Futurizmas tapyboje yra Futurizmas XX amžiaus tapyboje: atstovai. Futurizmas rusų tapyboje

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Be abejo, kiekvienas iš mūsų yra girdėjęs tokį dalyką kaip „futurizmas“. Iš karto atsiranda tam tikras abstraktus kažko fantastiško, naujo, neracionalaus vaizdas. Kad išvengtumėte spėlionių, pereikime tiesiai prie šio meno stiliaus.

Kas yra „futurizmas“?

Apskritai futurizmas yra įprastas XX amžiaus pradžios literatūros ir meno stiliaus pavadinimas, kuris iš pradžių atsirado Italijoje, o vėliau Rusijoje. Futuristai sukūrė savotišką ateities prototipą, kurio pagrindinis principas buvo kultūrinių stereotipų naikinimas. Galima sakyti, kad jie buvo savotiški meno revoliucionieriai, nes tikslas buvo bendras ideologijos ir etinės pasaulėžiūros atnaujinimas visų kūrybinės veiklos pirmtakų. Ši radikali programa metė iššūkį visam meniniam paveldui, visiškai nepasitenkindama absoliučios meno autonomijos reikalavimais. Jie ne tik pateikė naują pasaulio tvarkos modelį, bet ir atkūrė naują technologijų ir urbanistikos prototipą.

Futurizmas XX amžiaus tapyboje

Galima sakyti, kad futurizmas tapyboje yranežymi panieka akademiškumui, prisidedanti prie nestatiškumo ir unikalumo pasireiškimo. Pirmieji tapybos lyderiai buvo tokie menininkai kaip Hugo Boccioni, Carlo Carra, Gino Severini, Giacomo Balla. Vykdymo būdas labai panašus į kubizmą ir ekspresionizmą, tačiau socialinio ir politinio judėjimo vizualizacija tapo savita. Menininkai futuristai siekė atkurti tokį paveikslą, kuris galėtų perkelti žiūrovą į kitą dimensijos pusę, perkelti jį į vaizdo centrą, kad erdvė taptų apčiuopiama, o judesys ryškesnis. Dažniausiai ant drobių buvo rodomos geometrinės figūros, kurios buvo labai įvairialypės. Buvo sukurta savotiška kaleidoskopo iliuzija, kurios spalvų gama buvo neįprastai įvairi.

Neįprastas spalvų spektras futuristinių menininkų darbuose

Futurizmas tapyboje – tai ne tik figūrų kompozicijos. Savotiška charakteristika – spalvų spektras, kurio įvairovė leidžia sukurti būdingą dailininko rašyseną. Kažkas naudojo ryškias spalvas, nepaisydamas spalvų maišymo, kažkas teikė pirmenybę gana monotoniškiems tonams. Taigi menininkai demonstravo abstrakčiąjį meną, kurio tikslas buvo sukurti dinamiškas kompozicijas, vizualizuojant tokius fizinius reiškinius kaip energija, greitis, net garsas. Šių kompozicijų ypatumas – specifinio turinio nebuvimas, menininkas pirmiausia siekė sukelti žiūrovui laisvas asociacijas, apimančias įvairias mintis ir emocijas.

Futurizmas rusų tapyboje

Patinka orientacijaFuturizmas vaizduojamajame mene egzistavo iki XX amžiaus XX amžiaus XX amžiaus pradžios. Rusijos menininkai šiuo laikotarpiu pasirodė labai suderinti su savo pačių ieškojimais, nes dažnai apsistodavo Europoje. Italų kilmės futuristų manifestuose kūrybingos asmenybės rasdavo asmeninį atgarsį, bet kartu skyrėsi ir savo ideologija. Rusijos menininkai futuristai buvo nepriklausomi nuo Vakarų menininkų, pavyzdžiui, jie dainavo ne technologijų pranašumą, o žmonių vienatvę tarp mašinų. Kaip tik nuo tos akimirkos Rusijos menininkai pradėjo griebtis tradicinio meno patirties ir pradėjo aktyviai kurti aktyvaus šiuolaikinio gyvenimo vaizdus visame jo paprastume. Galime drąsiai teigti, kad menininkams futurizmas tapyboje yra saviraiškos, savęs įtvirtinimo priemonė.

Futurizmo atstovai tapyboje

Rusijoje pirmieji futurizmo atstovai, palaikę šią tendenciją, buvo broliai Burliukai.

Jie sugeba pavaizduoti neįtikėtinai ryškius vaizdus. Pasirodo, broliai ne tik kūrė vis naujus kūrinius, bet ir buvo naujų grupių įkūrėjai tarp menininkų, populiarinusių naująją kryptį. Po to, kai įpėdinių ratas pradėjo sparčiai augti. Žinome tokius populiarius menininkus futuristus kaip N. Burliuki, M. Larionovas, N. Gončarovą, M. Matiušiną, N. Kulbiną, A. Eksterį, M. F. Larionovas, N. S. Gončarova, K. Malevičius. Šių atstovų darbuose galime stebėti perspektyvos daugiamatiškumą, kurio derinį kiekvienas žiūrovas mato savaip.

Futurizmastapyba. Nuotraukos

„Rugių derliaus nuėmimas“, 1912). Vienas iš netipiškų kubofuturistinių kūrinių buvo ryškūs Vladimiro ir Deivido Burliukovų portretai Vasilijaus Kamenskio knygoje „Tango su karvėmis“(1914).

Šiuo metu literatūra darniai susijungė su vaizduojamuoju menu. Futuristinės krypties poetai griebėsi menininkų vizualizacijos, dėl to atsirado bendri kūriniai.

Vieno Malevičiaus kūrinių pavyzdys – „Aviatorius“(1914)

Pažiūrėkime į vieną iš darbų. Šio paveikslo charakteristika iš esmės panaši: vaizduojamo paveikslo geometrizacija panaši kubistų menininkams. Tačiau futuristams, tai yra, kubo-futuristams, geometrizacija vaidina mažiausiai vaidmenį, ir ji ne visada būdinga. Malevičiaus paveiksle matome geometrizuotą žmogaus figūrą, surakintą kažkokiais metaliniais šarvais. Viršutinėje paveikslo dalyje matome šakutės atvaizdą, čia yra pjūklas, žaidimo korta ir iškaba. Visas šis vaizdas tarsi plūduriuoja, plaukia. Kiekvienas kūrinys turi simbolį, ir šis kūrinys nėra išimtis. Galima teigti, kad vaizduojami objektai simbolizuoja pirmųjų metų aviacijos specifiką. Tarsi sklendžia pati aeronauto figūra. Atrodo, kad pati erdvė susideda tik iš įvairiaspalvių plokštumų ir tūrių cilindro pavidalu.

Po karo kiekvienas „išgyvenęs“menininkas yra ateitininkasjuda jo kryptimi. Galima sakyti, kad futurizmas, kaip meninis judėjimas, pamažu pradėjo prarasti savo aktualumą ir apskritai išsekino savo formalų įgyvendinimą ir idėjas. Tačiau futurizmas tapyboje yra ištisa meno istorijos era. Būtent per kūrybą figūros siekė pakeisti pasaulį, per saviraišką ir simbolių gilumą išversti žmonių pasaulėžiūrą kitu kampu. Socialinių problemų incidentai tiesiog pastatė filosofiją, kuri turėjo įtakos ne tik tapybai ir literatūrai, bet ir kinui, videomenui ir, žinoma, teatro menui.