Signac Paul, prancūzų menininkas neoimpresionistas: biografija, kūryba

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Prancūzų tapytojas, kelių meno knygų autorius ir buriuotojas buvo žinomas kaip įvairiapusė asmenybė. Jau per savo gyvenimą šis žmogus tapo pripažintu klasiku ir pagrindiniu neoimpresionizmo atstovu. Už nuopelnus apdovanotas Garbės legiono ordinu. O po jo mirties, sulaukus 71 metų, amžininkai sakė, kad talentingas menininkas turėjo tris mėgstamus ir begalinius horizontus – meną, jūrą ir žmoniją.

Svajonė apie tapybą

Progresyvus XIX amžiaus menininkas Signacas Paulas gimė 1863 m. Paryžiuje klestinčio pirklio šeimoje. Jis prisiminė, kad jo vaikystė buvo visiškai nerūpestinga ir glostoma tėvų meilės.

Baigęs koledžą, Paulius tėvams sako, kad neketina stoti į universitetą, bet nori išpildyti pagrindinę savo gyvenimo svajonę – tapti tapytoju. Signaco kūrybos tyrinėtojai įsitikinę, kad tokį norą padiktuoja tėvo pomėgis: laisvalaikiu jis piešė peizažų eskizus, o berniukas tarsi užburtas sekė, kaip gimsta mėgėjiški paveikslai. O kaimynystė su Monmartru, kurioje buvo įsikūrusios prancūzų talentų meno dirbtuvės, paliko jąįspaudas.

Casus parodoje

Tėvai neatsispyrė vienturčio sūnaus norui užsiimti kūryba. Signac Paul yra visiškai pasinėrusi į šiuolaikinį meną, aplanko visas meno parodas ir pradeda kopijuoti garsių impresionistų kūrinius. Ten jam nutiko neįprastas įvykis, kurį jaunuolis be didelio malonumo prisiminė.

Impresionistų parodoje Paulas, pasiėmęs su savimi popierių ir pieštukus, pradėjo kruopščiai perpiešti Degas paveikslą. Iš karto į jį kreipėsi eksponuojamas debiutantas ir mažai žinomas Gogenas su reikalavimu nustoti kopijuoti. Jaunuolis turėjo gėdingai išeiti į pensiją.

Pinigų mylėtojas

1880 m. miršta jo tėvas, kuris paliko sėkmę savo sūnui, ne itin rūpindamasis darbo paieška, o užsiėmęs tik savo darbu.

Galvodamas apie studijas, kurios iki galo išugdytų jo talentą, Signacas net negalvojo apie stojimą į Dailės mokyklą, suprasdamas, kad jam ne pakeliui įprastas tradicinės tapybos mokymas. Jis dievino Monet kūrybą, žavėdamasis jo vaizdu į Senos upę. Anot būsimo genijaus, tik impresionizmas gali taip tiksliai pavaizduoti sunkiai suvokiamus vandens srautų judesius ir nuostabų saulės spindesio žaismą ant jo.

Paulius svajoja susitikti su savo mėgstamu menininku, kad sužinotų visas savo darbo paslaptis. Jis rašo entuziastingą laišką gerbiamam dailininkui su prašymu jį priimti. Susitikimas įvyko, tačiau Signakas buvo itin nepatenkintas š altu meistro priėmimu, kuris neatsakė į jaunuolį dominančius klausimus, siųsdamas jį.įgyti patirties iš savo darbų ir pastebėti, kad jie neužsiima mentoriavimu.

Jūroje nutapyti paveikslai

Paulas Signacas, kurio biografija paženklinta kūrybinių pakilimų ir nuosmukių, jau 1882 m. parašė savo pirmuosius paveikslus, mėgdžiodamas savo mėgstamą autorių. Jį visada domino natūralaus kintamumo perteikimas impresionistų paveiksluose, kurie talentingai vaizduoja vandens raibuliavimą ir atspindžius upėje. Norėdamas piešti iš gyvenimo, Signacas įsigyja nedidelį burlaivį, kuriuo dažnai keliauja ir kuria eskizus. Tuo metu irklavimas tapo labai populiaria sporto šaka, o daugelis menininkų pagerbia ją pirkdami plaukimo įrangą savo darbui.

Vienas reikšmingiausių tapytojo darbų yra paveikslas „Jūrininkų kryžius“. Jūros peizažas perteikia liūdnas menininko mintis apie tragiškus žmonijos žaidimus su gamtos elementais ir primena Monet drobes.

Puintilizmas ir neoimpresionizmas

Paulas Signacas, kurio paveikslai nutapyti naudojant punktyrinius grynų nesumaišytų spalvų potėpius, taikė iš savo draugo menininko J. Seurat pasiskolintą puantilizmo metodą.

Atsižvelgiant į jo paveikslus tam tikru kampu, žmogaus akis kūrinį suvokia kaip visumą. Prieš pradėdamas tapyti tokiu būdu, Paulius ilgą laiką studijavo teorijas apie optinio suvokimo dėsnius ir spalvų sprendimus.

Kitokie nei impresionistai

Tai yra skirtumas tarp Signaco paveikslų ir impresionistų, kurie dengiaspalvas savo drobėse nesąmoningai, vadovaudamiesi tik savo intuicija. Naujos meno krypties principus tapytojas išdėstė knygoje, kurioje savo stilių pavadino neoimpresionizmu. Jis rašė dienoraštį, kuriame užrašė visus savo pastebėjimus apie spalvų ir šviesos žaismą.

Ši technika leido sukurti tikrus peizažinės tapybos šedevrus, tačiau ji prastai tiko portreto žanrui.

Drobės sudarytos iš potėpių

„Popiežiaus rūmai Avinjone“, parašyti 1890 m., puikiai parodo Signaco rašymo stilių. Mažiausi vienas su kitu nesumaišytų dažų potėpiai guli lygiai, vizualiai sukuriant pilną Prancūzijos rūmų vaizdą. Kairėje jo pusėje menininkas vaizduoja tiltą, sukurtą žalių atspalvių spalvomis. Netoliese tapytojas taiko skirtingų spalvų potėpius jų nemaišydamas.

Ir jei šalia paveikslo atrodo kaip drobė, susidedanti iš mažų dėmių, tada per atstumą potėpiai susilieja, sudarydami kūrinio vientisumą. Signakas, studijavęs optinių efektų teoriją, atsižvelgė į impresionistų išvadas tapyboje, prisimindamas, kad keičiantis apšvietimui, keičiasi paveikslų spalvos.

Įkvėptas Sen Tropezo kraštovaizdžio

Nuo 1892 m. menininkas Paulas Signacas atranda Prancūzijos Viduržemio jūros gamtos grožybes. Jis išvyksta į šalies pietus į Saint-Tropez miestelį, kuris jį taip sužavėjo, kad šepečio meistras nusprendžia čia likti. Atstatytame name, pro kurio langus atsiveria stebuklingas pasaulis į banguojančią jūrą, meistras paskiria sau kambarį darbui. Čia jį aplanko įkvėpimas, o menininkas kuria užbaigtąakvarelės eskizų, pripažintų vienu geriausių jo darbų. Manoma, kad čia visiškai atsiskleidė jo neoimpresionistinis talentas.

Jis dažnai nurodo medžių temą, vaizduodamas gamtos galią ant drobės. Drobėje „Pušis Sen Tropeze“besidriekianti medžio laja pajungia kraštovaizdį, o šakų lankstumas ir judėjimas perteikiamas įvairių stilių potėpiais. Menininkas, kurio tapybos stilius panašus į mozaiką, apsunkina tapybinę faktūrą ir keičia spalvų gamą, nuo pastelinių tonų pereina prie ryškių kontrastų.

Dirbkite dirbtuvėse, o ne gamtoje

Didžiojo menininko mokinys meistro darbo studiją apibūdino taip: „Pro jo namo langą neišbėgs nei vienas įvykis prie jūros. Į dirbtuves saulės spinduliai patenka pro didžiulę angą, todėl aplinkiniai objektai tampa ryškiomis dėmėmis.“

Neoimpresionistinis menininkas, kaip anksčiau, nebedirba atviroje erdvėje. Jis kuria tik eskizus, eskizus, suteikdamas jiems užbaigtą išvaizdą savo dirbtuvėse.

Talentingas meistras, parašęs keletą tapybos istorijos kūrinių, kurie daugeliui kūrėjų tapo žinynais, už savo žanro populiarinimą net gavo slapyvardį „Šventasis Paulius“.

Menininkas ir jachtininkas

Buriavimą mėgstantis Signacas Paulas varžosi ir dažnai laimi. Jis daug keliauja, kiekviename mieste gimsta nauji šedevrai. Nė viena akimirka neaplenkia akylos tapytojo akies – jis nesunkiai perteikia saulės spindulių žaismą vandens paviršiuje, nuo vėjo gūsių išpūstas laivo bures, siūbuojančias.jachtos ant jūros bangų. Jis netgi užfiksavo lenktynes paveiksle „Regatta at Concarneau“, perteikdamas per vandenį skubančių burlaivių judėjimą.

Šviesos šedevrai

Signac drobės tiesiog pripildytos šviesos. Sunkiai išgyvenantis Pirmojo pasaulinio karo pradžią ir revoliuciją Rusijoje, menininkas nerimą keliančių minčių neperkelia į paveikslus, netemdydamas harmoningų kūrinių, kuriuose gamta ir žmonės gyvena visiškoje harmonijoje. Vystantis pramonei, jo peizažuose atsiranda pramoninių motyvų.

Tapybos eksperimentai

Dirbdamas neoimpresionizmo žanre, Signacas Paulas taip pat aistringai žiūri į grafiką. Apie tai jis turėjo savo teoriją, kurioje horizontali linija, pasak menininko, perteikė ramybės jausmą, nusileidusi žemyn reiškė liūdesį, o kylanti – džiaugsmą ir laimę.

Pripažintas genijus dirbo su aliejumi ir akvarele, kūrė litografijas ir graviūras, tušo taškelių pagalba darė būsimų drobių eskizus. Susižavėjęs Bizantijos mozaikos technika, jis nuo mažiausių potėpių perėjo prie mažų kvadratėlių piešimo ant drobės, sudarančių visą vaizdą.

Maždaug trisdešimt metų Paulius ėjo „Nepriklausomų menininkų draugijos“prezidento pareigas, visais įmanomais būdais remdamas jaunus talentus. Jis buvo A. Matisse'o įkvėpėjas ir pavyzdys ir tapo jo pirmojo kūrinio pirkėju.

Ermitažas. Signac paveikslai

Parašytas po kelionės į Marselį 1907 m., paveikslas, atliktas puantilizmo technika, yraSankt Peterburgo valstybinis Ermitažo muziejus. „Marselio uostas“į Rusijos muziejų pateko praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje. Prieš tai ji buvo žinomo filantropo I. A. Morozovo kolekcijoje, perkančio Europoje unikalius šedevrus.

1931 m. Ermitažas gavo Signaco graviūrą „Teismai“.

2012 m. Ermitažas išleidžia unikalų prabangų leidimą, pavadintą „Jūros kelionė“. Garsių menininkų, įskaitant Signacą, paveikslus lydi aprašymai ir pasakojama apie marina žanro kilmę.

Istoriją apie garsųjį tapytoją norėčiau užbaigti jo žodžiais, kuriais jis apibūdina save: „Paaukojau save dėl meno, ir tik dėl to galiu priekaištauti. Dirbau nuo ryto iki vakaro, rūpindamasis šlove ir turtais. Dabar tu žinai visą mano gyvenimą.“