Glennas Milleris: biografija, šeima, geriausios kompozicijos, nuotraukos

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Vienas Glenno Millerio vardo paminėjimas sukelia teigiamų emocijų audrą tarp jo kūrinių gerbėjų. Apie šį iškilų asmenį buvo kuriami filmai, transliuojamos televizijos laidos, rašomos knygos. Tačiau yra keletas įdomių faktų, kurie retai minimi. Šis straipsnis bus skirtas jiems.

Populiarumas Sovietų Sąjungoje ir Rusijoje

Amerikos ir Europos žurnalų reitingais melomanai ryškiausiais džiazo muzikantais dažniausiai įvardija Louisą Armstrongą, Duke'ą Ellingtoną, Charlie Parkerį, Milesą Davisą, Dizzy Gillespie ir kitus. Glenno Millerio paprastai nėra šiuose sąrašuose.

Ir net jei kalba eina ne apie džiazą apskritai, o apie svingą – kryptį, kuria išgarsėjo šio straipsnio herojus – tada čia čempionatas dažniausiai priklauso Benny Goodmanui arba Artie Shaw. Mūsų šalyje viskas kitaip. Sovietų Sąjungoje Glenno Millerio orkestras buvo mylimiausia užsienio džiazo grupė.

Kinas

Kokia tokio didelio šio bigbendo populiarumo Rusijoje priežastis?Ši aplinkybė paaiškinama tuo, kad Holivudo filme „Saulės slėnio serenada“skambėjo Glenno Millerio muzika. Ši juosta buvo rodoma SSRS po Didžiojo Tėvynės karo, vykstant kultūriniams mainams tarp sąjungininkų šalių.

Džiazo muzikantų pasirodymas ekrane, kartu su romantiškomis baladėmis atliekančius uždegančius ritminius kūrinius, nudžiugino milijonus mūsų šalies piliečių. Filmas buvo peržiūrėtas kelis kartus iki septintojo dešimtmečio pradžios.

Sakoma, kad Sovietų Sąjungoje patyrę žmonės pagal Glenno Millerio muziką galėjo nuspėti būsimą valstybės politiką kultūros srityje. Jei naujametinėje programoje buvo rodomos ištraukos iš „Saulės slėnio serenados“, tai reiškė, kad viskas bus gerai. Jei ne, tuomet reikėjo laukti daugybės draudimų.

Subkultūra

Garsųjį hipsterių judėjimą taip pat įkvėpė Glenno Millerio muzika, grojama per filmų seansus, o vėliau iš naminių fonografų plokštelių, kurios buvo parduodamos po prekystaliu. Sustingimo metu filmas „Saulės slėnio serenada“, kaip ir visa Vakarų kultūra, vėl nukrito iš valdžios. Todėl kurį laiką sovietiniai žmonės nustojo apie tai galvoti, taip pat negirdėti Glenno Millerio orkestro muzikos.

Perestroikos laikais juosta ne kartą buvo rodoma per televiziją per Naujųjų metų šventes. Todėl daugeliui mūsų šalies gyventojų šis filmas stipriai asocijuojasi su žiemos sezonu.

Muzika Glenno Millerio šeimoje

Pasaulinė šlovė muzikantui atėjo pakankamaivėlai, kai jam buvo gerokai daugiau nei trisdešimt. Todėl galima sakyti, kad jo muzikinis kelias buvo ilgas. Pažintis su muzika įvyko ankstyvoje vaikystėje meną mėgusių tėvų namuose.

Būsimo muzikanto tėvų nuomojamame name stovėjo nedideli vargonai, kuriais jo mama grojo trumpus savo kūrinius. Visi vaikai susirinko prie instrumento ir entuziastingai, tarsi užburti, klausėsi. Kai vaikai eidavo į mokyklą, jie turėjo eiti į pamokas artimiausiame mieste, nes šeima tada gyveno kaime. Įvairių šeimos kelionių metu mama dažniausiai pradėdavo dainuoti pokštą apie studijas, o vaikai ją pasiimdavo.

Glennas Milleris mėgo muziką. Kitaip nei tavo vardas. Gimęs jis buvo pavadintas Altonu, tačiau berniukas nekentė, kad taip vadintų. Todėl jis norėjo prisistatyti antruoju vardu, kuris tapo žinomas visame pasaulyje.

Nuo mažens vaikinas grojo mandolina. Taip pat įvaldė kornetą (kaip trimitas buvo vadinamas karinėse juostose). Pastarasis instrumentas tuo metu buvo labai paplitęs, ypač pietinėse valstijose, kur amžiaus pradžioje buvo daug karinių dalinių, kurių kiekvienas turėjo savo muzikinę grupę.

Bėgant laikui orkestrų skaičius mažėjo, pučiamuosius instrumentus paveldėjo karo muzikantų vaikai ir anūkai. Taip buvo ir Naujajame Orleane, kur gimė džiazas ir kur jaunystėje kariniu kornetu grojo garsiausias visų laikų ir tautų trimitininkas – Louisas Armstrongas. Panašiai vamzdis pateko į mažojo Glenno Millerio, dabar žinomo visame pasaulyje, rankastrombono muzikantas. Jį gauti buvo brangi būsimo džiazmeno svajonė. Tai buvo padaryta sulaukus dvylikos metų. Norėdamas įsigyti instrumentą, jaunasis muzikantas turėjo ilgą laiką dirbti ūkyje, melžti karves.

Kita aistra

Mažai žmonių žino, kad legendinio Glenno Millerio orkestro įkūrėjas ir pirmasis vadovas mokykloje rimtai užsiėmė futbolu. Jis žaidė valstijos čempionato komandoje. Tada Glennas Milleris buvo paskelbtas geriausiu kairiuoju krašto puolėju visame turnyre.

Ir daugiau muzikos

Tačiau jam besimokant vidurinėje, jo aistra muzikai iš jaunuolio gyvenimo išmetė kitus pomėgius. Jis su keliais draugais subūrė savo pirmąjį orkestrą. Nuolatinės repeticijos atsispindėjo Glenno akademinėje veikloje. Įstojęs į universitetą, jis nesimokė jame net vienerius metus – buvo pašalintas išlaikęs tris egzaminus iš penkių.

Tačiau jaunuolis dėl to nesigailėjo. Tuo metu jis jau buvo pasirinkęs sau muzikanto kelią.

Muzikinis išsilavinimas

Universiteto metais jis taip pat lankė Josepho Šilingerio muzikos kursus. Šis puikus mokytojas sukūrė sistemą, per kurią buvo galima išmokyti žmogų kurti muzikos kūrinius. Šios technikos išskirtinumas slypi tame, kad Šilingeris nesikoncentravo ties kokiu nors konkrečiu žanru, o suteikė universalių žinių būsimiems kompozitoriams būtinomis temomis.

Jo mokiniai skirtingais laikais buvo Bernsteinas, Benny Goodmanas, Artie Shaw ir kai kurios kitos veikėjos, šlovinusios Amerikos kultūrą. Beje, šis mokytojasSovietų imigrantas. Prieš persikeldamas į JAV, dėstė kompoziciją Charkovo konservatorijoje. Jis taip pat parašė muziką vienam pirmųjų pasaulyje sintezatorių thethermin. Kartu su šio prietaiso išradimo procesu jis mokėsi konservatorijoje.

Atlikėjo karjera

Glennas Milleris netrukus išgarsėjo kaip aukštos klasės trombonininkas. Vienas po kito atėjo pasiūlymai iš populiarių orkestrų: jie pasiūlė muzikantui prisijungti prie jų. Dvidešimtajame dešimtmetyje jis dalyvavo koncertuose ir studijiniuose įrašuose su Benny Goodmano ir brolių Dorsey grupėmis.

Bendradarbiaujant su Benny Goodmanu parašyta Glenno Millerio melodija sulaukė pirmojo publikos atsako, o po to ji pradėjo populiarėti.

Mano stiliaus pradžia

1930 m. Glenno Millerio orkestras akomponavo garsiam anglų dainininkui. Tada ir atsirado garsioji firminio garso formulė. Solo instrumentas bigbende buvo klarnetas. Saksofonai grojo jo akompanimentu.

Sūpynių era

Šis vardas muzikiniuose sluoksniuose buvo suteiktas laikotarpiui nuo XX amžiaus trečiojo dešimtmečio vidurio iki ketvirtojo dešimtmečio pabaigos. Tada atsirado džiazo kryptis, skirta ne tik klausytis, bet ir naudojama kaip šokių muzika. Šis reiškinys gimė kaip reakcija į Didžiąją depresiją – stipriausią finansų krizę Jungtinių Amerikos Valstijų istorijoje.

Norint pamiršti nedarbą, draudimą, siaučiančią mafiją ir kitus neigiamus gyvenimo aspektus, žmonėms reikėjo geros pramogos. Žmonėms į pagalbą atėjo džiazo muzika. Dabarji tapo ritmingesnė nei buvo anksčiau. Amerikos miestuose viena po kitos atsidarė didžiulės šokių salės. Kai kurių iš jų pavadinimai (pavyzdžiui, „Savoy“) išliko iki šių dienų dėl džiazo kūrinių pavadinimų.

Šios įstaigos buvo vietos, kur triumfavo laisvė. Ten dažnai galėjai pamatyti juodaodę merginą, šokančią su b altuoju vaikinu. Kiekvienas iš šių klubų turėjo savo orkestrą. Benny Goodmanas, Artie Shaw, Gene Krupa ir daugelis kitų padarė savo ženklą tokiose vietose kaip šios.

Radijas taip pat suvaidino didelį vaidmenį populiarinant svingą. Benny Goodmanas buvo pirmasis grupės vadovas, kurio grupė reguliariai (kiekvieną savaitę) grojo visą gyvą koncertą. Toks muzikos perdavimo būdas buvo ne tik naujas, bet ir demokratiškas. Norint klausytis mėgstamos grupės kūrinių, dabar nereikėjo pirkti įrašų – pakako pigiausio radijo. Todėl džiazas tapo vienu populiariausių savo laikų stilių ir greitai išplėtė savo auditorijos ribas.

Muzikiniai filmai

Glenno Millerio orkestro muzika taip pat pateko į publiką. Ši komanda, kaip jau minėta straipsnyje, vaidino muzikiniuose filmuose. Pirmasis iš jų buvo „Radio 1936“. Jame jau buvo prielaida būsimam šedevrui „Saulės slėnio serenada“, nes filme vaidino dainininkė Dorothy Dandridge ir šokėjai „The Brothers Nicholas“.

Be to, buvo sukurti filmai „Bandwives“ir „Blind Date“.

Kritika

Glenno Millerio instrumentinės kompozicijos ir dainos buvo tokios populiarios, apie jas daug gražių žodžių pasakė ir parašė skirtingų kartų muzikantai. Louisas Armstrongas prisipažino, kad jam patinka šios kompozicijos. Frankas Sinatra sakė, kad jo ankstyvieji įrašai buvo nešvarūs, palyginti su nuostabia Glenno Millerio ir jo orkestro grojama muzika. Beje, didžiojo trombonininko komandos nariai dažnai grodavo Sinatros įrašuose. Toks šių atlikėjų poreikis dar kartą patvirtina aukštą jų įgūdžių klasę.

Rusų roko muzikantas Borisas Grebenščikovas prisipažįsta:

Man Glenno Millerio muzika – ne šiandien ir ne vakar – ji nesenstanti, kaip ugnis židinyje. Ir taip pat šilta.

Tačiau apie šią muziką galima rasti ne tik teigiamų atsiliepimų. Taigi kitas garsus klarnetininkas ir savo paties orkestro vadovas Artie Shaw kalbėjo apie savo kolegos kūrybą: „Turėjo mirti jo muzika, o ne jis pats“.

Paprastai Glenno Millerio instrumentiniai kūriniai ir dainos yra kritikuojami dėl pernelyg komercinio pobūdžio. Daugelis taip pat mano, kad svingo iš viso nereikėtų vadinti džiazu. Kad ir kaip būtų, abiejų nuomonių šalininkai pripažįsta faktą, kad Glennas Milleris (žr. nuotrauką straipsnyje) padarė didelę įtaką šiuolaikinės muzikos raidai.

Muzikanto taisyklės

Jaunasis straipsnio trombonininkas sujungė dvi savybes, kurios daugeliui gali atrodyti viena kitą nesuderinamos: jis buvo puikus muzikantas ir talentingas vadybininkas. Jis reikalavo iš kiekvieno savo komandos nario nepriekaištingos išorėspasirodymas spektakliuose, judesių sinchronizavimas (garsūs siūbuojantys vamzdžiai įvairiomis kryptimis). Tuo pačiu metu orkestro garsas visada išliko visiškai aiškus.

Tikras patriotas

Šio žmogaus paradoksalus pobūdis slypi ir tame, kad kartu su meile komercinei sėkmei ir populiarumo troškimui jame buvo ir tikras patriotizmas. Antrojo pasaulinio karo metais, siekdamas paremti į frontą vykstančius bendrapiliečius, jis tapo karinio orkestro vadovu, išformavęs bigbendą pačiame populiarumo viršūnėje. Gavęs gynybos sekretoriaus leidimą tokiai veiklai, Milleris iš pradžių vadovauja nedideliam (15 muzikantų) šokių orkestrui.

Tada juo pasitiki rimtesnės grupės, galiausiai – didelė karinės aviacijos grupė, kuriai Glennas Milleris rašo maršus džiazo stiliumi.

Karinės muzikos reformatorius

Millero maršai skyrėsi nuo klasikinių šio žanro pavyzdžių. Kompozitorius į juos įvedė negrų muzikos elementų. Pavyzdžiui, kaip vieno iš jų temą jis panaudojo bliuzo melodiją „Basin street blues“.

Ši naujovė turėjo daug priešininkų. Tačiau buvo ir daug džiazo stiliumi skambančios karinės muzikos šalininkų. Pergalė buvo pastarųjų pusėje. Naujasis Glenno Millerio orkestras sulaukė didelio populiarumo ne tik jo tėvynėje, bet ir kitose šalyse.

Misty Albion

Karinė grupė, vadovaujama majoro Glenno Millerio, buvo pakviesta į Angliją. Šios ekskursijos buvo pilnosžodžio triumfuojanti prasmė. Komanda koncertavo prieš publiką kiekvieną vakarą keletą savaičių.

Ženklas

Kita šalis šioje kelionėje buvo Prancūzija. Į Paryžių orkestras turėjo skristi artėjančių 1945-ųjų išvakarėse. Praėjus kelioms valandoms po to, kai muzikantas paliko pastatą, kuriame gyveno Anglijoje, namas buvo visiškai sugriautas bombardavimo.

Tragedija

Glennas Milleris skrido į Prancūzijos sostinę ir pats pilotavo lėktuvą. Buvo debesuota. Staiga nutrūko ryšys su lėktuvu. Niekur numatytu maršrutu muzikanto lėktuvas nenusileido. Nei sausumoje, nei vandenyne avarijos pėdsakų nerasta.

Todėl sklando daugybė legendų, kad didysis džiazmenas nemirė, tačiau pavargęs nuo šlovės naštos nusprendė pasislėpti nuo perdėto visuomenės dėmesio. Kai kurie gerbėjai yra įsitikinę, kad jų stabas iki senatvės gyveno netikru vardu. Tačiau panašios įvykių versijos kilo po daugelio nelaiku pasitraukusių žvaigždžių mirties.

Glennas Milleris po mirties buvo apdovanotas Bronzinės žvaigždės ordinu už nesavanaudišką tarnystę Tėvynei. Kalbant apie muzikos apdovanojimus, dėl didžiulio jų skaičiaus neįmanoma pateikti viso sąrašo. Verta paminėti bent tai, kad trys Glenno Millerio orkestro atliekamos kompozicijos yra įtrauktos į „Grammy“šlovės muziejų.

Privatus gyvenimas

Glennas Milleris su savo būsima žmona susipažino studijuodamas universitete. Jis buvo susižavėjęs žavia mergina ir netrukus jai pasipiršo. Vienintelė kliūtis padaryti išvadąsantuoka tapo finansine problema – jaunam muzikantui neužteko pinigų. Čia į pagalbą atėjo senas Glenno draugas Benny Goodmanas. Jis paskolino reikiamą sumą.

Glennas Milleris turi du vaikus. Vienas iš jų – Steve'as Milleris – tęsia savo tėvo darbus. Ir šiuo atveju posakis, kad gamta laikosi ant genijų vaikų, nepasitvirtino. Steve'as vadovauja savo bliuzo roko grupei, kurioje pats Paulas McCartney vienu metu grojo bosine gitara.

Kompozitoriaus atmintis

Glenno Millerio albumai, įrašyti su jo orkestru ir kitais muzikantais, po jo mirties buvo kelis kartus pakartotinai išleisti.

Iš viso žinoma daugiau nei trisdešimt diskų, kurių įrašyme jis dalyvavo. Kolekcijos su tokiais pavadinimais kaip „Glennas Milleris: Geriausias“buvo išleista daugybė. Vieno iš jų viršelis parodytas žemiau.

Pirmoje šeštojo dešimtmečio pusėje Holivude buvo išleistas filmas „The Glenn Miller Story“.

Juosta buvo apdovanota Amerikos kino akademijos „Oskaru“. Glenno Millerio natos pirmą kartą pasirodė prieš jo studijinius įrašus. Tai atsitiko dvidešimtojo dešimtmečio pabaigoje. Tada pasaulis išvydo spausdintą kolekciją „125 klarnetų solo“.

Mėgstamiausios melodijos

Kaip jau minėta, šalies klausytojas šį orkestrą atpažino filmo „Saulės slėnio serenada“dėka. Jame buvo Glenno Millerio kūriniai: „Mėnesiena“, „Traukinys į Čatanugą“, „Bučiuojantis polka“ir kt. Parašyta pirmoji iš šių kompozicijųdar mokydamasis muzikanto pas garsųjį profesorių Josefą Šilingerį.

Įdomi situacija atsitiko su kitu kūriniu iš orkestro repertuaro. Tai apie Glenno Millerio „Nuotaika“. Tiesą sakant, Joe Garland tai parašė. Tačiau daugelis muzikos mylėtojų klaidingai laiko jį Miller autoriumi.

Pirmieji įrašai

Mažai žmonių žino, kad du svingo titanai – Glennas Milleris ir Benny Goodmanas – savo muzikinės karjeros pradžioje grojo tame pačiame orkestre.

Tos grupės trimitininkas turėjo fonografą. Šis garso įrašymo įrenginys buvo įrašų grotuvų pirmtakas. Muzika buvo įrašyta ant cilindrinio metalo gabalo.

Ir dabar tokio aparato dėka buvo užfiksuotas Glenno Millerio trombono ir Benny Goodmano klarneto garsas. Vėliau šie įrašai buvo išleisti diske.

Glenn salos kazino XX a. ketvirtajame dešimtmetyje tapo įprasta vieta naujai suformuotam Glenn Miller orkestrui. Pirmą kartą išgirdusi firminį garsą (solinis klarnetas su saksofonais), publika tiesiogine prasme išprotėjo.

Būtent per vieną iš koncertų „Glenn saloje“buvo įrašyta kompozicija „In the Mood“. Glennui Milleriui šis darbas tapo orientyru. Po įrašo išleidimo jis tapo tikra superžvaigžde.

Šiuolaikiniai orkestrai

Po Antrojo pasaulinio karo Glenno Millerio orkestras atgimė. Jiems pradėjo vadovauti Texas Benekas, kuris prieš karą grojo saksofonu ir dainavo originalioje grupėje. 1950 metaisši grupė šiais metais iširo. Tačiau susidomėjimas Glenno Millerio muzika išliko didelis. Tai palengvino kitų orkestrų, imituojančių garsųjį bigbendą, įrašai. Taip pat liūto dalį populiarumo atnešė minėtas filmas apie Gleną Millerį su Jamesu Stewartu pagrindiniame vaidmenyje.

Teisė naudoti orkestro pavadinimą 1956 m. perėjo kitai komandai. Šiai bigbendei vadovavo Ray McKinley. Šis ketvirtojo dešimtmečio pradžioje muzikantas grojo būgnais oro pajėgų grupėje, kuriai vadovavo Glennas Milleris. Ši grupė gyvuoja ir šiandien. Licenciją naudoti puikaus muzikanto vardą taip pat turi keli ansambliai: Didžiosios Britanijos ir Europos (Prancūzija) Glenn Miller orkestrai, taip pat kai kurie kiti ansambliai.