Trumpa džiazo istorija

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Džiazas yra muzikos meno rūšis, atsiradusi dėl Afrikos ir Europos kultūrų sintezės, dalyvaujant afroamerikiečių folklorui. Ritmas ir improvizacija pasiskolinti iš Afrikos muzikos, harmonija – iš Europos muzikos.

Bendra informacija apie formavimosi ištakas

Džiazo istorija prasidėjo 1910 m. JAV. Jis greitai išplito visame pasaulyje. Dvidešimtajame amžiuje ši muzikos kryptis patyrė nemažai pokyčių. Jei trumpai pakalbėtume apie džiazo atsiradimo istoriją, reikia pastebėti, kad formavimosi procese buvo praėję keli raidos etapai. 1930-aisiais ir 1940-aisiais jam didelę įtaką darė svingo ir bebop judėjimai. Po 1950 m. džiazas buvo pradėtas žiūrėti kaip į muzikos žanrą, apimantį visus jo sukurtus stilius.

Džiazas dabar užėmė savo vietą aukštojo meno sferoje. Jis laikomas gana prestižiniu, turinčiu įtakos pasaulio muzikinės kultūros raidai.

Džiazo istorija

Ši kryptis atsirado JAV susijungus kelioms muzikinėms kultūroms. Džiazo atsiradimo istorija prasideda mŠiaurės Amerika, kurios didžioji dalis buvo apgyvendinta anglų ir prancūzų protestantų. Religiniai misionieriai siekė atversti juodaodžius į savo tikėjimą, rūpindamiesi savo sielų išgelbėjimu.

Kultūrų sintezės rezultatas – spiritizmo ir bliuzo atsiradimas.

Afrikos muzikai būdinga improvizacija, poliritmas, polimetrija ir tiesiškumas. Didžiulis vaidmuo čia skiriamas ritminiam pradui. Melodijos ir harmonijos vertė nėra tokia reikšminga. Tai paaiškinama tuo, kad muzika tarp afrikiečių turi taikomąją vertę. Tai lydi darbinę veiklą, ritualus. Afrikos muzika nėra savarankiška ir siejama su judesiu, šokiu, deklamavimu. Jo intonacija gana laisva, nes priklauso nuo atlikėjų emocinės būsenos.

Iš europietiškos muzikos racionaliau, džiazas buvo praturtintas modaline mažor-moll sistema, melodinėmis konstrukcijomis, harmonija.

Kultūrų jungimosi procesas prasidėjo XVIII amžiuje, o dvidešimtajame amžiuje paskatino džiazo atsiradimą.

Naujojo Orleano mokyklos laikotarpis

Džiazo istorijoje pirmasis instrumentinis stilius laikomas atsiradusiu Naujajame Orleane (Luiziana). Pirmą kartą ši muzika pasirodė tuo metu labai populiarių gatvės pučiamųjų orkestrų pasirodyme. Didelę reikšmę džiazo atsiradimo istorijoje šiame uostamiestyje turėjo Storyville – miesto teritorija, specialiai skirta pramogų vietoms. Būtent čia tarp kreolų muzikantų, kilusių negrų-prancūzų kilmės, gimė džiazas. Jie žinojo lengvaiklasikinę muziką, buvo išsilavinę, įvaldė europietišką grojimo techniką, grojo europietiškais instrumentais, skaitė natas. Jų aukštas atlikimo lygis ir europietiškų tradicijų ugdymas praturtino ankstyvąjį džiazą elementais, kuriems nebuvo įtakos Afrikos įtaka.

Fortepijonas taip pat buvo įprastas instrumentas Storyville įstaigose. Čia daugiausia skambėjo improvizacija, o instrumentas buvo naudojamas labiau kaip perkusija.

Ankstyvojo Naujojo Orleano stiliaus pavyzdys yra Buddy Bolden Orchestra (kornetas), gyvavęs 1895–1907 m. Šio orkestro muzika buvo paremta kolektyvine polifoninės struktūros improvizacija. Iš pradžių žygiavo ankstyvųjų Naujojo Orleano džiazo kūrinių ritmas, nes grupių kilmė kilo iš karinių orkestrų. Laikui bėgant antriniai instrumentai buvo pašalinti iš standartinės pučiamųjų orkestrų kompozicijos. Tokie ansambliai dažnai rengdavo konkursus. Jose dalyvavo ir „b altieji“būriai, kurie išsiskyrė technišku žaidimu, tačiau buvo mažiau emocingi.

Naujajame Orleane buvo daug grupių, kurios grojo maršus, bliuzą, ragtime ir kt.

Kartu su negrų orkestrais atsirado ir orkestrai, susidedantys iš b altųjų muzikantų. Iš pradžių jie atliko tą pačią muziką, bet vadinosi „Diksilendais“. Vėliau šiose kompozicijose panaudota daugiau europietiškų technologijų elementų, jie keičia garso kūrimo būdą.

Garlaivių grupės

Naujojo Orleano orkestrai suvaidino tam tikrą vaidmenį džiazo atsiradimo istorijoje,kurie dirbo Misisipės upe plaukiojusiuose garlaiviuose. Keleiviams, kurie keliavo pramoginiais garlaiviais, viena patraukliausių pramogų buvo tokių orkestrų pasirodymas. Jie atliko linksmą šokių muziką. Atlikėjams privalomas reikalavimas buvo muzikinio raštingumo žinios ir gebėjimas skaityti natas iš lapo. Todėl šios kompozicijos turėjo gana aukštą profesinį lygį. Tokiame orkestre savo karjerą pradėjo džiazo pianistė Lil Hardin, vėliau tapusi Louiso Armstrongo žmona.

Stotyse, kuriose sustojo laivai, orkestrai rengdavo koncertus vietos gyventojams.

Kai kurios grupės liko miestuose prie Misisipės ir Misūrio upių arba atokiau nuo jų. Vienas iš tokių miestų buvo Čikaga, kur juodaodžiai jautėsi patogiau nei Pietų Amerikoje.

Bigbandas

XX amžiaus XX amžiaus pradžioje džiazo muzikos istorijoje susiformavo bigbendo forma, kuri išliko aktuali iki 40-ųjų pabaigos. Tokių orkestrų atlikėjai grojo išmoktas partijas. Orkestracija įgavo ryškų sodrių džiazo harmonijų skambesį, atliekamą pučiamųjų ir pučiamųjų instrumentų. Žymiausi džiazo orkestrai buvo Duke'o Ellingtono, Glenno Millerio, Benny Goodmano, Count Basie, Jimmy Lunsfordo orkestrai. Jie įrašė tikrus svingo melodijų hitus, kurie tapo aistros svingui š altiniu plačiame klausytojų rate. Tuo metu vykusiose „orkestrų mūšiuose“bigbendo solo improvizatoriaiprivertė publiką į isteriją.

Po šeštojo dešimtmečio, kai bigbendų populiarumas sumažėjo, kelis dešimtmečius garsieji orkestrai tęsė gastroles ir įrašinėjo įrašus. Jų grojama muzika keitėsi, buvo paveikta naujų krypčių. Šiandien bigbendas yra džiazo išsilavinimo standartas.

Chicago Jazz

1917 m. JAV įsitraukia į Pirmąjį pasaulinį karą. Šiuo atžvilgiu Naujasis Orleanas paskelbtas strateginės svarbos miestu. Ji uždarė visas pramogų vietas, kuriose dirbo daug muzikantų. Likę be darbo, jie masiškai migravo į Šiaurę, į Čikagą. Šiuo laikotarpiu yra visi geriausi muzikantai tiek iš Naujojo Orleano, tiek iš kitų miestų. Vienas ryškiausių atlikėjų buvo Joe Oliveris, išgarsėjęs Naujajame Orleane. Čikagos laikotarpiu jo grupėje buvo žinomi muzikantai: Louisas Armstrongas (antrasis kornetas), Johnny Doddsas (klarnetas), jo brolis "Babby" Doddsas (būgnai), Čikagos jaunas ir išsilavinęs pianistas Lil Hardin. Šis orkestras grojo improvizaciniu pilnos tekstūros New Orleans Jazz.

Analizuojant džiazo raidos istoriją, reikia pastebėti, kad Čikagos laikotarpiu orkestrų skambesys keitėsi stilistiškai. Kai kurie įrankiai keičiami. Nejudantys pasirodymai gali leisti naudoti fortepijoną. Pianistai tapo privalomais kolektyvų nariais. Vietoj pučiamojo boso naudojamas kontrabosas, vietoj bandžo, gitara, vietojkornetas – trimitas. Pasikeitimų yra ir būgnų grupėje. Dabar būgnininkas groja būgnų komplekte, kur jo galimybės tampa platesnės.

Tuo pat metu saksofonas pradėtas naudoti orkestruose.

Čikagos džiazo istorija pasipildė naujais jaunų atlikėjų vardais, muzikiškai išsilavinusių, gebančių skaityti iš lapo ir daryti aranžuotes. Šie muzikantai (daugiausia b altaodžiai) nežinojo tikrojo Naujojo Orleano džiazo skambesio, bet išmoko jo iš juodaodžių atlikėjų, kurie persikėlė į Čikagą. Muzikinis jaunimas juos mėgdžiojo, bet kadangi tai ne visada pavykdavo, atsirado naujas stilius.

Per šį laikotarpį Louiso Armstrongo įgūdžiai pasiekė aukščiausią tašką, pažymėdami Čikagos džiazo modelį ir užsitikrindami aukščiausios klasės solisto vaidmenį.

Bliuzas atgimsta Čikagoje ir iškelia naujus atlikėjus.

Džiazas susilieja su scena, todėl vokalistai pradeda ryškėti. Jie kuria savo orkestrines kompozicijas džiazui akomponuoti.

Čikagos laikotarpis pasižymi naujo stiliaus kūrimu, kuriame dainuoja džiazo instrumentalistai. Louisas Armstrongas yra vienas iš šio stiliaus atstovų.

Sūpynės

Džiazo kūrimo istorijoje terminas „svingas“vartojamas dviem reikšmėmis. Pirma, svingas šioje muzikoje yra išraiškinga priemonė. Jis išsiskiria nestabiliu ritminiu pulsavimu, sukuriančiu tempo pagreitėjimo iliuziją. Šiuo atžvilgiu susidaro įspūdis, kad muzika turi didelę vidinę energiją. Atlikėjai irklausytojus vienija bendra psichofizinė būsena. Šis efektas pasiekiamas naudojant ritminę, frazavimo, artikuliacinę ir tembrinę techniką. Kiekvienas džiazo muzikantas siekia sukurti savo originalų svingo muzikos būdą. Tas pats pasakytina ir apie ansamblius ir orkestrus.

Antra, tai vienas iš orkestrinio džiazo stilių, atsiradusių XX amžiaus XX amžiaus pabaigoje.

Būdingas svingo stiliaus bruožas yra solo improvizacija gana sudėtingo akompanimento fone. Šiuo stiliumi galėtų dirbti muzikantai, turintys gerą techniką, išmanantys harmoniją ir įvaldę muzikinio tobulinimo technikas. Tokiam muzikavimui buvo numatyti dideli orkestrų ar bigbendų ansambliai, kurie išpopuliarėjo 30-aisiais. Standartinę orkestro sudėtį tradiciškai sudarė 10-20 muzikantų. Iš jų - nuo 3 iki 5 vamzdžių, tiek pat trombonų, saksofonų grupė, kurioje buvo klarnetas, taip pat ritmo sekcija, kurią sudarė fortepijonas, styginis bosas, gitara ir mušamieji instrumentai.

Bebop

XX amžiaus 40-ųjų viduryje susiformavo naujas džiazo stilius, kurio atsiradimas žymi šiuolaikinio džiazo istorijos pradžią. Šis stilius atsirado kaip opozicija svingui. Jis turėjo labai greitą tempą, kurį pristatė Dizzy Gillespie ir Charlie Parkeris. Tai buvo daroma turint konkretų tikslą – apriboti atlikėjų ratą tik profesionalais.

Muzikantai panaudojo visiškai naujus ritminius modelius ir melodinius posūkius. Harmoninė kalba tapo sudėtingesnė. Ritminis pagrindas iš didžiojo būgno (sūpynėse) persikėlė į cimbolus. Muzikoje visiškai dingo bet koks šokantumas.

Džiazo stilių istorijoje bebopas pirmasis iš populiariosios muzikos sferos pasitraukė link eksperimentinės kūrybos, į meno sferą „gryna“forma. Taip atsitiko dėl šio stiliaus atstovų susidomėjimo akademizmu.

Boperiai buvo pasipiktinę išvaizda ir elgesiu, taip pabrėždami jų individualumą.

Bebop muziką atliko nedideli ansambliai. Pirmajame plane – solistas su individualiu stiliumi, virtuoziška technika, kūrybišku mąstymu, laisvos improvizacijos meistriškumu.

Palyginti su svingu, ši kryptis buvo meniškesnė, intelektualesnė, bet ne tokia masyvi. Tai buvo antikomercinė. Nepaisant to, bebop pradėjo sparčiai plisti, turėjo savo plačią klausytojų auditoriją.

Džiazo teritorija

Džiazo istorijoje būtina atkreipti dėmesį į nuolatinį muzikantų ir klausytojų iš viso pasaulio susidomėjimą, nesvarbu, kurioje šalyje jie gyvena. Taip yra dėl to, kad tokie džiazo atlikėjai kaip Dizzy Gillespie, Dave'as Brubeckas, Duke'as Ellingtonas ir daugelis kitų savo kūrinius kūrė remdamiesi įvairių muzikinių kultūrų sinteze. Šis faktas rodo, kad džiazas yra muzika, kuri suprantama visame pasaulyje.

Šiandien džiazo istorija tęsiasi, nes šios muzikos raidos potencialas yra gana didelis.

Džiazo muzika SSRS ir Rusijoje

Dėl to, kad džiazas SSRS buvo laikomas buržuazinės kultūros apraiška, jis buvo kritikuojamas ir uždraustas valdžios.

Tačiau 1922 m. spalio 1 d. buvo pažymėtas pirmojo profesionalaus džiazo orkestro SSRS koncertu. Šis orkestras atliko madingus Čarlstono ir Fokstroto šokius.

Rusijos džiazo istorijoje – talentingų muzikantų pavardės: pianistas ir kompozitorius, taip pat pirmojo džiazo orkestro vadovas Aleksandras Tsfasmanas, dainininkas Leonidas Utiosovas ir trimitininkas Y. Skomorovskis.

Po šeštojo dešimtmečio savo aktyvią kūrybinę veiklą pradėjo daug didelių ir mažų džiazo ansamblių, tarp kurių yra Olego Lundstremo džiazo orkestras, išlikęs iki šių dienų.

Šiuo metu Maskvoje kasmet vyksta džiazo festivalis, į kurį susirenka visame pasaulyje žinomos džiazo grupės ir solo atlikėjai.