Klasicizmas tapyboje. Šios eros rusų menininkai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Meninis stilius XVII – XIX amžių Europos mene, kurio svarbiausias bruožas buvo gilus kreipimasis į antikinį meną kaip idealą, etaloną, yra klasicizmas. Tapyboje, taip pat skulptūroje, architektūroje ir kitose kūrybos srityse tęsėsi Renesanso tradicijos – tikėjimas žmogaus proto galia, žavėjimasis senovės pasaulio proporcijos ir harmonijos idealais.

Klasicizmo tendencijos Italijoje atsirado XVI amžiaus pabaigoje. Paneuropinis stilius pradėjo formuotis Prancūzijos meninės kultūros krūtinėje. Šios eros estetinė vertė turi tik nesenstančią, išliekančią. Didelė reikšmė buvo teikiama edukacinei ir socialinei meno funkcijai. Todėl klasicizmas tapyboje iškelia naujausius etikos standartus, formuojančius savo herojų įvaizdžius: paklusnumą bendrajam asmenybei, aistras – protui, pareigą, aukščiausius visuomenės interesus, visatos dėsnius, atsparumą peripetėms. gyvenimo ir likimo žiaurumo. Orientacija į amžinybęvaizdai pagrįstai lėmė meno dėsnių reguliavimą, klasikinės estetikos norminius reikalavimus, griežtą esamų žanrų hierarchiją - nuo „žemo“(portretas, peizažas, natiurmortas) iki „aukštųjų“(mitologinių, istorinių, religinių).). Kiekvienas žanras nustato reikšmingas griežtas ribas ir formalius aiškius ženklus.

Pirmąjį klasicizmą tapyboje įvedė prancūzas N. Poussinas, jis yra jo įkūrėjas. Dailininko paveikslai – „Germaniko mirtis“, „Rinaldas ir Armida“, „Arkadų piemenys“, „Mozės radimas“ir kt. Visi jie pasižymi harmoninga ritmine spalva ir struktūra, etinio ir filosofinio turinio didingumu.

Klasicizmas rusų tapyboje buvo išreikštas individualaus, unikalaus, neįprasto grožio teiginiu. Aukščiausias šios epochos pasiekimas tapyboje – ne istorinė tema, o portretas (A. Antropovas, A. Agrunovas, F. Rokotovas, D. Levitskis, V. Borovikovskis, O. Kiprenskis). Rusų klasicizmas XIX amžiaus tapyboje užima garbingą vietą, nes turi savo atradimų ir bruožų. Pavyzdžiui, O. Kiprenskis atrado ne tik naujas žmogaus savybes, bet ir naujausias tapybos galimybes. Visi jo portretai yra skirtingi: kiekvienas turi savo originalią vaizdinę struktūrą. Kai kurie yra sukurti remiantis vaizdingu šešėlio ir šviesos kontrastu. Kitose atrodo subtili panašių, artimų spalvų gradacija.

Rusų klasicizmas tapyboje būtinai siejamas su neįkainojamosiomis Bryullovo drobėmis. Jie išsiskiria akademinio klasicizmo ir romantizmo lydiniu, siužetų naujumu,teatrališkas plastiškumo ir apšvietimo efektas, kompozicijos sudėtingumas. A. Ivanovas sugebėjo įveikti daugybę akademinei technikai būdingų modelių ir suteikė savo darbams pasiaukojimų idėjų pobūdį.

Klasicizmą rusų tapyboje propagavo ir tokie žymūs menininkai: I. Repinas, I. Surikovas, V. Serovas, I. Šiškinas, A. Savrasovas, I. Levitanas. Visi jie atskirai daug nuveikė savo šalies menui, o kartu – viso pasaulio kultūrai.