Arthur Schnitzler: biografija, kūryba, pjesės

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Artūras Schnitzleris – garsus austrų rašytojas ir dramaturgas, garsėjantis garsiomis pjesėmis ir novelėmis, kurios jau seniai tapo pasaulinės literatūros klasika. Jo darbas yra labai daugialypis, todėl daugeliui tyrinėtojų sunku nustatyti kryptį, kuriai jis priklauso. Autoriaus darbai nepaprastai įdomūs tuo, kad pagal juos galima nustatyti XIX–XX amžių sandūros literatūros būklę.

Karjeros pradžia

Arturas Schnitzleris gimė 1862 m. Vienoje žydų šeimoje. Jo tėvas buvo gydytojas, o jaunuolis, sekdamas savo tėvų pavyzdžiu, įstojo į sostinės universiteto medicinos fakultetą. Kelerius metus dirbo psichoanalitiku, dirbo tėvo klinikoje ir net užsiėmė moksline veikla. Tačiau pajutęs susidomėjimą literatūra ir teatru, netrukus atsisakė medicinos praktikos ir ėmėsi rašymo. Šlovė atėjo pas jį ne iš karto. Iš pradžių jo darbai buvo arba nepastebėti, arba sukėlė didelį daugelio kritikų ir literatūros mokslininkų nepasitenkinimą.

Tačiau prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui Arthuras Schnitzleris išgarsėjo tarp kūrybinės inteligentijos. Jo kūryba iš pradžių turėjo modernizmo bruožų. Rašytojas pradėjo kurdamas vienaveiksmes pjeses, kurios buvo ganapopuliarus amžių sandūroje. „Anatole“(1893) – istorija apie poetą, dendiuką, nuolat ieškantį savęs ir savo kūrybinio kelio. Jis gyvena gana laisvą gyvenimą, tai yra meilės nuotykių ir nuotykių serija. Jis prieštarauja savo draugo Makso įvaizdžiui – sveiko ir blaiviai mąstančio žmogaus, kuris bando sutvarkyti savo draugą ir periodiškai padeda jam konfliktuose su moterimis. Anatole nuolat apgaudinėja savo mylimąją, bet tuo pačiu dažnai pasirodo esąs apgautas – tai rašytojo kūrybai būdingas motyvas.

Šiuolaikinės visuomenės tema

Arthur Schnitzler daug dėmesio skyrė šiuolaikinės visuomenės įvaizdžiui. Amžių sandūroje inteligentijoje vyravo nevilties ir melancholijos atmosfera, susijusi su kultūrinio gyvenimo krize. Imperijoje, kuri buvo margas tik teritorijos vienijamų tautų sambūris, susikaupę prieštaravimai reiškėsi vis aiškiau. Įtempta socialinė-politinė situacija paveikė literatūrą. Jaunieji rašytojai vis dažniau ėmė vaizduoti aukštuomenės degradaciją, jos atstovų moralės nykimą. Tuo pačiu metu meilė pradėjo vaidinti svarbų vaidmenį. Šnicleris Artūras jai skyrė gana daug dėmesio. Pjesėse „Pasaka“ir „Flirtas“jis vėl grįžo prie apgautos meilės temos, šią tragediją parodydamas aktorės ir paprastos kaimo mergaitės likimo pavyzdžiu.

Populiarumas Rusijoje

Rašytojas mūsų šalyje išgarsėjo paskelbęs savo istoriją„Leitenantas Gustlas“(1901). Šis kūrinys iš esmės skiriasi nuo to, ką jis parašė anksčiau: ši apysaka – tai vidinis monologas pagrindinio veikėjo, kuris dėl tuščio susidūrimo su kepėju koncertų salės rūbinėje patiria visą emocijų audrą. Jis tai suvokia kaip įžeidimą, kuris tapo impulsu visai šio veikėjo samprotavimų grandinei.

Skirtingai nei ankstesni autoriaus darbai, ši istorija neturi aiškiai apibrėžtos siužetinės struktūros ir siužeto. Kadangi rašytojas labai mėgo psichoanalitinę Z. Freudo teoriją, daug dėmesio skyrė savo herojų emociniams išgyvenimams aprašyti. Todėl autorius mūsų šalyje dažnai buvo lyginamas su Dostojevskiu ir Čechovu, o tai galbūt paaiškina jo populiarumo Rusijoje priežastį. Daugelis kritikų, poetų rašė straipsnius ir recenzijas apie jo kūrinius, o tai rodo rimtą šalies inteligentijos susidomėjimą jo kūryba (A. Blokas, M. Cvetajeva, L. Trockis).

Proza žydi

Paskutiniame XIX amžiaus dešimtmetyje ir XX amžiaus pradžioje rašytoja išgarsėjo kaip talentinga prozininkė išleidusi noveles. Viena jų – „Išmintingo žmogaus žmona“– pasakoja apie neįprastą meilės istoriją, nutikusią tarp herojaus ir jaunos moters, kuri vis dėlto buvo už jį vyresnė. Istorija prasideda nuo to momento, kai nuo šio įvykio praėjo keli metai. Herojus atvyksta į kurortą ir netikėtai sutinka moterį, kurią kažkada mylėjo, tačiau buvo priverstas bėgti, nes bijojo, kad nepakliūtų jos vyro. Pokalbyje su ja jis sužino, kad vyras jai atleido, tačiau ji pati to nesupranta ir toliau gyvena meilės svajone. Po truputį viską, kas vyksta, jis pradeda suvokti kaip sapną – pagrindinį motyvą rašytojo kūryboje, susiformavusį veikiant Freudo teorijoms. Šiuo požiūriu autorius artimas Vienos impresionistams. Tarp garsiausių jo prozos kūrinių yra Teresa, Frau Beate ir jos sūnus.

Pagrindinė tema

Vienas žinomiausių XX amžiaus rašytojų buvo Arthuras Schnitzleris. „Apvalus šokis“– kūrinys, tapęs visos jo kūrybos kvintesencija. Tačiau meilės problema, kurią jis sprendžia Freudo ir impresionizmo dvasia, eina per visus jo raštus kaip per tema. Visi herojai, kaip taisyklė, išgyvena šio jausmo išbandymą. Rašytojų kūryboje įmantriai persipynę sentimentalūs, romantiški ir natūralistiniai motyvai, pastarieji aiškiai vyrauja. Autorius daug dėmesio skiria detaliam aukštuomenės prabangos aprašymui, kuris pradeda įtakingų didikų ir madingų gražuolių dvasinį nuosmukį.

Uždraustas žaidimas

Tikras impresionizmo meistras buvo Arthuras Schnitzleris. „Apvalus šokis“, kurio santrauka gana paprasta, tapo skandalingiausiu jo darbu. Autorius vėl kreipėsi į savo herojų meilės reikalų aprašymą, tačiau jei anksčiau meilės linija vystėsi socialinės tikrovės aprašymo fone, kuris taip pat užėmė svarbią vietą rašytojo kūryboje, tai dabar jis sutelkė dėmesį tik į analizę. herojų meilės reikalus ir pernelyg natūralistiškai aprašė jų nuotykius. Čia galite pamatyti garsaus prancūzų romanisto Guy de įtakąMaupassant. Žiūrovus papiktino daugybė atvirų scenų, kurios iš tikrųjų buvo pjesės turinys. Jame nėra aiškaus siužeto, autorius aprašo kelis įvairaus rango ir klasių herojų meilės susitikimus.

Istorija

Artūras Schnitzleris, kurio „Meilės šokis“tapo pagrindiniu jo kūrybos kūriniu, išgarsėjo kaip subtilus psichologas, mokėjęs labai tiksliai perteikti savo veikėjų pasąmoninius judesius ir išgyvenimus. Ši pjesė atspindėjo būdingiausius dramaturgo kūrybos bruožus: įvaizdį apie jo šiuolaikinės visuomenės suirimą, moralinių vertybių nuosmukį ir moralės svyravimą. Kūrinyje veikėjai – karininkas, gatvės mergina, poetas, aktorė, jauna moteris, jaunuolis, įtakingas grafas. Autorius visada siekė parodyti pačių įvairiausių dvarų ir luomų atstovus bei pristatyti jų elgesį įvairiose situacijose. Pirmasis susitikimas vyksta mieste naktį, ant Dunojaus kranto, tada autorius persikelia į gyvenamąsias patalpas, aprašydamas tamsius kambarius, kuriuose poros vėl susitinka.

Funkcijos

Kūrinys „Apvalus šokis“(Austrijos dramaturgo Arthuro Schnitzlerio pjesė) sulaukė skandalingos šlovės daugiausia dėl to, kad autorius per daug atvirai parodė veikėjų palaidus meilės reikalus. Visuomenė šį kūrinį laikė vulgariu ir nepadoriu, nors kai kurie teatrai vis tiek bandė jį statyti. Šį kartą dramaturgas sutelkė dėmesį tik į cinišką meilės vaizdavimą – nesušvelnino spalvų, nėrane vienas herojus, kuris norėtų užjausti ar užjausti. Kompozicijoje nėra nieko gyvenimiško ar šviesaus, nėra moralinės ar etinės idėjos, todėl pjesė labai pesimistiška ir nuobodu. Nenuostabu, kad spektaklis „Apvalus šokis“pagal Arthuro Schnitzlerio pjesę pasirodė skandalingas. Publika nenorėjo sutikti su šia istorija, ji netgi nuėjo taip toli, kad į sceną mėtė dūmų bombas. Ir šiandien šis kūrinys dėl jo prieštaringo siužeto suvokiamas itin dviprasmiškai.

Karo metai

Arthuro Schnitzlerio pjesė „Apvalus šokis“– tai įvairaus rango, luomo ir amžiaus herojų meilės romanų aprašymas. Ši tema yra pagrindinė jo prozoje, kurioje per subtilią psichologinę analizę jis bandė paaiškinti meilės aistros motyvus. Tačiau karas jam pasirodė rimtas sukrėtimas ir paveikė jo kūrybą. Autorius pradėjo rašyti mažiau ir vis dėlto sukūrė vieną ikoniškiausių savo kūrinių – apsakymą „Kazanovos sugrįžimas“, pasakojantį apie garsaus meilužio senatvę, kuri nenorėjo užleisti savo pozicijų ir stojo į konkurenciją su jaunas leitenantas, kuris į jį nežiūri rimtai. Vėlesniais metais buvo išleistos kitos jo novelės, tarp kurių verta paminėti esė „Jaunoji ponia Elsa“.

Rašytojas vėl griebėsi mėgstamos technikos – herojės vidinio monologo, per kurį skaitytojas gauna galimybę suprasti jos psichologiją. jauna merginasėkmingo advokato dukra netikėtai sužino apie savo tėvo sužlugdymą, ir tai skatina ją rimtiems psichikos apmąstymams, kaip padėti jos pagalbos prašiusiam tėvui. Mintyse ji modeliuoja ir konstruoja įvairias situacijas, įsivaizduoja pokalbius su pažįstamais ir taip istorija virsta vidiniu herojės monologu.

Pastarieji metai

Po karo ir Austrijos-Vengrijos imperijos žlugimo rašytojas liko ištikimas savo mėgstamoms temoms, vaizduojantis prieškarinį šalies gyvenimą. Taigi apysakoje „Žaidimas aušroje“pagrindinis veikėjas leitenantas tarsi reabilituoja senąją austrų kariuomenę. Tačiau autoriui sunkiai sekėsi susitaikyti su imperijos žlugimu ir radikaliu senų pamatų bei gyvenimo būdo laužymu. Tuo pačiu metu jo asmeniniame gyvenime įvyksta tragedija. Jo dukra ištekėjusi nusižudė būdama labai jauna, o tai paspartino autoriaus mirtį. Jis mirė nuo insulto 1931 m.

Reikšmė

Proza ir drama užima svarbią vietą pasaulinėje literatūroje. Vienaveiksmiai pjesės, apysakos, Schnitzlerio romanai tapo reikšmingu amžių sandūros Europos kultūrinio gyvenimo įvykiu. Vieni tyrinėtojai jo darbus sieja su impresionistų, kiti – su modernistų darbais. Vienaip ar kitaip, bet jo darbai įdomūs, nes atspindi šiuolaikinės Vengrijos visuomenės gyvenimą – tiek aukštesnį, tiek žemesnį.

Be to, jis į literatūrą įvedė „vidinio monologo“sąvoką, kuri turėjo didelę įtaką psichologinės krypties raidai m.proza. Jo meilės santykių stebėjimai išsiskiria ne tik natūralizmu, bet ir psichologine analize. Daugeliu atžvilgių dėl to Arthuras Schnitzleris pelnė Europos šlovę. „Apvalus šokis“, kurio turinys – meilės scenų tarp skirtingų žmonių rinkinys, yra ryškiausias pjesės pavyzdys, demonstruojantis autoriaus norą aprašyti intymius žmogaus gyvenimo aspektus.