Jean-Michel Jarre įrodė pasauliui, kad atkaklumas gali viską

2025 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2025-01-24 17:53

Jean-Michel Jarre yra puikus prancūzų muzikantas, išgarsėjęs savo elektroninių kūrinių dėka. Jo pasirodymus visada lydi grandiozinis lazerių šou ir ryškūs specialieji efektai. Savo muzikine kūryba jis atskleidžia klausytojui savo Visatos variaciją, tai yra savo požiūrį į ją.

Vaikystė

Jean-Michel André Jarre atėjo į šį pasaulį rugpjūčio 24 d., 48 d. Muzika jį supo nuo pat gimimo, nes tiek tėvas, tiek senelis buvo tiesiogiai susiję su šiuo nuostabiu menu. Tėtis buvo filmų garso takelių kompozitorius ir sulaukė nemažos sėkmės. Tačiau senelis buvo vienas iš patefonų pikapų kūrėjų.

Pirmoji emocinė Michelio trauma buvo jo tėvų skyrybos, nes tuo metu jam buvo tik penkeri metai. Tėvas dėl amerikietiškos svajonės išvyko į JAV, o mažylis apsistojo su mama kur nors Paryžiaus pakraštyje. Jean-Michel praktiškai nebendravo su savo tėvu, tačiau nusprendė aktyviai plėtoti paveldėtą muzikinį talentą. Jis įstojo į Paryžiaus konservatoriją.

Vaikystė

Jaunystėje Jarre'as galėjovadinamas sunkiu paaugliu, nes vietoj mokyklos dingdavo mažo miestelio kolektyvų repeticijose, grodamas gitara. Kartą su vienu iš jų jis netgi sugebėjo gauti prizą Paryžiaus gatvių festivalyje.

1968 m. jis prisijungė prie Muzikos tyrimų grupės, kurioje daug eksperimentavo. Tuo metu Jean-Michel neturėjo pinigų sukurti visavertę studiją, tačiau stengėsi ir palaipsniui ją įrengė bei įsigijo reikiamų įrankių.

Aštuntojo dešimtmečio viduryje galutinai susiformavo muzikanto stilius, tapo aišku, kad jis buvo pastatytas ant „technikos stebuklų“. Jarre'as parašė keletą instrumentinių kūrinių debiutiniam albumui, pavadinęs juos „Erosmachine“ir „Cage“.

Pirmasis blynas visada būna gumbuotas

Jeanas yra nepaprasto tvirtumo žmogus, ir jei likimas jį išveda į aklavietę, jis tiesiog ieško kito kelio, kurdamas kažką naujo. Jam pavyko padaryti tai, kas neįmanoma – didžiulėje Paryžiaus operos salėje pristatyti didelio masto projektą „Aoras“(septynių dalių opera).

Pirmasis pilnametražis vinilas buvo Deserted Palace, išleistas 1971 m., tačiau lauktas jaudulys tarp prancūzų nebuvo pastebėtas. Nepaisant to, kad Jeaną sugniuždė nesėkmė, jis net negalvojo apie pasidavimą. Norėdamas įgyti patirties ir „nelikti be kelnių“, jis, kaip ir jo tėvas, rašė garso takelius filmams ir trumpas melodijas televizijai.

Dramatiški pokyčiai

Išanalizavęs savo ankstesnį pralaimėjimą, Jeanas-Michelis su velnišku užsidegimu eksperimentavo su garsu ir kūrimu sintezatoriui, o tai galiausiai pasiteisino. Prodiuseris Francis Dreyfus negalėjopralenkė talentą, nes jis daug žinojo ne tik apie džiazą, bet ir apie elektroninę muziką. Būtent jis padėjo Jeanui siekti paaukštinimo, tikėdamas jo talentu.

Dabar jo karjera pakilo į kalną, o kompanijos, atsisakiusios Jarre įrašyti albumą Oxigen, kandžiojo alkūnes, kai jis pasiekė pirmąsias Prancūzijos topų eilutes. O kitas vinilas pavadinimu „Equinoxe“atnešė muzikantui geidžiamą pasaulinę šlovę.

Proveržis

Daugelis painioja Jeano-Michelio Jarre'o ir Didier Marouani kūrybą, tačiau pirmojo kūriniai yra įvairesni ir išsiskiria subtilesniu muzikinio perteikimo gyliu. Tačiau teisingiau būtų sakyti, kad abu yra savaip geri ir verti garbės, nes kiek žmonių – tiek nuomonių.

Kai Jarre'as išpopuliarėjo, jo koncertas Place de la Concorde pritraukė daugiau nei 100 000 žmonių! Būtent todėl talentingas elektronikos inžinierius pateko į Gineso rekordų knygos puslapį ir tapo naujojo stiliaus įkūrėju.

Jarre'as nuolat ieškojo kūrybinių ieškojimų, vis kurdamas kažką unikalaus, todėl vėlesni albumai nepaliko pažangiausių topų viršūnių. Turo po Kiniją metu muzikantą įkvėpė kinų liaudies instrumentų skambesys, o netrukus jų garsai buvo įpinti į naujas jo kompozicijas. Tai sukėlė dar didesnį jo susidomėjimą, auditorija žymiai išaugo.

Kažkas puikaus

Žymusis prancūzas gavo unikalų pasiūlymą – sukurti melodiją, kurią saksofonu turėjo groti Ronaldas McNairas,būti tiesiai erdvėje. Renginys buvo planuojamas NASA 25-mečiui ir Teksaso 150-mečiui paminėti. Tuo pat metu buvo parašytos naujos kompozicijos, kurias planuota išleisti kiek vėliau.

Tai gali būti grandiozinis įvykis savo mastu, apie kurį istorijoje liktų gilus pėdsakas, bet Dievas viskam turi savo planų. „Challenger“, gabenęs Ronaldą, sudužo, o suplanuotas koncertas tapo duoklė staiga mirusiems astronautams.

Išvada

Jean-Michel Jarre geriausia kompozicija pagrįstai pripažįstama kaip bendradarbiavimas su Arminu Burenu, pavadintu Stardust. Anot tokios muzikos gerbėjų, kūrinys tarsi išsiunčia savo klausytoją į kosminę kelionę ir pažadina seniai pamirštas vaikystės svajones.

2016 m. buvo išleistas naujas hitas „Brick England“, kuris buvo kompozitoriaus bendradarbiavimo su „Pet Shop Boys“vaisius. Jis taip pat pripažintas nepriekaištingu muzikanto darbu – vienu geriausių Jeano-Michelio per visą karjerą. Be kita ko, kompozitorius turi tokių pasiekimų kaip pasirodymas su Mir stoties astronautais, 2002 m. futbolo čempionato himnas ir savanoriškas darbas UNESCO.

Didelis kūrybinis alkis neleidžia ramiai sėdėti, todėl muzikantas 24 valandas per parą ir septynias dienas per savaitę ieško naujo įkvėpimo. Jean-Michel Jarre'o sėkmė yra aiškus įrodymas, kad reikia nuolat tobulėti ir dirbti su savimi, tada pasaulis guls po tavo kojomis ir tavo planai išsipildys.