Olandų menininkas Janas Brueghelis Vyresnysis – biografija, kūryba ir įdomūs faktai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Janas Brueghelis Vyresnysis (Aksominis arba Gėlėtas) yra garsaus flamandų (pietų olandų) tapytojo vardas ir slapyvardis. Menininkai buvo jo tėvas, brolis ir sūnus. Jis gimė 1568 m. Briuselyje ir mirė 1625 m. Antverpene.

Žinomo tėvo sūnus

Janas Brueghelis gimė garsaus tėvo šeimoje. Jis buvo puikus olandų menininkas Pieteris Brueghelis Vyresnysis, gravierius ir braižytojas. Jis teisėtai buvo laikomas flamandų ir olandų meno įkūrėju. Yang neprisiminė savo tėvo, nes jis mirė praėjus metams po berniuko gimimo.

Brueghel studijas pradėjo Antverpene. Jo tapybos mokytojai buvo tokie menininkai kaip Peter Gutkint (Goetkindt) ir Gillis van Conninxloe. Dvidešimties metų Brueghel išvyko į Italiją tolesnių studijų. Tai atsitiko 1589 m.

Italijoje

1592 m. jis persikėlė į Romą ir gyveno ten trejus metus, iki 1595 m. Ten Paulas Brilis, menininkas, kurio specializacija buvo peizažų vaizdavimas, tampa jo artimu draugu. Taip pat Romoje Janas Brueghelis Vyresnysis trumpai susipažino su labai įtakingu asmeniu. Jis buvoArkivyskupas Frederigo Boromeo. Ši pažintis palankiai paveikė jo gyvenimą, nes arkivyskupas ėmė globoti jaunąjį tapytoją. Vėliau Boromeo pakvietė Brueghelį persikelti į Milaną.

grįžimas namo

1596 m. Janas grįžta į Pietų Nyderlandus, į Antverpeną. 1597 m. dėl to, kad buvo garsaus meistro sūnus, buvo priimtas į šio miesto menininkų gildiją. Ji buvo pavadinta Šv. Luku, kuris, be kita ko, yra tapytojų dirbtuvių globėjas.

Yanas dirbo labai sunkiai ir sunkiai. Po trumpo laiko tarpo jį atėjo šlovė. Jam pavyko užimti garbingas ir pelningas pareigas erchercogo Albrechto teisme. Jis tampa teismo dailininku. Be to, apdovanotas aukščiausių asmenų pasitikėjimu, jis ne kartą atliko įvairius erchercogo ir net Šventosios Romos imperatoriaus Rudolfo II pavedimus.

Santuoka, gyvenimas teisme, mirtis

Sausio mėnesį Janas Brueghelis Vyresnysis susituokė. 1601 m. rugsėjį jam gimė pirmasis sūnus. Vėliau jis taip pat tapo dailininku, kuris žinomas kaip Janas Brueghelis jaunesnysis.

1601–1602 m. Janas buvo Menininkų gildijos dekanas. Šventasis Lukas. 1604 m. jis išvyko į Prahą. Vėliau jis buvo Ispanijos Nyderlandų valdytojų Albrechto ir Izabelės teisme Briuselyje. Tai liudija mums atėjusi nuoroda, datuojama 1606 m.

Dažytojas sunkiai ir vaisingai dirbo. Jo paveikslai yradauguma meno muziejų pasaulyje. Išliko ir daug jo piešinių. Janas Brueghelis Vyresnysis mirė 1625 m., būdamas choleros auka. Trys jo vaikai, sūnus Petras ir dukterys Marija bei Elžbieta, taip pat mirė nuo tos pačios ligos.

Draugystė su Rubensu

Janą Bruegelį siejo labai glaudūs draugystės ryšiai su Peteriu Paulu Rubensu (1577–1640). Pastarasis buvo žymus flamandų tapytojas, vienas iš baroko meno pradininkų, diplomatas ir kolekcininkas. Rubenso kūrybiniame pavelde yra daugiau nei 3 tūkstančiai paveikslų, iš kurių daugelį jis nutapė kartu su savo mokiniais ir kolegomis.

Vienas iš šių bendraautorių buvo Brueghel. Taigi, šie du puikūs menininkai buvo 1617–1618 m. parašyta alegorinė drobė „Keturi elementai ir penki pojūčiai“. Be to, bendro Rubenso ir Jano Brueghelio vyresniojo darbo vaisius yra paveikslas „Rojus“, kuriame pirmiausia nutapytas peizažas, o antroje vietoje – Adomo ir Ievos figūros.

Yra žinomi Rubenso pareiškimai, kuriuose jis kalbėjo apie Janą kaip apie savo vyresnįjį brolį. Rubensas nutapė grupinį portretą „Jano Brueghelio šeima“, kuriame menininkas pavaizduotas su žmona ir dviem vaikais.

Jan Brueghel Floral

Kaip minėta pirmiau, flamandų tapytojas užaugo nepažinęs savo tėvo, kuris anksti mirė. Jį užaugino Jan Maria Bessemers-Vergulst, jo močiutė, kuri buvo patyrusi miniatiūrė. Jos specialybė buvo tapyba gėlėmis.

Jos įtakoje menininkė taip pat tapo miniatiūriste irišbuvo su jais visą gyvenimą. Jis naudojo geriausius teptukus ir ryškiausias spalvas, kurias sujungė į malonius akordus. Taip pat jis visada buvo ištikimas ir mylėjo gėles. Daugelyje Jano Brueghelio vyresniojo paveikslų šen bei ten išsibarstę daugybė margų gėlių. Kai kuriuos paveikslus puošia tik jie vieni, sudėti gražių sodrių puokštių pavidalu.

Briuegelis išgarsėjo dėl savo detalaus gėlių natiurmortų ir vainikų vaizdavimo, kurį jis vaizdavo labai meistriškai. Jis turėjo gebėjimą sumaniai, labai įtaigiai perteikti spalvų derinį, spalvų formą, ryškumą ir žavesį. Tai kalbėjo apie jį kaip apie menininką, kuris mylėjo ir atidžiai tyrinėjo gamtą.

Turėdamas tarp savo globėjų erchercogienę, Brueghel buvo karališkųjų šiltnamių, kur augo rečiausi augalai, narys. Įdomus faktas yra tai, kad jis rašė tik iš gamtos ir tuo pat metu galėjo laukti mėnesių mėnesius, kol konkretus augalas žydės. Tai ypač buvo būdinga ankstyvajai tapytojo kūrybos stadijai. Vėliau įvaldė kitus žanrus. Tai, pavyzdžiui, apie:

• peizažas;
• buitinis žanras;
• natiurmortas;
• istorinė tapyba.

Slapyvardis Velvet

XVI–XVII amžių sandūroje „plebėjiška“valstiečių tematika pamažu skverbiasi į olandų tapybą, kuri tuo metu demokratinių idėjų įtakoje turėjo oficialią, aristokratišką kryptį. Ji neišlaikė Jano Brueghelio vyresniojo darbo. Jo palikimas apima daugybę nuostabių peizažų, kuriuos animuoja mažos žmonių figūrėlės. Dažnaiyra biblinių motyvų. Kalbame, pavyzdžiui, apie „Peizažas su Tobijaus atsisveikinimu“, „Miško peizažas su skrydžiu į Egiptą“.

Kartu su sudėtingomis alegorijomis, „rojaus“peizažais, užburtais miškais – jo tėvynei būdingi vaizdai. Tai kaimo keliai su vežimais, kaimo gatvės su smuklėmis ir linksmuoliais, pėstieji ir raiteliai, vėjo malūnai ir nesibaigiančios lygumos, miškingi krantai ir kanalai. Šie spalvingi ir puošnūs paveikslai yra kruopščiai atlikti miniatiūrine technika.

Jų paviršius labai lygus, sultingas, subtilus, ant jo yra gražūs drabužiai. Toks epitetas kaip „prabangus švelnumas“taikomas Brueghel paveikslui, atspindinčiam pagrindinę jos žavesio paslaptį, kuriai menininkė yra skolinga Aksomo slapyvardžiu.

Jano Brueghelio vyresniojo gyvenimą lydėjo nuolatinė sėkmė. Mecenatai varžėsi vieni su kitais, norėdami užsakyti iš jo paveikslus, o jo bendražygiai, tarp kurių buvo didžiausi menininkai, visada kvietė jį bendradarbiauti.