Trumpa Rembrandto ir jo darbų biografija

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Rembrandto biografija yra tragiška. Menininkas mirė skurde, bet prieš tai neteko visų artimųjų. Jo paveikslai per gyvenimą nebuvo vertinami, o mokiniai jį išdavė sunkiausiu laikotarpiu. Tačiau išbandymai nepalaužė didžiojo dailininko, jo dvasios jėga buvo tokia didelė, kad jis galėjo juoktis iš savo sielvarto ir net iš pačios mirties.

Rembrandto amžius

XVII amžiuje Olandija buvo viena turtingiausių Europos šalių. Prekės į Amsterdamą plūdo iš viso pasaulio. Bankininkai ir pirkliai norėjo pamatyti kūrinius, kurie kuo teisingiau atspindėtų jų gyvenimą. Tokiomis sąlygomis tapyba buvo pati populiariausia ir išplėtota meno forma. Kiekvienas save gerbiantis olandas tikėjo, kad paveikslas tikrai turi būti jo namuose. Ir būtent tokiomis sąlygomis susiformavo Rembrandto kūrybinė biografija.

Olandų menininkai

Vieni meistrai piešė paveikslus, kiti – natiurmortus, kiti puikiai kūrė žanrines scenas. Ketvirtasis mieliau vaizdavo gamtą. Tačiau jie visi siekė tikrovę pavaizduoti teisingai ir be pagražinimų. Tačiau, kad ir kokie puikūs būtų olandų įgūdžiaitapytojai, visi pranoko Rembrandtą.

Tokie žmonės gimsta kartą per šimtmetį arba dar rečiau. Jo įgūdžiuose gyveno paprastumas ir žmogiškumas, bet jame – visa visata. Kaip niekas kitas, Rembrandtas sugebėjo pažinti žmogaus vidinį pasaulį ir jo sudėtingus emocinius išgyvenimus. Šiandien įvairiuose š altiniuose pateikiama trumpa šio meistro biografija, kurią perskaičius kyla klausimas, kaip šis žmogus galėjo sukurti savo drobes, kai poreikis privertė jas atiduoti už dyką, o kolegos rašytojai jį paniekinamai vadino „eretiku. tapyba“. Iš tiesų, tikras menininkas kuria net tada, kai į jį metami akmenys.

Vienišas tapytojas

Jis niekada nebuvo apsuptas gerbėjų. Ne vienas poetas per savo gyvenimą ją dainavo. Šis tapytojas nebuvo kviečiamas į oficialias šventes, o grandiozinių švenčių dienomis jis taip pat buvo pamirštas. Tačiau jis nebuvo nusiminęs. Įprastą Rembrandto mėgstamą įmonę sudarė parduotuvių savininkai, filistinai, valstiečiai ir amatininkai. Paprasti žmonės jam buvo nepaprastai artimi. Mėgstamiausia menininko vieta buvo viena iš uosto smuklių, kur slankiojo jūreiviai, klajojantys aktoriai, smulkūs vagys. Ten jis sėdėdavo valandų valandas, stebėdavo ir kurdavo eskizus. Meno pasaulyje, kuris yra ne kas kita, kaip ypatingas tikrovės atspindys, kurį gali pamatyti tik išrinktieji, Rembrantas praleido visą savo gyvenimą. Žemiau pateikiama biografija, kurios trumpa santrauka pateikia tik svarbiausius gyvenimo faktus. Tačiau norint pajusti neįtikėtiną šios nuostabios asmenybės meistriškumą, reikia pamatyti kūrinius. Juk gyvenimasdailininkas perteikė savo paveiksluose.

Genijaus gimimas

1606 m. klestinčio olandų malūnininko Harmenso šeimoje gimė sūnus, kuris tapo šeštuoju vaiku. Jie vadino jį Rembrandtu. Malūnas buvo netoli Reino miesto, todėl Van Reinas buvo įtrauktas į visų šeimos narių vardus. Visas vienos didžiausių pasaulio tapybos figūrų vardas yra Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

Trumpą šio žmogaus biografiją galima apibūdinti vos keliais žodžiais: nenutrūkstamas darbas ir nuolatinės kūrybinės paieškos. Galbūt jį išgelbėjo talentas. Menininko gyvenime buvo tiek daug praradimų ir nusivylimų, kad galbūt tik menas galėjo atsikratyti nevilties. Tačiau prieš pereinant prie tragiškų jo gyvenimo įvykių, reikėtų pasakyti keletą žodžių apie tą laiką, kuris išsiskyrė debesuotumu ir precedento neturinčia sėkme kūryboje. Verta pagerbti didžiojo meistro likimą. Rembrandtas Van Rijnas ne visada buvo vienas ir nelaimingas.

Trumpa biografija

Vaikystėje Rembrantas studijavo lotynų kalbą ir kitus svarbius mokslus. Tėvai negailėjo mylimo sūnaus išsilavinimo, nes svajojo, kad jis taps valdininku ar žinomu mokslininku. Tačiau potraukis piešti, ankstyvaisiais metais pasireiškęs mielais piešiniais, vėliau, jau paauglystėje, nuvedė Rembrandtą į vieno iš vietinių tapytojų dirbtuves. Ten jis mokėsi tik šešis mėnesius, o tada atidarė savo.

Rembrandto mokytojai buvo praeities amžininkai ir menininkai. Įvaldė tapybos ir graviūros techniką, studijavo dailęItalija ant kopijų. Vienas pirmųjų paveikslų – „Tulpos anatomijos pamoka“. Galima sakyti, kad būtent nuo šios drobės Rembrantas pradėjo savo savarankišką kūrybinį kelią. Jo biografija sako, kad pirmieji keleri metai po tapybos baigimo jo gyvenime buvo tik džiaugsmingi įvykiai.

Saxia

Dvidešimt penkerių metų menininkas persikėlė į sostinę, o po trejų metų vedė burmistro dukrą. Mergaitės vardas buvo Saksija. Ir ji tapo pagrindine meistro mūza. Žmonos įvaizdį garsusis portretų tapytojas įamžina nepaprastai švelniai.

Šeimos laimė sutapo su kūrybiniu pakilimu – Rembrantas pradėjo gauti brangiai apmokamų užsakymų iš turtingų žmonių. Tuo pačiu metu jis turėjo daug studentų. Pagaliau menininkui pavyko įsigyti nuosavą namą. Rembrandtas Van Rijnas, kurio trumpa biografija pateikiama straipsnyje, ne tik daug rašė, bet ir gerbė kitų meistrų talentą. Jis buvo kolekcininkas, kolekcionavo autentiškas persų miniatiūras, kriaukles, vazas ir senovinius biustus. Jo naujame name užteko vietos dirbtuvėms, svetainėms ir ypatingai patalpai, kurioje buvo laikomi Rafaelio, Diurerio ir Mantenjos darbai.

Taip savo karjerą pradėjo Rembrantas, kurio trumpa biografija apima tik vieną nedidelį pripažinimo ir sėkmės laikotarpį, būtent 30-uosius. Per šį laiką menininkas nutapė daugiau nei šešiasdešimt portretų. Garsiausias iš jų yra Danae. Darbo su šiuo paveikslu laikotarpiu tapytojas buvo šlovės zenite.

Bet staiga viskas pasikeitė: jie mirėtrys vaikai, mirė jo mylima žmona. Netrukus jis neteko mamos ir seserų. Rembrantas liko vienas su savo mažamečiu sūnumi. Gyvenimas suteikė plyšį, kuris nesitęsė iki jo dienų pabaigos.

Skurdas

50-ajame dešimtmetyje užsakymų mažėjo ir mažėjo. Turtingiems žmonėms jo portretų nebereikėjo. Paveikslų nereikėjo ir bažnyčiose. Tai buvo paaiškinta tuo, kad protestantizmas vis dėlto nugalėjo Olandijoje, kurios atstovai labai neigiamai žiūrėjo į religinių motyvų naudojimą vaizduojamajame mene.

Be to, pajuto neapmokėtos skolos. Rembrandtas buvo oficialiai iškeltas į teismą. Jis buvo pripažintas nemokiu, visas turtas parduotas. Tačiau ir po to ne visi kreditoriai buvo patenkinti, o teismas nusprendė, kad ateityje kuriami paveikslai taip pat turėtų atitekti likusioms skoloms padengti. Visa tai reiškė absoliučiai elgetišką egzistavimą.

Dailininkas, praeityje pažinęs šlovę ir turtus, sulaukęs penkiasdešimties pavirto vienišu, užmirštu vargšu. Nors jis vis dar daug rašė, visas jo drobes iš karto atėmė kreditoriai. Paguoda buvo antroji žmona, su kuria Rembrandtas buvo tik civilinėje santuokoje, o tai visuomenė vertino labai nepalankiai. Tačiau susituokus su šia moterimi, jis neteko sūnaus globos.

Taigi prasidėjo naujas sunkus laikotarpis, kurį Rembrandtas Harmensas Van Rhine'as ištvėrė nepaprastai drąsiai. Nuo to momento menininko biografiją sudaro daugiau liūdesio, o net jei buvo nušvitimo akimirkų, tada visiškaineilgai, o tada vėl atsitiko tragedija.

Hendrickje

Antros žmonos atvaizdas taip pat užfiksuotas garsaus tapytojo drobėse. Ji buvo prastesnė už pirmąją jaunyste ir grožiu, tačiau menininkė žiūrėjo į ją meilės akimis ir vaizdavo su didele šiluma. Tačiau bažnyčia pasmerkė jo gyvenimo būdą, o antrosios žmonos Rembrandtui padovanota dukra buvo paskelbta nesantuokine. Sunki padėtis lėmė tai, kad tapytojo šeima buvo priversta persikelti į vieną skurdžiausių Amsterdamo kvartalų.

Rembrandtas, kurio biografijoje yra daug liūdnų faktų, pažinojo tikrąją meilę. O Hendrickje buvo ne tik rūpestinga ir mylinti žmona, bet ir pasižymėjo nepaprastu gerumu. Ši moteris galėjo pakeisti Rembrandto sūnaus iš pirmosios santuokos motiną.

Kuriam laikui man pavyko pagerinti savo finansinę padėtį. Tai padaryti menininkui padėjo sūnus, kuris kartu su pamote atidarė antikvariatą. Tačiau likimas ir toliau išbandė menininką. 1663 m. jis neteko savo mylimosios Hendrickje Rembrandt.

Biografija ir knygos, skirtos didžiojo meistro biografijai, byloja, kad jo gyvenime buvo dar viena mūza. Ši moteris buvo daug jaunesnė už Rembrandtą, bet jos nelaimingas menininkas išgyveno.

Sūnus mirė praėjus penkeriems metams po Hendrickje mirties. Su Rembrandtu, kuriam tuo metu buvo keturiolika, liko tik jo dukra. Tačiau, nepaisant visko, tapytojas tuo nesustojo ir nepasidavė. Taip pat toliau piešė, karpėgraviūros…

1669 m. didysis dailininkas mirė ant savo dukters rankų. Jis išėjo tyliai ir nepastebimai. Ir jo talentas buvo įvertintas tik po jo mirties.

Kūrybiškumas

Rembrandto biografija – kankinio gyvenimas. Jo darbai yra olandų tapybos viršūnė. Tačiau šis meistras buvo labai vienišas tarp kolegų menininkų. Amžininkai jo nepripažino. Tačiau baroko menas, o ypač Mikelandželo kūryba, padarė didžiulę įtaką olandų tapytojo kūrybai.

Menininkas nutapė tai, ką matė savo akimis realiame gyvenime. Rembrandto biografijoje rašoma, kad jo gyvenimas susiklostė taip, kad jis turėjo galimybę pamatyti jį supantį pasaulį nepagražinus. Liūdną kontempliacijos patirtį jis perkėlė į drobę. Tačiau tai, kaip jis tai padarė, buvo neįprastai poetiškas. Van Rijno drobėse visada karaliauja prieblanda. Švelni auksinė šviesa išryškina jo figūras.

Biblijos motyvai

Svarbią vietą olandų menininko kūryboje užėmė religija. Čia jis parodė savo įgūdžių originalumą. Pagrindinis įkvėpimo š altinis visame Rembrandto kūrybiniame kelyje buvo biblinės istorijos. Net tada, kai religinės tematikos paveikslai nebeturėjo paklausos, tapė juos sau, nes jautė tam nenumaldomą poreikį. Šiai temai skirtose drobėse jis įdėjo savo sielą, savo maldą ir gilų Evangelijos skaitymą.

Naujausias menininko darbas yra nuostabus. Ir pirmas dalykas, kuris krenta į akis, yra aštrumasstilius, įsiskverbimo į vidinį meninių vaizdų pasaulį gylis. Rembrandto biografija ir jo paveikslai, atrodo, neturi jokio ryšio. Vaizdai ant drobių tokie taikūs, kad nedera su sunkiu tragišku autoriaus likimu.

Naujas žanras

Pastaraisiais metais menininkas dažnai piešė autoportretus. Žvelgiant į juos susidaro įspūdis, kad Rembrantas bandė išnarplioti savo gyvenimą. Žvelgdamas į juos kaip į veidrodį, jis stengėsi pažinti savo likimą ir Dievo planą, kuris taip keistai vedė jį per gyvenimą. Jo autoportretai buvo ne tik kūrybos viršūnė. Pasaulio mene nieko panašaus nėra. Šios drobės yra unikalios portretų istorijoje.

Naujausiuose autoportretuose – dvasingo veido žmogus, kuris herojiškai ištveria sunkius išbandymus ir įveikia netekties kartėlį. Rembrandtas yra savotiško portreto-biografijos žanro įkūrėjas. Tokie paveikslai perteikia ne tik išvaizdą, bet ir žmogaus likimą, jo vidinį pasaulį.

Penktojo dešimtmečio Rembrandto biografija ir kūryba pirmiausiai pasižymi išskirtiniais pasiekimais rašant portretą. Šiuo laikotarpiu jo darbai, kaip taisyklė, išsiskyrė įspūdingu dydžiu, formų monumentalumu ir ramiomis, taikiomis pozomis. Sėdinčiosios dažnai sėdėdavo pompastiškuose giliuose foteliuose, rankas sudėjusios ant kelių ir veidus nukreipusios į žiūrovą. Vienas būdingų puikaus portretų tapytojo bruožų – veido ir teptukų paryškinimas šviesa.rankas.

Paprastai sėdintys buvo vidutinio amžiaus žmonės, išmintingi ir išmintingi sunkia gyvenimo patirtimi – seni vyrai ir moterys su giliu liūdnų minčių antspaudu veiduose ir pervargusiose rankose. Tokie modeliai suteikė menininkui galimybę puikiai pademonstruoti ne tik išorinius senatvės požymius, bet ir vidinį žmogaus pasaulį. Neįprastai sielos kupinuose didžiojo Rembrandto portretuose galima pajusti žmogaus nugyventą gyvenimą po ilgų studijų. Kai meistras vaizdavo gimines, draugus, nepažįstamus senus žmones, miesto elgetas, jis nuostabiu budrumu galėjo perteikti šiek tiek juntamus dvasinius judesius, gyvą veido drebulį ir net nuotaikų kaitą.

Šio meistro palikimas didžiulis. Rembrantas išsiskyrė neįtikėtinu darbingumu: jis sukūrė daugiau nei du šimtus penkiasdešimt paveikslų, tris šimtus graviūrų ir tūkstančius piešinių. Didysis meistras mirė skurde. Ir tik po mirties Rembrandto sukurtos drobės buvo pradėtos brangiai vertinti. Šiame straipsnyje aprašoma trumpa olandų tapytojo biografija ir kūryba. Tačiau tai leidžia labai paviršutiniškai suprasti sunkų genijaus, suvaidinusio išskirtinį vaidmenį kuriant pasaulio vaizduojamąjį meną, kelią. Šiandien meistro paveikslai yra daugelyje muziejų visame pasaulyje ir yra įtraukti į privačias kolekcijas.