Menininkas Pivovarovas Viktoras Dmitrijevičius: biografija, paveikslai, nuotraukos

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Viktoras Dmitrievichas Pivovarovas yra rusų ir sovietų menininkas, kurį galima laikyti vienu iš konceptualizmo Maskvoje pradininkų. Šiuo metu keli didelio populiarumo sulaukę jo paveikslų ciklai eksponuojami daugelyje miestų, taip pat ir užsienyje.

Bendra biografija

Viktoras Pivovarovas yra žmogus, išbandęs save įvairiose meno rūšyse, tačiau kiekviena buvo susijusi su saviraiška. Jis visur ieškojo savęs, bet ne visur rado pasitenkinimo: ne rašymas sušildė žmogaus sielą, o jo paties minčių vaizdas ant drobės …

Dažais ir teptuku Pivovarovas sukuria visiškai kitokį pasaulį ir daro jį suprantamą ne tik sau, bet ir visiems kitiems, ko taip dažnai trūksta daugeliui garsių menininkų. Kiekvieno paveikslo nuotaika atspindi autoriaus emocinį planą skirtingais jo gyvenimo laikotarpiais ar skirtingais momentais. Tačiau kūrinių siužetai visada randa atsaką ir supratimą žiūrovų širdyse. Žodžiu, mūsų amžiuje jo kūryba labai populiari ir tarp įvairaus amžiaus žmonių.

Vaikystė

Būsimasis menininkas gimė 1937 m. sausio 14-osios naktį. Mama berniuką augino viena, tačiau tvirtos vyriškos rankos nebuvimas nesutrukdė sūnui skiepyti charakterio stiprybės. Kai Viktorui buvo 4 metai, šalyje kilo karas. Jie su mama buvo evakuoti į atokiausią Tatarstano kampelį, kur nebuvo ryšio, nebuvo elektros ir net kitų vaikų. Kiekvieną dieną jie tikėjosi kažko baisaus, todėl suaugusieji beveik nebendravo su vaiku. Pats Pivovarovas apie tuos įvykius kalba su karčia šypsena, nes jau tada jame pabudo mažas kūrėjas. Vieną iš savo buvimo toje tuščioje vietoje dienų mažasis Vitya kieme rado porą nešvarių skudurų. Berniukas juos surinko, išplovė, o tada iš šių skudurų ir medinės kaladėlės susikūrė draugą – ši lėlė tapo mažąja berniuko gelbėtoja nuo vienatvės.

Ankstyvieji metai

Išgyvenęs karą jaunuolis nusprendė visiškai atsiduoti kūrybai. Tik negalėjau suprasti, kuris. 1957 m. Pivovarovas baigė Maskvos Kalinino pramoninio meno mokyklą. Dabar jo svajonė – kitas universitetas, tačiau likimas sujaukia visas kortas. Viktoras pateikia dokumentus į Maskvos valstybinį Surikovo vardo akademinį dailės institutą, bet tik neišlaiko visų stojamųjų egzaminų. Neturėdamas kitų galimybių, vaikinas vis tiek vyksta ten, kur gali būti kūrybingas – į Maskvos poligrafijos institutą, kurį baigė 1962 m.

Studijų metu Viktoras Pivovarovas susitinka su Pavelu Dmitrijevičiumi Korinu,kuris slapta tampa būsimojo menininko mokytoju. Bendravimas užsimezga spontaniškai, o taip pat spontaniškai išsiskiria jaunų kūrybingų asmenybių keliai.

Man nesiseka su pinigais, o su meile

Praėjus metams po studijų baigimo Viktoras Pivovarovas, kurio biografija pasisuka įdomiai, susipažįsta su savo būsima žmona Irina. Laikui bėgant pora sudaro nuostabų tandemą, nes Irina, kaip paaiškėjo, yra trokštanti rašytoja, praktikuojanti vaikiškų pasakų rašymą, o atsitiktinai neturi iliustratoriaus. Pivovarovas Viktoras šias pareigas užima su malonumu ir dabar beveik visą laiką praleidžia su mylimąja, geriau pažindamas jos talentus. Bendradarbiaujant gimsta daug vaikiškų knygų, kurių kiekvienoje Irina suteikė pamokančią prasmę, o Viktoras ją papildė paveikslėliu.

Dviejų talentų meilės istorija tęsiasi su nauja jėga, o dabar, 1966 m., gimė Irinos ir Viktoro sūnus Pavelas. Laimingi tėvai ištirpsta rūpindamiesi vaiku ir vykdydami įsakymus, ir jie nebebendradarbiauja. Dėl to jie turi vis mažiau laiko vienas kitam, pradeda prarasti bendrą kalbą ir 1974 m., norėdami nekankinti nei savęs, nei sūnaus, nusprendžia išsiskirti.

Tačiau juodasis laikas Pivovarovui greitai baigiasi po 4 metų. Vasaros pradžioje vienoje iš parodų jis susitinka su žavia meno kritike Milena Slavitskaya. Mergina kilusi iš Čekijos, į Maskvą atvyko kaip darbo dalis, todėl bet kokiu atveju jai teks grįžti į tėvynę. Tačiau šį kartą Viktoras Pivovarovas yra toks paprastasnepaleisk savo laimės. 1982 m. menininkas persikėlė iš Rusijos į Čekiją, kad būtų arčiau savo naujos meilės.

Savas dirbtuvės

1967 metais išsipildo pagrindinė menininko svajonė – jis atidaro savo studiją, padedamas vieno iš savo gerų draugų Davido Kogano. Įsigijęs savo kūrybinę studiją Viktoras Pivovarovas, kurio paveikslai iki tol negalėjo būti laikomi tikra tapyba, dabar tikrai tampa menininku.

1967 m. pasirodė jo ankstyvasis rimtosios tapybos darbas, monotipijų ciklas „Gundymas Šv. Anthony“. Viktoras Pivovarovas (menininkas, dabar visa to žodžio prasme) savo pirmuosius paveikslus rašo nesavanaudiškai ir stropiai. Taip gimsta jo paties stilius, davęs postūmį gimti ištisam judėjimui – konceptualizmui.

Konceptualizmo amžius

1972–1976 metais Maskvoje gimė visiškai kitoks tapybos stilius, į kurį niekada nebuvo žiūrima rimtai. Po Pivovarovo Erikas Bulatovas ir Ilja Kabakovas atliko savo garsiuosius kūrinius tuo pačiu stiliumi, ir kiekvienas darbas buvo toks būdingas, kad paveikslams buvo neįmanoma priskirti jokio kito žanro.

Dailininkas Viktoras Pivovarovas nuo šiol tapys tuo pačiu žanru.

Tokiu tempu 1979 m. įvyko pati pirmoji menininko, dabar jau konceptualisto, paroda. Parodai suteiktas menininkams būdingas kūrybinis pavadinimas „Spalva, forma, erdvė“, šiame renginyje Pivovarovas pirmą kartą eksponuoja visiškai naująciklas „Septyni pokalbiai“. Didžioji menininko darbų dalis tuo metu buvo eksponuojama Čekijoje. Rusijoje menininkas išpopuliarėjo daug vėliau.

Literatūrinė veikla

Per ilgus savęs paieškų metus Viktoras Pivovarovas, kurio nuotrauką galima pamatyti žemiau, išbandė daugybę skirtingų kūrybos kelių ir du iš jų jį tikrai palietė iki širdies gelmių: tapyba, tapusi jo gyvenimo darbu, ir rašymas.. Su pastaruoju Viktoras Pivovarovas, menininkas, o ne rašytojas, ilgai negalėjo susieti savęs. Ir vis dėlto vyras pasiekė tam tikros sėkmės šioje srityje: jam vadovaujant buvo išleisti keli romanai, tokie kaip „Įsimylėjęs agentas“, „Pilki užrašų knygelės“ir „Apie meilę žodžiams ir vaizdams“.

Dabartinė veikla

Šiuo metu Viktoras Pivovarovas yra menininkas, aktyviai eksponuojantis geriausiose Rusijos parodose.

2016 metais buvo surengtos dvi įvairios parodos visiškai skirtingose vietose: viena Modernaus meno muziejuje, kita – garsiajame Puškino dailės muziejuje. Tačiau kiekvienas buvo vienodai šiltai priimtas visuomenėje.