M.V. šedevrai. Nesterovas - tikro rusų menininko paveikslai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Tarp iškiliausių XIX ir XX amžių sandūros rusų tapybos meistrų pelnytai minimas Michailo Vasiljevičiaus Nesterovo vardas. Šio tapytojo ir grafiko paveikslai kūrybinės veiklos pradžioje buvo vertinami klajoklių ir meno pasaulio menininkų, o gyvenimo pabaigoje jis buvo apdovanotas ir sovietų valdžios.

Jis gyveno gyvenimą, pilną intensyvaus kūrybinio darbo.

Ilgas darbuotojo kelias

Jis gimė Ufoje, pirklio šeimoje, 1862 m. Sklando legenda apie stebuklą, nutikusį kūdikiui Mykolui, kai jis susirgo ir mirė. Jo artimieji jau buvo užsisakę atminimo ceremoniją, o mama jam ant krūtinės uždėjo stačiatikių šventojo Zadonsko Tikhono ikoną. Liga atsitraukė, vaikas pasveiko, o menininkas gyveno 80 metų, dirbo iki paskutinės valandos ir retai reikėdavo lankytis pas gydytoją.

Tėvai neprimygtinai reikalavo komercinės savo sūnaus ateities, kai paaiškėjo, kad jis aiškiai moka piešti. Būtent jiems būsimasis meistras skolingas už tai, kad išėjopuiki braižytojo ir tapytojo mokykla Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje. Vienas mėgstamiausių jo mokytojų buvo didysis Vasilijus Perovas. Pirmieji reikšmingi Nesterovo darbai – paveikslai kasdienėmis ir istorinėmis temomis – savo dvasia priartėjo prie pirmaujančių klajoklių asociacijos menininkų drobių ir buvo jų labai vertinami.

Temos radimas

Michailo Vasiljevičiaus, būdamas 24 metų, patirta tragedija paveikė požiūrį į gyvenimą ir pagrindinių kūrybos krypčių pasirinkimą. Gimus dukrai, mirė jauna mylima menininko žmona Marija Ivanovna Martynovskaja. Patirtas šokas atsiskleidė bandymuose drobėse užfiksuoti išėjusiojo atvaizdą. Nuo tada daugelis menininko sukurtų moteriškų atvaizdų turėjo mirusios Nesterovo žmonos bruožus. Tuo metu sukurti paveikslai „Kristaus nuotaka“, „Karalienė“, iliustracijos ir šventyklų freskos leido sekantiems jo meną kalbėti apie ypatingą meistro sukurtą moters tipą.

Šventųjų, tapusių stačiatikių atrama, gyvenimas yra dar viena Nesterovo kūrybos kryptis. Už tikrąjį tikėjimą meistras laikė paveikslus, skirtus kankinių atvaizdams, tarp kurių mėgstamiausias buvo didysis Radonežo seniūnas Sergijus.

„Vizija į jaunimą B altramiejų“

B altramiejus – taip Sergijus iš Radonežo vadinosi prieš tonzuojant. Vieną dieną angelas pasirodė jaunimui vienuoliniu pavidalu. Vyresnysis iš B altramiejaus sužinojo apie jo troškimą išmokti skaityti ir „palaimino jį, kad suprastų skaityti ir rašyti, o kaip Dievo malonės ženklą jam suteikėprosforos gabalėlis. … Ir jis pranoko savo brolius ir bendraamžius raštingumu.“

Nesterovas drobėje sukūrė nuostabią atmosferą. Piemenėlės ir dangiškojo pasiuntinio susitikimo paveikslo aprašymas alsuoja nežemiška šviesa. Šventojo seniūno veidą slepia chalatas ir žiūrovas nematomas. Dievišką gerumą, sklindantį iš jo berniuko veido, suprantame labiau nei iš silpnai švytinčios aureolės. Pagrindinis drobės turinys – mistiška nuotaika, kurią, be kita ko, sukuria stulbinantis kraštovaizdis. Rudeninis miškas, kalvos šlaitas, medinė bažnyčia, upės vingis – viskas rusų žvilgsniui pažįstama, tačiau menininkas šį paveikslą užpildo dangaus muzika.

Ne visi šiame šedevre suprato menininką Nesterovą. Tokią nežemišką prasmę turinčių paveikslų nebuvo priimta eksponuoti klajoklių parodose. Demokratiškai nusiteikusi meno kritika pasmerkė ideologinę drobės potekstę, tačiau visi matė didžiausią Nesterovo meninį sugebėjimą.

„Nesterovskio“peizažas

Natūrali aplinka meistro drobėse vaidina labai svarbų vaidmenį. Nesterovas ilgai svajojo apie bendrą parodą su I. Levitanu – juos siejo draugystė ir panašus požiūris į Rusijos gamtą. Dažniausiai jis kalba apie šiaurinę ar centrinę Rusijos juostą: jis neturi ryškumo ir spalvų šurmulio, tačiau įspūdžio iš jo peizažų galia nuo to nesumažėja. Ji yra dvasingumo, skaitoma kiekviename medyje, kiekviename berže, parašyta taip, kaip galėtų tik Nesterovas.

„Atsiskyrėlis“(1888), „Tyla“(1903), „Šventoji Rusija“(1905), „Filosofai“(1917) – visuose menininko paveiksluoserusiška dvasia, kaip ir rusiška gamta, nėra agresyvi, bet pripildo bet kurią kontempliuojančią sielą. Šis ypatingas žvilgsnis tapo svarbiausiu meistro indėliu į tautinę kultūrą.

Sąžiningumas ir sunkus darbas

Tarp tų, kurie po 1917 m. spalio liko Rusijoje ir neemigravo, buvo M. V. Nesterovas. Prieš revoliuciją jo tapyti paveikslai savo nuotaika ir turiniu neatitiko ateinančio laiko, tačiau pagarba, kurią menininkas mėgavosi savo darbu ir talentu, buvo per didelė.

Jis toliau dirbo – tapė ir ugdė studentus, dabar labiau užsiima portreto žanru. Jis neslėpė savo įsitikinimų, neflirtavo su valdžia, todėl jo gyvenimą sunku pavadinti be problemų, įskaitant materialines. Represijos smarkiai palietė jo dukrą, kurios vyras buvo nušautas, o ji pati buvo suimta.

Jį patį saugojo didelis vardas ir autoritetas tarp šios profesijos kolegų, o nuolatinis mėgstamo verslo siekimas buvo patikima gyvybės atrama. Galų gale net valdžia pripažino jo talentą ir sunkų darbą. Dailininkas Nesterovas, kurio paveikslai, vaizduojantys iškilias mokslo ir meno asmenybes, buvo labai vertinami specialistų ir paprastų žiūrovų, 1941 metais gavo Stalino premiją už garsųjį Ivano Petrovičiaus Pavlovo portretą. Vėliau jam buvo suteiktas RSFSR nusipelniusio menininko vardas.

Tačiau titulas, kurį Nesterovas brangino visų pirma, skamba paprasčiau, bet daug reikšmingiau – tikras rusų menininkas.