Avangardo menininkai. XX amžiaus Rusijos avangardistai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

XX amžiaus pradžioje Rusijoje atsirado viena iš modernizmo kilusių srovių, pavadinta „rusų avangardu“. Pažodžiui skamba kaip avant – „į priekį“ir garde – „sargybinis“, tačiau laikui bėgant vertimas perėjo vadinamąjį modernizavimą ir skambėjo kaip „vanguardas“. Tiesą sakant, šios krypties pradininkai buvo XIX amžiaus prancūzų avangardistai, pasisakę už bet kokių pagrindų, kurie yra pagrindiniai visais meno egzistavimo laikais, neigimą. Pagrindinis avangardistų tikslas buvo tradicijų ir nerašytų meninių įgūdžių dėsnių neigimas.

Avangardas ir jo srovės

Rusų avangardas yra rusų tradicijų ir kai kurių Vakarų Europos tapybos technikų derinys. Rusijoje avangardistai yra tie, kurie piešė abstrakcionizmo, suprematizmo,konstruktyvizmas ir kubofuturizmas. Tiesą sakant, šios keturios srovės yra pagrindinės avangardo kryptys.

• Abstrakcionistai, rašydami darbus, ypatingą dėmesį skyrė spalvai ir formai. Juos taikydami jie sukūrė nemažai asociacijų. Šios krypties pradininkas Rusijoje buvo V. Kandinskis, o laikui bėgant jam pritarė K. Malevičius, M. Larionovas, N. Gončarova.



• Plėtodamas abstrakcionizmo idėjas, K. Malevičius sukūrė kitą kryptį – suprematizmą. Pirmoji šios tendencijos drobė – „Juodas kvadratas“. Kuriant paveikslą išryškinamas formų ir spalvų derinys. Suprematizmo idėjos ryškiai išreikštos avangardistų O. Rozanovos, I. Klyun, A. Exter, N. Udalcovos darbuose.
• Konstruktyvizmas remiasi gamybos ir technologijų vaizdavimo idėja. Šios krypties pradininkai yra XX amžiaus menininkai avangardistai V. Tatlinas ir E. Lissitzky.
• Prancūziškojo kubizmo ir itališko futurizmo mišinys pagimdė kitą tendenciją – kubofuturizmą. Šio stiliaus kūriniai išsiskyrė abstrakčiomis formomis ir tų laikų tapybai nepažįstamų spalvų deriniu. Ryškiais kubofuturizmo atstovais tapo rusų menininkai avangardistai K. Malevičius, O. Rozanova, N. Gončarova, N. Udalcova, L. Popova, A. Eksteris.

Avangardo meninės savybės ir estetika

Avangardinis judėjimas pasižymi tam tikrais bruožais, išskiriančiais jį iš kitų krypčių:

• Avangardistai laukiami bet kokiųsocialiniai pokyčiai, pvz., revoliucijos.
• Srovei būdingas tam tikras dvilypumas, pavyzdžiui, racionalizmas ir neracionalumas.
• Pripažinimas, susižavėjimas ir susižavėjimas mokslo ir technologijų pažanga.
• Naujos formos, technikos ir įrankiai, kurie anksčiau nebuvo naudojami meno pasaulyje.
• Visiškas 8-ojo amžiaus vaizduojamojo meno atmetimas.
• Tradicijų, nusistovėjusių tapybos pamatų atmetimas arba pripažinimas.
• Eksperimentuokite su formomis, spalvomis ir atspalviais.

Wasily Kandinsky

Visi XX amžiaus avangardo menininkai yra Vasiliaus Kandinskio, kuris tapo avangardo įkūrėju Rusijoje, „vaikai“. Visas jo darbas suskirstytas į 3 etapus:

• Miuncheno laikotarpiu Kandinskis kūrė kraštovaizdžius, kurdamas tokius šedevrus kaip „Mėlynasis raitelis“, „Vartai“, „Olandijos įlankos pakrantė“, „Senamiestis“.
• Maskvos laikotarpis. Žymiausi šio laikotarpio paveikslai yra „Amazonė“ir „Amazonė kalnuose“.
• Bauhauzas ir Paryžius. Apskritimas naudojamas vis dažniau, lyginant su kitomis geometrinėmis formomis, o atspalviai traukia į š altus ir ramius tonus. Šio laikotarpio kūriniai yra „Mažas sapnas raudonai“, „VIII kompozicija“, „Maži pasauliai“, „Geltonas garsas“, „Fancy“.

Kazimiras Malevičius

Kazimiras Malevičius gimė 1879 m. vasarį Kijeve lenkų šeimoje. Pirmą kartą kaip menininkas save išbandė būdamas 15 metų, kai jam buvo įteiktas dažų rinkinys. Nuo tada Malevičiui nebuvo svarbesnių dalykų už tapybą. Bet tėvai to nedarodalijosi sūnaus pomėgiais ir reikalavo įgyti rimtesnę bei pelningesnę profesiją. Todėl Malevičius įstojo į agronomijos mokyklą. 1896 m. persikėlęs į Kurską, susipažįsta su Levu Kvačevskiu – menininku, patariančiu Kazimierui išvykti studijuoti į Maskvą. Deja, Malevičius du kartus negalėjo įstoti į Maskvos tapybos mokyklą. Amato pradėjo mokytis pas Rerbergą, kuris ne tik mokė jaunąjį menininką, bet ir visaip juo rūpinosi: rengė savo darbų parodas, pristatė visuomenei. Tiek ankstyvoji, tiek vėlyvoji K. Malevičiaus kūryba pompastiška, emocinga. Kaip ir kiti XX amžiaus rusų menininkai avangardistai, jis savo darbuose derina padorumą ir nešvankybę, tačiau visus paveikslus vienija ironija ir mąstymas. 1915 metais Malevičius visuomenei pristatė avangardo stiliaus paveikslų seriją, iš kurių garsiausias yra Juodasis kvadratas. Iš daugybės darbų tiek gerbėjai, tiek avangardistai išskyrė „Tam tikras piktavalis“, „Poilsis. Visuomenė su cilindrais“, „Seserys“, „Linai ant tvoros“, „Torsas“, „Sodininkas“, „Bažnyčia“, „Dvi driados“, „Kubo-futuristinė kompozicija“.

Michailas Larionovas

Mokėsi Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje. Jo mentoriai buvo tokie garsūs dailininkai kaip Korovinas, Levitanas ir Serovas. Ankstyvojoje Larionovo kūryboje yra užrašų, būdingų Nesterovo ir Kuznecovo kūrybai, kurie jokiu būdu nėra avangardistai ir jų paveikslai nepriklauso šiai tendencijai. Būdinga Larionovui ir tokioms sritims kaip liaudies menas, primityvizmas. Kariniai užrašai praslysta, pavyzdžiui, „Ilsisintys kariai“ir idealaus grožio teorija, apšviesta paveiksluose „Venera“ir „Katsapskaja Venera“. Kaip ir kiti sovietų menininkai avangardistai, Larionovas dalyvavo parodose „Asilo uodega“ir „Deimantų lizdas“.

Natalija Gončarova

Iš pradžių Gončarova studijavo skulptūrą ir tik galiausiai perėjo į tapybą. Jos pirmasis mentorius buvo Korovinas, ir šiuo laikotarpiu ji džiugino parodas savo paveikslais impresionizmo dvasia. Tuomet ją patraukė valstietiško meno tema, skirtingų tautų ir epochų tradicijos. Tai lėmė tokių paveikslų kaip „Evangelistai“, „Duonos derlius“, „Motina“, „Apvalus šokis“atsiradimą. O paveikslai „Orchidėjos“ir „Spindinčios lelijos“tapo nemirtingo meno ant drobės idėjos įkūnijimu

Olga Rozanova

Kaip ir dauguma menininkų, baigusi koledžą, Rozanova pateko į kitų tapytojų įtaką. Avangardistai jauną talentingą merginą supažindino su viešuoju gyvenimu, o per 10 veiklos metų ji dalyvavo daugybėje parodų, sukūrė daugybę knygų ir kūrinių. Rozanova išgyveno kelis kūrybiškumo etapus, pakeitė stilius ir kryptis.

Ivanas Klyunkovas (Klyun)

Ivano Klyuno kūrybinis kelias po susitikimo su Maleviču labai pasikeitė. Dar prieš susitikdamas su juo menininkas studijavo prancūzų tapybą ir lankėsi parodoje „Jack of Diamonds“. Po lemtingo susitikimo Klyunas savo kolekciją papildo paveikslais „Gramofonas“, „Ąsotis“ir „Bėgantis peizažas“. Vėlesnius darbus menininkas atliko figūrinės tapybos stiliumi, kurdamas portretus,žanro kompozicijos, natiurmortai, iliustracijos.

Alexandra Exter

Exter tapo menininke kelionės į Paryžių dėka, kur likimas ją suvedė su tokiais pasaulinio garso menininkais kaip Picasso, Jacobas, Braque'as, Apollinaire'as, tarp kurių buvo ir avangardistų. Po to kelionę Eksteris pradėjo tapyti impresionistiniu stiliumi, o darbo rezultatas – paveikslai „Natiurmortas su vaza ir gėlėmis“ir „Trys moteriškos figūros“. Laikui bėgant darbuose pradėjo atsirasti puantilizmas ir kubizmas. Alexandra savo paveikslus pristatė parodose. Vėliau menininkas daug laiko skyrė neobjektyvioms kompozicijoms ir ekranų, šviestuvų gaubtų, pagalvių tapybai, taip pat teatro spektaklių dekoravimui.

Vladimiras Tatlinas

Tatlinas pradėjo mokytis Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje, o vėliau – Penzos meno mokykloje. Bet dėl dažnų neatvykimų ir prastų akademinių rezultatų jis buvo pašalintas negavęs diplomo. 1914 m. Tatlinas jau eksponavo savo darbus parodose „Jack of Diamonds“ir „Asilų uodega“. Iš esmės jo paveikslai siejami su žvejybos kasdienybe. Svarbų vaidmenį keičiant kryptį vaidina susitikimas su Picasso: būtent po jos Tatlinas pradėjo kurti kubizmo stiliumi ir „Larionovo įtakos“stiliumi. Jo kūryba atspindėjo konstrukcijas iš medžio ir geležies ir tapo esminiu Rusijos avangardo konstruktyvistiniu judėjimu.

El Lissitzky

Pirmą kartą Lissitzky su tapyba susidūrė Žydų meno skatinimo draugijoje, kurioje dirbo nuo 1916 m. Tuo metu jis ne tikiliustravo žydų leidinius, bet aktyviai dalyvavo parodose, vykusiose Maskvoje ir Kijeve. Autoriaus darbuose harmoningai dera ranka rašyti ritinėliai ir pasaulio meno grafika. Atvykęs į Vitebską Lissitzky mėgsta neobjektyvią kūrybą, kuria knygas ir plakatus. El smegenys yra „prouns“– trimatės figūros, kurios ir šiandien yra baldų gamybos pagrindas.

Lyubov Popova

Kaip ir dauguma menininkų, Popova perėjo kelių etapų raidos kelią: ankstyvieji jos darbai buvo sukurti Cezanne stiliumi, o vėliau atsirado kubizmo, fovizmo ir futurizmo bruožai. Popova pasaulį suvokė kaip didelį natiurmortą ir perkėlė jį į drobę grafinių vaizdų pavidalu. Meilė ypatingą dėmesį skyrė spalvų garsams. Tuo jos kūryba skyrėsi nuo Malevičiaus darbų. Kurdama teatro pastatymus, Popova naudojo art deco stilių, kuris harmoningai derino avangardą ir modernumą. Menininkas dažnai derino nederamą, pavyzdžiui, kubizmą su renesanso ir rusų ikonų tapyba.

Rusijos avangardo vaidmuo istorijoje

Daugelis avangardo menininkų kūrinių vis dar naudojami šiuolaikiniame mene, nepaisant to, kad avangardas kaip tendencija gyvavo neilgai. Pagrindinė jo žlugimo priežastis slypi daugelyje krypčių, kurias kūrė avangardo menininkai. Avangardas, kaip menas, leido vystytis foto ir kino pramonei, leido sukurti naujas formas, požiūrius ir sprendimus sprendžiant menines problemas.