Jakovas Černikovas „Architektūrinės fantazijos“

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Architektūra yra viena iš labiausiai matomų žmogaus išraiškos formų, apimanti visą žmonijos istoriją. Dauguma senųjų civilizacijų net atpažįstamos pagal išlikusius architektūrinius relikvijas.

Architektūros vaidmuo mūsų kasdieniame gyvenime yra tiesiog astronominis. Architektūra mus supa kasdien – nuo šaunių namų, kuriais žavimės žurnalų puslapiuose, iki istorinių ir ikoniškų pastatų, kuriuos iš karto atpažįstame. Šių pastatų ir namų architektai atvėrė kelią išradingam dizainui, pažangiausioms naujovėms ir mūsų pastatytos aplinkos pionieriams.

Yra daug menininkų, kurie pakeitė architektūros suvokimą. Per šimtmečius žmonės statė paminklus, šventyklas, bažnyčias, rūmus ir daugybę kitų architektūros stebuklų.

Šiuolaikinėje eroje architektūra puikiai vystėsi tobulėjant šiuolaikinėms technologijoms.

Straipsnis apie Jakovo Černichovo architektūrines fantazijas turėtų prasidėti Arthuro Skizhali-Weisso pareiškimu, kuris, apmąstydamas „architektūrinės fantastikos“žanro istoriją, įvardija tik du Giovanni Battistos vardus. Piranesi ir Jakovas Georgijevičius Černichovas.

Per daug žinomų architektų ir šiuolaikinių architektų laiko Jakovą Černichovą savo mokytoju, o tai nenuostabu. Juk būtent jam esame skolingi miestų erdvės – tiek gyvenamosios plėtros, tiek pramoninių objektų – sutvarkymo idėjos. Kartu su tokiais meistrais kaip Ledoux, Piranesi ir kt., Jakovas Georgijevičius Černikhovas yra vienas geriausių ir labiausiai garbingų architektūrinės fantazijos žanro grafikos atstovų. Pakalbėkime apie tai išsamiau.

Kas yra „architektūrinė fantazija“

Praėjusio amžiaus 20–30-ųjų sandūroje sovietų architektas ir grafikas Jakovas Georgijevičius Černikhovas (1889–1951) tuometiniame Leningrade išleido daugybę knygų, kurios atnešė jam pasaulinę šlovę. Tai „Moderniosios architektūros pagrindai“, išleisti 1930 m., „Architektūrinių ir mašininių formų projektai“– 1931 m. Tačiau Jakovo Černikhovo knyga „Architektūrinės fantazijos. 101 kompozicija“, išleista 1933 m. Būtent ji laikoma architektūros šedevru.

Pastatų ir konstrukcijų architektūrinė fantazija ar kompozicija trimačiame brėžinyje (aksonometrija) architektūrinio komplekso, kurio nėra ir greitai nebus, nes trūksta pakankamai išvystytos materialinės ir techninės bazės.

Bet jei architektūros esmė yra sužadinti žmoguje erdvinius pojūčius, kaip sako daugelis išmanančių žmonių, tai Černikovo grafika puikiai tai atlieka!

Pats meistras vienoje iš savo knygų sako, kad jo darbo apie architektūrines fantazijas pagrindas buvonoras įsivaizduoti viską, kas gali atsirasti architekto galvoje: svajones, mintis, vizijas, svajones.

Pasak jo, tai buvo noras perteikti savo idėjas, idėjas ir fantazijas, nepaisant esamų tvarkos, taisyklių ir požiūrių bei įgyvendinimo galimybės realybėje, pristatyti kitiems idėjas, kurios visa jėga kalba apie jų būtinybė, net jei ne, būtų įmanoma jas pritaikyti dabar.

Sunku pateikti tikslesnį apibrėžimą nei pats autorius.

Kiti Jakovo Černikovo darbai

„Vaizdingos architektūros ciklas“gali būti laikomas subtilaus, sapniško, o ne realybės simboliu, nevaržomas fantazavimo konvencijų. Tai visų pirma „Architektūros pasakos“, kurias meistras sukūrė naktį, ir, žinoma, „Architektūriniai peizažai“. Černichovas sąmoningai ir aiškiai pasirenka nepaprastų miestų pasakų temą, manydamas, kad būtina realiai išpildyti „nežaboto fantazavimo“rezultatą ir žavėtis rezultatu. Gautų meistro „neribotos fantazijos“vaizdų efektas tiesiog pribloškia. Atliktus brėžinius-architektūrines fantazijas galite studijuoti su vizualiniu efektu su padidinamuoju stiklu ir labai ilgai, vis atrasdami ką nors naujo. Tarsi autorius bandytų palikti užuominų palikuonims. Galbūt taip ir buvo… Darbai nedidelio dydžio, bet didžiulė piešinių energija ir jų atlikimo rafinuotumas žavi.

Pirmą kartą eksponuojama ir iškart didelis susidomėjimas

Nepralenkiama grafikaYakova Chernikhova, žvelgianti į ateitį ir kupina audringo technologinės pažangos amžiaus patoso, pirmą kartą buvo pristatyta visuomenei parodoje „2222 architektūros fantazijos“. Jis buvo surengtas 1932 m. Leningrade ir sulaukė didelio dėmesio.

Susidomėjimą Černichovu lėmė ir tai, kad tokių konkretaus autoriaus knygų leidybai niekas ir niekas nerengė. Iki tol Černikhovas nedalyvavo architektūriniuose konkursuose, nedalyvavo jokiose asociacijose ir apskritai nebuvo labai garsus. Architektūrinių fantazijų atsiradimas grafikoje, šedevrai, nepanašūs į kitus kūrinius, iš karto sukėlė netikėtai architektūriniame pasaulyje sprogusios bombos efektą: kodėl toks reiškinys staiga atsirado gana siauruose mūsų ratuose, stebėjosi visi?

Būtent po parodos sovietų architektas, dailininkas ir grafikas Jakovas Georgijevičius Černikhovas staiga įgijo platų populiarumą: pradėjo kalbėti apie Černichovą, rašė apie jį, atsirado talento gerbėjų – jis amžiams įėjo į Lietuvos istoriją. pasaulio architektūra.

Nevaržomo fantazavimo rezultatas

Gražiai ir skoningai Leningrade išleistas „Architektūrinės fantazijos. 101 kompozicija“(1933) suteikia mums naują pasaulį, laisvo kūrybiškumo pasaulį, kaip jį matė ir suprato Černikhovas.

Šiuose mokslinės formos darbuose žodį „fantazija“jis vartoja ne mažiau nei žodį „statyba“. Išrasti kažką naujo Jakovui Černichovui reiškia didžiausią mąstymo laisvę architektui kaip profesionalui. Jis rašė, kad fantazija geriausiai veikia, jei žmogus lavina grafinius įgūdžius, gebėjimą atvaizdą dėti ant popieriaus. Būtent gebėjimas fantazuoti ir gebėjimas mintyse užfiksuoti tai, kas buvo matoma grafikos pagalba, turėjo tapti tolimesnės architektūros raidos pagrindu. Taip garsusis architektas matė mūsų ateitį.

Kas tokio neįprasto meistro darbe?

Černichovas eksperimentuoja su forma ir spalvomis: jis netgi naudoja gotikinę architektūrinę fantaziją, jo daugybė Suprematistinių elementų juda ir sukasi, kurdami vaizdus, kurie pulsuoja skirtingu greičiu ir skirtingais ritmais, spalva įgauna visavertį skambesį ir plečiasi. mūsų vaizduotės ribos. Meistras įsitikinęs, kad pačios spalvos, formos ir struktūros sukuria unikalias muzikines grafinės harmonijos formas. Šiuolaikinės architektūros kompozitorių, sovietinį Piranesi, daugelis šiuolaikinių autorių vadino Jakovu Černichovu. Ir jie visai neperdėjo.

Be neribotos Černichovo kūrinių laisvės ir muzikalumo, amžininkai atkreipė dėmesį į jų stebėtinai originalų, unikalų charakterį ir filigranišką atlikimo meistriškumą. Jis sukūrė kažką unikalaus.

Kokiu stiliumi dirbo Jakovas Černikhovas

Tokio masto meistrui gana sunku apibrėžti jo stilių, nors dauguma amžininkų jį vadina konstruktyvizmu, o patį Černichovą - Piranesi konstruktyvizmu. Sunku paneigti tų pačių suprematistinių figūrų, elementų, formų ir panaudojimo būdų panaudojimą architekto darbuose. Tačiau nemažai autorių mano, kad piešiniai jo darbe „Architektūrinės fantazijos. Kompozicijos“jungiasilankstus modernybės ritmas su konstruktyvizmo futurologija, įprastiems pastatams pridedant poezijos ir ekspresionizmo efektų. Daugelyje jo darbų apžvalgų kalbama apie simbolinį formalizmą. Net gotika yra paklausa! Suprantame, kad architektūrinei fantazijai nėra ribų, ji žvilgčioja pro autoriaus aukštyn žvelgiančius dangoraižius ir kitas struktūras.

Ekspresionizmas – taip, žinoma, nes tai, be kita ko, pranašystė, ateities paveikslų vizija. Ir visi amžininkai pažymėjo ne tik nuostabų Jakovo Georgijevičiaus darbingumą, bet ir keistą bei nuostabią intuityvią įžvalgą – ateities įvykių numatymą. Taip, ir mes patys, žiūrėdami į jo architektūrines fantazijas, įsivaizduojame tam tikrą ateities pasaulį.

Paties Černichovo gėdos nedaro įvairių naujausių tendencijų ir tendencijų architektūros stilistiniai skirtumai. Jis paima figūrinį stilistinį modulį iš bet kurio iš jų ir taiko jam savo grafinių schemų įvairavimo principus, gaudamas daugybę kompozicijų su įvairiais vaizdiniais efektais, kurių daugelis pasirodo originalūs ir naujoviški.

Ornamentas ir ritmas

Černichovo architektūrinės ir grafinės manieros variacijų ir kompozicijų originalumas daugeliu atžvilgių sujungė gilią aistrą ornamento ir ritmo problemoms („ritmai senesni už vaizdus“) ir nuostabų daugelio grafikos tipų meistriškumą. technikos. Architektas buvo įsitikinęs, kad šiais laikais grafika taps papildoma civilizacijos bendravimo kalba, todėl šią kalbą būtina ne tik mokėti, bet irišmok tobulai tai įvaldyti.

Černikhovas tampa brandžiu architektu tuo laikotarpiu, kai architektūrinis avangardas paliko sovietinio meno priešakį. Architektūra išliko architektūra ant popieriaus, daugybė nepareikalaujamų dizaino fantazijų ir gryna teorija.

Tačiau sunku įsivaizduoti, kad Jakovas Černikhovas, dirbęs statybvietėse, iš surinkimo komandos meistro tapęs architektu ir daugiausia kūręs projektus pramoniniams pastatams ir pramoniniams kompleksams, būtų „grynas teoretikas“. Nors specifinės dizaino problemos, kurias Ya. G. Černichovas niekada nepametė (aiškiai išskirdamas savo atvaizdų tipus ir funkcionalumą), tačiau privertė savo kūrybą likti tik projektais. Kupini vizualinio estetinio unikalumo, meistro darbai nutiesė kelią į ateitį, išlaikydami geriausias avangardinės architektūros galimybes, kai visa oficiali kritika Jakovo Černikovo kūrybą daužė į visas puses – tokių akimirkų buvo ir gyvenime. garsusis architektas.

Pareikalavo šiandien

Architektūrinės fantazijos žanras ypač išpopuliarėjo XX amžiaus pradžioje, kai Europa ir Amerika keitėsi, pakėlė sparčios mokslo ir technologijų pažangos sūkurys. Architektai stengėsi sukurti naują sparčiai besivystančios civilizacijos įvaizdį, kurios kultūros lygį lemtų jos techninių pasiekimų lygis. Čia Jakovo Georgijevičiaus kūryba patraukė šiuolaikinių kūrėjų akį. Be to, susidomėjimą kėlė ne tik pastatų ir didelių konstrukcijų projektai, daug idėjų buvo pasisemta architektūrinei interjero fantazijai.

Žinoma, bandant analizuoti žanrą, būtina atsižvelgti į laiko aspektą, architektūrinio projekto svarbą savo erai. Nesvarbu, ar galėjome atsižvelgti į visus aspektus, ar ne, yra ginčytinas klausimas. Pusę ar net daugiau jau gyvename praėjusio amžiaus pradžios įkūnytų architektūrinių fantazijų pasaulyje. XX amžiaus pradžios projektai mūsų laikais nebegali būti „karšta naujovė“.

Černichovo pedagogika

Nedaug iš pagrindinių šiuolaikinio meno veikėjų buvo mokytojai, tačiau kaip aistringas pedagogas, Černikhovas savo knygas laikė pirmiausia vadovėliais, o puikią grafiką – tik iliustracijas. Savo išskirtinius gabumus jis panaudojo švietimo tarnyboje ir, skirtingai nei daugelis kitų gabių ir žinomų menininkų bei architektų, nenurodė konkrečių stilių ar metodų, o daugiausia dėmesio skyrė praktiškiems dalykams, tokiems kaip medžiagų naudojimas ar formos vaizdavimo būdai. Vaizduotės svarba Černichovui akivaizdi pirmojo skyriaus pavadinime: „Fantazija ir objektas“. Grafinio vaizdavimo menas pirmiausia yra įsivaizduojamų erdvių vaizdavimo būdas, kuriuo jis pasižymėjo, o sisteminimo troškimas privertė šiomis žiniomis dalytis su kitais. Jo nuomone, mokėjimas piešti ir piešti buvo būtinas, bet svarbiausia – vaizduotė. Černichovo kūryba, kurią net laisvai pripažino net griežčiausi kritikai, buvo unikalus, įtikinamas įsivaizduojamo dominavimo prieš faktą ir reprezentatyvumą įrodymas.

Pirmasis Černikovo leidinys buvo revoliucinis švietimo standartų požiūriuto meto, tačiau liko beveik nepastebėtas komentatorių. Jo švietimo filosofijoje realizmas tiesiog nebuvo problema; idealiu atveju vaizdas turėtų tiksliai atspindėti tai, kas vyksta menininko vaizduotėje, o grafinė išraiška yra daug svarbesnė nei tikrovės iliuzijos kūrimas. Jis sakė, kad jei mes galime kažkaip perteikti savo mintis ir idėjas vaizdine forma, nepretenduodami į teisingumą, ir jei šis vaizdas atspindės mūsų vaizduotę, tada turėsime ramią sąžinę.

Jis suskirstė savo mokymo programą į tris dalis: linijos, paviršiai ir kietieji elementai. Kiekvienas iš jų buvo suskirstytas į architektūrinius, erdvinius ir dinaminius veiksnius. Pagrindinė gija – statybos ritmas, kuris logiškai susideda iš dviejų komponentų: kompozicijos ir spalvos. Knygoje yra septyniasdešimt du skyriai, kurių kiekvienas yra skirtas konkrečiai problemai, kurią reikia išspręsti, ir kartu parodo Černikhovo koncepcijos sudėtingumą. Šios užduotys tikrai sužavėtų bet kurį pakankamai vaizduotę turintį studentą, kiekvieną lydėtų kelios dešimtys puikių iliustracijų, kurių iš viso yra 1163. Deja, šioje knygoje yra tik trisdešimt aštuonios kokybiškos, bet labai blyškios nespalvotos grafikos, todėl ji tikriausiai liko beveik nepastebėtas.

Jakovo Černichovo darbų paroda

2017 m. lapkričio 9 d. Valstybiniame architektūros muziejuje veikė paroda „Jakovas Černikovas. Architektūros vaizdai“, kuriame lankėsi daug iškilių mūsų architektųlaikas.

Pristatyti meistro grafikos darbai, sujungti į ciklus, tarp kurių – ciklas „Architektūrinės fantazijos. 101 kompozicija“sulaukė didelio susidomėjimo, taip pat fondo sukurti architektūriniai maketai ir maketai. Jakovas Černikhovas (sukūrė Andrejus Černikhovas) pagal architekto kompozicijas.

Išvada

Baigdamas norėčiau priminti kai kurias Jakovo Černichovo mintis apie fantazavimą architektūroje, jų buvo labai daug ir visos vertos dėmesio ir diskusijos.

1. Architektūrinės fantazijos yra būtinos dirbant su bet kokiu projektu. Jie leis realiai vystytis ne tik architektams ir pačiai architektūrai, bet ir suteiks kryptį naujų medžiagų kūrimui ir pan.

2. Jo fantazijos vaizdiniai, taikomi vykdomiems projektams, tobulina šią praktiką.

3. Jo fantazijas reikėtų panaudoti kaip vieną iš būsimų miesto planuotojų mokymo metodų.

4. Teigiama architektų fantazijų pusė visada yra daugialypė ir didžiulė.