Senovės Graikijos skulptūra, jos bruožai, raidos etapai. Senovės Graikijos skulptūros ir jų autoriai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Senovės Graikijos skulptūra užima ypatingą vietą tarp įvairių šiai šaliai priklausančių kultūros paveldo šedevrų. Jis šlovina ir vaizdinių priemonių pagalba įkūnija žmogaus kūno grožį, jo idealą. Tačiau ne tik linijų lygumas ir grakštumas yra būdingi senovės graikų skulptūros bruožai. Jo kūrėjų meistriškumas buvo toks didelis, kad net š altame akmenyje pavyko perteikti emocijų gamą, suteikti figūroms gilią, ypatingą prasmę, tarsi įpūsti joms gyvybės. Kiekviena senovės graikų skulptūra yra apdovanota paslaptimi, kuri vis dar traukia. Didžiųjų meistrų kūryba nepalieka abejingų.

Senovės Graikija, kaip ir kitos kultūros, išgyveno skirtingus vystymosi laikotarpius. Kiekvienas iš jų pasižymėjo pokyčiais visose vaizduojamojo meno rūšyse, įskaitant skulptūrą. Todėl galima atsekti pagrindinius šios meno rūšies formavimosi etapus trumpai apibūdinus senovės graikų skulptūros bruožus m.įvairūs šios šalies istorinės raidos laikotarpiai.

Archaiškas laikotarpis

Archainis laikotarpis – laikas nuo VIII iki VI amžiaus pr. Senovės graikų skulptūra tuo metu turėjo tam tikrą primityvumą kaip būdingą bruožą. Buvo pastebėta, nes kūriniuose įkūnyti vaizdai nesiskyrė įvairove, buvo per daug apibendrinti (merginų figūros buvo vadinamos kors, jaunų vyrų – kuros).

Apolonas iš Tenėjos

Apolono iš Tenėjos statula yra pati garsiausia iš visų iki mūsų laikų atėjusių šios eros figūrų. Iš viso jų dabar žinomos kelios dešimtys. Jis pagamintas iš marmuro. Apolonas vaizduojamas kaip jaunas vyras, nuleidęs rankas, pirštus sugniaužęs į kumščius. Jo akys plačiai atmerktos, o veide atsispindi archajiška šypsena, būdinga šio laikotarpio skulptūroms.

Moteriškos figūros

Moterų ir merginų įvaizdžiai išsiskyrė banguotais plaukais, ilgais drabužiais, tačiau labiausiai jas traukė elegancija ir linijų glotnumas, grakštumo, moteriškumo įkūnijimas.

Archaiškos senovės graikų skulptūros turėjo tam tikrą neproporcingumą, schematiškumą. Kita vertus, kiekvienas kūrinys patrauklus santūriu emocionalumu ir paprastumu. Šiai epochai, kaip jau minėjome, vaizduojant žmonių figūras, būdinga pusiau šypsena, suteikianti joms gylio ir paslaptingumo.

Šiandien Berlyno valstybiniame muziejuje įsikūrusi deivė su granatu yra viena geriausiai išlikusių figūrų tarp kitų archajiškų skulptūrų. Su „neteisingomis“proporcijomis irIšorinis rankos atvaizdo šiurkštumas, puikiai atliktas autoriaus, patraukia žiūrovų dėmesį. Išraiškingas gestas daro skulptūrą ypač išraiškingą ir dinamišką.

Kouros iš Pirėjo

Įsikūręs Atėnų muziejuje „Kouros of Piraeus“– vėlesnis, todėl tobulesnis kūrinys, sukurtas senovės skulptoriaus. Prieš mus pasirodo jaunas galingas karys. Rankų gestai ir lengvas galvos pakreipimas rodo jo vykstantį pokalbį. Sulaužytos proporcijos nebėra tokios ryškios. Archajiškos senovės graikų skulptūros, kaip jau minėjome, turi apibendrintus veido bruožus. Tačiau šis skaičius nėra toks pastebimas kaip kūriniuose, priklausančiuose ankstyvajam archajiniam laikotarpiui.

Klasikinis laikotarpis

Klasikinis laikotarpis – tai laikas nuo 5 iki 4 amžiaus prieš Kristų. Senovės Graikijos skulptūros kūriniai šiuo metu patyrė tam tikrų pokyčių, apie kuriuos dabar papasakosime. Tarp šio laikotarpio skulptorių viena žinomiausių figūrų yra Pitagoras Regijus.

Pitagoro skulptūrų ypatybės

Jo kūrybai būdingas tikroviškumas ir gyvumas, kurie tuo metu buvo naujoviški. Kai kurie šio autoriaus darbai šiai epochai laikomi net per drąsiais (pavyzdžiui, berniuko, ištraukiančio skeveldra, statula). Proto greitumas ir nepaprastas talentas leido šiam skulptoriui matematiniais skaičiavimo metodais ištirti harmonijos prasmę. Jis juos vedė remdamasis savo įkurta filosofine ir matematine mokykla. Pitagoras, naudodamas šiuos metodus, tyrinėjo įvairaus pobūdžio harmoniją:muzikinė, architektūrinė struktūra, žmogaus kūnas. Buvo pitagoriečių mokykla, pagrįsta skaičiaus principu. Būtent tai buvo laikoma pasaulio pagrindu.

Kiti klasikinio laikotarpio skulptoriai

Klasikinis laikotarpis, be Pitagoro vardo, suteikė pasaulio kultūrai tokius garsius meistrus kaip Fidijas, Polikletas ir Mironas. Šių autorių senovės graikų skulptūros kūrinius vienija toks bendras principas – idealaus kūno ir jame glūdinčios gražios sielos harmonijos atspindys. Būtent šiuo principu ir yra pagrindinis, kuriuo vadovavosi įvairūs to meto meistrai kurdami savo kūrybą. Senovės graikų skulptūra – harmonijos ir grožio idealas.

Miron

Didžiulė įtaka V a. pr. Kr. Atėnų menui e. perteikė Mirono kūrinį (pakanka prisiminti garsųjį Diskobolą, pagamintą iš bronzos). Šis meistras, skirtingai nei Polykleitas, apie kurį kalbėsime vėliau, mėgo vaizduoti judančias figūras. Pavyzdžiui, aukščiau esančioje Diskobolo statuloje, datuojamoje V amžiuje prieš Kristų. e., jis pavaizdavo gražų jaunuolį tuo metu, kai jis siūbavo norėdamas mesti diską. Jo kūnas įtemptas ir išlenktas, pagautas judesio, tarsi spyruoklė, pasiruošusi išsiskleisti. Treniruoti raumenys išsipūtė po stangria nugaros rankos oda. Suformavę tvirtą pagrindą, kojų pirštai įsirėžė giliai į smėlį. Tokia yra senovės graikų skulptūra (Discobolus). Statula buvo išlieta iš bronzos. Tačiau pas mus atkeliavo tik romėnų marmurinė kopija iš originalo. Žemiau esančiame paveikslėlyje pavaizduota šio skulptoriaus Minotauro statula.

Policlet

Senovės Graikijos skulptūra Polykleitos turi tokį būdingą bruožą - vyro figūra stovi iškėlusi ranką ant vienos kojos, būdinga pusiausvyra. Meistriško jos įkūnijimo pavyzdys yra Doryphoroso ietininko statula. Polikleitos savo darbuose siekė sujungti idealius fizinius duomenis su dvasingumu ir grožiu. Šis noras paskatino jį išleisti traktatą „Canon“, kuris, deja, iki mūsų laikų neišliko.

Polykleito statulos alsuoja intensyviu gyvenimu. Jis mėgo vaizduoti ramius sportininkus. Pavyzdžiui, „Ietininkas“yra galingas žmogus, kupinas savigarbos. Jis stovi nejudėdamas prieš žiūrovą. Tačiau ši ramybė nėra statiška, būdinga senovės Egipto statuloms. Kaip žmogus, kuris lengvai ir sumaniai valdo savo kūną, ietininkas šiek tiek sulenkė koją, perkeldamas ją į kitą korpuso svorį. Atrodo, praeis šiek tiek laiko, ir jis pasuks galvą ir žengs į priekį. Prieš mus iškyla gražus, stiprus vyras, laisvas nuo baimės, santūrus, išdidus – graikų idealų įsikūnijimas.

Phidias

Fidias pagrįstai gali būti laikomas puikiu kūrėju, skulptūros kūrėju, datuojamas V amžiuje prieš Kristų. e. Būtent jis sugebėjo tobulai įvaldyti bronzos liejimo įgūdžius. Fidijas išliejo 13 skulptūrinių figūrų, kurios tapo vertomis Delfų Apolono šventyklos dekoracijomis. Tarp šio meistro darbų yra ir Mergelės Atėnės statula Partenone, kurios aukštis yra12 metrų. Jis pagamintas iš dramblio kaulo ir gryno aukso. Ši statulų gamybos technika buvo vadinama chrizo-dramblys.

Šio meistro skulptūros ypač atspindi tai, kad Graikijoje dievai yra idealaus žmogaus atvaizdai. Iš Fidijos kūrinių geriausiai išsilaikė 160 metrų marmurinė frizo reljefo juosta, kurioje pavaizduota deivės Atėnės procesija, vykstanti į Partenono šventyklą.

Atėnės statula

Šios šventyklos skulptūra buvo smarkiai apgadinta. Net senovėje „Atėnė Parthenos“žuvo. Ši figūra stovėjo šventyklos viduje. Sukūrė Phidias. Senovės graikų Atėnės skulptūra pasižymėjo šiais bruožais: galva su apvaliu smakru ir lygia, žema kakta, taip pat rankos ir kaklas buvo pagaminti iš dramblio kaulo, o šalmas, skydas, drabužiai ir plaukai – iš dramblio kaulo. aukso.

Su šia figūra siejama daug istorijų. Šis šedevras buvo toks garsus ir puikus, kad Phidias iš karto turėjo daug pavydžių žmonių, kurie visais įmanomais būdais bandė suerzinti skulptorių, dėl kurio ieškojo priežasčių jį kažkuo apk altinti. Pavyzdžiui, šis meistras buvo apk altintas neva nuslėpęs dalį Atėnės skulptūrai skirto aukso. Fidijas, kaip savo nek altumo įrodymą, pašalino nuo statulos visus auksinius daiktus ir pasvėrė. Šis svoris tiksliai sutapo su jam suteiktu aukso kiekiu. Tada skulptorius buvo apk altintas bedieviškumu. To priežastis buvo Atėnės skydas. Jame buvo pavaizduota mūšio scena su graikų amazonėmis. Fidijas tarp graikų vaizdavo save, taip pat Periklį. ViešasGraikija, nepaisant visų šio meistro nuopelnų, vis dėlto jam pasipriešino. Šio skulptoriaus gyvenimas baigėsi žiauria egzekucija.

Fidijo pasiekimai neapsiribojo Partenone sukurtomis skulptūromis. Taigi, jis sukūrė Atėnės Promacho figūrą iš bronzos, kuri buvo pastatyta apie 460 m. e. Akropolyje.

Dzeuso statula

Fidias iš tiesų išgarsėjo po to, kai šis meistras sukūrė Dzeuso statulą šventyklai, esančiai Olimpijoje. Figūros aukštis siekė 13 metrų. Daug originalų, deja, neišliko, iki šių dienų išliko tik jų aprašymai ir kopijos. Daugeliu atžvilgių tai palengvino krikščionių fanatiškas meno kūrinių naikinimas. Dzeuso statula taip pat neišliko. Ją galima apibūdinti taip: auksiniame soste sėdėjo 13 metrų figūra. Dievo galva buvo papuošta alyvmedžių šakų vainiku, kuris buvo jo taikos simbolis. Krūtinė, rankos, pečiai, veidas buvo pagaminti iš dramblio kaulo. Dzeuso apsiaustas permestas per kairį petį. Barzda ir karūna yra iš putojančio aukso. Tokia yra ši senovės graikų skulptūra, trumpai aprašyta. Atrodo, kad Dievas, jei atsistos ir ištiesins pečius, netilps šioje didžiulėje salėje – lubos jam bus žemos.

Hellenistinis laikotarpis

Senovės graikų skulptūros raidos etapus užbaigia helenistinė. Šis laikotarpis yra senovės Graikijos istorijos laikotarpis nuo IV iki I amžiaus prieš Kristų. Skulptūra tuo metu vis dar buvo pagrindinis įvairių architektūrinių statinių dekoravimo tikslas. Tačiau tai taip pat atsispindėjovyriausybės pokyčiai.

Skulptūroje, kuri tuo metu buvo viena pagrindinių meno rūšių, be to, atsirado daug krypčių ir mokyklų. Jie egzistavo Rodo saloje, Pergamone, Aleksandrijoje. Geriausi šių mokyklų pristatomi darbai atspindi problemas, kurios neramino to meto žmonių protus. Šie vaizdai, priešingai nei klasikinis ramus kryptingumas, pasižymi aistringu patosu, emocine įtampa, dinamika.

Stipriai Rytų įtaka visam menui būdinga vėlyvoji Graikijos antika. Atsiranda naujų senovės graikų skulptūros bruožų: daugybė detalių, išskirtinės draperijos, sudėtingi kampai. Rytų temperamentas ir emocionalumas prasiskverbia į klasikos didybę ir ramybę.

Įsikūrusios Romos muziejuje, Afroditės Kirėnietės pirtys yra kupinos jausmingumo, šiek tiek koketiškumo.

Laokūnas ir jo sūnūs

Žymiausia su šia epocha susijusi skulptūrinė kompozicija yra Rodo Agesandro „Laokūnas ir jo sūnūs“. Šis šedevras dabar saugomas Vatikano muziejuje. Kompozicija kupina dramatizmo, o siužetas sufleruoja emocingumą. Herojus ir jo sūnūs, desperatiškai priešindamiesi Atėnės siųstoms gyvatėms, tarsi supranta savo baisų likimą. Ši skulptūra padaryta nepaprastai tiksliai. Realistiškos ir plastiškos figūros. Veikėjų veidai daro stiprų įspūdį.

Trys puikūs skulptoriai

Skulptorių darbuose, datuojamuose IV amžiuje prieš Kristųn. e., humanistinis idealas išsaugomas, bet išnyksta pilietinio kolektyvo vienybė. Senovės Graikijos skulptūros ir jų autoriai praranda gyvenimo pilnatvės ir pasaulėžiūros vientisumo jausmą. Puikūs meistrai, gyvenę IV amžiuje prieš Kristų. e., kurti meną, kuris atskleidžia naujas dvasinio pasaulio puses. Šias paieškas aiškiausiai išreiškė trys autoriai – Lisipas, Praksitelis ir Skopas.

Scopas

Scopas tapo ryškiausia figūra tarp kitų tuo metu dirbusių skulptorių. Jo mene dvelkia gilios abejonės, kova, nerimas, impulsas ir aistra. Ši Paros salos gimtoji dirbo daugelyje Hellaso miestų. Šio autoriaus įgūdžius įkūnijo statula, pavadinta „Nike of Samothrace“. Šis vardas buvo gautas 306 m. pr. Kr. pergalės atminimui. e. Rodo laivynas. Ši figūra sumontuota ant pjedestalo, primenančio laivo priekį.

Scopas „Šokių menada“pateikiama dinamiška, sudėtinga perspektyva.

Praxitel

Praksitelio skulptūros turėjo kitokią kūrybinę pradžią. Šis autorius apdainavo jausmingą kūno grožį ir gyvenimo džiaugsmą. Praksiteles turėjo didelę šlovę, buvo turtingas. Šis skulptorius geriausiai žinomas dėl Afroditės statulos, kurią jis padarė Knido salai. Ji buvo pirmasis nuogos deivės pavaizdavimas graikų mene. Gražuolė Phryne, garsioji Hetaera, Praksitelio mylima, buvo Afroditės statulos pavyzdys. Ši mergina buvo apk altinta šventvagyste, o paskui išteisinta, žavėdamasi savo grožiuteisėjai. Praksiteles – graikų pagerbtas moteriško grožio dainininkas. Deja, Knido Afroditė mums žinoma tik iš kopijų.

Leoharas

Leoharas – Atėnų meistras, didžiausias iš Praksitelio amžininkų. Šis skulptorius, vykdydamas įvairią helenų politiką, kūrė mitologines dievų scenas ir atvaizdus. Jis padarė kelias portretines statulas chrizo-dramblio technika, vaizduojančias Makedonijos karaliaus Pilypo šeimos narius. Po to jis tapo savo sūnaus Aleksandro Makedoniečio rūmų šeimininku. Tuo metu Leocharas sukūrė Apolono statulą, labai populiarią senovėje. Jis buvo išsaugotas romėnų pagamintoje marmurinėje kopijoje, o Apollo Belvedere vardu pelnė pasaulinę šlovę. Leoharas visuose savo kūriniuose demonstruoja virtuozišką techniką.

Po Aleksandro Makedoniečio valdymo helenizmo era tapo greito portreto meno suklestėjimo laikotarpiu. Miestų aikštėse buvo statomos įvairių oratorių, poetų, filosofų, generolų, valstybės veikėjų statulos. Meistrai norėjo pasiekti išorinį panašumą ir tuo pačiu pabrėžti išvaizdos bruožus, kurie portretą paverčia tipišku vaizdu.

Kiti skulptoriai ir jų kūriniai

Klasikinės skulptūros tapo įvairių helenizmo epochoje dirbusių meistrų kūrybos pavyzdžiais. To meto darbuose aiškiai matoma gigantomanija, tai yra noras įkūnyti norimą įvaizdį didžiulėje statuloje. Ypač dažnai tai pasireiškia, kai kuriamos senovės graikų dievų skulptūros. Dievo Helios statula yra puikus to pavyzdys. Jis pagamintas iš paauksuotos bronzos, iškilęs prie įėjimo į Rodo uostą. Skulptūros aukštis – 32 metrai. Charesas, Lisipo mokinys, nenuilstamai prie jo dirbo 12 metų. Šis meno kūrinys užėmė deramą vietą pasaulio stebuklų sąraše.

Daugelis statulų po to, kai Romos užkariautojai užėmė Senovės Graikiją, buvo išvežta iš šios šalies. Tokį likimą ištiko ne tik skulptūros, bet ir tapybos šedevrai, imperatoriškųjų bibliotekų kolekcijos ir kiti kultūros objektai. Buvo užfiksuota daug žmonių, dirbusių švietimo ir mokslo srityje. Taigi įvairūs graikų kalbos elementai buvo įausti į Senovės Romos kultūrą, darydami didelę įtaką jos raidai.

Išvada

Žinoma, skirtingi raidos laikotarpiai, kuriuos išgyveno Senovės Graikija, patys pakoregavo skulptūros formavimosi procesą, tačiau vienas dalykas vienijo skirtingų epochų meistrus – noras suvokti erdvumą mene, meilė raiška naudojant įvairias plastikos technikas žmogaus kūnas. Senovės graikų skulptūra, kurios nuotrauka pateikta aukščiau, deja, iki šių dienų išliko tik iš dalies. Nepaisant jo trapumo, marmuras dažnai tarnavo kaip figūrų medžiaga. Tik tokiu būdu buvo galima perteikti žmogaus kūno grožį ir eleganciją. Bronza, nors ir patikimesnė ir tauresnė medžiaga, buvo naudojama daug rečiau.

Senovės Graikijos skulptūra ir tapyba yra savita ir įdomi. Įvairūsmeno pavyzdžiai leidžia suprasti dvasinį šios šalies gyvenimą.