Petruškos teatras: istorija, spektakliai. Lėlių vaidinimas

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Manoma, kad šiuolaikinio lėlių teatro gimtinė yra Indija ir Senovės Kinija. Vėliau šią demokratinio meno rūšį keliaujantys menininkai, galbūt čigonai, atnešė į senovės Graikiją, o iš ten paplito visoje Europoje. Tiksliai nežinoma, kada mūsų šalyje pasirodė lėlininkai, tačiau rusų liaudies teatras „Petrushka“buvo labai populiarus tarp įvairaus amžiaus ir klasių žmonių maždaug tris šimtmečius.

Pagrindinė istorija

Tyrėjai mano, kad Rusijoje buvo 3 lėlių teatro tipai:

• lėlė, kurioje lėlės buvo valdomos siūlais;
• Petruškos teatras – su personažų figūromis, uždėtomis lėlininkui ant pirštų;
• gimimo scena – teatras, kuriame lėlės buvo nejudingai pritvirtinamos ant strypų ir judėjo išilgai specialioje dėžutėje padarytų plyšių.

Paskutinis variantas buvo populiarus tik pietiniuose šalies regionuose ir Sibire, o iki XIX amžiaus pabaigos lėlės dėl figūrėlių sudėtingumo buvo naudojamos gana retai. Taigi, kalbant apie Rusijos ikirevoliucinius lėlių teatrus, dažniausiai jie turiturėkite omenyje Petruškos teatrą. Jis gavo savo pavadinimą iš juokingų spektaklių, vaidinamų tiesiog gatvėje, veikėjo vardo.

Kas yra petražolės

Šis slapyvardis buvo suteiktas lėlėi su pirštine, kuri dažniausiai buvo apsirengusi raudonais marškiniais, drobinėmis kelnėmis ir smailia kepuraite su kutu. Vis dar nėra visiškai aišku, kodėl jos fizionomijai tradiciškai buvo suteikiami „nerusiški“bruožai. Visų pirma, jis turi pernelyg didelę galvą ir rankas, blankų veidą, dideles migdolo formos akis ir užkabintą nosį. Labiausiai tikėtina, kad Petruška atsirado dėl to, kad jis buvo sukurtas pagal italės Pulcinelės įvaizdį ir panašumą.

Kalbant apie veikėjo charakterį, jis yra sukčius ir sukčius, neturintis įstatymų.

Petražolių išvaizda

Rusijoje keistų bruožų pirštinė lėlė, vardu Ivanas Ratyutyu, pasirodė XVII a. Tačiau didžiausią platinimą ir galutinį pavadinimą jis gavo tik po 200 metų. Beje, pats Petruška prisistatė kaip Piotras Ivanovičius (kartais Petrovičius) Uksusovas.

Teatro aprašymas ankstyvoje stadijoje

XVII amžiuje spektakliai buvo rodomi be ekrano. Tiksliau sakant, tradiciniame Petruškos teatre dalyvavo tik vienas aktorius, kuris prie diržo prisirišo sijoną. Prie jo apvado buvo prisiūtas lankelis, kurį pakėlus lėlininkas buvo paslėptas nuo pašalinių akių. Jis galėjo laisvai judinti rankas ir įsivaizduoti scenas, kuriose dalyvauja du veikėjai. Tuo pačiu metu komikas beveik visada dirbo kartu su meškos vadu, taip pat atlikdavo palaidūno funkcijas.

Teatro aprašymas po XIX amžiaus vidurio

Ekranas buvo naudojamas nuo 1840 m. Jį sudarė trys rėmai, kurie buvo susegti kabėmis ir suveržti chintz. Ji buvo paguldyta tiesiai ant žemės ir paslėpė lėlininką. Privalomas atributas, be kurio neįmanoma įsivaizduoti Petruškos teatro, buvo skubėjimas. Jos garsai kvietė publiką, o už ekrano komikė su publika bendravo specialiu švilpuku. Spektaklio metu jis galėjo išbėgti prie žiūrovų su Petruškos kostiumu: ilga nosimi ir raudona kepuraite. Tuo pat metu vargonų šlifuoklis tapo jo partneriu ir kartu vaidino komiškas scenas.

Lėlininkai

Petrushka teatras, kurio istorija nebuvo iki galo ištirta, buvo laikomas grynai vyrišku. Kad lėlininko balsas būtų girgždesnis ir garsesnis, buvo naudojamas specialus švilpukas-pypsėjimas, kuris buvo įvedamas į gerklas. Be to, lėlininkas stengėsi kalbėti labai greitai ir šlykščiai juoktis iš kiekvieno jo pokšto.

Sklypai

Teatro spektakliai (Petruška buvo pagrindinis, bet ne vienintelis jų herojus) buvo gana monotoniški. Pagrindiniai siužetai: gydymas ir mokymas kario tarnybai, pasimatymas su nuotaka, arklio pirkimas ir išbandymas. Scenos sekė viena po kitos tam tikra tvarka. Tuo pačiu metu spektaklio trukmė priklausė nuo to, kiek laiko žiūrovai atkreipė dėmesį į šį gatvės spektaklį.

Veiksmas vyko tokia seka:

• Petruška nusprendžia nusipirkti arklį iš čigonų arklių prekeivio. Jis ilgai derėjosi su pardavėju. Tadašis užsiėmimas jį vargina, ir jis muša čigoną, kuris pabėga.
• Petruška bando užsėsti ant arklio, bet arklys jį numeta ir eina paskui arklio prekeivį, palikdamas gudrųjį gulintį nejudantį.
• Ateina gydytoja. Jis klausia Petruškos apie jo ligą. Pasirodo, jis turi tūkstantį ligų. Gydytojas ir Petruška kovoja, nes pacientas vadina gydytoją grubiu. Priekabiautojas stipriai trenkia medikui į galvą pagaliu.
• Atrodo ketvirtininkas ir klausia Petruškos, kodėl jis nužudė gydytoją. Plutas atsako, kad „nelabai išmano savo mokslą“. Tada Petruška sumuša kvartalą pagaliu ir jį nužudo. Šuo atbėga. Petruška kreipiasi į visuomenę ir prašo jos pagalbos. Tada jis bando nuraminti šunį ir žada pamaitinti ją katės mėsa. Šuo griebia Petrušai už nosies ir nutempia ją šalin. Tuo spektaklis baigėsi ir publika išsiskirstė.

Petruškos vestuvės

Kartais, dažniausiai per Maslenitsa ir kitas šventes, spektaklis, visuomenės pageidavimu, galėtų tęstis ir ilgiau. Tada jie vaidino sceną „Petruškos vestuvės“. Jos istorija buvo grubi ir lengvabūdiška. Petruškai buvo atnešta nuotaka, kurią jis apžiūrėjo kaip arklį. Jam sutikus tuoktis, ilgai įtikinėjant nuotaką ėmė „aukotis“prieš vestuves. Nuo tos akimirkos žiūrovai paliko spektaklį, išsivežę vaikus. Likę vyrai su malonumu klausėsi riebių Petruškos pokštų.

Buvo ir scena su kunigu ar diakonu. Tačiau dėl cenzūros sumetimų jis nebuvo įtrauktas į jokį rinkinį, kuriame buvo įrašyti spektaklių tekstai suPetražolės.

„Mirtis“

Tarp Petruškos teatro veikėjų buvo vienas baisiausių, nugalėjęs pagrindinį veikėją. Tai buvo Mirtis, kuri po žodinio susirėmimo pasiėmė Petrušką su savimi. Tačiau herojus netrukus prisikėlė kitoje vietoje. Ši aplinkybė buvo priežastis, dėl kurios kai kurie tyrinėtojai pradėjo rasti ryšį tarp Petruškos ir pagoniškų dievybių, kurios be galo mirdavo ir atgimdavo šen bei ten.

Maskvos lėlių teatrai

Iki Spalio revoliucijos tokių nuolatinių kultūros įstaigų neegzistavo, o pasirodymus solo atlikėjai statydavo gatvėse ar kabinose arba kviesdavo į privačius namus, kad galėtų linksminti svečius. Pirmieji tikri lėlių teatrai Maskvoje pasirodė XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pradžioje. Garsiausias iš jų ilgainiui tapo didžiausias pasaulyje. Tai yra teatras. S. Obrazcova. Jis įsikūręs adresu: g. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Be jo, maždaug tuo pačiu metu sostinėje pasirodė Maskvos lėlių teatras, iš pradžių sukurtas populiarinti vaikų literatūrą. Jis apkeliavo šalį ir supažindino žiūrovus su naujais sovietų autorių kūriniais, parašytais specialiai jaunajai kartai.

Vėliau Maskvoje pasirodė ir kiti lėlių teatrai: „Albatrosas“, „Ugninis paukštis“, „Pasaka“, „Kamera“ir kt. Juose galima žiūrėti ne tik vaikiškus, bet ir specialiai suaugusiems sukurtus spektaklius.

Petrushka lėlių teatras

Siekdami išsaugoti Rusijos gatvės spektaklių vaikams ir suaugusiems tradicijas, Andrejus Šavelis ir menininkė Valentina Smirnova subūrė naują kūrybinę komandą. Jis buvo vadinamas rusų liaudies teatru „Petruška“ir debiutavo 1989 m. Fresino mieste.

Teatras rengia 30 minučių trukmės spektaklius tiesiog gatvėje ir stengiasi nenukrypti nuo tradicinių farso spektaklių scenarijų.

Petrushka teatro atsiradimas susijęs su jo kūrėjų noru išsaugoti tai, kas geriausia, kas buvo praėjusių amžių gatvės masiniame mene.

Spektakliai taip pat rodomi patalpose. Tokiais atvejais žiūrovai taip pat supažindinami su Petruškos ir Rusijos farso teatro istorija. Savo darbe aktoriai naudoja rekvizitus, kurie yra tiksli ekranų ir lėlių, kuriomis prieš 150–200 metų jų pirmtakai pramogavo Rusijos miestų gatvėse, kopija.

Dabar žinote, kaip atsirado rusų liaudies lėlių teatras. Petražolės ir šiandien domina vaikus, todėl būtinai nuveskite jas į kokį nors farso stiliaus pasirodymą.