Richard Meyer: geometrinė harmonija architektūroje

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Richardas Meyeris yra vienas įtakingiausių ir plačiausiai mėgdžiojamų Amerikos architektų pasaulyje. Jo vardas tapo savotišku prekės ženklu. Net ir dabar, sulaukus 83 metų, bet koks projektas, susijęs su Meyer, akimirksniu sulaukia visuomenės susidomėjimo.

Jis pradėjo savo karjerą septintojo dešimtmečio pradžioje projektuodamas privačias rezidencijas, kurių elegantiškas modernistinis stilius ir b alti fasadai tapo šiuolaikinės architektūros simboliu. Visame pasaulyje žinomas kaip didelių objektų dizaineris, Meyeris sukūrė savo tarptautinį stilių, paremtą paprastų geometrinių linijų grynumu ir išorinės formos harmonija su atvira, šviesos kupina interjero erdve. Kodėl šio architekto pastatai tapo modernumo simboliu ir kaip tokie architektai kaip Meyeris?

Projekto ypatybės

Visi jo dizainai sukurti pagal klasikines modernizmo kanonų variacijas: gryna geometrija, atvira erdvė, pabrėžiama šviesos ir b altos spalvos gausa. Pastatai stebėtinai visada organiškai derasupantis miesto ar gamtos kraštovaizdis. Meyeris yra aršus purizmo šalininkas – XX a. 2 dešimtmečio architektūros tendencija, kurios principai grindžiami linijų griežtumu ir grynumu. Vienu metu jis buvo jaunųjų architektų „Niujorko penketo“, pasisakiusio už grįžimą prie modernistinės racionalios architektūros, narys. Tačiau Richardas Meyeris savo darbuose yra kuo artimesnis purizmo idealams.

Visiems architekto projektams būdingas šviesių ar skaidrių paviršių ir vientisų b altų plokštumų erdvinis kontrastas, geometrinis aiškumas ir tvarka, dažnai papildyta lenktomis rampomis ir turėklais. Meyeris savo architektūros viziją apibūdina taip:

Plečiu ir plėtoju tai, ką laikau formaliu šiuolaikinio judėjimo pagrindu… Dirbu su apimtimi ir paviršiumi, manipuliuoju formomis šviesoje, mastelio pokyčiais ir judėjimo bei sąstingio suvokimu.

Kai kurie kritikai mano, kad Meyerio konstrukcijos per griežtos, primenančios praeities architektūros pasiekimus, kiti sveikina jų formalų švarų grožį tarp sumaišytų postmodernios architektūros formų.

Meyerio architektūrinis b altumas

Per visą architektūros istoriją b alta spalva buvo naudojama daugelyje dizainų, įskaitant paminklus, šventyklas, rūmus ir b altus kaimo namus Viduržemio jūroje, Ispanijoje, Pietų Italijoje, Graikijoje. Richardas Meyeris apie savo dizaino b altumą sako taip:

B altoji architektūra išreiškia šviesos kokybę ir leidžia įvertinti mus supantį pasaulį. B alta yra viskasspalvos, kad ir kur pažvelgtumėte. B altumas tam tikra prasme atspindi gamtą, laužia šviesą, leidžia mums geriau suvokti gamtos spalvas dėl pastatų b altumo.

Visi architekto projektai išsiskiria b alta arba jai artima spalva. Egzistuoja vienintelė Mayer juodoji struktūra – 42 aukštų dangoraižis Niujorke, First Avenue. Pats projekto autorius apie savo dizainą kalba su humoru:

Nenorėjau statyti juodo pastato. Mūsų klientas atėjo pas mane ir pasakė: „Richard, man labai patinka tavo darbai, bet aš noriu juodo pastato. Ar sukurtumėte juodą pastatą?" Na, aš pasakiau: "Kodėl gi ne?" O kodėl nepabandžius kažko naujo? Tai labai lygi juoda permatoma siena, tarsi lakinė oda, įtemptai ištempta ant rėmo. Tai kažkas labai skiriasi nuo pastato, kurį statysime toliau, jis bus b altas.

Nuolatinės sėkmės fenomenas

Dar prieš baigdamas Kornelio universitetą, Meyeris pradėjo savo profesinį gyvenimą ir 1956–1963 m. paeiliui dirbo trijose pagrindinėse Niujorko firmose. Jo ankstyvoji patirtis taip pat apima darbą su žinomu tarptautinio architektūros stiliaus atstovu Marceliu Breueriu. 1963 m., praėjus šešeriems metams po universiteto baigimo, 29 metų architektas Richardas Meyeris įkūrė savo firmą. Po dvejų metų jis sulaukė kritikų pripažinimo už Smitho namą (1965–1967) Darien mieste, Konektikuto valstijoje, pirmąjį iš jo vadinamųjų b altųjų pastatų. Projektas buvo aiškiai pagrįstas originaluXX amžiaus trečiojo dešimtmečio puristo architekto Le Corbusier kūrybos modernizmas ir funkcionalizmas. Per tą patį laikotarpį Meyer įkūrė Niujorko penketuką, laisvą asociaciją.

Arhetipinis jo darbo pavyzdys – Douglaso namas (1971–1973), esantis Mičigano Harbor Springse, sulaukė dar daugiau dėmesio. Kaip ir daugumoje Meyer pastatų, konstrukcijoje yra susikertančių plokštumų ir ji stipriai kontrastuoja su aplinka dėl savo ryškaus geometrinio b altumo.

Didieji viešieji ir gyvenamieji projektai

Po įspūdingų privačių rezidencijų sėkmės aštuntojo dešimtmečio viduryje Richardas Meieris pradėjo gauti didelius komisinius, įskaitant:

• Atheneum – Naujosios harmonijos centras (1975–1979 m.) Indianoje.
• Taikomosios dailės muziejus (1979–1985) Frankfurte prie Maino, Vokietijoje.
• Aukštasis meno muziejus (1980–1983) Atlantoje, Džordžijos valstijoje.
• Miesto pastatas ir biblioteka (1986–1995 m.) Hagoje, Nyderlanduose.
• Moderniojo meno muziejus (1987–1995) Ispanijos mieste Barselonoje.

Meyeris suprojektavo daug viešųjų pastatų. Tik neseniai užbaigti dideli projektai apima Arp muziejų Vokietijoje; Klubas „OCT“Kinijos mieste Šendžene; Kalifornijos universiteto meno centras; Italcementi i.lab Italijoje; JAV federalinis teismas San Diege, Kalifornijoje; Weill Hall mokslo ir technologijų pastatas Kornelio universitete Itakoje, Niujorke. Naujausi projektai ir vykdomi darbai apima Alesandrijos provincijos tiltą Italijoje; biurų pastateRio de Žaneiras, Brazilija; Mokytojų kaimelis Niuarke, Naujajame Džersyje; Surf Club Surfside mieste, Floridoje; Reformacijos inovacijų bokštas Meksiko mieste.

Naujausi gyvenamųjų namų projektai:

• „Rotšildų bokštas“Izraelio mieste Tel Avive;
• du dangoraižiai Tokijuje;
• trys gyvenamieji projektai Taivane;
• viešbučių kompleksas Pietų Korėjoje.
• privačios rezidencijos Europoje, Azijoje ir Šiaurės Amerikoje.

1965–2015 m. Richardas Meyeris sukūrė 47 originalius dizainus, kurių kiekvienas stebina elegantišku linijų grynumu.

Muziejai

1985–1997 m. Meyeris daugiausia dėmesio skyrė Getty centrui, pastatytam Los Andžele. Jį sudaro šeši pagrindiniai pastatai, kuriuose veikia ekspozicijos ir švietimo įstaigos. Centras pastatytas iš medaus spalvos travertino, kurį papildo aliuminio plokštės.

Daugiafunkcinis kompleksas, kuriame yra erdvių nuo viešųjų galerijų iki privačių biurų, leido Meyer kaip niekada anksčiau įkūnyti viešosios ir privačios erdvės kontrastą. O centro vieta Los Andželo kalvose suteikė architektui geriausią galimybę ištirti šviesos poveikį. Struktūra tapo populiari turistų traukos vieta, o Meyeris apie tai kalbėjo taip:

Žmonėms patinka žiūrėti į architektūrą, jie nori matyti ne tik vidines, bet ir išorines erdves. Getty muziejus Los Andžele yra pavyzdys vietos, kur žmonės iš viso pasaulioateikite pažiūrėti meno kūrinių ir pamatyti viską, kas supa muziejų, nesvarbu, ar tai sodai, ar ypatingos vietos, kur žmonės gali atsipalaiduoti ir susiburti kartu.

Po šio projekto Richardą Meyerį ypač sužavėjo muziejų kompleksų statyba, jis suprojektavo iki keliolikos tokių objektų, įskaitant:

1. Atlantos Džordžijos meno muziejus (1980–1983).
2. Des Moines šiuolaikinio meno centras (1984 m.), Des Moines, Ajova.
3. Menai ir amatai (1979–1985) Vokietijos mieste Frankfurte prie Maino.
4. Barselonos modernaus meno muziejus (1995 m.) Ispanijoje.
5. Šiuolaikinio meno muziejus Frieder Burda (2004) Baden-Baden Vokietijoje.
6. Ara Pacis muziejus (2006 m.) Romoje, kuriame yra senovės romėnų taikos altorius.
7. Meno istorijos Arp muziejus Bahnhof Rolandseck (2008) Remagen mieste, Vokietijoje.

Meyeris kalbėjo apie savo aistrą muziejų projektams:

Man patinka kurti muziejus, nes kiekvienas muziejus yra unikalus. Skiriasi ekspozicijų tematika, todėl skiriasi ir projektų užduotys. Tačiau tai visada yra vieša erdvė, kur galima susiburti tiek malonumui, tiek mokytis.

Apdovanojimai ir titulai

Ričardo Mejerio kūrybai geriausiai būdingas visuomenės įvertinimas. 1984 metais jis gavo aukščiausią architektūros apdovanojimą – Pritzkerio premiją, panašią į Nobelio premiją, kuri skiriama už pasiekimus mokslo ir kultūros srityse. Meyeriui tuo metu buvo 53 metai.metai.

1997 m. architektas gavo AIA aukso medalį – aukščiausią Amerikos architektų instituto apdovanojimą, o tais pačiais metais Japonijos vyriausybės apdovanojimą „Praemium Imperiale“už viso gyvenimo nuopelnus mene. Jis yra Karališkojo britų architektų instituto ir Amerikos architektų instituto (AIA) narys. Meyeris buvo apdovanotas AIA Niujorko skyriaus garbės medaliu 1980 m., o 1998 m. - Los Andželo skyriaus aukso medaliu. Daugybė architekto apdovanojimų yra 30 nacionalinių AIA garbės apdovanojimų ir daugiau nei 50 regioninių AIA dizaino apdovanojimų.

1989 m. Meyeris gavo Karališkojo Britanijos architektų instituto Karališkąjį aukso medalį. 1992 m. Prancūzijos vyriausybė pagerbė jį kaip meno ir literatūros vadą. 1995 m. Meyeris buvo išrinktas į Amerikos menų ir mokslų akademiją. 2011 m. jis gavo AIANY prezidento apdovanojimą ir Sidney Strauss apdovanojimą iš Niujorko architektų draugijos.

Jis yra Cooper-Hewitt muziejaus, Amerikos akademijos Romoje ir Amerikos meno ir literatūros akademijos, iš kurių 2008 m. gavo aukso medalį už architektūrą, patikėtinių tarybos narys. Jis gavo Neapolio universiteto, Naujojo Džersio technologijos instituto, Naujosios socialinių tyrimų mokyklos, Pratt instituto, Bukarešto universiteto ir Šiaurės Karolinos valstijos universiteto garbės laipsnius.

Palikti įmonę

2018 m. kovo mėn. Meyeris paskelbė, kad po penkių išeina šešių mėnesių atostogosmoterų, iš kurių keturios dirbo jo firmoje, apk altino architektą seksualiniu priekabiavimu. Jis paskelbė pareiškimą, kuriame teigė, kad situaciją prisimena kitaip, nei ją apibūdino k altintojai, tačiau Meyeris atsiprašė už tai, kad savo elgesiu galėjo ką nors įžeisti. Po kelių mėnesių įvykusiame interviu jis k altinimus neigė ir pareiškė, kad atostogas lėmė sveikatos priežastys. Tų pačių metų spalį 83 metų Richardas Meyeris visam laikui paliko įmonę, kurią įkūrė prieš 55 metus.