2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Kompozitoriaus Maurice'o Ravelio sukurtas šedevras „Bolero“, skirtas balerinai Idai Rubinstein, yra paskutinis jo darbo susitikimas su simfoniniu orkestru.
Ispanijos muzikinė tema, išplėtota į savarankišką, visame pasaulyje ir visam laikui žinomą kūrinį – „Bolero“, Ravelis sukūrė daug platesnę meninę koncepciją nei paprastas choreografinis eskizas. Nors balerina gavo savo šlovės dalį, vėlesnis simfoninio paveikslo gyvenimas įgijo daug didesnę reikšmę. Net pirmasis „ispaniškas“Ravelio kūrinys – „Ispaniška rapsodija“– nėra tokia didelė sėkmė. „Bolero“Ravelis ne tik aplenkė impresionistinę estetiką, bet čia nėra ir paties nepretenzingo ispaniško šokio, nenumaldomame šios muzikos ritme, „big time“ritmų tėkmėje – Kosmosas, Visata.
Statybaveikia
Viena ilgiausių melodinių temų pasaulio muzikos istorijoje – net trisdešimt keturi taktai – negailestinga, nepajudinama, atkakliai kartojanti, atkakliai laiko visą šį iki universalių dydžių išaugusį pastatą. Beje, ši melodija netiktų grynai ispaniškam bolero.
Tempas dvigubai lėtesnis nei liaudies bolero. Ravelis nustebino muzikos mylėtojus: šioje melodijoje nėra kulminacijos! Tačiau yra įvairių sustojimų. Bet koks glotnumas, laipsniškumas ir laipsniškumas, nenumaldomas bangavimas, išskirtinis ritminis išraiškingumas. Trys pagrindiniai konstrukcijos komponentai – melodijos ostinatas, ritminio akompanimento ostinatas, vientisas tempas be menkiausio pagreičio. Laipsniška įtampa pasiekiama naudojant dinamiką ir prietaisus.
Instrumentai
Prasideda du būgnai, palaipsniui šaukdami likusius. „Bolero“pabaigoje Ravelis šokiruoja publiką tuo, kad tas pats ritminis akompanimentas skamba jau atliekant ne tik visus būgnus, bet ir pučiamuosius – fleitą, obojų, klarnetą – ir pučiamuosius – trimitus, ragus ir net visos styginių grupės! Ir čia yra dar viena įdomi savybė: stygos čia neveikia! Jie imituoja liaudies instrumentų – paprastų mandolinų ir gitarų – skambesį.
Dinamika
Šis Ravelio crescendo yra puiki vienijanti jėga. Orkestro galios augimu ir net tada santykinai galima palyginti tik Bethoveną ir Rachmaninovą. Terasa yra dinamika iš Bacho irtik nuo jo. Nors, reikia pripažinti – crescendo, apimantis visą kūrinį – čia Ravelis pasirodė daug „kietesnis“už visus kitus.
Orkestro stilius
Ravel padarė orkestravimo stebuklą „Bolero“dėka simfoniniame orkestre įdiegus senus ir pamirštus instrumentus – celestą, mažąjį trimitą, saksofonus ir oboe d'amour, kurie labai paįvairino garso tembrinę paletę. Be to, tembrai iš esmės buvo gryni, nesumaišyti, išskyrus epizodus, kai jungiami tos pačios grupės instrumentai – siekiant sustiprinti garsą. Įmantriausia ausis stebina savo naujumu tokia muzika. Ravelis „Bolero“išk altas tarsi iš vieno marmuro luito – nėra net perėjimų nuo rakto prie rakto. Tik pačioje C-dur kulminacijoje, kuri atrodė amžina ir geriausia, E-dur nušvito klausytojus dievišku blyksniu. Kaip debesis, užvaldęs visą pasaulį, tutti staiga perveria galingas ir aiškus keturių trimitų garsas, tada suskamba trombonai, būgnai… ir viskas. Apokalipsė. Tačiau šio kūrinio programinis turinys interpretuojamas labai plačiai – nuo striptizo šokio iki patriotinių Ispanijos jėgų pasipriešinimo priešo grėsmei. Tai priklauso nuo klausytojo suvokimo lygio.
Rekomenduojamas:
Serialas „Kosmosas“: aktoriai, personažai ir siužetas
Mokslinės fantastikos žinovai nekantriai laukė televizijos serialo „The Expanse“premjeros. Jis buvo sukurtas pagal garsiąją Jameso Corey romanų seriją. Šiame straipsnyje bus kalbama apie tai, kaip sėkmingai serialo „Kosmosas“rašytojai ir aktoriai susidorojo su savo užduotimi
Kino teatras „Kosmosas“(Jekaterinburgas). Pusės amžiaus sėkmės paslaptis
Kino teatras „Kosmos“(Jekaterinburgas) buvo pastatytas dar sovietiniais laikais. Jis nuo pat pradžių buvo populiarus tarp publikos. Ir šiandien jo salės nėra tuščios. Kokia tokios sėkmės paslaptis?
