Pierre'as Bonnardas: biografija ir kūryba

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Pierre'as Bonnardas yra tapytojas, graveris ir vienas didžiausių prancūzų kilmės spalvininkų. Jo darbai turėjo neįkainojamą įtaką ir indėlį į šiuolaikinį vaizduojamąjį meną ir kultūrą apskritai. Nors jo veikla chronologiškai nebėra prancūzų tapybos aukso amžiaus dalis, jis neabejotinai yra jo dalis.

Pierre'as Bonnardas: biografija

Būsimas tapytojas ir menininkas gimė 1867-03-10 Le Cannet kurortiniame miestelyje Prancūzijos Rivjeroje.

Jo tėvas buvo pareigūnas, todėl apie meną nebuvo nė kalbos. Jis norėjo, kad jo sūnus įgytų teisės diplomą, kurį studijavo Sorbonos universitete. Tačiau jaunuoliui pavyko apginti savo požiūrį, todėl Pierre'as Bonnardas įstojo į privačią Juliano meno akademiją.

Toliau įgijo dailės išsilavinimą Paryžiaus dailės mokykloje. Čia susikūrė menininkų asociacija „Nabis“, kuriai vadovavo Bonnardas. Be jo, jame buvo Paulas Serusier Coeur-Xavier Roussel ir Ambroise Vollard, su kuriais jie tapo labai gerais draugais.

Pierre'as Bonnardas netgi užfiksavo tai keliuose savo paveiksluose. Parodydamas savo darbus Nepriklausomų menininkų salone Paryžiuje, jis susitiko su Henri Toulouse-Lautrec.

Jis daug keliavo, apkeliavo beveik visą Europą ir Šiaurės Afriką. Nuo 1925 m. jis galiausiai apsigyveno Žydrojoje pakrantėje savo gimtajame mieste. Jis nusipirko jaukų namą prie jūros, kuriame ir toliau aktyviai kūrė.

Jam teko iškęsti nacių okupaciją, iš kurios išsivadavęs surengė savo senų darbų parodą retrospektyviai.

Pierre'as Bonnardas: darbai

Tarp žinomiausių tapytojo darbų yra: „B alta katė“(1894), „Vyšnių pyragas“(1908), „Saulės spinduliuose“(1908) ir daugelis kitų. Jis turi visą seriją paveikslų, kuriuose vaizduojamos katės ir katės. Jie yra dažni herojai jo drobėse.

Tačiau vienas žinomiausių jo paveikslų, be abejo, yra minėtas kūrinys „Saulės spinduliuose“. Gaubtas. Pierre'as Bonnardas ant šios drobės pavaizdavo jauną nuogą merginą, kuri stovi savo miegamajame prie lovos. Šilti ryto saulės spinduliai šildo jos kūną. Menininkas dažnai kurdavo visiškai nuogų moterų ar negližaus atvaizdus. Jis buvo puikus moteriško grožio žinovas, todėl siekė ją užfiksuoti savo drobėse.

Kitas garsus Pierre'o Bonnard kūrinys – „Rytas Paryžiuje“, kuriame vaizduojama sostinės gatvė. Įkyrūs žmonės kažkur skuba, daugumos figūros pusiau neryškios. Tuo menininkas norėjo pasakyti, kad dideliame mieste visi žmonės susilieja, praranda individualumą.

Jo kūrybiniame taupyklėje yra daugybė darbų, tačiau šio straipsnio rėmuose to nereikiaapsvarstykite juos visus.

Meno stilius

Šis prancūzų menininkas, dirbęs XIX ir XX amžių sandūroje, į meno istoriją įėjo kaip vienas ryškiausių koloristų. Jis visada buvo impresionizmo priešininkas, nes manė, kad jų kompozicinis stilius buvo labai neišvystytas, be to, spalvų gama buvo toli nuo tikrovės.

Pierre'as Bonnardas, kurio paveikslai yra prisotinti įvairių atspalvių, išsiskyrė tuo, kad jis visada siekė neryškių, net prislopusių spalvų. Visuotinai pripažįstama, kad jis buvo vienas iš pirmųjų menininkų, kuriems pavyko šiek tiek atverti ir suprasti moters vidinį pasaulį bei jos intymiąją gyvenimo pusę.

Jam labai patiko tapyti Paryžiaus ir Prancūzijos Viduržemio jūros pakrantės peizažus. Kūrybinės veiklos pabaigoje jis pradėjo naudoti sodresnius atspalvius ir kurti sudėtingas kompozicijas.

Asmeninis menininko gyvenimas

Būdamas 26 metų Bonnardas, kaip berniukas, įsimylėjo Martą de Maligny, kuri pardavinėjo gėles. Jo jausmai jai buvo nežaboti, aistringi, bet tai nereiškia, kad jis jos neapgaudinėjo.

Marta buvo nuolatinis jo modelis, kurį jis pavaizdavo beveik 4 šimtuose savo drobių. Praėjus 32 metams po susitikimo, jie pagaliau tapo sutuoktiniais. Tada jis sužinojo tikrąjį jos vardą, kurio anksčiau nežinojo. Paaiškėjo, kad moters vardas Marie Boursin. Tačiau šioje istorijoje ne viskas taip sklandu ir klesti.

Pierre'as Bonnardas (menininkas) reguliariai užmezgė trumpalaikius santykius ir 1918 m. gavo nuolatinį modelį,kuri buvo jo meilužė. Jos vardas buvo René Monchaty. Ji buvo taip stipriai įsimylėjusi Pierre'ą, kad, sužinojusi apie jo santuoką su Martha, nusižudė.

Monchati buvo daugelio jo paveikslų, ypač drobės „Nuogas vonios kambaryje“modelis.

Nabi

Kaip minėta, Pierre'as Bonnardas buvo vienas iš menininkų grupės, vadinamos „Nabis“, lyderių. Kartu jis visada pabrėždavo tai, kad nepriklauso jokiai krypčiai ir srovei. Jis nuolat stengėsi parodyti savo individualumą, rasti savo unikalų stilių.

Jau nuo 90-ųjų vidurio. XIX amžiuje jis vis labiau ima tolti nuo jų principų. Nabidų polinkis į tiesiškumą ir ornamentalumą jo nebedomina. Nuo tada jis kuria išskirtinai „savo“stiliumi, netapatindamas savęs su jokia garsiąja tapybos mokykla.

Kelionės

Bonnar daug keliavo, aplankė įvairius miestus ir šalis. Dailininko biografai ir amžininkai pastebi, kad nors pinigų jam netrūko, tapytojas niekada nesiekė švaistyti. Jis buvo labai santūrus išlaidaujant ir nepretenzingas kasdieniame gyvenime. Jam svarbiausia, kad užtektų vietos molbertui, visada būtų dažų ir teptukų.

Kelionėse jį dažnai lydi kolegos tapytojai. Per savo gyvenimą apkeliavo beveik visą Vakarų Europą ir Šiaurės Afriką. Tarp šalių, kuriose jis aplankė: Didžioji Britanija, Šveicarija, Nyderlandai, Belgija irtaip pat Ispanija ir Italija. Iš Afrikos valstybių jis lankėsi Alžyre ir Tunise, kurie tuo metu buvo Prancūzijos kolonijos.

1926 m. Pierre'as Bonnardas tapo pagrindinio meno apdovanojimo „Carnegie“, kuris buvo surengtas JAV, žiuri nariu. Lygiai po dešimties metų jis pats tapo šio apdovanojimo savininku.

Indėlis į meną

Bonnard darbai – tai moters kūno grožis ir grakštumas, spalvų švelnumas ir švelnumas, sodrumas. Per savo gyvenimą jis sulaukė pripažinimo ir pagarbos, o tai pavyko toli gražu ne kiekvienam menininkui. Tačiau pačiam P. Bonnardui per daug nerūpėjo didžiuliai mokesčiai už paveikslų pardavimą, nes jam visada buvo š alta pinigų.

Jo paveikslai padarė didžiulę įtaką šiuolaikiniam menui ir kultūrai apskritai. Jis sukūrė daugybę paveikslų, kurių dauguma teisėtai laikomi Prancūzijos ir viso pasaulio nuosavybe.

Šiandien didžiausi pasaulio muziejai ir meno žinovai didžiuojasi, jei jų kolekcijoje yra bent vienas Bonnard kūrinys. Nenuostabu, kad jis laikomas tikru tapybos genijumi.

Sėkmė ir pripažinimas

Pats menininkas apie savo finansinę sėkmę kalbėjo taip: „Visi šie nuliai mane erzina“. Ir tikrai taip. Jis niekada nesidomėjo pinigais, nesivaikė jų ir gyveno gana kukliai, net ir turėdamas didžiulę pinigų sumą.

Jo paveikslai labai vertinami. Daugelis jų parduodami už didelius pinigus meno aukcionuose. Net per savo gyvenimą jis jau pardavinėjo savo kūrinius už gerus pinigus, o tai jo šiuolaikiniams menininkams buvo didžiausia svajonė.

Šiandien jo darbas ir toliau turi didelę paklausą. Jis turėjo pasekėjų, o jo kūrybos žinovai ir gerbėjai iki šiol giria menininką ir jo darbus.

Tačiau sėkmės negalima matuoti vien pinigų suma. Čia svarbus vaidmuo tenka žmonių, ypač kolegų piešimo amato, pripažinimui. Tačiau jis niekada ir dėl to neturėjo problemų. Dar būdamas jaunas, jis jau pradėjo kelti pagarbą dar vyresnių ir labiau patyrusių tapytojų akyse. Bėgant metams jo autoritetas tik didėjo.

Išvada

Pierre'as Bonnardas, žinoma, yra vienas iškiliausių ir iškiliausių XIX–XX amžių sandūros menininkų. Kiekvienas jo darbas yra savaip genialus. Jie perteikia ne tik menininko pasaulėžiūrą, bet ir jo požiūrį į tą ar kitą veiksmą, žmogų ar ką nors.

Jo indėlis tapyboje yra didžiulis, jis iš tikrųjų tapo paskutiniu aukso amžiaus tapytoju Prancūzijoje. Jis yra jaunesnis tokių puikių tapytojų kaip Tulūza-Lotrekas, Van Gogas, P. Gogenas, taip pat daugelio impresionistų ir postimpresionistų amžininkas.

Jis, galima sakyti, uždarė šią erą prancūzų meno istorijoje. Po jo menas ne tik tėvynėje, bet ir visame pasaulyje pradėjo kardinaliai keistis. Atsirado daug naujų krypčių ir mokyklų, tarp jų ir Picasso, S. Dali, vėliau E. Warholas, Pollockas ir kt. Negalima teigti, kad jis padarė didelę įtaką kiekvieno menininko kūrybai atskirai, tačiau jis turėjo nemažą įtaką.sekėjų skaičius, o daugelis tapytojų šiandien dažnai kreipiasi į jo motyvus ir techniką, kurdami savo darbus.