2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Viena iš gražiausių liaudies meno ir amatų rūšių yra rusiška lako miniatiūra, kurios modernūs centrai yra Palekh, Fedoskino, Mstyora ir Kholui.
Seniausias šio meno centras yra Palekh kaimas, Ivanovo sritis, kur menininkai šimtmečius ne tik tapė ikonas, bet ir piešė sienas stačiatikių bažnyčiose bei restauravo senovines bažnyčias ir katedras. Palecho miniatiūra, atsiradusi dėl socialinių ir kultūrinių pokyčių, įvykusių Rusijoje po 1917 m. Spalio revoliucijos, sugebėjo išsaugoti šimtametes ikonų tapybos tradicijas ir perkelti jas į naujas formas bei užpildyti kitokiu. turinys, kurio reikalauja visuomenė.
Rusijos lakų istorija
Rusijoje tapyba laku gyvuoja daugiau nei du šimtmečius. Jos pradžia laikoma XVIII amžiaus pabaiga, kai Maskvos pirklys Korobovas įkūrė fabriką, gaminantį lakuotus skydelius, skirtus Rusijos kariuomenės galvos apdangalams. Lako miniatiūra atsirado kiek vėliau, kai Rusijos imperijos dvare atėjo uostymo paprotys.tabakas. Korobovui pavyko greitai organizuoti miniatiūrinių lako dėžučių – uostymo dėžučių – gamybą. Laikui bėgant, tokie daiktai buvo pradėti naudoti kambariams dekoruoti. Atitinkamai jų meniniam dizainui keliami aukštesni reikalavimai. Ateityje Rusijos meistrų darbai pradėjo ryškiai skirtis nuo vakarietiškų modelių tiek atlikimo technika, tiek dalykais, turinčiais ryškų nacionalinį pobūdį. Taigi rusų lako miniatiūroje pasirodė herojai ir scenos iš liaudies epų bei klasikinės ir senovės rusų literatūros legendų, parodančių rusų tradicijas ir gyvenimą, atkartojantys supančios gamtos grožį.
Rusiško lako miniatiūrų centrai
Šiuolaikinėje Rusijoje yra keturi centrai, kuriuose aktyviai plėtojamos išsaugotos senovės rusų miniatiūrinės tapybos laku meno tradicijos: Fedoskino, Palekh, Kholuy ir Mstyora. Iki 1917 metų revoliucijos Rusijoje visi kaimai, išskyrus Fedoskiną, buvo žinomi kaip pagrindiniai ikonų tapybos centrai, kuriuose ne tik buvo kuriamos ikonos, bet ir ruošiami bažnyčių restauravimo bei sienų tapybos meistrai. Kiekvienas iš šių centrų kūrė ikonas pagal tą pačią stačiatikių tradiciją, tačiau tuo pat metu turėjo savo būdingų skirtumų. Kholui meistrai, kiek tai buvo įmanoma ikonų tapyboje, buvo artimi rusų tradiciniam realizmui, Msterio gyventojai laikėsi įvairių Rusijos regionų sentikių bendruomenių tradicijų, o palecho menininkai gamino kanoniškiausias ortodoksų ikonas.
Kaip ikonų tapyba prasidėjo Palekh
XVI aPalecho gyventojai, veikiami ankstesnių ikonų tapybos centrų Šujoje ir Kholui, pradėjo išbandyti savo jėgas tapydami ikonas. Buvo keletas bandymų, ir jūs negalite jų pavadinti ypač sėkmingais.
XVII amžiaus viduryje Palekh ikonų tapytojų šlovė pasiekė Maskvą, o meistrai pradėti kviesti atlikti darbus karališkajame dvare. Jei XVII amžiuje Vladimiro provincijoje ikonos buvo tapytos beveik kiekviename dideliame kaime, tai XVIII amžiuje buvo trys pagrindiniai ikonų tapybos centrai: Kholuy, Mstera ir Palekh. Paleshanai, skirtingai nei labiau industrializuotų Msteros ir Kholuy gyventojai, iki XIX amžiaus pradžios laisvu nuo darbų lauko metu derino tradicinę žemdirbystę su ikonų tapymu. Kruopščiai nupieštos tradiciniu būdu, piktogramos buvo lėtos ir brangios.
XIX amžiaus pradžia laikoma Palekh ikonų tapybos klestėjimo laiku. Palekh sukurtos ikonos buvo parduodamos ne tik sostinėje ir didžiuosiuose Rusijos miestuose, bet ir užsienyje.
Iki XIX amžiaus vidurio Palekh mieste buvo surengti pirmieji seminarai, priklausę Safonovui, Korinui, Nanykinui ir Udalovui. XX amžiaus pradžioje ikonų gamyba tapo masinė, pigesnė ir prastesnės kokybės. Atsiradę pigūs tipografiškai atspausdinti vaizdai lėmė ikonų tapybos nuosmukį ir daugelio žinomų dirbtuvių likvidavimą. XX amžiaus pradžioje Cholujuje, Palekh ir Mstyora, siekdamas išsaugoti tradicijas, Rusijos ikonų tapybos globos komitetas sukūrė edukacines dirbtuves, gyvavusias iki 1917 m.
sovietinis laikotarpis
PoSpalio revoliucija, iki 1923 m., dauguma Palekho amatininkų liko be darbo. Kai kas išvažiavo ieškoti darbo į miestą, kai kas bandė gaminti žaislus, indus ar austi batus. Iki 1923 metų ne kartą buvo bandoma buvusius ikonų tapytojus pritaikyti karstų, vaikiškų žaislų ir medinių indų tapybai. Tačiau viskas klostėsi ne taip gerai, nes poreikis gaminti didelius kiekius mažomis kainomis ir pati produktų prigimtis lėmė žemos kokybės gaminių gamybą.
Palecho lako miniatiūros sukūrimo data tokia forma, kokia ją žinome, turėtų būti laikoma 1922 m. pabaiga, 1923 m. pradžia. Būtent tada teatro menininkas Ivanas Ivanovičius Golikovas sukūrė kompoziciją „Adomas rojuje“ant juodų papjė mašė ruošinių. Šis darbas sudomino Amatų muziejaus (šiandien – Liaudies meno muziejus) vadovybę, kuri pradėjo tiekti menininką ruošiniais ir apmokėti už jo darbus. Vėliau prie proceso prisijungė I. V. Markičevas, A. V. Kotukhinas ir I. P. Vakurovas. Šių meistrų sukurti darbai buvo pristatyti 1923 metais visos Rusijos dailės ir pramonės parodoje Maskvoje ir apdovanoti I laipsnio diplomu. 1924-aisiais menininkų darbai buvo pristatyti parodoje Venecijoje, o 1925-aisiais – Paryžiuje, kur jie sulaukė didelio pasisekimo. Visa tai lėmė, kad 1924 m. gruodžio 5 d. Palekh mieste V. V. ir A. V. Kotuchinai, A. I. ir I. I. Zubkovai, I. V. Markičevas, I. M. Bakanovas ir I. I. Golikovas sukūrė Senovės tapybos artelą.
NaujagimisPalekh miniatiūra susidūrė su daugybe problemų: pirmiausia reikėjo naujos medžiagos - papjė mašė, kurios technologija Palekh menininkams nebuvo žinoma, be to, reikėjo pereiti nuo plokščios ikonos drobės tapybos prie daiktų ir daiktų dekoravimas tūriu ir forma.
Ir Palekh meistrų tapytų daiktų asortimentas ir formos buvo gana didelis: sagės, karoliukai, skrynios, karsteliai, cigarečių dėklai ir tabako dėžutės, akinių dėklai ir pudros dėžutės ir daug daugiau. To meto Palekh miniatiūra turi ryškiai išreikštą ornamentinę pradžią, tačiau joje trūksta ryškių vaizdų ir besivystančios siužetinės linijos. Sėkmingiausios ir populiariausios to meto kompozicijos buvo mūšiai, piemenėlės, medžioklė, vakarėliai ir trojkos.
Galime drąsiai teigti, kad būtent XX a. 2 dešimtmetyje Palekho lakinė miniatiūra susiformavo veikiant senovės rusų ikonų tapybos tradicijai ir visam pasaulio menui.
Pokario metai
Pirmaisiais taikos dešimtmečiais daugelis Palekh miniatiūrų meistrų savo darbuose vaizduoja įvairias mūšio scenas – tiek neseniai pasibaigusį Antrąjį pasaulinį karą, tiek kitus didžiulius mūšius, šlovinusius Rusijos armiją. Penktajame dešimtmetyje, daugelio meno istorikų nuomone, lakinė miniatiūra Palekhoje išgyvena aiškią krizę, kurią lėmė daugelio menininkų polinkis į perdėtą realizmą, kuris išstūmė iš ankstesnių metų kūriniams būdingą romantizmą ir didingą rafinuotumą. Darbai. Palekh miniatiūra, kurios nuotraukažemiau, aiškiai parodo to meto sovietinės ideologijos įtaką menininkams.
Perdėtas realizmas, monumentalumas ir patosas apibūdina daugumą per šiuos metus sukurtų darbų, nors buvo ir meistrų, išsaugojusių senosios mokyklos romantizmą ir tradicijas.
Šeštam dešimtmečiui būdingas tai, kad monumentalumas ir perdėtas natūralizmas pasitraukia, o į Palekhą grįžta didingumas ir romantiška migla, lakinė miniatiūra vėl tampa poetiška ir alegoriška. Šiuo laikotarpiu Palesijos menininkai atsigręžė ne tik į folkloro š altinius, bet ir į klasikinės literatūros kūrinius, taip pat į šiuolaikines dainas. Kartu ir socialiai reikšmingi įvykiai, tokie kaip, pavyzdžiui, žmogaus skrydis į kosmosą, atsispindi ir meistrų darbuose.
XX amžiaus aštuntasis ir aštuntasis dešimtmečiai buvo Palekh tapybos klestėjimo laikas. Palekh menininkai kviečiami kurti dekoracijas įvairioms koncertinėms programoms, dekoratyvinį dizainą vaikų ir kultūros įstaigoms.
Moderniškumas
Išgyvenę sunkius 90-uosius, palešiečiai nepaliko savo tradicinio amato. Palekh meno mokyklą kasmet baigia jaunieji meistrai, kurie kruopščiai saugo tradicijas ir bruožus, dėl kurių Palekh miniatiūra yra tokia įdomi. Šiandien Palekh mieste yra keletas artelių ir šeimos įmonių, gaminančių tradicinius lako gaminius.
Išskirtinės savybės
Palecho tapyba, kaip ir bet kurikitas liaudies menas, susiformavęs konkrečioje vietovėje, turi savitų bruožų ir tradicijų. Kaip jau minėta, ikonų tapyba šimtmečius šlovino Palekhą. Lako miniatiūra perėmė daugybę ikonų tapybos bruožų, tokių kaip, pavyzdžiui, kompozicijos konstrukcija ir kruopštus kiekvienos detalės tyrimas. Galima sakyti, kad Palekh miniatiūra išaugo pagal šimtmečius ikonų tapybos tradicijas.
Palecho stilius skiriasi nuo kitų liaudies lako tapybos mokyklų šiomis savybėmis:
- piešti ištisas kompozicijas ir siužetus;
- miniatiūrinė tapyba;
- raštuotas ir ornamentinis rašto turtingumas;
- atsargiai detalizuokite kiekvieną elementą;
- žmogaus figūrų pailgėjimas ir trapumas;
- žmonių kūno dalių piešimo subtilumas;
- įvairūs spalvų perėjimai;
- tamsaus fono naudojimas;
- naudojant kiaušinių temperą;
- aukso paveikslas.
Bet tam, kad menininkas pradėtų kurti miniatiūrą, pirmiausia reikia sukurti gaminį iš papjė mašė, kuris bus pasirašytas.
Kaip gaminamas papjė mašė?
Jis pagamintas iš kartono, kuris iš anksto supjaustomas juostelėmis, sutepamas iš kvietinių miltų pagaminta pasta ir uždengiamas ant medinės formos (tuščios). Gavus norimą storį, ruošinys kartu su kartonu tvirtinamas specialiu presu. Slėgio įtakoje jie virsta įvairių formų vamzdeliais irdydis. Taip suspausti klijai kambario temperatūroje džiovinami apie dvi savaites. Tada džiovinti ruošiniai parai panardinami į šiltą sėmenų aliejų impregnavimui, po to keturias dienas džiovinami specialioje krosnyje, kurios temperatūra palaikoma 120 0С. Kitame etape ruošinys gruntuojamas ir poliruojamas. Po šlifavimo ant jo išorinio paviršiaus užtepami keli sluoksniai juodo lako, o vidinis – aliejinis lakas su cinoberu. Proceso pabaigoje visas paviršius nulakuojamas keliais šviesaus lako sluoksniais. Užtepus kiekvieną sluoksnį, ruošinys džiovinamas tam tikroje temperatūroje orkaitėje. Tik po visų šių manipuliacijų menininkas galės pradėti tapyti.
Metnikai ir gudrybės
Kaip jau minėta, vienas iš skiriamųjų Palekh tapybos lako miniatiūrų bruožų yra rašymas kiaušinių temperos dažais.
Kad dažai nenusirietų nuo lygaus lako paviršiaus, jis specialiai apdorotas pemza. Būsimo piešinio kontūras ant gaminio užtepamas aštriu pieštuku ir atliekamas apatinis dažymas. Būtent jam meistras pritaikys daug skaidrių ir plonų dažymo sluoksnių. Yra penki pagrindiniai vaizdo kūrimo žingsniai:
1. Roskrysh – išryškina pagrindinius siluetus ir kontūrus.
2. Registracija – kontūrų ir spalvų atspalvių patikslinimas.
3. Lydymas – skystų stiklinimo dažų užtepimas paryškintais potėpiais.
4. Akinimas – įpjova iš sukurto aukso.
5. Paveikslo įrėminimas auksiniu raštu.
Po to aukso spalvos ornamentas nupoliruojamas agatu kūgio pavidalu arba vilko dantimi, o tada visas gaminys padengiamas 6-7 lako sluoksniais. Užtepus kiekvieną iš jų, darbas džiovinamas, poliruojamas ant specialaus poliravimo rato, o po to baigiamas poliruoti rankomis. Lako paviršius, nupoliruotas iki veidrodinio paviršiaus, suteikia vaizdui papildomo gylio, o spalvos „skamba“sodriau ir švelniau.
Rekomenduojamas:
TSRS liaudies menininkai. SSRS liaudies menininkai, dabar gyvenantys
Sukurta iš tombako, padengta aukso keturkampės krūtinės simboliu „TSRS liaudies artistas“buvo apdovanotas iškiliems menininkams. 1936 metais titulas pirmą kartą buvo suteiktas 14 menininkų. Iki 1991 m. jis buvo laikomas vienu pagrindinių apdovanojimų už kūrybinę veiklą ir tarnavo kaip oficialus žmonių meilės įrodymas
Liaudies instrumentai. Rusų liaudies instrumentai. Rusų liaudies muzikos instrumentai
Pirmieji rusų liaudies muzikos instrumentai atsirado labai seniai, neatmenamuose laikuose. Iš paveikslų, ranka rašytų brošiūrų ir populiarių spaudinių galite sužinoti, ką vaidino mūsų protėviai. Prisiminkime garsiausius ir reikšmingiausius liaudies instrumentus
Liaudies pasakos apie gyvūnus: sąrašas ir pavadinimai. Rusų liaudies pasakos apie gyvūnus
Vaikams pasaka yra nuostabi, bet išgalvota istorija apie magiškus daiktus, monstrus ir herojus. Tačiau pažvelgus giliau paaiškėja, kad pasaka yra unikali enciklopedija, atspindinti bet kurių žmonių gyvenimą ir moralės principus
Vologdos paveikslai. Vologdos krašto liaudies amatai
Vologdos freskos – šalies šiaurės tautų dekoratyvinio meno kryptis. Medžio tapyba Rusijoje žinoma nuo seno, ji vystėsi visur, visuose didžiulės teritorijos regionuose. Skirtumas buvo gaminio paruošimo darbui technologijoje, tradicinių ornamentų rinkinyje, bet kokių spalvų vyravimu. Tik Vologdos srityje žinoma daugiau nei dešimt freskų tipų, atspindinčių šiaurinio regiono išskirtinumą ir konkrečias jų atsiradimo vietas
Rusų liaudies dainų žanrai. Liaudies dainos: ditties, lopšinės, ritualas
Rusų liaudies dainų žanrų įvairovė atspindi daugialypį rusų žmogaus sielos pasaulį. Jame – meistriškumas ir dainų tekstai, humoras ir herojiškumas. Mūsų žmonių istorija slypi rusiškoje dainoje