2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Ar girdėjote apie stebuklingą pastelės techniką? Pradedantiesiems ir patyrusiems menininkams tai tikras malonumas. Jums nereikia praleisti metų studijuojant. Vos per kelias pamokas žingsnis po žingsnio išmoksite piešti aliejinėmis pastelėmis pradedantiesiems. Paprasčiausios technikos padės sukurti peizažus, natiurmortus ir portretus. Siūlome keletą paslapčių, kurios labai pagreitins pradedantiesiems pastelinio piešimo mokymąsi. Juk tai ne tik paprasta, bet ir nepaprastai įdomu.
Pastelinio piešimo niuansai pradedantiesiems (sausas, aliejus, vaškas)
Dažnai pradedantysis menininkas ilgą laiką negali nuspręsti, kokiu pagrindu naudoti darbą, aliejumi ar akvarele? Yra ir kita meno medžiagų kategorija, susijusi su „minkštu“. Tai paprasta ir maloni pastelė darbui. Jis pateikiamas įprastų kreidelių pavidalu. Perlabai artimas rankų kontaktas su popieriumi.
Piešimas sausomis pastelėmis pradedantiesiems, žingsnis po žingsnio svarstysime šiek tiek vėliau. Bet jūs turite suprasti, kad norimą atspalvį ir tekstūrą galima pasiekti potėpiais ir šešėliais. Tai leidžia menininkui pajusti savo kūrybą. Piešimo pastele technika slypi magijoje, kad paprastumas ir primityvumas taptų vertu piešiniu.
Minkštoms pastelinėms lazdoms reikalingas grubus, neryškus pagrindas. Jis sulaiko dažų miltelius. Anksčiau menininkai net dažymui naudojo zomšą. Šiandien specialus popierius gaminamas iš neapdoroto kartono arba ant kartono įklijuotos drobės. Pastelė moka ne tik piešti, bet ir rašyti. Kai kurie menininkai patys ruošia bazę. Formos perkėlimas atliekamas linijomis, potėpiais, kontūrais. Vėliau tonuojama įvairiais tonais.
Pastelė yra suspausti dažai su kreida. Jis pasižymi dideliu spalvų tankiu ir leidžia daryti aksominius potėpius, minkštus ir laisvus kraštus. Pasteliniai darbai yra tapybos ir piešimo kryžius.
Kuo patrauklios pastelinės lazdelės? Jie daro tapybą taurią, švarią ir šviežią. Jų pagalba menininkai kuria pasaulį, žavintį kūrybos betarpiškumu. Dažnai šešėliavimas atliekamas pirštų galiukais. Tai dar labiau priartina menininką prie jo tapybos.
Pasteliniams paveikslams reikia gero apšvietimo. Tai yra puikus pagrindas visų atspalvių pasireiškimui, sluoksniavimosi žaidimui. Jie geriausiai matomi dienos šviesojeliestinė.
Iš medžiagos istorijos
Dar XV amžiuje žmonės naudojo pasteles. Leonardo da Vinci teoriniuose darbuose yra nuorodų į šią medžiagą. Žodis „pastelė“pirmą kartą paplito Prancūzijoje. Jo lotyniškos šaknys reiškia „įklijuoti“.
Tamsus pigmentas įtrinamas kreida ir gaunamas šviesesnis atspalvis. Tikriausiai esate girdėję žodį „pastelinė“. Šių tonų diapazonas gali skirtis nuo permatomų iki itin sočiųjų. Pastelinis atspalvis yra tas, kuris gaunamas atskiedus tam tikrą toną b alta spalva. Jis gerai dera su susijusiais kaimyniniais spalvų paletės tonais. Pastelinė spalva gana natūrali ir neutrali.
Daugelis Renesanso menininkų naudojo šią medžiagą. Naujųjų laikų mene pastelę pirmenybę teikė tokie meistrai kaip John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard. Klasikinis portreto žanras negalėjo išsiversti be pastelės. Jis buvo naudojamas gryna forma, taip pat derinamas su guašu. Garsusis Jamesas Whistleris šią techniką naudojo atmosferiniuose peizažuose. Daugelis XIX ir XX amžių menininkų naudojo pastelę. Ji buvo populiari tarp Nabis grupės menininkų impresionistų. Alfredas Sisley, Pierre'as Bonnardas, Jeanas Edouardas Vuillardas, Edgaras Degasas, Edouardas Manet dirbo su pastelėmis.
Vienoje iš Paryžiaus gatvių „La Maison du Pastel“vis dar veikia ir parduoda kreidelėmis, kurias kadaise naudojo Degas. Su jais jis parašė savo garsųjį serialą su balerinomis. Naudojo juosjų darbai ir Sisley.
Gamybos technologija priklauso Henri Roche. Jo darbą tęsė įpėdiniai. Pastelės iki šiol gaminamos rankomis, išsaugoti net seni įrankiai. Visą spalvų gamą sudaro 567 spalvos. Viena tokia kreidelė kainuoja 12 - 17 eurų.
Keturių tipų pastelės piešimui
Šiuolaikiniai ekspertai sukūrė keturių tipų kreidelius:
- Sausas. Jas dažniausiai naudoja pradedantieji, jos lengvai nuspalvinamos, ištrinamos trintuku, perdengiamos kitu tonu.
- Suteptas. Piešimas reikalauja tam tikrų įgūdžių. Juos sunku pašalinti, potėpių negalima ištaisyti.
- Vaškas. Jie neblunka. Jie guli labai gražiai, blizgaus sluoksnio pavidalu. Šios kreidelės veikia gerai ir yra tinkamos piešti ant vaško popieriaus.
- Akvarelė.
Viename piešinyje naudojama tik vieno tipo pastelė. Pasteliniai piešiniai pradedantiesiems apima sausų kreidelių naudojimą.
Atsargiai elkitės su pastelėmis
Subtilią ir trapią pastelę reikia atsargiai tvarkyti. Saugoti būtina ne tik darbelį, bet ir pačias kreideles. Greitus eskizus ir eskizus geriausia daryti sausomis kreidelėmis. Jie taip pat leidžia kūriniui suteikti fotografišką išvaizdą. Dažnai piešimui iš gamtos naudojama pastelė. Jį naudoja ekspresijos mėgėjai, kruopštaus detalių piešimo šalininkai.
Pastelę patogu piešti gamtoje. Daugelis jį leidžia pasivaikščioti parke ar į kelionę. Ji gerai praleidžia žaidimąšviesa, perduodanti debesų tekstūrą ir bangų ritmą. Ši medžiaga leidžia viską padaryti paprastai ir greitai.
Vienintelis pastelinių pieštukų trūkumas yra tas, kad turi būti laikomasi tam tikrų laikymo sąlygų:
- Darbo pabaigoje būtinai naudokite fiksatorių, kad piešinys nesutrupėtų.
- Pastelinius paveikslus dėkite po plastiku ar stiklu, saugokite nuo tiesioginių saulės spindulių.
- Gaukite aplanką nuotraukoms saugoti. Kiekvieną piešinį perkelkite į jį atsekamojo popieriaus lapais. Galite įsigyti specialų pastelinį albumą.
Su pastele menininkui reikia dirbti labai atsargiai, antraip dings visi jos privalumai. Šios kreidelės reikalauja tikslumo, ypatingo spalvos pojūčio. Geriausias pastelinis darbas – daug spalvų sluoksnių, švarių, bet šiek tiek peršviečiamų. Jis traukia aksominiu ir gilumu.
Įsigykite planšetinį kompiuterį arba molbertą
Norint dirbti su pastelinėmis lazdelėmis, reikia vertikalios popieriaus padėties arba nedidelio nuolydžio. Taip lengviau įvertinti bendrą vaizdą ir lengviau perkelti natiurmortų ar portretų eilutes ant popieriaus. Patogumui įsigykite molbertą arba planšetinį kompiuterį. Šiuos įrenginius galima laikyti ant kėdės ar stalo atlošo.
Tinkamas kreidelių naudojimas
Kokybiškos pastelinės lazdelės nėra pigūs dalykai. Racionalus vieno rinkinio naudojimas leis juos naudoti ilgą laiką. Jei esate trokštantis menininkas, pradėkite nuo 10 iki 15 pagrindinių atspalvių. Rinkdamiesi kreidelius parduotuvėje, paprašykite jas išbandyti. kokybiškos lazdossukurti aksominį sluoksnį, be trupinių. Pastelė turi gerai susimaišyti.
Specialus gofruotas popierius
Be pastelinių pieštukų, pirkite tamsinto gofruoto popieriaus. Tai maksimaliai padidina visas presuotų pagaliukų galimybes. Parduodant yra paruoštų tokių pieštukų albumų su skirtingų atspalvių lapais. Dažniausiai jie siūlo pilkus, šviesiai rudus, terakotinius paklodes. Jie perkeliami specialiu atsekamuoju popieriumi. Kartais popieriaus spalva gali atitikti vieną iš pavaizduotų objekto atspalvių.
Punksnavimo darbai
Galite ištempti raštą naudodami plokščius šepečius arba kempinės gabalėlius. Pradinis darbo etapas apima šešėliavimą pirštų galiukais. Taip geriau pajusite medžiagą. Naudodami šešėlį galite pasiekti minkštų ir plunksnų efektų.
Popieriniai šešėliai parduodami. Jie būna įvairių dydžių ir pagaminti iš minkšto, suvynioto popieriaus. Taip pat galite naudoti mikroporinius kempinės aplikatorius. Jie būna įvairių formų. Tamsinti tinka ir minkšti šepečiai, pagaminti iš natūralių ponių plaukų. Kai kurie naudoja vatos tamponus, diskus, makiažo kempinėles. Taip pat svarbu įsigyti pastelinį trintuką.
Atidarymo lakas
Pasteliniai paveikslai reikalauja privalomo atidarymo specialiu laku. Padarykite tai su purškimo buteliu. Tai visiškai įmanoma pataisyti plaukų laku. Purškite produktą 30 cm atstumu nuo piešinio. Meno parduotuvėse parduodamos specialios purškimo skardinėsprisegimas.
Žingsnis po žingsnio darbas pradedantiesiems
Kartais pasteliniai kūriniai priskiriami grafikai, tačiau tai gali būti ir tapyba. Prieš piešdami pastelėmis, išmokite atpažinti atspalvius. Čia labai svarbu sklandžiai pereiti nuo vieno tono prie kito, taip pat matyti šešėlius.
Pradedančiam menininkui geriau imti sausą pastelę. Pradėkite darbą su preliminariu piešiniu. Padarykite tai su šviesia kreida, tik šiek tiek tamsesne už popierių. Tada jį galima lengvai nuvalyti skudurėliu. Žymus menininkas Levitanas tam panaudojo anglį. Tik nenaudokite grafito pieštukų, jie netiks.
Po preliminaraus piešimo pradėkite pagrindinį toną taikyti pastele. Patogiau tai padaryti su nedideliu kreidos gabalėliu, atplėšiant jį nuo pagrindinio pieštuko. Tada pradėkite skaičiuoti objektų tūrį. Darykite tai potėpiais, taškais, linijomis, potėpiais. Po to plunksna.
Pabaigoje naudokite specialų lako purškiklį, kad pritvirtintumėte raštą.
Margaret Evans knyga „Pasteliniai piešimo būdai pradedantiesiems“
Žingsnis po žingsnio suprasti pastelinių pieštukų naudojimo paslaptis naudinga ne tik pradedantiesiems, bet ir patyrusiems menininkams. Margaret Evans darbas padės daugeliui įsisavinti tokią medžiagą. Juk kažkas pasteles laiko nerimtomis, įvairiaspalvėmis kreidelėmis.
Margaret Evans yra ne tik menininkė, bet ir tapybos mokytoja Danijoje. Savo knygoje ji atskleidžia visas darbo su pastelinėmis lazdelėmis subtilybes. Darbas su šia medžiagasunkus, bet labai įdomus. Autorius išsamiai aprašo visas pastelės rūšis, paaiškina, kam jos reikalingos, kaip jas naudoti. Iš knygos galite sužinoti, kaip teisingai pritaikyti spalvų sluoksnius. Norint padėti pradedantiesiems menininkams, pateikiami įvairūs paaiškinimai, nuoseklios instrukcijos su nuotraukomis darbui. Margaret siūlo keletą peizažo tapybos dirbtuvių. Juose vaizduojamos įvairios pasaulio dalys. Knygą sudaro šie skyriai:
- Spalvų pasirinkimas.
- Kompozicijos ir perspektyvos subtilybės.
- Piešiniai iš gyvenimo.
- Eskizai ir nuotraukų naudojimas.
- Vazoninių augalų vaizdas.
- Sodo dažymas.
- Puokščių nuotrauka.
Reliance in Evans knyga yra pastelinis įvairių gėlių ir puokščių piešinys.
Darbo su aliejiniais pasteliniais pieštukais ypatybės
Alyvuotos kreidelės skiriasi nuo sausų kreidelių. Jie kažkuo primena vaško lazdeles, nes juose yra sėmenų aliejaus. Pradedantiesiems menininkams patariama naudoti sausas pasteles. Bet jei įsigijote aliejaus, pravartu žinoti kai kuriuos laipsniško jo naudojimo aspektus.
Aliejinė pastelė yra ryškesnės spalvos, todėl daugelis nori ją įsigyti. Piešti aliejinėmis kreidelėmis tinka ne tik specialus popierius, bet ir švitrinis popierius, medis, metalas, stiklas, medienos plaušų plokštės, drobės audinys.
Yra keturi pagrindiniai darbo su aliejinėmis pastelėmis etapai:
- Pirma, nupieštas, paryškinama laisva zona ir vietinių tonų zona.
- Kurtigylis ir ryškumas yra sluoksniuoti.
- Lėtai pridedami paskutiniai potėpiai.
- Fono kraštai, pavaizduoti objektai, fonas išvalomi.
Aliejinė pastelė netrupa, bet laikui bėgant sukietėja.
Rekomenduojamas:
Kaip sukurti aliejinės tapybos peizažus pradedantiesiems
Niekada netapė peizažų aliejumi? Svajojate sukurti savo pirmąjį paveikslą? Sužinokite naudingų patarimų. Laikykitės nurodymų ir galėsite sukurti gerą darbą
Zhostovo tapyba. Žostovo tapybos elementai. Zhostovo dekoratyvinės tapybos gamykla
Zhostovo tapyba ant metalo yra unikalus reiškinys ne tik Rusijoje, bet ir visame pasaulyje. Tūriniai, tarsi ką tik nuskinti žiedai alsuoja spalvomis ir šviesa. Sklandūs spalvų perėjimai, šešėlių ir šviesų žaismas kiekviename Zhostovo menininkų darbe sukuria žavingą gylį ir apimtį
Tapyba – kas tai? Tapybos technikos. Tapybos raida
Tapybos tema yra daugialypė ir nuostabi. Norint ją iki galo aprėpti, reikia skirti ne vieną dešimtį valandų, dienų, straipsnių, nes apie šią temą galima mąstyti be galo ilgai. Bet vis tiek pasistengsime galva pasinerti į tapybos meną ir išmokti kažko naujo, nežinomo ir patiems žavingo
Senovės rusų tapybos kūrinių pavadinimai. Senovės rusų tapybos vaizdai
Ikonų tapytojo Andrejaus Rublevo senovės rusų tapybos darbų pavadinimai – „Apreiškimas“, „Arkangelas Gabrielius“, „Nusileidimas į pragarą“ir daugelis kitų – plačiai žinomi net tiems, kurie nelabai domisi. mene
Flandriška tapyba. Flamandų tapybos technika. Flamandų tapybos mokykla
Klasikinis menas, skirtingai nei šiuolaikinės avangardo tendencijos, visada užkariavo žiūrovų širdis. Vienas ryškiausių ir intensyviausių įspūdžių lieka kiekvienam, susidūrusiam su ankstyvųjų Nyderlandų menininkų kūryba. Flamandų tapyba išsiskiria realizmu, spalvų šėlsmu ir siužetuose įgyvendinamų temų platybe. Savo straipsnyje kalbėsime ne tik apie šio judėjimo specifiką, bet ir susipažinsime su rašymo technika, taip pat su žymiausiais to laikotarpio atstovais