Menininkas Rembrandtas van Rijnas: biografija, kūryba

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Menas daro mūsų gyvenimą įdomesnį ir gražesnį. Yra žmonių, kurie bus prisiminti šimtmečius, kurių darbus paveldės naujos kartos.

Perskaitę šį straipsnį priartėsite prie pasaulio meno paveldo, kurį paliko didysis meistras – menininkas Rembrandtas van Rijnas.

Biografija

Šiandien jis vadinamas šešėlių meistru, taip pat žmogumi, galinčiu ant drobės įdėti absoliučiai bet kokias emocijas. Toliau susipažinkime su gyvenimo keliu, kurį jis turėjo eiti.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) gimė Nyderlanduose, Leideno mieste. Nuo vaikystės jis domėjosi tapyba, o nuo 13 metų mokėsi vaizduojamojo meno pas Jacobą van Swanenbürchą, kuris buvo istorijos tapytojas.

Po to žinoma, kad būdamas 17 metų Rembrandtas mokėsi pas Peterį Lastmaną, atvykęs į Amsterdamą. Jo mokytojas specializuojasi Biblijos motyvuose ir mitologijoje.

Rūkis savo reikalais

Iki 21 metų Rembrandtas van Rijnas kartu su savo draugu atidarė piešimo dirbtuves irvykdė reguliarų mokinių samdymą ir vaizduojamojo meno užsiėmimus. Prireikė vos kelerių metų, ir jis išpopuliarėjo tarp kitų kaip savo amato meistras.

Kartu su draugu Lievensu jie jau tuo metu kūrė šedevrus, juos pastebėjo Konstantinas Huygensas, buvęs Oranžinio princo sekretoriumi. Paveikslą su Judu jis pavadino vienu geriausių antikos meno kūrinių. Jis suvaidino didelį vaidmenį menininko tobulėjimui, padėdamas užmegzti ryšius su turtingais klientais.

Naujas gyvenimas Amsterdame

1631 m. Rembrandtas van Rijnas jau buvo visiškai persikėlęs gyventi į Amsterdamą. Gyvenimas šiame mieste buvo kupinas užsakymų iš reikšmingų klientų, matančių jį kaip puikų jauną menininką. Tuo metu jo draugas išvyko mokytis į Angliją, kur jis taip pat bandė sėkmingai dirbti vadovaujamas naujo mokytojo.

Tuo tarpu menininkė pradeda įsitraukti į veidų įvaizdį. Jam įdomi kiekvieno žmogaus veido išraiška, jis bando eksperimentuoti su nudažytomis žmonių galvomis. Rembrandtas van Rijnas sugebėjo tiksliai perteikti viską, ką pasakė žmogaus, iš kurio jis parašė šedevrą, akys.

Būtent portretai tuo metu atnešė menininkui komercinę sėkmę. Be to, jis mėgo autoportretus. Galite rasti daug jo darbų, kuriuose jis vaizdavo save įsivaizduojamais kostiumais ir drabužiais, įdomiomis pozomis.

Šlovės laikas

Rembrandtas Harmenszoonas van Rijnas Amsterdame sulaukė visuotinio pripažinimo po to, kai 1632 m. nutapė „Daktaro Tulpo anatomijos pamoką“, kurioje vaizdavo chirurgus,kurį gydytojas išmokė išskrosti lavono pavyzdžiu.

Jei pažvelgsite į šią nuotrauką, pamatysite tą ploną liniją, kuria meistras pavaizdavo kiekvieno iš jų veido išraišką. Tai ne tik žmonių veidai, jis sugebėjo perteikti bendros atsargios visos grupės studentų emociją.

Ir tai, kaip jis paveiksle pavaizdavo šešėlį, nustebino daugelį to meto ekspertų. Jie vieningai pradėjo sakyti, kad Rembrandtas Harmenszoonas van Rijnas subrendo kartu su savo paveikslais.

Galima sakyti, kad šis laikas laikomas vienu palankiausių jauno menininko gyvenime. Po jo vedybų su Saskia van Uilenbürch 1634 m. užsakymai jam krito ant galvos greičiau, nei jis spėjo tapyti.

Pirmaisiais gyvenimo naujajame mieste metais jaunasis Rembrandtas van Rijnas sugebėjo nutapyti daugiau nei 50 paveikslų. Paveikslėliai buvo ypatingi ir ryškūs, rašytojai ne kartą prisiminė jo kūrybą. Pavyzdžiui, Jostas van den Vondelis, tuomet garsiausias poetas ir dramaturgas, pagerbė autorių savo eilėraščiais apie jo nutapytą Kornelio Anslo portretą.

Tuo metu jis turėjo pakankamai pinigų nusipirkti savo dvarą. Labai domėdamasis menu ir studijuodamas klasikų bei kitų meistrų darbus, jis užpildė savo namus garsiais amžininkų ir senųjų laikų kūriniais.

Šeimos gyvenimas

Šiandien meno kritikai švenčia gerus to meto darbus, kuriuos parašė Rembrandtas van Rijnas. Žmonos Saskijos paveikslai įvairiais drabužiais irskirtingomis aplinkybėmis jie sako, kad meistras visiškai subrendo ir pradėjo kurti savo meną ant drobių.

Buvo ir sielvartas – trys vaikai, kuriuos jis susilaukė per santuoką, mirė jaunystėje. Tačiau 1641 m. pora susilaukė sūnaus Tito, kuris buvo jaunų tėvų išeitis. Tas neramus laikas puikiai buvo įspaustas menininko paveiksle „Sūnus palaidūnas smuklėje“.

Nemalonus įvykis

Toliau Rembrandto van Rijno biografija pradeda įgauti dar tamsesnių atspalvių. Praėjus metams po sūnaus gimimo, jo žmona miršta.

Kaip ir pirmaisiais metais, puikaus menininko vaizduotė visada skatino jį kurti paveikslus su tam tikromis Biblijos temomis. Ko vertas jo paveikslas „Abraomo auka“, kurį jis nutapė 1635 m.! Emocijos ir nuotaika perteikiamos taip aiškiai, kad imi nerimauti, ar verta mirksėti, kai tik peilis įsmeigs į mėsą.

Šiuolaikiniame mene šį jausmą gali perteikti tik fotografai, darantys aiškų vaizdą judėdami. Iš tiesų, jo sugebėjimas parodyti situacijų atmosferą, kurią apdoroja didžiojo meistro vaizduotė, yra nuostabi.

Problemų pradžia

Jo žmonos mirtis menininko nesėkmių nesibaigė. Menininko pažiūros palaipsniui keitėsi. Tas jaunas Rembrandtas van Rijnas, kurio darbai džiugino jo amžininkus, pamažu išnyko.

1642 m. jis gavo puikų pasiūlymą nutapyti muškietininkų portretą, kuris turėjo būti patalpintas naujai pastatytame Šaulių draugijos pastate. Tai buvo vienas didžiausiųpaveikslai, kuriuos meistras kada nors parašė – jis siekė keturis metrus.

Pagal užsakovų viziją menininkas turėjo sukurti eilinį karių portretą, kuris spinduliuotų jėga ir pasitikėjimu. Deja, menininkas Rembrandtas van Rijnas atliko užduotį savaip.

Kaip matote paveiksle „Nakties sargyba“, kuris parodytas žemiau, jo darbą vargu ar galima pavadinti portretu. Drobėje pavaizduota visa scena, kai šaulių kuopa ruošiama staigiam žygiui.

Ir jūs matote, kaip judesys paveikslėlyje sustingo. Tai atskiras kadras nuo karių gyvenimo. Dėl to sulaukė didžiulio klientų pasipiktinimo. Kai kurie muškietininkai buvo nustumti į antrą planą, o kiti buvo užfiksuoti nepatogioje padėtyje.

Be to, susižavėjimo nekėlė ir aštrus šviesos ir šešėlių žaismas, kurio, ko gero, niekas negalėjo taip ryškiai ir drąsiai pavaizduoti drobėje.

Po to Rembrandtas van Rijnas, kurio darbai vakar buvo laikomi geriausiais, aukšto rango publikai ėmė nebeįdomėti. Ir tai tuo metu reiškė, kad niekas jam nepateiks brangių užsakymų.

Dabar įsivaizduokite asmenį, kuris visą gyvenimą gyveno labai daug, o paskui staiga prarado pajamų š altinį. Ar jis jau galės mesti savo įprastą gyvenimą?

Šiuolaikiškumas reikalauja detalių paveikslų

Mokiniai pamažu jį palieka. Rembrandto vizija pamažu prasilenkia su to meto mada – naujos tendencijos krypo link maksimalaus detalumo. Tai yra, jei menininkas pradėjopiešdavo taip, kaip dar būdamas jaunas, jo paklausa būtų didelė.

Bet gyvenimas nenuspėjamas, kaip ir tikro kūrybingo žmogaus. Jo ranka darėsi kietesnė, jam patiko žaisti su šešėliu, suliedamas aštrius objektų kraštus.

Negebėjimas gerai užsidirbti turėjo įtakos jo finansinei padėčiai. Atsižvelgiant į tai, kad jo velionė žmona buvo moteris iš turtingos šeimos, jos kraitis visiškai atiteko jam. Ir neturėdamas pajamų jis jas tiesiog išleido arba „sudegino“savo reikmėms.

XVII amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pabaigoje jis susigyveno su savo tarnaite Hendrickje. Tai galima pamatyti kai kuriuose jo paveiksluose. Tuo metu įstatymai buvo griežti dėl šeimos ryšių, o jo mūza buvo pasmerkta teismų, kai susilaukė kūdikio Kornelijos.

Sunku rasti garsių drobių iš šio menininko gyvenimo laikotarpio. Jis palaipsniui nutolo nuo daugybės motyvų ir scenų, kuriuos rašė netolimoje praeityje.

Bet jis, kaip kūrybingas žmogus, pasirodė kitose srityse. Tuo metu jis jau meistriškai atliko ofortus. Jam prireikė 7 metų, kad sukurtų šedevrą „Kristus, gydantis ligonius“.

Jis sugebėjo jį parduoti už 100 guldenų, o tai tuo metu buvo gana daug. Šis ofortas laikomas geriausiu iš tų, kuriuos galėjo sukurti Rembrandtas.

Rembrandto saulėlydis

Pagyvenęs menininkas vis dažniau susidurdavo su materialinėmis problemomis. 1656 metais visiškai bankrutavo, visą palikimą perleidęs sūnui. Nebuvo iš ko gyventi. Po metų jis turėjo parduotijo turtas. Pajamos padėjo jam persikelti į ramų Amsterdamo pakraštį. Jis apsigyveno žydų kvartale.

Arčiausiai jam senatvėje priklausęs žmogus buvo jo sūnus. Tačiau Rembrandtui nepasisekė, nes jis išgyveno iki mirties. Jis nebegalėjo ištverti likimo smūgių, o po metų irgi mirė.

Šiandien Rembrantas

Menas niekada nemiršta. Kūrėjai gyvena savo darbuose, ypač menininkai visada yra jų drobių dalis. Žmogaus esmė perteikiama jo stiliuje ir tapybos įgūdžiuose.

Šiandien Rembrandtas van Rijnas laikomas menininku iš didžiosios raidės ir yra pripažintas visų kritikų. Jo darbas labai vertinamas. Pavyzdžiui, 2009 m. aukcione jo paveikslas „Nežinomo žmogaus, stovinčio ant klubų pusilgis portretas“, nutapytas 1658 m., buvo parduotas už rekordinę 41 mln. tuo metu).

Taip pat įvertino jo paveikslą „Pagyvenusios moters portretas“, kuris 2000 m. buvo parduotas už maždaug 32 mln. Šios drobės net nedrįsta vadinti „paveikslu“. Tai tiesiog atrodo kaip didelė nuotrauka – tik puikus meistras gali tiek detalizuoti veidą.

Tokie žmonės kaip Rembrandt Harmenszoon van Rijn tikrai įkvepia. Ir nebūtina tapti menininku, tiesiog reikia daryti tai, kas patinka, o svarbiausia – iš širdies.