Muzikos kūrinio analizė: pavyzdys, teoriniai pagrindai, analizės technika

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Žodis „analizė“graikų kalboje reiškia „skilimas“, „išskaidymas“. Muzikinė – teorinė kūrinio analizė yra mokslinis muzikos tyrimas, apimantis:

1. Stiliaus ir formos studijos.
2. Muzikos kalbos nustatymas.
3. Tyrimas, kaip svarbūs šie elementai išreiškiant semantinį kūrinio turinį ir jų tarpusavio sąveiką.

Muzikos kūrinio analizės pavyzdys yra metodas, pagrįstas vienos visumos padalijimu į mažas dalis. Priešingai nei analizė, yra sintezė – technika, apimanti atskirų elementų sujungimą į bendrą. Šios dvi sąvokos yra glaudžiai susijusios viena su kita, nes tik jų derinys leidžia giliai suprasti reiškinį.

Tai taikoma ir muzikos kūrinio analizei, kuri ilgainiui turėtų lemti apibendrinimą ir aiškesnį objekto supratimą.

Termino reikšmė

Yra platus irsiauras termino vartojimas.

1. Analitinis bet kokio muzikos reiškinio, modelių tyrimas:

• didelė arba nedidelė struktūra;
• harmonikos funkcijos principas;
• tam tikro stiliaus metro ritmo pagrindo normos;
• muzikinio kūrinio kaip visumos komponavimo dėsniai.

Šia prasme muzikinė analizė derinama su „teorinės muzikologijos“sąvoka.

2. Bet kurio muzikinio vieneto tyrimas pagal vieną konkretų kūrinį. Tai siauras, bet labiau paplitęs apibrėžimas.

Teoriniai pagrindai

XIX amžiuje ši muzikinė dalis buvo aktyviai plėtojama. Daugelis muzikologų savo literatūros kūriniais išprovokavo aktyvią muzikos kūrinių analizės plėtrą:

1. A. B. Marksas „Liudvikas Bethovenas. Gyvenimas ir kūryba“. Šis kūrinys, parašytas XIX amžiaus pirmoje pusėje, buvo vienas pirmųjų monografijos, apimančios muzikos kūrinių analizę, pavyzdžių.

2. H. Riemann „Fugų kompozicijos vadovas“, „Bethoveno lankų kvartetai“. Šis vokiečių muzikologas sukūrė harmonijos, formos ir metro doktriną. Ja remdamasis pagilino teorinius muzikos kūrinių analizės metodus. Jo analitiniai darbai turėjo didelę reikšmę pažangai šioje muzikinėje kryptyje.

3. G. Kretschmaro darbas „Koncertų vadovas“padėjo sukurti teorinius ir estetinius Vakarų Europos muzikologijos analizės metodus.

4. A. Schweitzeris savo literatūriniame kūrinyje „I. S. Bachas“svarstėkompozitorių muzikos kūriniai trimis įprastais analizės aspektais:

• teorinis;
• atlieka;
• estetika.

5. Trijų tomų monografijoje Bethovenas P. Beckeris analizuoja didžiausio kompozitoriaus sonatas ir simfonijas, remdamasis jų poetine idėja.

6. H. Leuchtentritt, „Mokymas apie muzikinę formą“, „Šopeno fortepijoninių kūrinių analizė“. Kūriniuose autoriai kompetentingai derina aukšto mokslinio ir teorinio lygio analizės ir vaizdines charakteristikas su estetiniais vertinimais.

7. A. Lorenzas „Formos paslaptys Vagneryje“. Šiame literatūros kūrinyje rašytojas atlieka tyrimą, pagrįstą išsamia vokiečių kompozitoriaus R. Wagnerio operų analize. Nustato naujus muzikos kūrinio formų analizės tipus ir skyrius: sintezuoja scenos ir muzikinius modelius.

8. Svarbiausias muzikos kūrinio analizės raidos pavyzdys – prancūzų muzikologo ir visuomenės veikėjo R. Rolland darbai. Tarp jų – kūrinys „Beethovenas. Didžiosios kūrybos epochos. Rollandas kompozitoriaus kūryboje analizuoja įvairių žanrų muziką: simfonijas, sonatas ir operas. Kuria savo unikalų analitinį metodą, kuris remiasi poetinėmis, literatūrinėmis metaforomis ir asociacijomis. Šis metodas peržengia griežtas muzikos teorijos ribas ir leidžia laisvai suprasti meno objekto semantinį turinį.

Tokia technika vėliau turėtų didelę įtaką muzikos kūrinių analizės raidai SSRS ir Vakaruose.

Rusijos muzikologija

XIXamžiuje, kartu su pažangiomis socialinės minties tendencijomis, apskritai buvo intensyvus vystymasis muzikologijos ir ypač muzikos analizės srityje.

Rusijos muzikologai ir kritikai nukreipė savo pastangas patvirtinti tezę: kiekviename muzikos kūrinyje išreiškiama tam tikra mintis, perteikiamos tam tikros mintys ir jausmai. Tam sukurti visi meno kūriniai.

A. D. Ulybyševas

Vienas iš pirmųjų, kurie save įrodė, buvo pirmasis rusų muzikos rašytojas ir aktyvistas AD Ulibyševas. Savo kūrinių „Beethovenas, jo kritikai ir interpretatoriai“, „Nauja Mocarto biografija“dėka jis paliko pastebimą pėdsaką kritinės minties istorijoje.

Abu šie literatūros kūriniai apima daugelio muzikos kūrinių analizę su kritiniu ir estetiniu vertinimu.

B. F. Odojevskis

Nebūdamas teoretikas rusų rašytojas pasuko į buitinį muzikos meną. Jo kritikos ir publicistiniai darbai kupini daugelio kūrinių – daugiausia M. I. Glinkos operų – estetinės analizės.

A. N. Serovas

Kompozitorius ir kritikas sukūrė Rusijos muzikos teorijos teminės analizės metodą. Jo esė „Vieno motyvo vaidmuo visoje operoje „Gyvenimas carui““pateikiami muzikinio teksto pavyzdžiai, kurių pagalba A. N. Serovas nagrinėjo finalinio choro formavimąsi, jo temas. Jos formavimosi esmė, pasak autoriaus, yra pagrindinės patriotinės operos idėjos brendimas.

Straipsnis „Uvertiūros tema„Leonora““– studija apie uvertiūros ir L. Bethoveno operos temų ryšį.

Žinomi ir kiti Rusijos progresyvūs muzikologai ir kritikai. Pavyzdžiui, B. L. Yavorsky, sukūręs modalinio ritmo teoriją ir įtraukęs į sudėtingą analizę daug naujų idėjų.

Analizės tipai

Svarbiausia analizuojant nustatyti kūrinio raidos dėsningumus. Juk muzika yra laikinas reiškinys, atspindintis įvykius, vykstančius jos raidos eigoje.

Muzikos kūrinio analizės tipai:

1. Teminis.

Muzikinė tema yra viena iš svarbiausių meninio įvaizdžio įkūnijimo formų. Šio tipo analizė yra palyginimas, temų tyrimas ir visa tematika.

Be to, tai padeda nustatyti kiekvienos temos žanrinę kilmę, nes kiekvienas atskiras žanras reiškia individualų išraiškos priemonių spektrą. Nustatę, kuris žanras yra pagrindinis, galite tiksliau suprasti semantinį kūrinio turinį.

2. Atskirų elementų, naudojamų šiame darbe, analizė:

• metras;
• ritmas;
• vaikinas;
• tembras;
• dinamika;

3. Harmoninė muzikos kūrinio analizė (pavyzdžiai ir išsamesnis aprašymas bus pateikti toliau).

4. Polifoninė.

Šis vaizdas reiškia:

• muzikinės tekstūros svarstymas kaip tam tikras pateikimo būdas;
• melodijos analizė – paprasčiausia vieninga kategorija, kurioje yra pirminė meninė vienybėišraiškos priemonės.

5. Vykdoma.

6. Kompozicijos formos analizė. Jį sudaro tipo ir formos paieška, taip pat temų palyginimo ir raidos tyrimas.

7. Sudėtingas. Taip pat šis muzikos kūrinio analizės pavyzdys vadinamas holistiniu. Jis gaminamas remiantis kompozicijos formos analize ir derinamas su visų komponentų, jų sąveikos ir visos raidos analize. Aukščiausias tokio pobūdžio analizės tikslas – kūrinio kaip socialinio-ideologinio reiškinio, susieto su visomis istorinėmis sąsajomis, tyrimas. Jis yra ant muzikologijos teorijos ir istorijos ribos.

Nepriklausomai nuo to, kokia analizė atliekama, būtina išsiaiškinti istorines, stilistines ir žanrines prielaidas.

Visų tipų analizė apima laikiną, dirbtinę abstrakciją, atskiriant tam tikrą elementą nuo kitų. Tai turi būti padaryta norint atlikti objektyvų tyrimą.

Kodėl mums reikia muzikos analizės?

Jis gali būti naudojamas įvairiems tikslams. Pavyzdžiui:

1. Atskirų kūrinio elementų studijavimas, muzikos kalba vartojama vadovėliuose ir teoriniuose darbuose. Moksliniuose tyrimuose tokie muzikos komponentai ir kompozicinės formos modeliai yra visapusiškai analizuojami.
2. Muzikos analizės pavyzdžių ištraukos gali pasitarnauti kaip įrodymas pateikiant bendras teorines problemas (dedukcinis metodas) arba pritraukiant žiūrovus prie apibendrinančių išvadų(indukcinis metodas).
3. Kaip monografinio tyrimo, skirto konkrečiam kompozitoriui, dalis. Tai yra suspausta holistinės muzikos kūrinio analizės forma pagal planą su pavyzdžiais, kuri yra neatsiejama istorinių ir stilistinių tyrimų dalis.

Planas

1. Pirminė bendroji apžiūra. Apima:

a) formos tipo stebėjimas (trijų dalių, sonatos ir kt.);

b) skaitmeninės formos schemos sudarymas bendrais terminais, be detalių, tačiau nurodant pagrindinių temų ar dalių pavadinimus ir jų vietą;

c) muzikos kūrinio analizė pagal planą su visų pagrindinių dalių pavyzdžiais;

d) kiekvienos formos dalies funkcijų apibrėžimas (viduris, taškas ir kt.);

e) tyrimas, kokių elementų vystymuisi skiriamas ypatingas dėmesys, kokiu būdu jie vystosi (kartojami, lyginami, keičiami ir pan.);

e) ieškoti atsakymų į klausimus, kur yra kulminacija (jei yra), kokiais būdais ji pasiekiama;

g) teminės kompozicijos, jos vienodumo ar kontrasto nustatymas; koks jo pobūdis, kokiomis priemonėmis tai pasiekiama;

h) toninės struktūros ir kadencijos tyrimas su jų koreliacija, uždarumu ar atvirumu;

i) pristatymo tipo apibrėžimas;

k) sudaryti išsamią skaitmeninę diagramą su struktūros charakteristika, svarbiausiais sumavimo ir gniuždymo momentais, kvėpavimo trukme (ilgu ar trumpu), proporcijų savybėmis.

2. Pagrindinių dalių atitikimas konkrečiai:

• tempo vienodumas arbakontrastas;
• aukštumos profilis bendrais bruožais, kulminacijų santykis su dinamine schema;
• bendrųjų proporcijų apibūdinimas;
• teminis pavaldumas, vienodumas ir kontrastas;
• tonalinis pavaldumas;
• visumos ypatybės, formos tipiškumo laipsnis, jos sandaros pagrinduose.

Harmoninė muzikos kūrinio analizė

Kaip minėta pirmiau, šio tipo analizė yra viena iš svarbiausių.

Norėdami suprasti, kaip analizuoti muzikos kūrinį (naudojant pavyzdį), turite turėti tam tikrų įgūdžių ir gebėjimų. Būtent:

• supratimas ir gebėjimas harmoningai apibendrinti konkretų ištrauką pagal funkcinio judėjimo ir harmonijos logiką;
• gebėjimas susieti harmonikų sandėlio savybes su muzikos prigimtimi ir individualiomis konkretaus kūrinio ar kompozitoriaus savybėmis;
• teisingas visų harmoninių faktų paaiškinimas: akordas, kadencija, balso vedimas.

Našumo analizė

Šis analizės tipas apima:

1. Ieškokite informacijos apie autorių ir muzikos kūrinį.
2. Stiliaus vaizdavimas.
3. Meninio turinio ir charakterio, vaizdų ir asociacijų apibrėžimas.

Smūgiai, grojimo technikos ir artikuliacijos priemonės taip pat yra svarbi aukščiau pateikto muzikos kūrinio analizės pavyzdžio dalis.

Vokalinė muzika

Vokalo žanro muzikos kūriniams reikalingas specialus analizės metodas, kurisskiriasi nuo instrumentinių formų. Kuo skiriasi muzikinė-teorinė chorinio kūrinio analizė? Žemiau pateiktas plano pavyzdys. Vokalinėms muzikos formoms reikalingas atskiras analizės metodas, kuris skiriasi nuo požiūrio į instrumentines formas.

Būtina:

1. Nustatykite literatūros š altinio ir paties muzikinio kūrinio žanrą.
2. Ištyrinėkite išraiškingas ir vaizdingas choro partijos detales, instrumentinį akompanimentą ir literatūrinį tekstą.
3. Išstudijuokite originalių žodžių posmuose ir pertvarkytų eilučių muzikoje skirtumus.
4. Nustatykite muzikinį metrą ir ritmą, laikydamiesi kaitaliojimo (rimai kintantys) ir kvadratiškumo (ne kvadrato) taisyklių.
5. Padarykite išvadas.