Dali paveikslas „Šventojo Antano pagunda“

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Šventojo Antano garbei parašyta daug knygų, nupiešta daugybė paveikslų. Šis atsiskyrėlis iš tiesų buvo puikus tikintysis. Antanas vis dar įkvepia žmones įgyti Dievo tikėjimą ir išsižadėti nuodėmingų darbų.

Kas tai?

Šv. Antanas Didysis buvo atsiskyrėlis, krikščionių šventasis. Gimė Aukštutiniame Egipte turtingoje šeimoje. Mirus tėvams, jis atidavė savo turtą vargšams, o pats išvyko į Egipto dykumą, kur ilgus metus egzistavo visiškoje vienatvėje, atsidavęs maldoms ir apmąstymams. Jis laikomas vienuolinio gyvenimo būdo pradininku.

Kartą Europoje kilo baisi raudonligės epidemija, pacientai maldavo vaistų, tardami Antano vardą, todėl liga buvo pavadinta „Antonovo ugnimi“.

Paprastai atsiskyrėlis vaizduojamas kaip barzdotas senolis, apsirengęs vienuoliška sutana ir apsiaustas. Rankoje jis laiko seną ramentą su T formos rankena ir varpeliu. Šalia visada yra kiaulė, nes viduramžiais vienuoliai Antonianai šiuos gyvulius penėjo, o taukai buvo naudojami kaip vaistas nuo Antonovo ugnies ligos. Kartais varpas vaizduojamas ant kaklo akiaulių, nes brolių parapijoms priklausantys gyvuliai turėjo teisę ganytis specialiose ganyklose, juos iš kitų skyrė varpas.

Gundos

Kaip ir daugelis kitų atsiskyrėlių, Šventasis Antanas periodiškai turėdavo haliucinacijų – tai kilo dėl asketiško gyvenimo būdo atšiaurioje dykumoje. Gyvenimas be pakankamai vandens, maisto ir bendravimo aptemdo protą. Vaizduojamojo meno srityje menininkai savo paveiksluose projektavo šv. Antano pagundą dviem pavidalais:

1. Šventasis, kurį nugali baisūs demonai.
2. Erotinės vizijos.

Demonai vilioja atsiskyrėlį jo būste, kartais jie vaizduojami kaip pabaisos ir laukiniai gyvūnai, kankinantys žmogaus kūną. Bet kai tik pasirodo dieviškoji šviesa, visos piktosios dvasios išnyksta tamsoje ir šv. Antano pagunda nutrūksta.

Menininkus visada labai jaudino ši nepadori gundanti tema. Ankstyvojo Renesanso tapyboje šioje istorijoje moterys buvo vaizduojamos su drabužiais, bet su ragais, kurie priminė jų demonišką kilmę. XVI amžiuje moterys jau buvo pradėtos piešti nuogos. Paveiksluose atsiskyrėlis nuožmią kovą su savo kūnu ir kūniškais troškimais, kryžiumi ar malda bando išvaryti savo aistringas gundytojas.

Kaip atsirado Salvadoro Dali paveikslas?

Salvadoro Dali paveikslas gimė dėl meno konkurso, kurį paskelbė Albertas Levinas, prodiuseris iš Amerikos. Jis už filmą pagal garsųjį Guy De romanąMaupassant „Brangiam draugui“reikėjo įkvepiančio gundomo šventojo įvaizdžio. Šiame projekte dalyvavo 11 menininkų iš skirtingų šalių, o žiuri – du žinomi žmonės: Marcelis Duchampas (kultinis menininkas) ir Alfredas Barras (pirmasis Modernaus meno muziejaus Niujorke direktorius).

Laimėtas Maxas Ernstas, siurrealistas, kuris, kaip ir Salvadoras Dali, karo metais emigravo iš Europos į JAV.

Romanas „Brangus drauge“, kuriam prireikė paveikslo „Šv. Antano gundymas“, aprašo vyro, aukštuomenės moteriškės lytėjimo likimą. Jis turėjo unikalų sugebėjimą suvilioti žmones, bet, deja, be to, savo gyvenime neturėjo nieko kito. Apskritai, Guy'us De Maupassant'as garsėja puikiais įgūdžiais apibūdinant žmonių ydas, jo personažai visada yra paslaptingo gundančio ir demoniško mišinio aureolė.

Nuostabi drobė

Šventojo Antano (Salvadoro Dali) pagunda eksponuojama Belgijos karališkajame dailės muziejuje Briuselyje.

Šio paveikslo siužetas – velnio siųstų keistų būtybių vaizdavimas, kurie ateina į Šv. Antaną. Salvadoras Dali meistriškai pavaizdavo du baisius demonus vienoje gražioje nuogoje moteryje.

Menininkas rėmėsi kanoniniu siužetu ir atkūrė keistą pasaulį, užpildytą paslaptingais simboliais ir daugybe užuominų. Ne kiekvienam pavyksta išnarplioti savo planą.

Paveikslo kampe – šventasis asketas, jį saugo savadarbis medinis kryžius. Kryžius simbolizuoja nepajudinamą tikėjimą. Virš šventojo kabo monstrai, tarsi bandydami išstumti jį iš paveikslo. Gyvūnai nešioja nuodėmes ant plonų voro kojų. Jei Antonijus nors sekundei pasiduos pagundai, jo letenos nulūš ir nuodėmės kris tiesiai ant jo.

Paveikslo „Šv. Antano gundymas“aprašymas

Drobėje iš eilės pavaizduoti vaikštantys gyvūnai: pirma, arklys (jis simbolizuoja jėgą, kartais – geidulingumo simbolis), tada ateina dramblys, kurio nugaroje yra auksinis geismo dubuo ir joje – nuoga moteris, pavojingai balansuojanti ant trapaus stovo, pabrėžiančio visos kompozicijos erotiškumą. Kiti drambliai neša neįprastus daiktus: obeliską ir Venecijos pastatą Palladio stiliaus. Žvelgiant į Dali paveikslą „Šv. Antano pagunda“, matosi, kad tolumoje vaikšto kitas dramblys, jis neša aukštą bokštą – pasaulietinės ir dvasinės tvarkos simbolį.

Salvadoras Dali atnešė klasikinę biblinę istoriją unikaliu ir savitu stiliumi. Tuo ir išsiskiria paveikslas „Šv. Antano pagunda“. Originalus drobės dydis – 151x113 cm, medžiaga – drobė ir aliejus, žanras – siurrealizmas.

Daugelio ekspertų ir tyrinėtojų nuomone, būtent nuo šio paveikslo prasideda nauja didžiojo menininko kūrybos atšaka. Jo kūryboje dera trys elementai: klasikinė tapyba, spiritizmas ir atomazga.

Trumpa biografijaSalvadoras Dali

Gimęs 1904 m. gegužės 11 d. Nuo ankstyvos vaikystės pradėjo ryškėti ekscentriškas Salvadoro Dali charakteris, jis dažnai buvo kaprizingas ir pykčio priepuolius. Jis pradėjo piešti nuo 4 metų, o 10 metų pasirodė pirmasis jo paveikslas, kuriame buvo pavaizduotas impresionistinis kraštovaizdis. Berniukas visą dieną piešė tam skirtame kambaryje.

1925 m., kai Salvadorui buvo 21 metai, buvo surengta pirmoji jo paroda, kurią sudarė 27 drobės ir 5 piešiniai. Tačiau šlovė jam pradėjo kilti tik 1930 m. Paveiksluose dominavo destrukcijos, mirties, korupcijos ir (dėl Freudo knygų įtakos) žmogaus seksualinės patirties temos.

1959 m. pradėjo reikštis meno žinovų meilė nuostabiam puikiam menininkui, jo drobės buvo nupirktos už didelius pinigus. Daugelis milijonierių manė, kad savo kolekcijose būtina turėti Dali paveikslų.

1973 m. Figerase buvo atidarytas Dali muziejus. Iki šiol jis visiems lankytojams kelia neapsakomą malonumą. Salvadoras buvo palaidotas ten 1989 m., pačiame pastato centre po nepažymėta plokšte.

Bosch „Šv. Antano gundymas“

Visada prisiminkite Salvadorą Dali, kai jie kalba apie Hieronimą Boschą. Šio menininko darbai daugeliui yra dviprasmiški, o daugeliui atvirai kalbant nepatinka jo paveikslai. Tačiau dauguma sutinka, kad Boscho paveikslai turi neįtikėtiną ir patrauklią galią.

Menininkas Hieronymus Bosch savo kūryboje mėgo vaizduoti Šv. Antaną Didįjį. Vienasvienas geriausių jo darbų – triptikas „Gundymas Šv. Anthony“. Boschas paveiksle pavaizdavo nuodėmių ir jos kvailumo paskendusią žmonių rasę, kiekvieno žmogaus laukia begalė pragariškų kančių, Kristaus kančios ir jo kūno pagundos. Tačiau nepajudinamas tikėjimas padeda atsispirti stipriam priešų puolimui.

Apie tai, kaip ir kodėl buvo sukurtas šis neįprastas triptikas, parašyta nedaug. 1523 m. jį nupirko portugalų humanistas Damiao de Gois. Paveiksle „Šv. Antano pagunda“Boschas sujungė visus savo naudotus kūrybinius motyvus.

Triptiko aprašymas

Boscho parašytas triptikas („Šv. Antano pagunda“) tiesiogine prasme knibžda neįtikėtinų fantastiškų būtybių. Siužetą galima išardyti į atskirus momentus:

• Moteris, laikanti Komunijos taurę, yra ragana su alcheminiu gyvybės eliksyru, užplikytu juodosios magijos.
• Juodos, b altos ir raudonos spalvos moterys yra alcheminio proceso elementų virsmo personifikacija. Ąsotis ir stiklas pripildyti demoniško eliksyro.
• Padaras, laikantis rankose kiaušinį, yra persileidimas, arba kitaip – žmogus iš mėgintuvėlio. Jis laiko akmenį, kuris metalą gali paversti auksu.
• Pelėda yra vienintelė šviesi akimirka paveiksle, kurį sukūrė Bosch. „Šventojo Antano pagunda“yra labai neįprastas paveikslas. Pelėda padeda matyti alchemikų veiksmus, ji tarnauja kaip Dievo akis.
• Kairiame sparne pavaizduotas visas demonų legionas, jų įvairovė irrafinuotumas.
• Visas dešinysis sparnas kupinas įvairių asmeninių pagundų.

Gustavo Flauberto knyga

Šventasis Antanas mėgo ne tik piešti. Jie mėgo apie jį rašyti. Pavyzdžiui, Gustave'as Flaubertas tapatino save su atsiskyrėliu ne pagal gyvenimo būdą, o pagal vidinę būseną.

Šventojo Antano įvaizdis lydėjo rašytoją Gustavą Flaubertą beveik 30 metų. Knyga buvo parašyta dviem versijomis: pirmoji išėjo 1849 m., o antroji - 1856 m.

Neatidėliotinas postūmis sukurti kūrinį „Šv. Antano pagunda“Flobertas buvo Brueghelio jaunesniojo (Pragaro) paveikslas. Jame vaizduojamas ne fizinis Antonijaus kankinimas, o dialogas su mirtinomis nuodėmėmis tarp nesibaigiančių monstrų ir senovės dievų procesijos.

Kai kurie kritikai neabejoja, kad dramoje Flaubertas aprašė savo paties pagundas. Tai manijos troškimams, išreikštiems tragiška šviesa su romantišku intensyvumu.