Šopeno biografija ir kūryba

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Fryderyk Frantisek Chopin – puikus lenkų kompozitorius, romantizmo meno atstovas. Jis gimė mažame miestelyje Zhelyazova Wola, esančiame netoli Varšuvos. Jo tėvas Nicolas buvo prancūzų kilmės, o motina Justina buvo vietinė.

Muzikos patirtis iš vaikystės

Fryderyk pradėjo mokytis groti pianinu būdamas šešerių. Jaunam muzikantui labai pasisekė su mokytoja. Pianistas Wojciechas Zhyvny buvo užaugintas nuo¢iki

Ankstyvoje vaikystėje Fryderikas susipažino su itališka opera, labai populiaria visuose Europos kampeliuose. XIX amžiaus pradžioje vokalinį meną perprasti nebuvo sunku. Platų klausytojų ratą patraukė ryškūs teatrališki pasirodymai ir gražios skambančios melodijos, kurias buvo galima niūniuoti. Ir nors Chopino kūryboje nėra nė vienos operos, jis visą gyvenimą įgavo ir išlaikė lanksčių ir plastiškų melodijų skonį.

Salono menas

Kitas būsimojo kompozitoriaus muzikos š altinis buvo vadinamasis saloninis pasirodymas. Pagrindinis šio meno atstovas buvo Michailas Oginskis. Jis ir šiandien garsus garsiuoju polonezu.

Salonas – viena iš laisvalaikio praleidimo formų XIX amžiaus Europos visuomenės turtingųjų sluoksnių atstovams. Ši viešaši praktika aprašyta daugelyje literatūros kūrinių, tokių kaip Levas Tolstojus ir Onorė de Balzakas. Salonuose žmonės ne tik bendravo, bet ir klausėsi muzikos. Didžiausi tų laikų pianistai ir smuikininkai išgarsėjo savo pasirodymais įvairiuose socialiniuose renginiuose.

Fredericas Chopinas groja pianinu vietiniuose salonuose nuo 12 metų amžiaus. Jam patiko šis kuklus namų menas. Šopeno kūryba turi ryškų saloninės muzikos pėdsaką. Iš pianistų, kviečiamų į socialinius renginius, dažnai buvo reikalaujama bravūriško virtuoziškumo ir sentimentalaus atlikimo lengvumo. Tačiau Šopenui svetima perdėta pramoga ir banalumas, būdingas šiai meno krypčiai.

Ankstyvas kūrybiškumas

Frederiko Šopeno kūrybą atidaro du polonezai, kuriuos jis parašė būdamas septynerių, galbūt veikiamas to paties pavadinimo Michailo Oginskio kūrinio. Kitas būsimojo kompozitoriaus kūrybos š altinis – lenkų muzikinis folkloras. Friederiką jį supažindino jo mama, kuri buvo gera pianistė ir dainininkė mėgėja.

Jaunasis Šopenas mokėsi Varšuvos licėjuje, mokydamasis muzikos, vadovaujamas privačių mokytojų. Jis jau suprato ne tik groti pianinu, bet ir kompoziciją. Vėliau Fryderikas įstojo į Lenkijos sostinės pagrindinę muzikos mokyklą.

Lenkijoje Chopino karjera sėkmingai vystėsi dėl dosnios mecenatų globos. Visų pirma, jaunuoju pianistu rūpinosi garsioji aristokratų Četvertinskių šeima. Ant sėkmės bangos Šopenas buvo pakviestas į turąį Austriją, kur išvyko 1829 m.

Emigracija ir jos priežastys

Jaunojo muzikanto koncertai Europoje sulaukė didžiulės sėkmės. Juo žavėjosi garsūs to meto kompozitoriai Robertas Schumannas ir Franzas Lisztas. Šopeno kūryba buvo populiarumo viršūnėje. Kompozitoriaus viešnagės gastrolėse metu jo tėvynėje kilo sukilimas.

Laisvę mylintys lenkai sukilo prieš Rusijos imperiją. Šalį apėmę didelio masto liaudies neramumai truko apie dvejus metus. 1831 m., po Varšuvos apgulties, juos sutriuškino rusų kariuomenė. Po pergalės okupacinės valdžios veiksmai tapo dar griežtesni.

Chopinas buvo karštas Lenkijos nepriklausomybės rėmėjas. Po sukilimo pralaimėjimo nusprendė į tėvynę nebegrįžti. Tiesioginis atsakas į šiuos tragiškus įvykius buvo studija „C Minor“, pavadinta „Revoliuciniu“. Kompozitorius jį sukūrė 1931 m. rugsėjo pradžioje, iškart po apgultos Varšuvos žlugimo.

Liūdni įvykiai Lenkijoje suskirstė Chopino kūrybą į du pagrindinius laikotarpius. Jaunasis muzikantas nuolatiniam gyvenimui renkasi Paryžių, kur praleidžia likusias dienas, periodiškai išvykdamas į gastroles. Kompozitorius daugiau niekada nematė savo tėvynės.

Naujas gyvenimas Paryžiuje

Paryžiuje Šopenas vedė aktyvią kūrybinę ir pedagoginę veiklą. Tuo istoriniu laikotarpiu Prancūzijos sostinė buvo Europos politinio ir kultūrinio gyvenimo centras. Po 1830 m. liepos revoliucijos kovos šalininkai buvo karštai remiami Paryžiaus visuomenėje.už Lenkijos nepriklausomybę. Didžiausi to meto menininkai pasiaukojamai padėjo kompozitoriui pirmaisiais jo emigracijos metais.

Šopeno gyvenimas ir kūryba yra neatsiejamai susiję su jo amžininkų – garsių menininkų – veikla. Nauji kompozitoriaus draugai buvo menininkas Eugene'as Delacroix, rašytojai Heinrichas Heine ir Victoras Hugo, kompozitoriai Franzas Lisztas ir Vincenzo Bellini bei muzikologas Francois Fetis.

Liga ir virtuoziškos karjeros pabaiga

Praėjus keliems metams po apsigyvenimo Paryžiuje, Chopinas koncertavo Anglijoje ir Vokietijoje, kur susitiko su iškiliais kompozitoriais Robertu Schumannu ir Felixu Mendelssohnu. Tada, trečiojo dešimtmečio viduryje, jį užklupo liga – plaučių tuberkuliozė.

Prasta jauno muzikanto sveikata neleido tęsti virtuoziško pianisto karjeros. Jis nustojo koncertuoti didelėse salėse. Nuo to laiko F. Šopeno kūryba apsiribojo kelių kūrinių fortepijonu parašymu, o tai atvėrė jam kelią į muzikos istoriją.

Kaip pianistas, jis koncertavo tik mažuose salonuose ir kamerinėse koncertų salėse. Jis grojo daugiausia savo draugams, kolegoms ir žmonėms, turintiems panašų meninį skonį ir aistras.

Kamerinės salės ir draugiška publika lėmė Chopino muzikos išskirtinumą. Tai labai asmeniška ir intymi. Atrodo, kad kompozitorius publikai atskleidžia savo kenčiančią sielą. F. Šopeno kūryba neatsiejamai susijusi su fortepijonu. Jis nerašė kitiems instrumentams.

Viso gyvenimo meilė

Būdamas Paryžiuje kompozitoriussusipažino su garsia prancūzų rašytoja Aurora Dudevant, kuri savo knygas išleido vyrišku George Sand pseudonimu. Ši moteris mėgavosi žinomumu Paryžiaus visuomenėje. Ji vilkėjo vyriškus drabužius ir demonstratyviai rūkė cigarus. Vietinę gražuolę periodiškai trikdydavo gandai apie daugybę jos ryšių.

Jei trumpai apibūdintume Šopeno gyvenimą ir kūrybą, galėtume pasakyti, kad be George'o Sando jis nebūtų savimi. Ji tapo ne tik kompozitoriaus meiluže, bet ir drauge. Rašytojas buvo vyresnis už Šopeną. Ji jau turėjo du vaikus – berniuką ir mergaitę.

Puikus muzikantas dažnai lankydavosi šeimos pilyje, kuri tapo prieglobsčiu daugeliui Auroros ir jos mylimojo draugų. Ji dievino laukines linksmybes ir vakarėlius, kurie trukdavo iki paryčių. Serganti kompozitorė labai sunkiai ištvėrė jos pramogas. Nepaisant to, jų romanas truko daugiau nei dešimt metų.

Žiema Maljorkoje

Kad ir koks talentingas buvo Šopenas, jo biografija ir kūryba yra neatsiejamai susiję su Džordžu Sandu. Ypač populiari tarp romantiškų istorijų mėgėjų yra legenda apie bendrą jų kelionę į Maljorką. Ispanijos sala Viduržemio jūroje šiandien yra turistų rojus. Tada, tolimame XIX amžiuje, tai buvo apleista, apleista ir niūri vieta. Gamtos puošnumas buvo derinamas su niūriais vietinių gyventojų papročiais ir prastomis gyvenimo sąlygomis.

Chopinas, kurio biografija ir darbas daugiausia susijęs su nepagydoma liga, išgyveno vieną sunkiausių laikotarpių šioje saloje. Įsimylėjėliai norėjopraleisti šiltą žiemą Maljorkoje toliau nuo Paryžiaus paskalų. Tačiau žiema pasirodė labai lietinga ir š alta, o neigiamas vietinių požiūris į įsimylėjėlius buvo atvirai agresyvus. Jie negalėjo išsinuomoti būsto ir buvo priversti apsigyventi apleistame vienuolyne, kur siautė š altis. Šią žiemą kompozitoriaus sveikata labai pablogėjo.

Gyvendamas Maljorkoje Džordžas Sandas pasiilgo Paryžiaus prabangos. Šopenas taip pat troško. Trumpa kompozitoriaus biografija ir kūryba šią žiemą saloje daro ypač ryškią. Muzikantas čia yra sukūręs puikių kūrinių. Grįžęs į Prancūziją rašytojas išleido knygą „Žiema Maljorkoje“.

Romantizmas ir fortepijoninis kūrybiškumas

Šopeno kūrybą galima trumpai apibūdinti kaip romantizmą visomis jo apraiškomis. Daugybė jo fortepijoninių miniatiūrų yra tarsi skirtingi vieno deimanto briaunai. Kompozitorius parašė labai nedaug didelių kūrinių. Garsiausia iš jų yra jo antroji sonata, o ypač trečiasis jos dalis – „Laidotuvių maršas“.

Chopino fortepijoninės miniatiūros sujungiamos į ciklus. Lenkiškos mazurkos ir polonezai – poetinės pjesės, persmelktos namų ilgesio. Lyriškiausi kompozitoriaus kūriniai – preliudai. Jie persmelkia visus Šopeno darbus. Trumpai šias kompozicijas galima apibūdinti kaip trumpus kūrinius, apimančius visus 24 klavišus. Preliudai sprendžiami įvairiais žanrais. Pavyzdžiui, kūrinys A-dur atkuria ritminį mazurkos pagrindą. O b-moll preliudija primena elegiją.

Muzikos žanraiŠopenas

Chopino fortepijoninę kūrybą sąlygoja daugialypė sintezė. Įvairių, kartais kontrastingų, žanrų intonacijų derinimas vienoje trumpoje temoje lemia didelę įtampos koncentraciją muzikiniame audinyje. Suspausta aštuonių taktų melodija, maršo, noktiurno ir patetiško deklamavimo užuominos tarsi išpučia temą iš vidaus. Jų potencialas atskleidžiamas visoje kompozicijoje, sukuriant sudėtingą dramaturgiją.

Kaip pastebi vokiečių muzikologai, Friedricho Chopino (taip jis vadinamas Vokietijoje) kūrybai, ypač jo fortepijoniniams ciklams, įtakos turėjo Robertas Šumanas. Tačiau šio puikaus kompozitoriaus muzika yra neįprastai originali. Tai patvirtina vadinamieji lenkiški ciklai – mazurkos ir polonezai.

Mazurkos ir polonezai

Mazurkos labai įvairios. Tarp jų – elegantiškos ir rafinuotos miniatiūros, taip pat liaudies dvasia parašytos pjesės. Taip pat yra puikių pobūvių mazurkų. Dauguma šių kūrinių nėra sunkūs virtuoziškumu. Techniškai juos lengva įgyvendinti. Dėl gilios muzikinės prasmės juos sunku suprasti; iš klausytojo reikalaujama ypatingo suvokimo subtilumo.

Kaip ir visi Šopeno kūriniai, polonezo žanro kūriniai yra lyrinės poetinės miniatiūros. Tačiau tuo pat metu jie turi ryškių ir nuostabių šokių charakterį. Tarp jų yra įvairaus turinio miniatiūrų: tragiškų, iškilmingų ir išskirtinių. Polonezo pianistui reikia tvirtų pirštų ir plačių rankų. Tai būtina norintsusidoroti su pjesėse esančiais polifoniniais akordais.

Jei pabandysite suformuluoti Chopino kūrybą keliais žodžiais, jos santrauka bus tokia: didžiausias romantizmo eros genijus, jis buvo Europos muzikinis stabas. Tremtinys, atimtas iš tėvynės, mirė labai anksti, sulaukęs 39 metų. Didžiąją gyvenimo dalį Šopenas sirgo nepagydoma liga, kuri apribojo jo virtuozo karjerą. Jis puikiai pažinojo šimtų gerbėjų meilę ir vienintelę moterį, kuri sugebėjo jį suprasti. Ji turėjo tą patį talentą kaip ir jis. Jo tragiškas ir kartu laimingas likimas – muzikoje. Ir ji nemirtinga.