Postmodernizmas tapyboje. Postmodernizmo atstovai
Postmodernizmas tapyboje. Postmodernizmo atstovai

Video: Postmodernizmas tapyboje. Postmodernizmo atstovai

Video: Postmodernizmas tapyboje. Postmodernizmo atstovai
Video: Dmitry Merezhkovsky | The Great Russian Writer Part 1 | Literary Life 2024, Lapkritis
Anonim

Postmodernizmas tapyboje yra moderni vaizduojamojo meno tendencija, atsiradusi XX amžiuje ir gana populiari Europoje ir Amerikoje.

Postmodernizmas

Pats šio stiliaus pavadinimas išverstas kaip „po modernaus“. Tačiau postmodernizmas negali būti suvokiamas taip vienareikšmiškai. Tai ne tik meno kryptis – tai žmogaus pasaulėžiūros, dvasios būsenos išraiška. Postmodernizmas yra būdas išreikšti save. Pagrindiniai šio stiliaus bruožai yra opozicija realizmui, normų neigimas, gatavų formų naudojimas ir ironija.

Postmodernizmas atsirado kaip būdas atsispirti modernybei. Šis stilius suklestėjo XX amžiaus antroje pusėje. Terminas „postmodernizmas“pirmą kartą buvo pavartotas 1917 m. straipsnyje, kuriame kritikuojama Nietzsche’s antžmogio teorija.

Postmodernizmo sąvokos yra:

  • Tai yra politikos ir neokonservatyvios ideologijos, kurioms būdingas eklektizmas, fetišizmas, rezultatas.
  • Umberto Eco (kuris bus aptartas toliau) apibrėžė šį žanrą kaip mechanizmą, padedantį pakeisti vieną kultūros erą į kitą.
  • Postmodernizmas yra būdas permąstyti praeitį, nes jos negalima sunaikinti.
  • Tai unikalus laikotarpis, pagrįstas ypatingu pasaulio supratimu.
  • X. Letenas ir S. Suleimanas manė, kad postmodernizmas negali būti laikomas vientisu meno reiškiniu.
  • Tai era, kurios pagrindinis bruožas buvo tikėjimas, kad protas yra visagalis.

Postmodernizmas mene

Pirmą kartą šis stilius pasireiškė dviem meno rūšimis – postmodernizmu tapyboje ir literatūroje. Pirmosios šios krypties natos pasirodė Hermanno Gasse'o romane „Stepių vilkas“. Ši knyga yra skirta hipių subkultūros atstovams. Literatūroje „postmodernizmo“krypties atstovai yra tokie rašytojai: Umberto Eco, Tatjana Tolstaya, Jorge Borges, Viktoras Pelevinas. Vienas žinomiausių šio stiliaus romanų yra „Rožės vardas“. Šios knygos autorius yra Umberto Eco. Kino mene pats pirmasis postmoderniu stiliumi sukurtas filmas buvo filmas „Keistuoliai“. Filmo žanras – siaubo. Ryškiausias postmodernizmo atstovas kine yra Quentinas Tarantino.

Šis stilius nesistengia sukurti universalaus kanono. Vienintelė vertybė čia – kūrėjo laisvė ir saviraiškos apribojimų nebuvimas. Pagrindinis postmodernizmo principas yra „viskas leidžiama“.

postmodernizmas tapyboje
postmodernizmas tapyboje

Vaizdieji menai

Postmodernizmas XX amžiaus tapyboje paskelbė savo pagrindinę mintį – nėra ypatingo skirtumo tarp kopijos ir originalo. Postmodernūs menininkai sėkmingai demonstravo šią idėją savo paveiksluose – juos kurdami, vėliau permąstydami, transformuodami tai, kas jau buvo sukurta anksčiau.

Postmodernizmas tapyboje atsirado modernizmo pagrindu, kuris kažkada atmetė klasiką, viską, kas akademiška, bet galiausiai pats perėjo į klasikinio meno kategoriją. Tapyba pasiekė naują lygį. Dėl to buvo sugrįžta į laikotarpį, ankstesnį už modernizmą.

postmodernizmo atstovų tapyboje
postmodernizmo atstovų tapyboje

Rusija

Postmodernizmas rusų tapyboje klestėjo XX amžiaus 90-aisiais. Ryškiausi šioje vaizduojamojo meno kryptimi buvo kūrybinės grupės „Own“menininkai:

  • A. Meniu.
  • Hyper-Dupper.
  • M. Tkačiovas.
  • Max-Maksyutin.
  • A. Laimėk.
  • P. Veščevas.
  • S. Nosova.
  • D. Andželika.
  • B. Kuznecovas.
  • M. Kotlin.

Kūrybinė grupė "SVOI" yra vienas organizmas, suburtas iš įvairių menininkų.

Rusiškasis postmodernizmas tapyboje visiškai atitinka pagrindinį šios krypties principą.

Šiame žanre dirbę menininkai

Žymiausi postmodernizmo atstovai tapyboje:

  • Josephas Beuysas.
  • Ubaldo Bartolini.
  • B. Uodas.
  • Francesco Clemente.
  • A. Melamidas.
  • Nicolas de Maria.
  • M. Merz.
  • Sandro Kia.
  • Omaras Galliani.
  • Carlo Maria Mariani.
  • Luigi Ontani.
  • Paladino.
postmodernizmas XX amžiaus tapyboje
postmodernizmas XX amžiaus tapyboje

Joseph Beuys

Šis vokiečių menininkas gimė 1921 m. Josephas Beuysas yra ryškus „postmodernizmo“judėjimo tapyboje atstovas. Šio menininko paveikslai ir meno objektai siekia eksponuoti visuose modernaus meno muziejuose. Josefo talentas piešti pasireiškė vaikystėje. Nuo mažens užsiėmė tapyba ir muzika. Ne kartą lankėsi menininko Achilo Murtgato studijoje. Dar būdamas moksleivis J. Beuysas perskaitė daugybę knygų apie biologiją, meną, mediciną ir zoologiją. Nuo 1939 metų būsimasis menininkas studijas mokykloje derino su darbu cirke, kur prižiūrėjo gyvūnus. 1941 m., baigęs mokyklą, savanoriu įstojo į Luftwaffe. Iš pradžių jis tarnavo radijo operatoriumi, vėliau tapo bombonešio užpakaliniu ginklu. Karo metais Josefas daug piešė ir pradėjo rimtai galvoti apie menininko karjerą. 1947 metais J. Beuysas įstojo į Dailės akademiją, kur vėliau dėstė ir gavo profesoriaus vardą. 1974 metais jis atidarė Laisvąjį universitetą, į kurį visi galėjo stoti studijuoti be amžiaus apribojimų ir be stojamųjų egzaminų. Jo paveikslus sudarė akvarelės ir švino piešiniai, vaizduojantys įvairius gyvūnus, primenančius uolų paveikslus. Jis taip pat buvo skulptorius ir dirbo ekspresionizmo stiliumi, lipdė antkapius pagal užsakymą. Josephas Beuysas mirė 1986 m. Diuseldorfe.

postmodernizmas tapybos nuotraukoje
postmodernizmas tapybos nuotraukoje

Francesco Clemente

Kitas visame pasaulyje žinomas „postmodernizmo“stiliaus atstovas tapyboje – italų menininkas Francesco Clemente. Jis gimė Neapolyje 1952 m. Pirmoji jo darbų paroda buvo surengta Romoje, 1971 m., kai jam buvo 19 metų. Menininkas daug keliavo, lankėsiAfganistane, Indijoje. Jo žmona buvo teatro aktorė. Francesco Clemente dievino Indiją ir ten lankydavosi labai dažnai. Jis taip įsimylėjo šios šalies kultūrą, kad net bendradarbiavo su indų miniatiūristais ir popieriaus meistrais – ant rankų darbo popieriaus tapė miniatiūras guašu. Šlovę menininkui atnešė paveikslai, kuriuose buvo vaizduojami erotiniai dažnai sugadintų žmogaus kūno dalių vaizdai, daugelis jo kūrinių buvo paties sukurti itin sodriomis spalvomis. Devintojo dešimtmečio pradžioje jis nutapė aliejinių paveikslų seriją. XX amžiaus 90-aisiais jis pradėjo dirbti su nauja technika - vaško freska. F. Clemente darbai dalyvavo daugybėje parodų įvairiose šalyse. Įtikinamiausi jo darbai yra tie, kuriuose jis perteikia savo nuotaiką, psichinę kančią, fantazijas ir pomėgius. Viena paskutinių jo parodų įvyko 2011 m. Francesco Clemente vis dar gyvena ir dirba Niujorke, bet dažnai lankosi Indijoje.

Rusų postmodernizmas tapyboje
Rusų postmodernizmas tapyboje

Sandro Kia

Kitas italų menininkas, tapyboje atstovaujantis postmodernizmui. Šiame straipsnyje parodyta vieno iš Sandro Chia darbų nuotrauka.

Jis ne tik tapytojas, bet ir grafikas bei skulptorius. Šlovė jam atėjo XX amžiaus 80-aisiais. Sandro Chia gimė Italijoje 1946 m. Išsilavinimą įgijo gimtajame mieste Florencijoje. Po studijų daug keliavo, ieškodamas sau idealios gyvenamosios vietos, dėl paieškų 1970 metais pradėjo gyventi Romoje, o 1980 metais persikėlė į Niujorką. Jorkas. Dabar S. Kia gyvena arba Majamyje, arba Romoje. Menininko darbai pradėti eksponuoti tiek Italijoje, tiek kitose šalyse – aštuntajame dešimtmetyje. Sandro Chia turi savo meninę kalbą, kuri alsuoja ironija. Jo darbuose ryškios sočios spalvos. Daugelyje jo paveikslų vaizduojamos herojiškos išvaizdos vyriškos figūros. 2005 metais Italijos prezidentas Sandro Chia apdovanojo aukso medaliu už indėlį į kultūros ir meno plėtrą. Daugybė dailininko paveikslų yra Vokietijos, Japonijos, Šveicarijos, Izraelio, Italijos ir kitų šalių muziejuose.

postmodernizmas rusų tapyboje
postmodernizmas rusų tapyboje

Mimmo Paladino

Italų postmodernistinis menininkas. Gimė pietinėje šalies dalyje. Baigė menų kolegiją. Aštuntojo dešimtmečio vaizduojamojo meno atgimimo metu jis atliko vieną iš pagrindinių vaidmenų. Daugiausia dirbo temperos freskos technika. 1980 m. Venecijoje jo darbai pirmą kartą buvo pristatyti parodoje, tarp kitų postmodernistinių menininkų paveikslų. Tarp jų buvo tokie vardai kaip Sandro Chia, Nicola de Maria, Francesco Clemente ir kiti. Po metų Bazelio dailės muziejus surengė personalinę Mimmo Paladino tapybos parodą. Tada buvo dar kelios asmenybės kituose Italijos miestuose. Be tapybos, menininkas buvo skulptorius.

postmodernizmas tapyboje
postmodernizmas tapyboje

Pirmuosius savo kūrinius jis sukūrė 1980 m. Jo skulptūros išpopuliarėjo beveik iš karto. Jie buvo eksponuojami Londone ir Paryžiuje prestižiškiausiose salėse. Dešimtajame dešimtmetyje Mimmo sukūrė savo 20 b altų skulptūrų ciklą, pagamintą mišria technika. Dailininkasgavo Londono Karališkosios dailės akademijos garbės nario vardą. Taip pat M. Paladino yra scenų, skirtų teatro spektakliams Romoje ir Argentinoje, autorius. Tapyba vaidino pagrindinį vaidmenį Mimmo gyvenime.

Rekomenduojamas: