Menininkas Courbet Gustave: gyvenimas ir kūryba

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Courbet Gustave (1819-1877) - menininkas, apdovanotas dideliu talentu, beveik savamokslis. Jis sąmoningai atsisakė akademinio tapybos stiliaus ir tapo realizmo, kuris vėliau virto tiesioginiu natūralizmu, pradininku.

Išmintingesnis Gustave'as Courbetas, pavaizduotas (aukščiau) paskutiniais savo gyvenimo metais, atrodo kaip mąstantis žmogus, kuris nesistengia būti geresnis už save.

Vaikystė

Courbet Gustave gimė mažame miestelyje (pagal mūsų standartus kaime), kuriame gyvena trys tūkstančiai žmonių, Ornanse, netoli nuo Šveicarijos. Tėvas svajojo, kad sūnus bus teisininkas, todėl 1837 metais išsiuntė jį studijuoti į netoli nuo jo namų esantį karališkąjį koledžą Bezansone. Paties Courbet nuožiūra Gustavas pradeda tapyti, vadovaujamas Davido mokinio.

Paryžius

Dvidešimties metų jaunuolis vyksta į sostinę tariamai pagilinti teisės žinių. Tačiau iš tikrųjų jis lanko Luvrą ir meno dirbtuves, kuriose, kaip pats nusprendė, neturi ką veikti. Tačiau viename seminare jis užsitęsė: ten mokė piešti aktus.

Paroda

Pirmajai parodai Salon Courbet Gustave'as pristatė savo autoportretą su šunimi. Jau dabar matyti savarankiška vis dar romantiško, savojo kelio ieškančio menininko rašysena. Laisvas, išdidus, nepriklausomas jaunuolis vaizduojamas laukinių uolų grotoje.

Su ramia arogancija jis žiūri tiesiai į žiūrovą. Akis yra maždaug ant aukso pjūvio linijos, kad žiūrovas negalėtų nuo jos atsiplėšti. Šią techniką ne kartą ir nesėkmingai pasiskolino Leonardo menininkai. Čia irgi nelabai pavyko. Bet ir liūdnas ramus spanielis, ir aukso ruda šventinė spalva, ir vos įžiūrimas peizažas paveikslo gilumoje – gerai. Likusių menininko darbų salonas nepriėmė.

Tapyba ir politika

Paryžius visada buvo politizuotas miestas. Trečiajame ir keturiasdešimtajame dešimtmetyje jis virpėjo, o 1848 m. revoliucija nusinešė ir Courbet. Jis su draugais įkūrė socialistų klubą ir sukūrė žmonių emblemą. Tačiau Gustavas nėjo į barikadas. Iki to laiko menininkas jau buvo aplankęs Olandiją ir sugrąžino ryškų norą visiškai nutraukti romantizmą. Sukūręs paveikslų seriją pagal naują koncepciją, Gustave'as Courbetas, kurio darbai anksčiau buvo tiesiog atmesti, 1849 m. Salone eksponavo 7 paveikslus. Tada pirmą kartą buvo paminėtas žodis „realizmas“, o vienas iš kūrinių „Popietė Ornane“gavo antrą aukso medalį.

„Laidojimas Ornane“(1849 m.)

Šis didelio masto paveikslas yra daugiau nei trijų metrų ilgio ir daugiau nei pusės metro aukščio. Menininkas Gustave'as Courbetas skyrė vienamiš savo senelių. Figūros ant drobės pagamintos beveik natūralių dydžių. Visi miestiečiai bandė patekti į epinį paveikslą. Jame vaizduojami choristai, gydytojai, miesto meras ir gyventojai juodais gedulo drabužiais.

Spalvoti akcentai ant b altų ir raudonų bažnyčios tarnų rūbų. Įspūdį daro ir nukryžiuotasis fone, iškeltas aukštai virš stovinčių žmonių. Siužetas labai proziškas, tačiau šioje drobėje įdomūs Courbet sukurti žmonių atvaizdai, pakilę iki apibendrinimų. Visą dėmesį sutelkęs į laidotuvių procesą, o ne į mirusiojo poelgius ar pomirtinį sielos egzistavimą, tapytojas pasirodė esąs visiškas realistas.

Paryžiuje jie nesuprato, kodėl iš įprastų laidotuvių reikia sukurti tokį monumentalų paveikslą ir net su plokštumine kompozicija. Ji nebuvo priimta į 1855 m. pasaulinę parodą, nors žiuri jai atrinko vienuolika Courbet darbų. Tačiau į parodą jie nesiima paveikslo „Ateljė“, kuriame Courbet išreiškia savo meninius principus. Tada, kupinas pasipiktinimo, menininkas surengia savo parodą, kurią sudaro 40 paveikslų. Jis išleidžia „Realizmo manifestą“, o visi, kurie skelbia realizmą tapyboje, jungiasi prie jo kaip meistro. Tai sukelia skandalą visuomenėje.

Nugalėtojai (1854 m.)

Žinoma, kad dvi Courbet seserys ir pažįstamas vaikas pozavo šiam Courbet sunkaus valstiečio darbo paveikslui.

Nuotrauka nuskambėjo linksmai dėl auksinės spalvos ir ryškiai raudonos stovinčios merginos suknelėskompozicijos centras ir iškart patraukiantis dėmesį. Miela raudona katė miega šalia snūduriuojančios pilkai apsirengusios merginos, pagyvina atmosferą, kuri ir taip yra didžiulė. Tik neaišku, kodėl nupiešta skrynia-skrynia, uždaranti duris, šalia kurios yra berniukas.

Pergola (1862 m.)

Šioje nuotraukoje pavaizduotas kitas Courbet, galintis žavėtis moterišku grožiu, lyginant jį su vešliais vijoklinių rožių žydėjimu ant pavėsinės.

Kompozicijos skiriamoji linija aiškiai eina aukso pjūviu, kurio pagrindinę dalį užima b altos, oranžinės, raudonos gėlės. Grakštus merginos siluetas, stovinčios profilyje, rankas iškėlęs į patį grotelių viršų. B altos permatomos rankovės ir b alta apykaklė dera su greta esančiomis gėlėmis, o suknelė dera su šešėliais po kaire ranka ir šešėliais lapija kairėje paveikslo pusėje. Čia Courbetas pasirodė kaip subtilus koloristas.

Pasaulio kilmė (1866 m.)

Nenoriu ilgai užsiminti prie šio darbo. Per daug nemalonu sveikos psichikos žmogui, nelinkusiam šnipinėti žmogaus intymiausiomis jo gyvenimo akimirkomis. Paveiksle vaizduojamas moters liemuo be veido. Priešais žiūrovą rodomas nepažįstamos moters atviros vulvos stambiu planu. Štai vienas iš mokslininkų pasiūlytų modelių drobei „Pasaulio kilmė“(Gustave Courbet), kurio nuotrauka pateikiama čia.

Ši nuotrauka suteiks malonumą tik vojeriui, kuris patiria pasitenkinimą, kai jam rodomi lytiniai organaipriešingos lyties asmuo ir nieko daugiau. Sveikam žmogui to nereikia, o svarstyti apie šį opusą nesinori. Aš tiesiog noriu greitai pamiršti tokį nešvarumą.

Per šį laikotarpį Courbet kuria daug erotinių paveikslų, tarp kurių „Miegantys“išsiskiria savo atvirumu. Šis natūralizmas sukelia pasmerkimą tiek paprastų žmonių, tiek žmonių su vardais ratui. Tačiau Proudhonas, kurio portretą jis nutapė, išlieka jo karštas rėmėjas.

Wave (1870 m.)

Šis kraštovaizdis laikomas Courbet šedevru. Drobė beveik pusė atiduota dangui ir jūrai. Debesys tvirtai dengė dangų. Jų atspalviai mirga nuo pilkšvai žalios iki alyvinės-rožinės spalvos ir stebina savo grožiu.

Bangų spalva taip pat žaidžia su visais žaliais tonais, sukurdama įvairius gilių spalvų efektus. Tai puikiai perteikia gamtos jėgų galią. Menininką pakerėjo ši tema ir sukūrė darbų seriją, vaizduojančią įvairius Etretato ir jos audringos neramios jūros vaizdus.

1871 m. labai politizuotas menininkas aktyviai dalyvauja Paryžiaus komunos veiksmuose. Numalšinus sukilimą, jis buvo apk altintas Vendome kolonos nuvertimu. Po to Courbet buvo kalėjime ir buvo nuteistas sumokėti didžiulę baudą. Jis pabėgo į Šveicariją, kur mirė visiškame skurde.

Sukelia labai prieštaringas reakcijas kaip žmogus ir menininkas Gustave'as Courbetas, kurio darbai nepalieka abejingų ir šiandien. Tai byloja apie neabejotiną šio tapytojo talentą ir stiprią asmenybę.