Epinė poema: apibrėžimas, žanro ypatybės ir pavyzdžiai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Epas poema yra vienas populiariausių ir seniausių pasaulio literatūros žanrų. Tai išgalvotas pasakojimo kūrinys eilėraščiu. Pagrindinis jo skirtumas nuo paprasto eilėraščio yra tas, kad būtinai vaizduojami kai kurie svarbūs tam tikros socialinės grupės, tam tikros žmonių ar visos žmonijos gyvenimo įvykiai. Šiame straipsnyje kalbėsime apie šio žanro ypatybes, taip pat apie garsiausius pasaulinės literatūros pavyzdžius.

Apibrėžimas

Epas poema laikomas vienu seniausių epinių kūrinių rūšių pasaulio literatūros istorijoje. Ji egzistavo jau senovėje, kai autorių dėmesys buvo nukreiptas į bendros ir tautinės istorijos raidą.

Tarp ryškiausių epinės poemos žanro pavyzdžių yra Homero Odisėja ir Iliada, vokiškasis Nibelungas, prancūzas Rolandas Songas,Tasso „Jeruzalė pristatyta“. Kaip matote, daugelio šių eilėraščių autoriai yra visiškai nežinomi. Daugiausia dėl to, kad patys tekstai buvo parašyti prieš daugelį šimtmečių, nuo tada jie buvo ne kartą perspausdinami, perrašomi, papildomi ir keičiami.

Po antikos laikų klasicizmo epochoje autoriai domėjosi šiuo žanru iš naujo. Tuo metu jis buvo pripažintas poezijos karūna už pilietinį patosą, kilnumą ir herojiškumą. Tuo pat metu klasicizmo rašytojai savo teorinėse raidose laikėsi antikinių standartų, nedaug nuo jų nukrypo.

Paprastai herojaus pasirinkimą epiniam eilėraščiui dažniausiai lėmė ne jo moralinės savybės. Svarbiausia, kad jis būtų istorinė asmenybė. Įvykiai, su kuriais jis vienaip ar kitaip susijęs, turi turėti visuotinę žmogiškąją ar bent jau tautinę reikšmę. Šie terminai tapo neatsiejama epinės poemos apibrėžimo dalimi. Taip pat buvo moralizmo samprata. Herojus turėjo tapti pavyzdžiu, sektinu pavyzdžiu, žmogumi, kuriuo norėčiau sekti.

Kartu reikia pripažinti, kad klasicizmas nelaikė savo uždaviniu atspindėti tikrų herojų charakterius, tikrus įvykusius įvykius. Šios krypties autorių patrauklumą praeities žanrams lėmė tik poreikis giliai suvokti dabartį.

Nuo konkretaus įvykio ar fakto epinis poetas suteikė jam naują gyvenimą savo kūryboje. Meninis veikėjų ir įvykių vaizdavimas tik pačia bendriausia forma galėtų būti koreliuojamas su istorinėmis asmenybėmis irtikri faktai.

Klasicizmas Rusijoje

Verta pažymėti, kad rusų klasicizmas paveldėjo šias pažiūras, visų pirma į herojinę poemą, tik šiek tiek ją transformuodamas. Pavyzdžiui, buvo nubrėžti du pagrindiniai požiūriai į meninio ir istorinio pradų santykio kūrinyje problemą.

Tai matyti iš pirmųjų epinių eilėraščių, kurių autoriai mūsų šalyje buvo Lomonosovas ir Trediakovskis. Verta pripažinti, kad nei Trediakovskio „Tilemachida“, nei Lomonosovo „Petras Didysis“neatspindėjo rusų nacionalinės epo problemos. Pagrindinė užduotis, kurią jie atliko, buvo padidėjęs susidomėjimas, kurį jiems pavyko sužadinti šiuolaikiniuose to meto poetuose.

Būtent jie visus būsimus rusų poetus pastatė prieš poreikį pasirinkti, kaip elgtis toliau. Tai turėjo būti herojiška poema, kaip Lomonosovo. Jame pasakojama apie svarbų Rusijos istorijos įvykį. Kartu jis skirtas istorinės tiesos paieškai ir buvo sukurtas šiuolaikinių laikų kanoninėmis technikomis ir formomis. Tai buvo parašyta Aleksandrijos eilėraščiu.

Trediakovskio eilėraščio tipas visiškai kitoks. Nepaisant išorinio išbaigtumo, jo esmė amžininkams buvo daug mažiau aiški. Jei praleistume metrinę formą, poetas pasiūlė rusifikuotą hegzametrą. Pastebėtina, kad Trediakovskis istorijai savo kūryboje priskyrė pavaldžią ir net oficialią poziciją. Kuo anksčiau vyko kūrinyje vaizduojami įvykiai, tuo laisviau jis jautėsi savimi.poetas.

Taigi Trediakovskis iš pradžių gynė idėją savo eilėraščiuose atspindėti ironiškus ir pasakiškus laikus. Tuo jis vadovavosi Homero tradicijomis, manydamas, kad senovės poetas taip pat kūrė savo kūrinius ne karštai vaikydamasis įvykių.

Svarbu dar vienas dalykas. Įvykiai ir istoriniai herojai, prieš tapdami tokio eilėraščio dalimi, turėjo užimti ypatingą vietą žmonių sąmonėje, visuomenė turėjo jiems suteikti vieną moralinį įvertinimą. Tačiau legendinė ir „pasakiška“herojų prigimtis leido suprasti, kad jie sugebės išsaugoti žmogaus ir liaudies atmintyje bent pačią bendriausią idėją apie savo dalyvavimą aprašytuose įvykiuose, vaidmenį jų valstybės likime, epochą. arba žmonės. Iš buitinių epinės poemos pavyzdžių verta paminėti ir Cheraskovo kūrinius „Rosiada“ir „Chesme mūšis“, taip pat Sumarokovo „Dimitriadą“ir „Išlaisvintą Maskvą“, kurių autoriai yra Maikovas.

Funkcijos

Vienas pagrindinių epinės poemos žanro bruožų – reikšminga paties kūrinio apimtis. Tuo pačiu tai priklauso ne nuo autoriaus noro, o nuo užduočių, kurias jis sau kelia. Būtent jiems reikia tokios didelės apimties. Tai yra skirtumas tarp lyrinių ir epinių eilėraščių. Poetui šiuo atveju nepaprastai svarbu kiekvieną epizodą pateikti išsamiai.

Antras svarbus epinės poemos žanro bruožas yra jo universalumas. Be to, pramogų funkcijai iš pradžių buvo skirta paskutinė vieta. Švietimo funkcija nuo seno tapo pagrindinetoks eilėraštis pasitarnavo kaip aiškus modelis ir pavyzdys, kaip reikia elgtis. Be to, tai buvo istorinės informacijos apie kai kuriuos svarbius įvykius ar visos tautos likimus saugykla. Toks eilėraštis užfiksavo žmonių idėjas apie istoriją, taip pat atliko svarbią mokslinę funkciją, nes per jį buvo perduodama informacija apie geografiją, astronomiją, mediciną, amatus, buitines problemas. Pavyzdžiui, iš šių darbų vėlesnės kartos galėjo sužinoti, kaip buvo dirbama žemė, kalami šarvai, pagal kokius principus egzistavo visuomenė. Dėl to tokia įvairovė vadinama epiniu sinkretizmu.

Pavyzdžiui, Homero eilėraščiai visada bylojo apie tolimą praeitį. Tyrėjai padarė išvadą, kad graikai į ateitį žiūrėjo su pesimizmu, bandydami užfiksuoti praeitį aukso amžių.

Monumentalūs vaizdai

Epinės poemos žanrui būdingas monumentalių vaizdų naudojimas. Pagrindinių personažų atvaizdai visada pasirodė esąs eilės tvarka aukštesni nei įprastos idėjos apie paprastą žmogų, jie tam tikra prasme tapo praktiškai paminklais. Autoriai naudojo idealizavimo metodą, paversdami savo personažus gražiausius, didingiausius ir protingiausius, palyginti su kitais žmonėmis. Tai laikoma epiniu monumentalumu.

Šiame žanre taip pat yra epinio materializmo samprata. Tai tiesiogiai susiję su noru viską, kas vyksta, aprašyti visapusiškai, kuo detaliau. Dėl to kiekvienas poeto akį kritęs daiktas ar detalė gavo atitinkamą epitetą. Pavyzdžiui, tas pats Homeraskreipia dėmesį į paprasčiausius kasdienius ir žemiškiausius dalykus. Pavyzdžiui, apie nagus ar taburetę. Jo eilėraščiuose viskas nuspalvinta, kiekvienas daiktas turi savo spalvą ir savybę. Pavyzdžiui, jūra turi keturiasdešimt atspalvių, deivių uogos ir drabužiai aprašyti ryškiausiomis spalvomis.

Autoriams buvo svarbu išlaikyti objektyvų toną. Kūrėjai stengėsi būti itin sąžiningi.

Epas stilius

Rašydami šio žanro eilėraštį, galioja trys dėsniai, kurių stengėsi laikytis visi be išimties autoriai.

Pirma, tai yra atsilikimo dėsnis. Tai vadinama sąmoningu veiksmų sustabdymu. Tai padeda kuo labiau išplėsti vaizdo kadrą. Paprastai atsilikimas pasireiškia įterptu eilėraščiu arba nukrypimu, kalbant apie praeitį, išreiškiant žmonių, gyvenusių prieš daugelį šimtmečių, pažiūras.

Iš pradžių eilėraščiai buvo dainuojami žodžiu, jie nebuvo užrašomi ant popieriaus. Atsilikimo pagalba atlikėjas arba tiesioginis autorius siekė daugiau dėmesio skirti aprašytai situacijai.

Antra, tai yra dvigubos įvykių motyvacijos dėsnis. Bandydamas tyrinėti ir suprasti žmonių sielas, rasti paaiškinimus jų poelgiams, senovės žmogus visada sustodavo ties žmogaus sielos judesiais, kurie buvo pavaldūs ne tik jo vidinei valiai, bet ir dievų įsikišimui.

Trečia, tai yra tų pačių aprašytų įvykių chronologinio nesuderinamumo laike dėsnis. Šioje situacijoje tokio eilėraščio autorius pasielgė kaip labai naivus žmogus, kuris manė, kad jei pradėsapibūdinkite du įvykius tuo pačiu metu, tai visiems atrodys nenatūralu.

Kitas būdingas epinių herojinių eilėraščių bruožas – didelis pasikartojimų skaičius. Kartais jie sudaro iki trečdalio viso teksto. Tam yra keletas paaiškinimų. Iš pradžių šie kūriniai buvo perduodami tik žodžiu. O pasikartojimai – viena iš privalomų liaudies meno savybių. Šiame aprašyme nuolat pateikiamos kai kurios nuolat pasikartojančios formulės, pavyzdžiui, gamtos reiškiniai, kurie iš tikrųjų surenkami pagal trafaretus.

Nuolatiniai juos puošiantys epitetai priskiriami konkretiems objektams, herojams ar dievams. Siekdami, kad vaizdas būtų kuo vizualesnis, autoriai nuolat pasitelkia epinius panašumus. Tuo pačiu metu poetas kiekvieną epizodą stengiasi išversti į palyginimo kalbą, paversdamas jį savarankišku paveikslu.

Šio tipo eilėraštyje dažnai naudojamas pasakojimas išvardijant, kai vaizdas nėra aprašytas visas, o epizodai atrodo suverti ant siužeto strypo.

Beveik visuose tokiuose kūriniuose galima rasti fantastikos derinį su tikroviškomis detalėmis, įvykiais ir reiškiniais, kurie iš tikrųjų įvyko. Dėl to riba tarp fantazijos ir tikrovės beveik visiškai ištrinta.

Iliada

Senovės graikų epinė poema „Iliada“, kurios autorius yra Homeras, yra ryškus šio žanro kūrinio pavyzdys. Jame aprašomas Trojos karas; eilėraštis, matyt, paremtas liaudies pasakomis apiedidžiųjų to meto herojų žygdarbiai.

Pasak daugumos tyrinėtojų, „Iliada“buvo parašyta IX–VIII amžiuje prieš Kristų. Kūrinys daugiausia paremtas legendomis, susijusiomis su Kretos-Mikėnų epocha. Tai monumentalus eilėraštis, susidedantis iš 15 700 eilėraščių, parašytų hegzametru. Vėliau Aleksandrijos filologai ją suskirstė į 24 dainas.

Eilėraščio veiksmas vyksta paskutiniais achėjų Trojos apgulties mėnesiais. Ypač išsamiai aprašomas epizodas, apimantis labai trumpą laikotarpį.

Olimpo kalno ir ant jo sėdinčių dievų aprašymas turi šventą prasmę. Be to, juos gerbia ir achajai, ir trojėnai. Dievai pakyla virš savo priešų. Daugelis jų tampa tiesioginiais istorijos dalyviais, padedančiais vienai ar kitai priešingajai pusei. Be to, kai kuriuos įvykius nukreipia arba sukelia patys dievai, jie dažnai turi tiesioginės įtakos įvykių eigai.

Mahabharata

Senovės Indijos epinė poema „Mahabharata“yra vienas didžiausių pasaulyje egzistuojančių kūrinių. Tai gana sudėtingas, bet kartu ir itin organiškas labai skirtingo pobūdžio – teologinių, didaktinių, politinių, kosmogoninių, teisinių – epinių pasakojimų kompleksas. Visi jie sujungti pagal įrėminimo principą, kuris laikomas būdingu indų literatūrai. Ši senovės Indijos epinė poema tapo daugumos vaizdų ir siužetų š altiniuPietų ir Pietryčių Azijos literatūra. Visų pirma teigiama, kad viskas pasaulyje yra čia.

Neįmanoma tiksliai pasakyti, kas buvo Mahabharatos autorius. Dauguma tyrinėtojų laiko jį išminčiumi Vyasa.

Apie ką eilėraštis?

Epinės poemos „Mahabharata“esmė yra dviejų pusbrolių grupių nesantaika, kurią inicijavo vyriausias Dhritaraštros sūnus, valdžios ištroškęs ir klastingas Duryodhana. Jo tėvas nuolaidžiauja jam, net nekreipdamas dėmesio į jį smerkiančius išminčius. Konfliktas baigiasi 18 metų trukusiu mūšiu Kurukšetros lauke. Apie tai pasakoja epinė poema „Mahabharata“.

Įdomu, kad Kauravų ir Pandavų konfrontacija turi mitologinį pagrindą. Čia, kaip ir Homere, dievai daro tiesioginę įtaką įvykių raidai. Pavyzdžiui, Krišna palaiko Pandavus, kurie dėl to laimi. Tokiu atveju žūsta beveik visi pagrindiniai mūšio dalyviai. Vyresnysis Pandava, atgailaujantis dėl šio kraujo praliejimo, net ketina palikti karalystę, tačiau artimieji ir išminčiai įtikina jį pasilikti. Jis valdo 36 metus, nepaliaudamas sau priekaištauti dėl draugų ir giminaičių sunaikinimo.

Įdomu, kad tuo pat metu pagrindinis šio eilėraščio herojus yra Karnė, kuri išnarplioja Krišnos planą apie mūšio Kurukšetroje neišvengiamumą, siekdama sunaikinti demonus, įsikūnijusius kaip kšatrijas. Būtent po Karnės mirties Kauravų pralaimėjimas mūšio lauke tapo neišvengiamas. Kosminių kataklizmų pradžia liudija apie Dvapara jugos pabaigą ir Kali jugos pradžią. Aprašyta Karnos mirtisdaugiau nei bet kurio veikėjo mirtis. Dabar žinote, apie ką yra epinė poema „Mahabharata“.

„Beowulf“

Vakarų literatūroje „Beovulfas“laikomas šio žanro pavyzdžiu. Tai anglosaksų epinė poema, kurios veiksmas vyksta Jutlandijos teritorijoje (tai pusiasalis, skiriantis Šiaurės ir B altijos jūras, šiuo metu jis priklauso Danijai ir Vokietijai). Įvykiai aprašyti dar prieš Angles persikėlus į Britaniją.

Kūrinį sudaro daugiau nei trys tūkstančiai eilučių, parašytų aliteracinėmis eilėmis. Pats eilėraštis pavadintas pagrindinio veikėjo vardu. Matyt, epas buvo sukurtas VII ar VIII mūsų eros amžiuje. Tuo pačiu metu jis buvo išsaugotas vienu egzemplioriumi, kuris 1731 m. beveik mirė medvilnės antikvaro bibliotekoje. Nepaisant to, kad kyla pagrįstų abejonių dėl šio teksto autentiškumo, nes išlikusiame sąraše kalbama tik apie XI amžių, būtent „Beowulfas“yra laikomas seniausiu „barbarų“Europos eilėraščiu, kuris nužengė žemyn. mums visiškai.

Kūrinio turinys

Dabar apsistokime ties tuo, apie ką pasakoja epinė poema „Beowulf“. Iš esmės jame pasakojama apie pagrindinio veikėjo pergalę prieš baisius monstrus Grendelį ir jo paties motiną, taip pat prieš drakoną, kuris nuolat puolė jo šalį.

Pačioje pradžioje veiksmas buvo perkeltas į Skandinaviją. Aprašytas Heoroto miestas, ant kurioJau 12 metų iš eilės siaubingas monstras puola, žudo kilnius ir geriausius karius. Karo vadas Beovulfas nusprendžia padėti savo kaimynams. Jis vienas įveikia Grendelį naktinėje kovoje, atimdamas iš jo ranką. Jo motina, kuri kyla iš jūros dugno, ketina jam atkeršyti, bet Beovulfas nugali ir ją, eidamas į jos guolį jūros dugne.

Antroje šio kūrinio dalyje pagrindinis veikėjas jau tampa Getų karaliumi. Šį kartą jam tenka kovoti su drakonu, kuris negali pamiršti kėsinimosi į jo saugomus lobius. Nužudęs drakoną, pats Beowulfas yra sunkiai sužeistas. Pastebėtina, kad artėjančios karinio vado žūties autorius nelaiko tragedija, apibūdindamas ją kaip vertą puikaus ir šlovingo gyvenimo pabaigą. Kai jis miršta, būrys jį iškilmingai sudegina kartu su to paties drakono lobiu ant laidotuvių laužo.

Kaip ir daugelyje kitų epinių senovės germanų kūrinių, „Beowulf“daug dėmesio skiriama veikėjų kalboms. Būtent juose galima atskleisti savo protą, charakterį, vertę, suprasti, kas būtent tuo metu buvo vertinama kaip idealai. Šiam eilėraščiui būdingos papildomos siužetinės linijos, lyrinės nukrypimai, fono istorijos, kurias nuolat naudoja autorius.