Postmodernizmas kine: geriausi filmai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Postmodernizmo era ryškiausiai išgyveno savo klestėjimą pasaulio kultūroje nuo XX amžiaus antrosios pusės ir iš tikrųjų pakeitė žmogaus meno ir grožio suvokimą. Tokie ryškūs filmai kaip Quentino Tarantino „Pulp Fiction“, Sergejaus Solovjovo buitinė „Assa“ir daugelis kitų buvo sukurti kaip tik postmodernizmo aušroje kine. Kas dar išskyrė ir įsiminė pasaulio kinematografijos bendruomenės stilių?

Kas yra postmodernizmas kine

Praėjusio šimtmečio menas išsiskyrė siurrealizmu ir abstrakcionizmu. Malevičius ir Dali savo drobėse iš niekur nutapė „nieką“– nebūties fenomeną, prie kurio galima prikišti įvairių reikšmių. Kiekvienas stebėtojas šiose nuotraukose mato kažką kitokio. Tačiau tapyba, poezija, kinas – visos meno rūšys kartu su savo kūrėjais atsidūrė aklavietėje. Ir ši aklavietė geriausiai atvaizduojama „Juodajame kvadrate“. Kūrybingoms asmenybėmslieka tik vienas klausimas: ką daryti su dabartine krize? Ir tada post-neklasikinę filosofiją pakeičia žaidimas, vadinamas postmoderniu. Tai atsakas į modernizmą ir bandymas rasti atsakymus į tai, ko modernistai savo laiku nerado.

Žemiau pateikiami geriausi postmodernūs filmai.

Peterio Greenaway'aus rengėjo sutartis

Šis filmas puikiai parodo postmodernizmą XX amžiaus kine. Paveikslas išsiskiria tuo, kad toks dalykas kaip žmogaus moralė jame visiškai išnyko, o pagrindiniai veikėjai yra išsigimę, negalvoja apie tai, kas vyksta, o džiaugiasi gyvenimu. Puikus turtingas XVII amžiaus interjeras, brangūs drabužiai – čia viskas gerai, bet herojai nieko nedaro, tik meluoja ir pina intrigas.

Siužeto centre – menininkas Nevilis, kuris pasirašė sutartį, pagal kurią prieš atvykstant šeimos galvai privalo nutapyti 12 savo turtingo turto paveikslų. Bet tada paaiškėja, kad kiekviename paveikslėlyje yra nusik altimų įrodymų. Ir, matyt, niekas neateis, nes miręs šeimos galva. Tačiau herojui nerūpi, kas vyksta, jis piešia, žavisi jį supančiu pasauliu, o tai, kad gali tapti apk altintas, beje. Žmogžudystės, melagingi k altinimai, sutartys dėl seksualinių paslaugų ir šantažas – filme gausu visko, ko anksčiau nebuvo ekranuose. Tai absurdo teatras. Nuotrauka, kurios negalima padaryti vienareikšmiškai, ji parodo žmogaus neigiamą pusę, kaip tik gali būti niekšiška, ir prašo netapti kaip herojais, jei neturite.noras gyventi tuščią, juokingą gyvenimą.

Pulp Fiction, autorius Quentin Tarantino

„Pulp Fiction“– pavyzdys, kaip postmodernizmo kine dingsta moralinis veikėjų vertinimas, nes iš pradžių jie rodomi juokingai. Tačiau to nepakanka, kad nužudytų įtampą – įtampą, kurioje paveikslo siužetas išlaiko žiūrovą. Čia dialogas išryškėja, o jų stilistinis požiūris tampa daugelio citatų š altiniu.

Pats filmas yra juodoji komedija, kurioje susipina keletas skirtingų žmonių istorijų, kurios davė tokią įvykių raidą. Viskas absurdiška, iš pradžių nesuvokiama, ir tai yra pagrindinis filmo bruožas. Paveikslas tapo postūmiu vystytis nepriklausomam Amerikos kinui.

Siužetėje visi įvykiai ir siužetinės linijos (kaip planuota šešios) buvo sumaišyti ir parodyti netinkama tvarka. Tarantino kūrinys buvo apdovanotas „Oskaru“, vieno geriausių visų laikų filmų titulu, o daugelis matė ir prisimena Johno Travoltos ir Umos Thurman šokį, nepaisant to, žiūrėjo filmą ar ne.

Sergejaus Solovjovo „Assa“

„Assa“yra vienas pirmųjų vietinių filmų, kuris yra postmodernizmo kine pavyzdys. Paveikslas pasakoja apie Rusijos roko istoriją.

Kuriant filmą dalyvavo tokios muzikos grupės kaip „Kino“, „Bravo“ir „Aquarium“. Tikriausiai įRyšium su tuo, filmas tapo Rusijos roko srovės, kuri savo apogėjų pasiekė devintojo dešimtmečio pabaigoje, įsikūnijimu. Siužeto centre – meilės trikampis, aplink kurio dalyvius rutuliojasi dramatiški, o kartais ir kriminaliniai filmo įvykiai.

Kiros Muratovos „Reguliatorius“

Režisierės K. Muratovos darbas yra ryškus postmodernizmo pavyzdys rusų kine. „Suderintojas“– tai garsaus Maskvos carinės Rusijos detektyvo Arkadijaus Koškos kūrinių interpretacija. Paveikslas buvo sukurtas 2004 m. ir buvo nominuotas 7 Nika apdovanojimams, iš kurių ji buvo apdovanota trimis: „Geriausia aktorė“(Alla Demidova), „Geriausia antro plano aktorė“(Nina Ruslanova) ir „Geriausia režisierė“. Filmas taip pat gavo pagrindinį prizą – Vokietijos tarptautinio Vidurio ir Rytų Europos filmų festivalio „Auksinę leliją“.

Paveikslo įvykiai rutuliojasi carinėje Odesoje, pagrindinė siužeto figūra – fortepijono derintojas Andrejus (Georgijus Delijevas), kurį byla suvedė su dviem turtingomis draugėmis Ana (Alla Demidova) ir Liuba (Nina Ruslanovna).). Pats Andryusha save laiko laimingiausiu, bet kartu ir nelaimingiausiu žmogumi visame pasaulyje. Laimingas, nes yra beprotiškai įsimylėjęs merginą Liną (Renatą Litvinovą), o ji jam jaučia abipusius jausmus. Tačiau bėda ta, kad ji yra iš pasiturinčios šeimos ir pripratusi prie prabangos, o jo sąžiningas darbas atneša tik centą. Pagrindinio veikėjo pinigų trūkumas – štai kasneleidžia įsimylėjėliams laimingai gyventi kartu. Nevilties ir sielvarto būsenoje Andrejus jau yra pasirengęs viskam, net ir įstatymų pažeidimui, kad išspręstų savo problemą. Tačiau jis nenori griebtis smurto, todėl sugalvoja sudėtingą planą apiplėšti du naujus turtingus pažįstamus.

Kas dar garsėja postmodernizmo kinu

Be to, postmodernizmo bruožai pasireiškia tokiuose filmuose kaip Altmano „Makeibas ir ponia Miler“, F. Coppolos „Krikštatėvis“, Scotto „Tikra meilė“ir kituose. Franciso Fordo Coppolos kriminalinėje dramoje nebuvo tik įgijo kulto statusą, bet tapo vienu reikšmingiausių kino istorijoje.