2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (g. 1606 m. liepos 15 d. Leidenas, Nyderlandai – mirė 1669 m. spalio 4 d. Amsterdamas) – olandų baroko tapytojas ir grafikas, vienas didžiausių meno istorijos meistrų, turintis išskirtinį gebėjimas reprezentuoti žmones įvairiomis jų nuotaikomis ir dramatiškomis formomis. Savo karjeros pradžioje menininkas pirmenybę teikė portretams. Nors per visą savo karjerą jis ir toliau juos piešė ir graviravo, laikui bėgant į šį žanrą jis kreipėsi vis mažiau.
Biografija
Jis buvo devintasis Harmen Gerritson van Rijn ir Neltgena Willemsdochter van Zeitbroek vaikas. Jo šeima buvo gana turtinga. Jos tėvas buvo malūnininkas, o mama – kepėjo dukra. Vaikystėje jis lankė lotynų mokyklą ir įstojo į Leideno universitetą, nors, anot amžininko, buvo linkęs į tapybą. Netrukus jis tapo Jacobo van Swanenburgo mokiniukuris praleido trejus metus. Po trumpos, bet svarbios šešių mėnesių pameistrystės pas garsų menininką Pieter Lastman Amsterdame jis atidarė studiją Leidene, kuria pasidalino su draugu ir kolega Janu Lievensu. 1627 m. Rembrantas pradėjo priimti studentus.
1629 m. Konstantino Huygenso pagalba menininkas gavo svarbių užsakymų Hagos teisme. Princas Frederikas Hendrikas pirko jo paveikslus iki 1646 m.
1631 m. pabaigoje Rembrantas persikėlė į Amsterdamą, o 1634 m. vedė Saskia van Uylenburgh. Tais pačiais metais jis tapo Amsterdamo gubernatoriumi ir vietinės menininkų gildijos nariu. Jis turėjo penkis mokinius. Iš visų Rembrandto vaikų liko gyvas tik ketvirtas vaikas – sūnus Titas, gimęs 1641 m. Po metų jo žmona mirė.
Rembrandtas gyveno ne pagal galimybes, pirkdamas meną, spaudinius ir retenybes. Dėl to, norėdamas išvengti bankroto 1656 m., jis buvo priverstas parduoti daugumą savo paveikslų ir senienų kolekcijos.
Rembrandtas išgyveno ilgiau nei savo sūnų, kuris mirė 1668 m., palikdamas mažą dukrą. Pats menininkas mirė po metų, 1669 m. spalio 4 d., Amsterdame ir buvo palaidotas nepažymėtame kape Westerkerke.
Graviruotojas
Daugeliui šis faktas atrodys stebinantis, tačiau Rembrandto graviūros ir ofortai, o ne paveikslai, atnešė jam šlovę per gyvenimą. To laikmečio europiečiams spauda, ofortas ar medžio raižiniai buvo panašūs į šiuolaikines fotografijas. Be paties spausdinto žodžio, jie buvo pagrindinė masinės komunikacijos priemonė. XVII a. Patys spaustuvininkai ir menininkai galėjo pagaminti daugybę spaudinių. Rembrandto atlikti darbai oforto technika įgavo paprastų lapelių pavidalą, kiti tapo knygų iliustracijomis. Kai kurie atgaminti paveikslai iš privačių kolekcijų, kurios nebuvo prieinamos visuomenei.
Taigi Rembrantas ofortą pavertė stebėtinai lanksčia savo meno priemone. Jo kūrybos temos buvo įvairios: biblinės scenos, peizažai, portretai – visa tai jam atrodė tinkama ofortui. Rembrandtas, kaip gerai valdė įrankius ir techniką, kartais net naudojo V formos graviruotoją savo ofortuose, derindamas jį su tikslia ėsdinimo adata ir storesne sausojo adatos adata, kad gautų sodresnius grafinius efektus. Puiki Rembrandto, kaip tapytojo, dovana buvo išlaikyti spontaniškumo jausmą ir kruopštų dėmesį detalėms.
Graviravimo technika
Oforto mene Rembrantas parodė didelį išradingumą.
Prieš jį technika dažniau buvo naudojama, kai menininkas dirbo tiesiai ant metalinės plokštės, dažniausiai varinės. Siekdamas sukurti vaizdą, jis plonu įstrižai smailiu plieniniu k altu kruopščiai išraižė jo paviršiuje linijas. Šalia vagos likęs metalo perteklius buvo kruopščiai nuvalytas. Tada plokštelė buvo padengta dažais ir iš jų daromi atspaudai. Tokios graviūros vizualinis efektas yra tvarkingos, taisyklingos linijos.
Speciali Rembrandt technologija
Taikant kitą metodą, plokštelė buvo padengta apsauginiu dervos sluoksniu. Tadamenininkas adata įbrėžė savo piešinį į dervą ir panardino plokštę į rūgšties vonią, kuri visur, kur buvo pašalintas apsauginis sluoksnis, surūdydavo metalą. Dėl rūgšties poveikio atsirado netaisyklingų, vibruojančių linijų. Tačiau Rembrandtas laikė tai ne trūkumu, o iššūkiu.
Varinę plokštę lengva pakeisti ir taisyti. Linijas galima pašalinti šlifuojant ar poliruojant arba prireikus pridėti. Odinant plokštelė tiesiog padengiama šviežiu dervos sluoksniu ir ant jos daromi nauji įbrėžimai. Menininkui kartais prireikė kelerių metų, kad užbaigtų kūrinį, kad jis jį visiškai patenkintų. Retkarčiais pardavinėjo spaudinius, padarytus skirtinguose darbo etapuose. Dažnai yra keturios ar penkios skirtingos to paties oforto būsenos. Kartais pokyčiai būna nedideli, o kartais radikalūs.
Būtingas Rembrandto portretų ir peizažų, buitinių ir religinių scenų, atliktų oforto technika, bruožas yra meninių technikų drąsa ir naujumas.
Darbo ypatybės
Ankstyviausios Rembrandto graviūros gali būti datuojamos maždaug 1626 m., kai jam buvo 20 metų. Labai nedaugelis išlikusių vaizdų, tokių kaip „Poilsis skrendant į Egiptą“, rodo jo nepatyrimą. Jis negalvojo, kad jo atspaudas atrodytų kaip graviūra, o naudojo laisvą braižą. Apsauginis sluoksnis ant jo lėkščių buvo minkštas, todėl jis galėjo judinti adatą kreidos arba rašiklio ant popieriaus sklandžiai.
Žmogiškumo jausmas, būdingasRembrantas yra gana akivaizdus mažų elgetų ir atstumtųjų graviūrų grupėje, padarytoje 1620-ųjų pabaigoje. Jiems įtakos turi ir tema, ir didžiojo Rembrandto amžininko, prancūzų graverio Jacques'o Callot, pozų perteikimo būdas.
Praėjus dvejiems ar trejiems metams po savo pirmųjų darbų, Rembrandtas tapo meistru gravieriumi. Jo motinos portretas, datuotas 1628 m., yra nepaprastai įžvalgus 22 metų menininko charakterio tyrimas, perteiktas labai smulkių linijų tinklu, perteikiančiu šviesos, šešėlių ir oro žaismą, turint daug pranašesnių įgūdžių nei. kad Callot ar bet koks olandiškas ofortas. Rembrantas nuolat tobulino savo techniką, tai aiškiai matyti iš vėlesnio 1631 m. daryto jo motinos portreto. Tačiau, kaip ir visuose Leideno metų menininko darbuose, šalia drąsos, net grubumo atsiranda subtilumas.
Graviracijos
Per savo karjerą menininkas padarė dešimtis, net šimtus daugelio iš savo 290 plokštelių atspaudų (skaičiai yra apytiksliai). Didžiausi Rembrandto ofortai yra 53 x 45 cm, daugelis jų yra atviruko dydžio arba net mažesni.
Vis dar išlikusios mažiausiai 79 originalios Rembrandto plokštės. Visi jie yra plono metalo, storiausias yra tik dvidešimt penktadalis colio. Daugelis jų yra susidėvėję arba buvo sugadinti vėliau perdirbus.
Turbūt žinomiausi Rembrandto ofortai yra Faustas, Trys kryžiai, Blynų keptuvė, Malūnas, Trys medžiai, Kristus,Ligonių gydymas“(arba „Šimto guldenų lapas“).
Rekomenduojamas:
Maxfield Parrish: menininko biografija, garsūs paveikslai
Straipsnyje pasakojama apie menininką Maxfieldą Parrishą, jo, kaip iliustratoriaus ir tiesiog peizažo tapytojo, darbą. Atsižvelgiama į dailininko stilių, jo piešimo technikas, sėdinčiųjų ir modelių pasirinkimo ypatumus. Pateikiama jo paveikslo „Aušra“istorija – vienas garsiausių ir populiariausių XX amžiaus pradžios amerikiečių menininkų kūrinių
Kustodijevo paveikslas „Maslenitsa“, kiti garsūs menininko darbai ir biografija
Susipažinti su Kustodijevo paveikslais reiškia ne tik daugiau sužinoti apie rusų meną, bet ir prisiliesti prie valstybės istorijos
Trumpa Rembrandto ir jo darbų biografija
Rembrandto biografija yra tragiška. Menininkas mirė skurde, bet prieš tai neteko visų artimųjų. Jo paveikslai per gyvenimą nebuvo vertinami, o mokiniai jį išdavė sunkiausiu laikotarpiu
Ferdinandas Hodleris: trumpa biografija, menininko karjera, garsūs darbai
Ferdinandas Hodleris (1853–1918) yra vienas sėkmingiausių XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios menininkų. Apie 100 didelio formato paveikslų ir daugiau nei 40 piešinių iliustruoja, kokie menininko karjeros etapai ir įvykiai reikšmingai prisidėjo prie jo nacionalinės ir tarptautinės sėkmės
Trumpa Rembrandto ir jo darbų biografija. Žymiausi Rembrandto kūriniai
Straipsnyje pristatoma trumpa Rembrandto ir jo darbų biografija supažindins su vienu didžiausių visų laikų menininkų. Rembrandt Harmensz van Rijn (gyvenimo metai – 1606-1669) – garsus olandų tapytojas, ofortininkas ir braižytojas. Jo kūryba persmelkta troškimo suvokti gyvenimo esmę, taip pat vidinį žmogaus pasaulį
