2025 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2025-01-24 17:53
Žinomas džiazo kritikas Vladimiras Feiertagas savo straipsnyje pavadino Duke'ą Ellingtoną „džiazo numylėtiniu“. Nieko keisto – sėkmė jį lydėjo visą karjerą. Sėkmingai pradėjęs epochą, kai didžiųjų svingo grupių populiarumas pasiekė aukščiausią tašką, Duke'as kartu su orkestru greitai sulaukė sėkmės. Ir net po karo, kai nesudėtingas šokių svingas nublanko į šešėlį, Ellingtonas ne tik išliko vandens paviršiuje su savo gausiu kolektyvu, bet ir toliau buvo mylimas viso pasaulio publikos, gastroliavo ir įrašinėjo iki paskutinių dienų.
Absoliučiai tikrai galime teigti, kad tokio populiarumo priežastis slypi originalumu ir tuo pačiu didžiuliu Duke talento lankstumu, kuris visada mokėjo muzikoje pagauti nauja, neužsibūdamas rėmuose. tradicinio džiazo. Ši Duke'o Ellingtono biografija yra jo plataus darbo, palikusio didžiulį pėdsaką ne tik džiazo muzikoje, bet ir pasaulio kultūros pavelde, santrauka.
Vaikystė ir jaunystė
Edwardas Kennedy Ellingtonas –toks tikrasis muzikanto vardas – jis gimė 1899 metų balandžio 29 dieną Vašingtone. Jo tėvas Jamesas Edwardas Ellingtonas vienu metu dirbo liokaju B altuosiuose rūmuose, ir apskritai šeima, kurioje berniukas augo, buvo klestinti ir gyveno daug laisvesnį, palyginti su sąlygomis, kuriomis garsiausi džiazo veikėjai. tas laikas užaugo. Ellingtono vaikystė buvo laiminga – jis buvo užaugintas globos ir tėvų meilės apsuptas.
Jo mama puikiai grojo pianinu ir nuo mažens pradėjo mokyti savo sūnų šio meno pagrindų. Jis padarė didelę pažangą, jį įdarbino jau patyręs muzikos mokytojas. Būdamas vienuolikos Ellingtonas pradeda rašyti savo kompozicijas, pirmasis mums žinomas yra 1914 m. ragtime Soda Fountain Rag.
Iš pradžių jaunuolis ketino tapti menininku ir netgi mokėsi specializuotoje mokykloje. Tačiau kurį laiką dirbęs plakato dailininku, 1917 m. jis nusprendė pagrindiniu užsiėmimu pasirinkti muziką, todėl metė ankstesnį darbą. Dabar vienintelis pajamų š altinis buvo grojimas vietiniuose džiazo orkestruose, o lygiagrečiai Ellingtonas, negaišdamas laiko, tobulino savo įgūdžius pas garsius muzikantus.
Karjeros pradžia
Jau 1922 m. Ellingtonas turėjo savo ketvertuką, kurį sudarė artimi draugai, vadinami Vasingtoniečiai ("Vašingtoniečiai"). Iš jų jis gavo kunigaikščio slapyvardį (iš anglų kalbos kunigaikštis – kunigaikštis). 1923 m. jie gavo ilgalaikį sužadėtuves Niujorko klube Barron's ir iš ten persikelia į TheKentukio klubas.
Šiek tiek vėliau – nuo 1924 m. – pradeda leisti pirmieji jų įrašai. Ellingtonas, skirtingai nei kai kurie jo pirmtakai, įrašinėjo gana noriai.
1926 m. Ellingtonas susipažino su Irvingu Millsu, kuris po kurio laiko tapo jo vadovu. Būtent jis siūlo išplėsti ansamblį iki dešimties žmonių ir paversti jį visaverčiu orkestru – Duke'as Ellingtonas ir jo orkestras.
1927 m. jie pradeda koncertuoti prestižiškesniame medvilnės klube. Jų pasirodymas buvo plačiai transliuojamas per radiją, todėl orkestras tapo žinomas visoje šalyje.
1931 m. Duke'as Ellingtonas ir jo orkestras, nenutraukdami įrašų, išvyko į savo pirmąjį koncertinį turą. Tai atnešė jam papildomos šlovės. Tuo pačiu metu jam pavyko dalyvauti Brodvėjaus muzikiniame šou „Show Girl“(1929 m. vasara), o po metų – filme „Check and Double Check“.
Įmonės tapatybė
Duke'as Ellingtonas laikomas tokio dalyko kaip garso orkestras pradininku. Tai unikalus garsas, leidžiantis neabejotinai atskirti vieną juostą nuo kitos. Ellingtonas tai pasiekė sumaniai panaudodamas kiekvieno savo orkestro muzikanto individualius gebėjimus: skirtingu metu – trimitininkas Bubber Miley, Charlie Ervis, Tricky Sam Nanton, Cootie Sam Williams, alt saksofonininkas Johnny Hodgesas, baritonas saksofonininkas Harry Carney ir kiti.
Ankstyvieji Duke'o Ellingtono orkestro ir to meto džiazo metaiasocijuojasi su „džiunglių stiliumi“– tai sudėtingos aranžuotės ir „vizitinė kortelė“– aštrus, garsus Jameso Bubberio Miley trimitas. Šio stiliaus pavyzdžiai yra East St. Louis Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Harlem Speaks ir kt. East St. Louis Toodle-oo taip pat yra pirmoji paties Duke'o Ellingtono daina, išleista 1926 m., o vėliau įrašyta 1927 m.
Kitas būdingas Ellington grupės stilius yra „nuotaikos stilius“, daugiausia susijęs su Johnny Hodgeso altinio saksofono skambesiu. Jame yra „Mood Indigo“, kuris 1931 m. tapo vienu iš penkių geriausių hitų. Tais pačiais metais „It Don't Mean A Thing“ir „Sophisticated Lady“taip pat pasirodė pirmoje topų vietoje.
Verta pažymėti, kad tokios dainos kaip „Sophisticated Lady“ir „Stormy Weather“, pasirodžiusios mažiausiai trejus metus iki „sūpynių bumo“, iš tikrųjų pralenkė savo laiką ir tikėjosi šio stiliaus atsiradimo.
Pasaulio turas
1933 m. komanda pirmą kartą išvyko į užsienį: keliavo po Europą su koncertais, koncertavo garsiajame Londono Palladium teatre, taip pat ir prieš karališkosios šeimos narius, su kuriais jiems buvo garbė vėliau pasikalbėti.. Kitas turas vyko Pietų Amerikoje, o 1934 m. orkestras gastroliavo ir Šiaurės Amerikoje.
Nr., Jaunystės akcentas,medvilnė. 1936 m. hitų kolekcija pasipildo tokiais dalykais kaip Love Is Like a Cigarette ir Oh Babe! Gal kada nors. Tuo pat metu Duke'as Ellingtonas taip pat rašo muziką filmams: Daug laimingų sugrįžimų, Holivudo filmų „A Day at the Races“ir „Hit Parade“(1937 m.) sumanymas, gali pasigirti savo garso takeliais.
Daugelį orkestrui priklausančių kūrinių sugalvojo ne pats Ellingtonas: kai kuriuos geriausius kūrinius jis parašė kartu su kitais muzikantais arba meniškai apdorojo draugų idėjas. Toks, pavyzdžiui, jau klasika tapusio džiazo standarto „The Caravan“likimas, kurio autorius – trombonininkas Juanas Tizolas.
Tačiau Duke'o gyvenime ne viskas buvo be debesų: 1935 m. mirė jo mama, ir tai buvo didelis smūgis muzikantui. Tas laikotarpis buvo pažymėtas krize ir užsitęsusiu jo kūrybos sąstingiu. Ją išsprendė 1935 m. išleista kompozicija Reminiscing in Tempo, daug ramesnė nei ankstesni jo svingo kūriniai, be džiazui būdingo šokio ritmo ir improvizacijos.
Muzikos kūrimas
Praėjusiojo dešimtmečio pabaiga pasirodė reikšminga ir Duke'o Ellingtono biografijai, ir jo orkestrui: komanda pasipildė naujais žmonėmis. Pirmiausia, 1939 m., pasirodė talentingas pianistas, kompozitorius ir aranžuotojas Billy Strayhorn. Jis negrojo su orkestru koncertuose - Duke'as tai padarė, tačiau jis padarė neįtikėtinai daug grupės muzikos plėtrai. Strayhornas Ellingtonas kartu parašė daugybę hitų, tarp kurių vienas garsiausių yra Take The A Train 1941 m.
Šis laikas taip pat pasižymėjo tenorinio saksofonisto Beno Websterio ir kontrabosininko Jimmy Blentono atvykimu. Jų įtaka Ellingtono orkestro „garsui“buvo tokia galinga, kad kai kurie šią orkestro gyvavimo epochą pradėjo vadinti savo vardais.
Antrasis pasaulinis karas
Prasidėjus Antrajam pasauliniam karui, JAV vyriausybė paskelbė daugybę apribojimų pramogų pramonės plėtrai: buvo uždaryta daug klubų ir pasirodymų vietų, uždrausta įrašyti muzikantus. Tai labai sumenkino orkestro veiklą: negalėdamas aktyviai įrašinėti, Duke'as Ellingtonas kreipiasi į kitas formas ir žanrus. Jis kuria puikius muzikos kūrinius, pavyzdžiui, Black, Brown ir Beige, vieną iš ilgiausių ir rimčiausių jo kūrinių, taip pat atlieka keletą solo koncertų Carnegie Hall (1943).
Pasibaigus karui susidarė sudėtinga padėtis. Viena vertus, buvo panaikintas įrašų draudimas – Ellingtonas vėl gavo galimybę aktyviai kurti, ir tuo iškart pasinaudojo išleisdamas kartu su Johnny Hodgesu įrašytą hitą „I'm Beginning to See the Light“.
Kita vertus, šis ilgas sąstingis pasirodė pražūtingas didžiosioms svingo grupėms: jos buvo šokių džiazo, lengvos, linksmos muzikos įkūnijimas. Dabar dainininkai aktyviai užkariavo populiariosios lengvosios muzikos vietas, o džiazas tapo rimtesniu ir sudėtingesniu menu, žengiančiu į naują raidos etapą – bebopą. Sūpynės neprireikė, dauguma sūpynės juostų iširo. Muzikantai taip pat pradėjo palikti kunigaikščio orkestrą.
Niuporto festivalis
Tačiau Duke'o Ellingtono biografija smarkiai pasikeitė 1956 m. liepos 7 d. Niuporto džiazo festivalyje. Ten Ellingtono orkestras grojo seną hitą „Dimuendo“ir „Crescendo in Blue“, kurio kulminacija buvo ilgiausias Paulo Gonzaleso saksofono solo. Muzikantai sulaukė gausių ovacijų; Duke'as grįžo į savo žaidimo viršūnę. Duke'o Ellingtono nuotrauka rodoma ant žurnalo „Time“viršelio, o Columbia jį pasirašo iš naujo.
Naujas garsas
Duke'as Ellingtonas į savo muziką įneša daug išorinės įtakos naujame kūrybos etape. Pavyzdžiui, mažose kompozicijose jis plačiai naudoja naujų džiazo stilių elementus, tokius kaip bebop ir cool. Tačiau kur kas daugiau dėmesio skiriama didelės formos kūriniams. Ellingtonas kuria daugybę orkestrinių siuitų, kai kurios iš jų įkvėptos klasikinių kompozitorių: Šekspyro siuita (1957), Spragtuko siuita (1960), Pero Gynto siuita (1962), Tolimųjų Rytų siuita (1965), Naujojo Orleano siuita (1971). ir daug kitų. Tuo pat metu jis ir toliau kuria muziką filmams: „Asf alto džiunglės“(1950), „Žmogžudystės anatomija“(1959), „Paryžiaus bliuzas“(1961) ir kiti gali pasigirti savo garso takeliais.
Elingtonas taip pat atsigręžia į visiškai skirtingus žanrus: pavyzdžiui, puikaus italų dirigento Arturo Toscanini užsakymu jis rašo muziką simfoniniam orkestrui, o 1965, 1968 ir 1973 metais sukuria tris sakralinės muzikos koncertus.
Koncertinė veikla
Nepaisant rašymo, Duke'as Ellingtonas ir toliau aktyviai koncertuoja, daugiausia su savo senais hitais. 1958 m. jis išvyko į turą po Europą ir po to beveik visą likusį gyvenimą praleido kelyje. Taigi, 1963 m. jis vėl vyks į Europą, tada į Artimųjų ir Tolimųjų Rytų šalis, 1964 m. lankysis Japonijoje.
Duke'o Ellingtono to meto biografijoje gausu įrašų ir bendrų pasirodymų su daugeliu garsių džiazo atlikėjų: Louis Armstrong, John Coltrane, Count Basie, Coleman Hawkins (1961-1962) istorija 1966-1967 m. jis atliko dvi koncertų serijas su Ella Fitzgerald Europoje.
1971 m. rugsėjį Ellingtono turas vyko Sovietų Sąjungoje. Jis lankėsi Leningrade, Maskvoje, Kijeve, Minske ir Rostove prie Dono.
Išvykimas
Dar 1973 m. gydytojai Duke'ui Ellingtonui diagnozavo plaučių vėžį. Nepaisant jo, iki paskutinių savo gyvenimo dienų jis daug įrašinėjo ir koncertavo, ir toliau aktyviai gyveno. Tačiau 1974 m. jis susirgo plaučių uždegimu ir mirė gegužės 24 d.
Šis garsus džiazo kompozitorius palaidotas Woodlawn kapinėse Bronkse, Niujorke.
Rekomenduojamas:
Aleksandras Jakovlevičius Rosenbaumas: biografija, gimimo data ir vieta, albumai, kūryba, asmeninis gyvenimas, įdomūs faktai ir istorijos iš gyvenimo
Aleksandras Jakovlevičius Rosenbaumas yra ikoninė Rusijos šou verslo figūra, posovietiniu laikotarpiu gerbėjų buvo pastebėta kaip daugelio kriminalinio žanro dainų autorius ir atlikėjas, dabar jis geriausiai žinomas kaip bardas. Jo paties parašyta ir atlikta muzika ir žodžiai
George Michael: biografija, gimimo data ir vieta, albumai, kūryba, asmeninis gyvenimas, įdomūs faktai, mirties data ir priežastis
George Michael teisėtai buvo laikomas populiariosios muzikos ikona JK. Nors jo dainos mėgstamos ne tik Foggy Albion, bet ir beveik visose šalyse. Viskas, kam jis stengėsi pritaikyti savo pastangas, išsiskyrė nepakartojamu stiliumi. O vėliau jo muzikinės kompozicijos išvis tapo klasika … Straipsnyje jūsų dėmesiui bus pateikta Michaelio George'o biografija, asmeninis gyvenimas, nuotraukos
Eščenka Svjatoslavas: biografija, gimimo data ir vieta, koncertai, kūryba, asmeninis gyvenimas, įdomūs faktai ir istorijos iš gyvenimo
Eščenka Svjatoslavas Igorevičius - komikas, teatro ir kino aktorius, pokalbių menininkas. Šiame straipsnyje pateikiama jo biografija, įdomūs faktai ir gyvenimo istorijos. Taip pat informacija apie menininko šeimą, žmoną, religines pažiūras
Viačeslavas Klykovas, skulptorius: biografija, gimimo data ir vieta, apdovanojimai, kūryba, asmeninis gyvenimas, įdomūs faktai, mirties data ir priežastis
Tai bus apie skulptorių Klykovą. Tai gana žinomas žmogus, sukūręs daug unikalių ir gražių skulptūrinių kompozicijų. Pakalbėkime išsamiai apie jo biografiją, taip pat apsvarstykime jo darbo aspektus
Vaclavas Nijinsky: biografija, gimimo data ir vieta, baletas, kūryba, asmeninis gyvenimas, įdomūs faktai ir istorijos, mirties data ir priežastis
Vaslavo Nijinskio biografija turėtų būti gerai žinoma visiems meno, ypač rusų baleto, gerbėjams. Tai vienas garsiausių ir talentingiausių XX amžiaus pradžios Rusijos šokėjų, tapęs tikru šokio novatoriumi. Nižinskis buvo pagrindinė Diaghilevo Rusų baleto primabalerina, kaip choreografas pastatė „Fauno popietę“, „Til Ulenspiegel“, „Pavasario apeigas“, „Žaidimus“. Su Rusija atsisveikino 1913 m., nuo tada gyveno tremtyje