2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Pietro di Cristoforo Vannucci arba, kaip mes jį žinome, Pietro Perugino (≈ 1448–1523) yra ankstyvojo Renesanso tapytojas. Gimė mažame miestelyje Umbrijos provincijoje, gyveno ir dirbo Romoje, Florencijoje ir Perudžoje. Geriausias jo mokinys buvo puikus Rafaelis Santi.
Trumpa informacija apie atlikėją
Pietro Perugino kilęs iš turtingos šeimos Citta della Pieva. Pirmąsias piešimo pamokas jis tariamai gavo Fiorezo di Lorenzo dirbtuvėse. Tačiau jaunystėje jis persikėlė į Florenciją, kur gavo visavertį meninį išsilavinimą Andrea Verrocchio dirbtuvėse.
Pirmieji darbai
Tai turėtų apimti „Magių garbinimą“(1470–1476). Tradicinė Kalėdų istorija atsiskleidžia kraštovaizdžio fone, kuriame jaučiama ankstyvojo Leonardo, su kuriuo tapytojas mokėsi vienoje studijoje, įtaka.
Ten, tolimame horizonte, už aukšto medžio sklinda sidabrinė šviesa. Trys Magai: Kasparas, Melchioras ir B altazaras, kuriuos prie ėdžios atvedė putojanti žvaigždė, ruošia dovanas, o senasis B altazaras jau atsiklaupė.prieš Mariją ir jos dieviškąjį vaiką. Juozapas kukliai stovi už jos. Didelę emocinę įtampą kūrinys slypi giliems šešėliams ir sodrioms spalvoms, kurias naudojo jaunoji meistrė. Tamsiai mėlynas Marijos apsiaustas, atidengiantis jos raudoną suknelę, alegoriškai byloja apie dieviškąjį Mergelės tyrumą. Manoma, kad vienoje iš kairėje esančių figūrų, kurioje parašyta tik veidas, menininkas pateikė savo portretą.
"Raktų įteikimas Šv. Petras“(1481–1482)
Popiežiaus Siksto IV kvietimu Pietro Perugino atvyksta į Romą nudažyti namų bažnyčios, kuri vėliau popiežiaus garbei bus pavadinta Siksto koplyčia. Ten jis kuria vieną tobuliausių ir geriausių savo darbų – „Raktų perdavimas apaštalui Petrui“.
Freska susideda iš dviejų juostų. Pirmame plane yra pagrindinės figūros. O antroje – aikštė su architektūrinėmis konstrukcijomis, sustiprinančia galios ir monumentalumo įspūdį. Centrinė šventykla, kuri atkartoja garsųjį Jeruzalės pastatą, daro ypač didingą įspūdį. Kraštovaizdis su kalvomis ir plonais medžiais suteikia begalybės ir erdvios perspektyvos pojūtį. Ritmiškai pasikartojančios priekinio plano figūros sukuria įvairų muzikinį raštą. Apaštalas Petras atsiklaupė prieš mūsų Viešpatį, kuris yra apsuptas mokinių. Petras nuolankiai gauna du raktus, kurie šiandien yra Bažnyčios simbolis. Šioje freskoje yra absoliučiai viskas – spalva, šešėliai, piešinys, kompozicija.
Kankinys
Giliai tikinčio žmogaus Pietro Perugino paveikslairašo daugiausia religinį turinį. Paveikslas „Šv. Sebastianas“buvo pagamintas aliejuje ant ąžuolinės lentos apie 1495 m. Jis buvo Luvre nuo 1896 m.
Šventasis buvo pasmerktas Romos kariuomenės, nes jis neišsižadėjo tikėjimo Kristumi, žmonijos Gelbėtoju. Fone yra kalvotas kraštovaizdis su subtiliais plonais medžiais, kurie yra paslėpti migloje. Marmurinė grindų perspektyva puikiai dera prie kraštovaizdžio pradžios. Šventojo figūra yra tarp arkinių atramų, kurių viena nulūžusi. Tai reiškia, kad pagonių pasaulis baigiasi, nepaisant visų pastangų jį išsaugoti. Šio Sebastiano tikėjimo niekas nepajudina. Jis stovi paveikslo centre, kurdamas tobulai simetrišką kompoziciją. Šventasis pririštas prie raudonos porfyro kolonos. Jo nuogas kūnas, pridengtas tik juosmeniu, turi tobulas formas. Jo galva atlošta, jis vangiai žiūri į dangų, ieškodamas pagalbos ir drąsos ištverti kančias.
Perugino Pietro: „Madona“
Paveikslas „Madona šlovėje su šventaisiais“(1500–1501 m.) nutapytas ant drobės aliejumi ir saugomas Bolonijos nacionalinėje paveikslų galerijoje. Pasak Vasari, šis darbas yra naujas Pietro Perugino požiūris į temą.
Sudėtingai jis padalintas į dvi dalis, tarp kurių nėra jokio ryšio. Madona ir vaikas yra aukštai dangaus sferose, centrinėje kompozicijos dalyje. Auksinė arka lieja malonę dieviška šviesa. Simetriškai yra abiejose jo pusėseangelai, kurie maldoje sudėjo rankas. Jos kojų sostas – debesis, kurį palaiko ir angelo figūra. Žemiau, žavingo kalvoto kraštovaizdžio fone, iš kairės į dešinę stovėkite šarvais apsirengęs arkangelas Mykolas, Kotryna Aleksandrietė, Apolonija su replėmis ir evangelistas Jonas.
Madonna di Loreto (1507 m.)
Madona ir vaikas stovi ant pjedestalo, kurį supa Šv. Jeronimas kardinolo drabužiais ir šv. Pranciškus Asyžietis.
Du angelai, sklandantys iš viršaus, neša karūną Mergelei Marijai. Pietro Perugino nesiekia sukurti originalios kompozicijos, o nori atlikti nepriekaištingą darbą kuo kokybiškiau. Jame apgalvota kiekviena detalė, ypač didelė reikšmė teikiama šviesos krypčiai. Jis lūžta draperijose, žaisdamas vaivorykštėmis spalvomis.
Beveik penkis šimtmečius iš drobių žvelgė menininko užfiksuoti šventųjų veidai. Jie mums suteikia švelnų ir išmintingą Madonnos Pietro Perugino vaizdą. Jo darbai – šedevrai, kurie ilgam įsiskverbia į sielą. Menininkas mirė per marą, užklupusį Perudžą.
Rekomenduojamas:
Filippino Lippi – italų renesanso tapytojas: biografija, kūryba
Straipsnyje pasakojama apie Lippi šeimos tapytojų atstovo Filippino Lippi gyvenimą ir kūrybą. Apžvelgiamas jo gyvenimo kelias ir kūryba, rašymo būdo ypatumai, taip pat kaip manierizmo (vėlyvojo Renesanso tarpsnio) atstovas, anot D. Vasario
Tapyba: Renesansas. Italų Renesanso menininkų kūryba
Renesanso laikotarpis glaudžiai susijęs su naujų tapybos stilių ir technikų atsiradimu Italijoje. Yra susidomėjimas senoviniais vaizdais. To meto tapyboje ir skulptūroje vyrauja sekuliarizmo ir antropocentrizmo bruožai. Viduramžių epochai būdingą asketiškumą keičia domėjimasis viskuo, kas žemiška, beribiu gamtos grožiu ir, žinoma, žmogaus
Populiarūs italų menininkai. Italų dainininkai ir dainininkai
Italų atlikėjų muzika Rusijoje visada buvo ir išlieka populiari. Šios saulėtos šalies dainininkų balsai savo unikaliais tembrais vilioja klausytojus iš viso pasaulio. Jų dainos alsuoja ypatinga melodija
Renesanso paveikslai. Italų Renesanso menininkų kūryba
Renesanso tapyba žavisi savo formų aiškumu, kompozicijos paprastumu ir vizualiniu žmogaus didybės idealo pasiekimu. Šio laikotarpio didžiųjų meistrų paveikslais vis dar žavisi milijonai žiūrovų
Eilėraščio „Laukų žvaigždė“analizė. Rubcovas kaip tylios lyrikos atstovas
Rubcovas – tylios lyrikos atstovas. Mokyklose ir kolegijose kaip užduotis dažnai siūloma eilėraščio „Laukų žvaigždė“analizė. Rubcovas joje veikė kaip poetas-filosofas