Tverės regioninė meno galerija (TOKG)

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Tverė yra miestas ir administracinis Tverės srities centras Rusijoje. Istorinis Tverės paveldas, išsaugojęs daugybę meno kūrinių, yra Tverės regioninė dailės galerija (TOKG).

Vienas žymiausių miesto pastatų yra Kelionių rūmai. Tverės regioninės dailės galerijos pagrindinis pastatas (adresas: Tver, Sovetskaya g. 3) – buvę imperatoriškieji rūmai, pastatyti imperatorienei Motinai Jekaterinai II. Tveriečiai rūmus vadina Putevu, nes jie stovėjo ant kelio tarp dviejų sostinių – Maskvos ir Sankt Peterburgo.

Nr.

Tverės regioninės paveikslų galerijos kolekcija kelia didelį susidomėjimą.

Kaip susikūrė galerijos fondas

Tverichans gali didžiuotis regioninės dailės galerijos kolekcija, kurioje yra daugiau nei 36 000 meno kūrinių: geriausių tapybos, medžio drožybos ir kitų praėjusių mokyklų ir epochų meistrų darbų pavyzdžių. Štai tikroji Tverės istorija!

Galerijos formavimosi istorija prasideda nuo toXIX amžiaus vidurys. 1866 m. gerbiamų miesto žmonių P. R. Bagrationo, N. I. Rubcovo, F. N. Glinkos ir, žinoma, garsaus ir gerbiamo vadovo A. F. Golovinskio prašymu, buvo sukurtas „muziejus“, skirtas lankytis. Tai buvo pirmasis muziejus Tverėje, pirmieji provincijos muziejų ženklai Rusijos imperijos „pamiškėse“. Pirmieji jos lankytojai galėjo pamatyti tik 4 darbus: admirolo Kornilovo, graverio Utkino, išradėjo Voloskovo, iškilaus pirklio Savino portretus – jie sudarė ekspozicijos pagrindą.

Be senovinių freskų, ikonų ir portretų, du originalūs mediniai reljefai vis dar laikomi vertingais ir unikaliais – retenybė šiuolaikiniuose muziejuose. Tapyti darbai sukurti XVIII–XIX amžių sandūroje. Reljefų pavadinimas „Valstiečių vestuvės“kalba pats už save.

Įdomi XVII amžiaus ikona „Michailas ir Arsenijus iš Tverės su Tverės Kremliumi“. Ikoną galerijai padovanojo P. I. Shchukin, žinomas sostinėse kolekcininkas, 1893 m.

Paveikslai vertingi, dažniausiai P. S. Drožino, G. V. Sorokos, A. V. Tyranovo ir kitų peizažai ir portretai.

Tverės regioninė dailės galerija po spalio mėn

Paveikslų ir namų apyvokos daiktų kolekcijos iš nacionalizuotų dvarų muziejaus fondui pradėtos įsigyti 1917 m. Ekspozicija buvo atnaujinta ne tik kiekybiškai, bet ir kokybiškai – Tverės provincija garsėjo gausybe dvarų. Šalies lūžis 1917 m. tapo reikšmingais galerijos metais – ji visam laikui pakeitė jos parodų salių veidą.

Geriausios nuotraukos buvopristatytas iš Volosovo (Stepanovskoje) dvaro Zubtsovskio rajone, kuris anksčiau priklausė Kurakinų šeimai. Kolekcijoje buvo daugiau nei penki šimtai paveikslų, tarp kurių buvo nuostabios originalios Europos meistrų drobės: karališkosios Romanovų šeimos narių portretai, Kurakinų giminės atstovų, jų giminaičių, namų pažįstamų ir draugų portretai, padaryti labai žinomų. menininkai. Šiandien išdidžiai skamba būdingo portreto meistrų vardai: I. Ja. Višniakovas ir F. S. Rokotovas, D. G. Levitskis ir V. L. Borovikovskis.

Ikonos ir freskos galerijos fonde

Seniausi TOKG fonde saugomi meno pavyzdžiai yra ikonos ir freskos. Tverės mokykla laikoma viena geriausių vietinių XIII–XV amžių senovės rusų tapybos mokyklų, jos paveldas kaupiamas Tretjakovo galerijoje ir kituose didžiuosiuose muziejuose. Kalbant apie stilių griežtumą, Tverės mokykla linksta į Balkanų mokyklą, tačiau išlaiko savo stilistinius radinius.

Atskirai salėje yra S. Ušakovo ikonos, kurių meno kūriniai verti ypatingo dėmesio.

Simonas Ušakovas

Žymus XVII amžiaus ikonų tapytojas Simonas Fedorovičius Ušakovas (1626-1686), vienas pagrindinių caro tapytojų, kuriam buvo mokama už tapybą, gyveno ir tapė ikonas Tverėje. Ušakovas užėmė labai prestižines pareigas: vadovavo ginkluotės ikonų tapybos dirbtuvėms. Jis buvo išskirtinis novatoriškas menininkas, vaizduose stengęsis pavaizduoti ne kanoniškus plokščius, o tūriniu būdu suformuotus veidus su chiaroscuro. Ušakovas kiekvienam veidui suteikė būdingų bruožų, stengėsi pavaizduoti judesį, tai yra stengėsi į Rusijos ikonografiją įnešti tai, ko joje dar nebuvo.buvo.

Jis nuolat sugalvojo naujas ikonų kompozicijas, neignoravo Vakarų ikonų tapytojų pasiekimų, atkreipė dėmesį į gyvąją gamtą. S. Ušakovo darbai labai įvairūs: piešia sienas, piešia ikonas ir parsunus, piešia banerius, braižo geografinius žemėlapius, planus ir kt.

Galerijai teisėtai priklauso šventųjų kunigaikščio Vladimiro (šventųjų Boriso ir Glebo tėvo), taip pat šventųjų Arkadijaus Novotorskio ir Mozės Ugrino ikonos. Pastarasis buvo atliktas kartu su studentu 1677 m., kai Ušakovas buvo kupinas energijos ir galimybių kurti tikrus šedevrus. Piktograma tapo šedevru: figūros ant jos ryškios ir gražios, iškilmingai didingos ir didelės, spalvos ryškios ir harmoningos.

Valentinas Serovas

Galerijoje galima pamatyti ir žinomo dailininko Valentino Serovo darbus (paveikslai). Valentinas Aleksandrovičius Serovas (1865–1911) ne visada buvo realistas. Dėmesio vertas jo itin meniškas klasikinio akademizmo, avangardo ir šiuolaikinių Vakarų Europos tendencijų (pavyzdžiui, impresionizmo) derinys.

Tai padaro menininko paveikslus nepakartojamais. Jis tapo vienu iš Art Nouveau pradininkų XIX–XX amžių Rusijos mene, tačiau realizmo šviesa spindi geriausiuose jo darbuose.

Dauguma V. Serovo paveikslų iš TOCG yra piešiniai, tačiau yra ir paveikslų. Pažymėtina „Olgos Fedorovnos Trubnikovos portretas“, kurį galima priskirti ankstyviems menininkės šeimos darbams, nors tada Olga Fedorovna dar nebuvo jo.žmona.

Valentinas Serovas vedė 1889 m. Šeima buvo didelė ir draugiška. Galbūt todėl visi šeimos ir vaikų portretai pasižymi švelniu džiaugsmu, geriausiais būdingais niuansais ir meile modeliams.

Serovas, be jokios abejonės, buvo vienas geriausių portretų tapytojų, gyvenimiškas ir stiprus. Jo portretai išsiskyrė gebėjimu visapusiškai ir giliai pajusti žmogaus individualumą. Tai iškart pastebi, kai žiūri į „Olgos Fiodorovnos Trubnikovos portretą“.

Daugelio kūrinių atsiradimą menininkas skolingas Domotkanovo dvarui, kuris priklausė draugui, klasės draugui ir giminaičiui Vladimirui Dervizui. Valentinas Aleksandrovičius sėkmingai dirbo savo mylimame dvare. Vietinė žolė ir medžiai, oras ir gera draugiška atmosfera paruošė jį visai serijai paveikslų, kurie laikomi geriausiais. Tai garsieji „Mergaitė, saulės nušviesta“(1888), „Apžėlęs tvenkinys. Domotkanovo“(1888), „Spalis. Domotkanovo (1895) ir daugybė „valstiečių“drobių.

Galerija dabar

Dabar galerijoje gausu ne tik iškilių autorių, bet ir amžininkų darbų. Šiuo metu galerijos pastatas yra restauruojamas ir laukia tų, kurie supras kolekcijos vertę ir pajus kolekcijos išskirtinumą, kurie į čia eksponuojamus kūrinius galės žvelgti ne kaip į paveikslus, o kaip į meno kūrinius, kuriuos reikėtų saugoti ir patiko.