Abstrakcionizmas – kas tai? Abstrakcionizmas tapyboje: atstovai ir kūriniai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Žmogaus prigimtis yra viską sutvarkyti, viskam rasti vietą ir duoti vardą. Tai ypač sunku padaryti mene, kur talentas yra tokia kategorija, kuri neleidžia įsprausti žmogaus ar viso judesio į bendro užsakyto katalogo langelį. Abstrakcionizmas kaip tik tokia sąvoka. Apie tai diskutuojama daugiau nei šimtmetį.

Abstrakcija – išsiblaškymas, atsiskyrimas

Išraiškingos tapybos priemonės yra linija, forma, spalva. Atskyrus juos nuo nereikalingų vertybių, nuorodų ir asociacijų, jie tampa idealūs, absoliutūs. Net Platonas kalbėjo apie tikrą, teisingą tiesių linijų ir geometrinių formų grožį. Vaizduojamo analogijos su realiais objektais nebuvimas atveria kelią žiūrovui dar kažko nežinomo, įprastai sąmonei neprieinamo įtakai. Paties paveikslo meninė vertė turėtų būti didesnė už to, kas jame pavaizduota, svarbą, nes talentinga tapyba gimdo naują jausmingą pasaulį.

Taip samprotavo menininkai-reformatoriai. Abstraktusis menas jiems yra būdas rasti naujų meninių metodų, turinčių dar neregėtą galią.

Naujas amžius – naujas menas

Meno kritikai ginčijasi dėl to, kas yraabstrakcionizmas. Dailės istorikai karštai gina savo požiūrį, užpildydami abstrakčiosios tapybos istorijos spragas. Tačiau dauguma sutiko su jo gimimo laiku: 1910 metais Miunchene Wassily Kandinsky (1866-1944) eksponavo savo kūrinį „Be pavadinimo. (Pirmoji abstrakčioji akvarelė).

Netrukus Kandinskis savo knygoje „Apie meno dvasingumą“paskelbė naujos krypties filosofiją.

Svarbiausias dalykas yra įspūdis

Nemanykite, kad abstrakcionizmas tapyboje atsirado nuo nulio. Impresionistai tapyboje parodė naują spalvos ir šviesos reikšmę. Tuo pačiu metu linijinės perspektyvos vaidmuo, tikslus proporcijų laikymasis ir kt. Visi pagrindiniai to meto meistrai pateko į šio stiliaus įtaką.

Jameso Vistlerio (1834–1903) peizažai, jo „naktiurnai“ir „simfonijos“stebėtinai primena abstrakčiųjų ekspresionistų tapytojų šedevrus. Beje, Whistleris ir Kandinskis turėjo sinesteziją – sugebėjimą suteikti spalvoms tam tikros savybės garsą. Ir jų darbų spalvos skamba kaip muzika.

Paulo Cezanne'o (1839-1906) kūryboje, ypač vėlyvuoju jo kūrybos laikotarpiu, modifikuojama objekto forma, įgyjant ypatingo išraiškingumo. Nenuostabu, kad Sezanas vadinamas kubizmo pirmtaku.

Bendras judėjimas į priekį

Abstrakcionizmas mene susiformavo viena tendencija vykstant bendrai civilizacijos pažangai. Intelektualų aplinką jaudino naujos filosofijos ir psichologijos teorijos, menininkai ieškojo sąsajų tarp dvasinio pasaulio ir medžiagos, asmenybės ir erdvės. Taigi Kandinskis savo pasiteisinimuoseAbstrakcijos teorija remiasi Helenos Blavatsky (1831-1891) teosofinėse knygose išsakytomis idėjomis.

Fundamentalūs fizikos, chemijos, biologijos atradimai pakeitė supratimą apie pasaulį, apie žmogaus įtakos gamtai galią. Technologijų pažanga sumažino žemės, visatos mastus.

Sparčiai vystantis fotografijai, daugelis menininkų nusprendė jai suteikti dokumentinę funkciją. Jie ginčijosi: tapybos reikalas yra ne kopijuoti, o sukurti naują realybę.

Abstrakcionizmas yra revoliucija. Ir talentingi žmonės, turintys jautrų psichikos nusistatymą, jautė, kad ateina laikas socialiniams pokyčiams. Jie neklydo. Dvidešimtasis amžius prasidėjo ir tęsėsi precedento neturinčiais perversmais visos civilizacijos gyvenime.

Įkūrėjai

Kartu su Kandinskiu, Kazimiras Malevičius (1879–1935) ir olandas Pietas Mondrianas (1872–1944) buvo naujosios tendencijos ištakos.

Kas nežino Malevičiaus Juodosios aikštės? Nuo pat savo pasirodymo 1915 m. jis jaudino tiek profesionalus, tiek pasauliečius. Vieni tai vertina kaip aklavietę, kiti – kaip paprastą pasipiktinimą. Tačiau visi meistro darbai byloja apie naujų horizontų atvėrimą mene, apie judėjimą į priekį.

Suprematizmo teorija (lot. supremus – aukščiausia), kurią sukūrė Malevičius, tvirtino spalvos pirmumą tarp kitų tapybos priemonių, paveikslo tapybos procesą palygino su kūrybos aktu, „grynuoju menu“aukščiausia prasme. Šiuolaikinių menininkų, architektų ir dizainerių darbuose galima aptikti gilių ir išorinių suprematizmo ženklų.

Mondriano darbai turėjo tokią pačią įtaką vėlesnėms kartoms. Jo neoplastiškumas grindžiamas formos apibendrinimu ir kruopščiu atviros, neiškreiptos spalvos naudojimu. Tiesios juodos horizontalės ir vertikalės b altame fone sudaro tinklelį su skirtingų dydžių langeliais, o langeliai užpildyti vietinėmis spalvomis. Meistro paveikslų ekspresyvumas paskatino menininkus arba į kūrybinį supratimą, arba į aklą kopijavimą. Abstrakcionizmą menininkai ir dizaineriai naudoja kurdami labai tikrus objektus. Ypač dažnai Mondrian motyvai aptinkami architektūriniuose projektuose.

Rusų avangardas – terminų poezija

Rusijos menininkai buvo ypač imlūs savo tautiečių – Kandinskio ir Malevičiaus – idėjoms. Šios idėjos ypač gerai dera į audringą naujos socialinės sistemos gimimo ir formavimosi epochą. Suprematizmo teoriją Liubovas Popova (1889-1924) ir Aleksandras Rodčenko (1891-1956) pavertė konstruktyvizmo praktika, kuri turėjo ypatingą įtaką naujajai architektūrai. Tuo metu pastatytus objektus vis dar tiria architektai visame pasaulyje.

Michailas Larionovas (1881–1964) ir Natalija Gončarova (1881–1962) tapo rajonizmo arba rajonizmo įkūrėjais. Jie bandė parodyti keistą spindulių ir šviesos plokštumų, skleidžiamų visko, kas užpildo aplinkinį pasaulį, susipynimą.

Aleksandras Estera (1882-1949), David Burliuk (1882-1967), Olga Rozanova (1886-1918), Nadežda Udalcova (1886-1961) dalyvavo kubo-futuristų judėjime, kurie taip pat studijavo poeziją, įvairiais laikais.

Abstrakcionizmas tapyboje visada buvo kraštutinių idėjų atstovas. Šios idėjos suerzino totalitarinės valstybės valdžią. SSRS, o vėliau ir nacistinėje Vokietijoje ideologai greitai nustatė, koks menas bus suprantamas ir reikalingas žmonėms, o XX amžiaus 40-ųjų pradžioje abstrakcionizmo plėtros centras persikėlė į Ameriką.

Vieno srauto kanalai

Abstrakcionizmas yra gana miglotas apibrėžimas. Ten, kur kūrybos objektas neturi specifinės analogijos supančiame pasaulyje, kalbama apie abstrakciją. Poezijoje, muzikoje, balete, architektūroje. Vaizduojamajame mene šios krypties formos ir tipai yra ypač įvairūs.

Galima išskirti šias tapybos abstrakčiojo meno rūšis:

- Spalvų kompozicijos: drobės erdvėje svarbiausia spalva, o objektas ištirpsta spalvų žaisme (Kandinsky, Frank Kupka (1881-1957), orpistas Robertas Delaunay (1885-1941), Markas Rothko (1903–1970), Barnet Newman (1905–1970)).

- Geometrinis abstraktusis menas yra labiau intelektuali, analitinė avangardinė tapyba. Jis atmeta linijinę perspektyvą ir gylio iliuziją, spręsdamas geometrinių formų santykio klausimą (Malevich, Mondrian, elementalistas Theo van Doesburg (1883-1931), Josefas Albersas (1888-1976), op-art pasekėjas Victoras Vasarely (1906). -1997)).

- Ekspresyvus abstrakcionizmas - čia ypač svarbus paveikslo kūrimo procesas, kartais pats dažų tepimo būdas, kaip, pavyzdžiui, tarp tašistų (iš tache - spot) (Jackson Pollock (1912-1956)), tašistas Georgesas Mathieu (1921–2012 m.),Willemas de Kooningas (1904–1997), Robertas Motherwellas (1912–1956)).

- Minimalizmas – grįžimas prie meninio avangardo ištakų. Vaizduose visiškai nėra išorinių nuorodų ir asociacijų (Frank Stella (g. 1936), Sean Scully (g. 1945), Ellsworth Kelly (g. 1923)).

Abstraktusis menas jau toli praeityje?

Taigi, kas dabar yra abstraktusis menas? Dabar internete galite perskaityti, kad abstrakti tapyba jau praeitis. Rusiškas avangardas, juodas kvadratas – kam to reikia? Dabar laikas greitai ir aiškiai informacijai.

Informacija: vienas brangiausių 2006 m. paveikslų buvo parduotas už daugiau nei 140 milijonų dolerių. Jį pavadino „Nr. 5.1948“Jacksono Pollocko, ekspresyvaus abstrakčiojo menininko.