2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Paprasta krikščionė Cecilija, gyvenusi Romoje apie 200–230 m., kentėjo už savo tikėjimą, mirė kankinio mirtimi ir buvo paskelbta šventąja.
Rožė ir muzikos instrumentai (klavišiniai ar styginiai) laikomi jos atributais.
Biografija
Šventoji Cecilija gimė kilmingoje romėnų šeimoje. Nuo mažens ji prisijungė prie šventųjų krikščionybės sakramentų. Ji aistringai troško tarnauti vargšams ir pasižadėjo išlikti tyra ir skaisčia iki mirties. Po prabangiais drabužiais ji dėvėjo šiurkščią ašutinę.
Tėvai rado jai jaunikį, vardu Valerijonas. Jis buvo pagonis, kaip ir jo brolis Tiburcijus. Vestuvėse Cecilija išgirdo dangišką muziką ir pasakė Valerijonui, kad ją stebi angelas, norėdamas nubausti tą, kuris išdrįso pažeisti jos nek altybę. Valerijonas norėjo pamatyti angelą. Kad tai padarytų, jis turėjo būti pakrikštytas.
Po krikšto Valerijonas pamatė angelą, vainikuojantį Ceciliją rožių ir lelijų vainiku. Jie pradėjo gyventi kartu kaip sesuo ir brolis ir padėti vargšams. Vėliau atėjo į krikščionybę ir Valerijono brolį Tiburty. Jaunimas aktyviai talkino vargšams, o Romos prefektui Turciui Alhimai tai nepatiko. Jis pareikalavo, kad jie aukotų pagonių dievams, o kai jam buvo atsisakyta, jis pasiuntė Valerijoną ir Tivurtijų į kankinystės mirtį po botagais už miesto. Jų tikėjimas buvo toks stiprus, kad jie negalvojo apie mirtį, o supažindino su krikščionybe savo gvardijos vadovą Maksimą. Po egzekucijos Maksimas papasakojo, kaip matė juos kylančius į dangų, už ką jam buvo įvykdyta mirties bausmė. Per tą laiką šventoji Cecilija atidavė visą turtą ir pavertė keturis šimtus romėnų į krikščionybę.
Kankinys
Jauna moteris taip pat buvo išsiųsta pas prefektą ir turėjo mirti nuo uždusimo pirtyje. Tris dienas ir tris naktis ji išbuvo joje, bet atidarius pirtį, šventoji Cecilija buvo gyva. Tada ji buvo išsiųsta į kapojimo bloką, tačiau budelis jai padarė tris žaizdas ir negalėjo nupjauti galvos. Po šių kankinimų jis pabėgo. Žmonės trims dienoms eidavo pas dar gyvą, kraujuojančią šventąją, kad jos krauju prisotintų kempinių ir audinių (šv. Cecilijos straipsnis) ir tikėtų Kristumi.
Šventojo relikvijos
Šventojo kūnas ir galva buvo palaidoti katakombose. Krikščionys meldėsi prieš juos. IX amžiuje nenykstančios šventosios Cecilijos relikvijos buvo perkeltos į Trasteverės bažnyčią, o jos galva – į Santi Quattro Coronati vienuolyną. Tačiau kai 1599 metais sarkofagas su kūnu buvo atidarytas, jis per stebuklą įgavo galvą. Tai sukrėtė daugelį, įskaitant skulptorių Stefano Maderno.
Jis išdrožė ant šono gulinčios šventosios skulptūrą. Jis yra Romos bazilikoje, o jo kopija yra katakombose.
Muzikos globėjas irmuzikantai
Cecilija Romietė nuo XV amžiaus buvo laikoma muzikos globėja: eidama prie karūnos melsdavosi ir giedodavo dvasines giesmes. Pirmą kartą jos garbei surengtas muzikos festivalis paminėtas 1570 m. Evre, Normandijoje. Popiežius Sikstas V paskelbė specialią bulę, pagal kurią šventoji Cecilija laikoma muzikos globėja. Tai simbolizuoja centrinę liturgijos dalį. Giovanni Palestrina Romoje suorganizavo jai skirtą sakralinės muzikos draugiją, vėliau pertvarkytą į Akademiją, kuri gyvuoja iki šiol ir vadinasi Nacionalinė „Santa Cecilia“akademija. Henry Purcell ir Georg Handel buvo pirmieji, kurie sukūrė „Odes apie Šv. Cecilija“. Jis patenka į lapkričio 22 d. Šią tradiciją tęs įvairaus amžiaus muzikantai (Charpentier, Gounod, Britten, Mahler), taip pat ir mūsų laikų. Taigi 1966 m. Mackle Herden parašė kompoziciją „Himnas šventajai Cecilijai“.
Rafaelio klasika
1513 m. kardinolas Lorenzo Pucci įsakė Rafaeliui Santi pagerbti šventąją Ceciliją už Augustinų koplyčią Bolonijoje. Koplyčios globėja ir tikrasis užsakovas buvo Elena Duglioli dal Olio. Ji buvo žinoma dėl muzikos sukeltų ekstazės priepuolių. Todėl ji paprašė šv. Cecilijos atvaizdo, kuri, grodama vargonais, įtraukė save į ekstazę (pagal straipsnį „Rafal Santi“, išversta iš anglų kalbos). Rafaelis pavaizdavo šią akimirką. Vargonai nuleisti, šventasis mato giedančius dangaus angelus (detalė).
Jos veidas kupinas tylios aistros ir džiaugsmo. Vien jos tamsios išraiškingos akysžiūri aukštyn, rudi plaukai atidengia švarų veidą. Šilta ir spinduliuojanti gyvenimo šviesa sklinda iš jos, kai ji klausosi dangaus muzikos.
Ikonografija
Tai ne paveikslėlis, o piktograma, o kiekviena detalė jame turi tam tikrą apkrovą. Penkios figūros ant jo nėra atsitiktinės. Penki krikščionybėje reiškia keturis apaštalus ir Kristų. Centre stovi centrinis veidas – Šventoji Cecilija. Rafaelis pastatė savo palydovus simetriškai iš abiejų pusių. Mes juos apibrėžiame pagal atributus.
Apaštalas Paulius, krikščioniškos doktrinos kūrėjas, stovi pasirėmęs kardu ir laiko popierius. Jis žiūri žemyn į išsibarsčiusius sulūžusius muzikos instrumentus ir yra giliai susimąstęs. Evangelistas Jonas, palenkęs galvą į dešinįjį petį, žiūri į šventąjį Augustiną. Žemiau iš po jo chalato žvilgčioja tamsus erelis. Toliau į dešinę, laikydamas lazdą, šv. Augustinas žiūri į Joną Teologą. Marija Magdalietė, perėjusi nuodėmių apmokėjimą ir dabar tyra, su blizgančiu tamsiu alebastro indu rankose žvelgia tiesiai į į ją žiūrintį žiūrovą. Taigi dalis požiūrių susikerta. Šventasis Paulius, be sulūžusių instrumentų, juose įžvelgia žemiškų malonumų atmetimą ir, be to, paprastą diržą, kuris guli tarp jų ir yra tradicinis Renesanso skaistybės simbolis. Jonas Evangelistas buvo nek altybės globėjas, o Paulius gyrė celibatą. Pats diržas primena susilaikymą nuo kūniškų malonumų.
Angelai atvirame danguje
Jas mato tik šventoji Cecilija. Rafaelis pavaizdavo šešis dainuojančiusangelai, kurių a cappella vokalas pranoksta harmoningiausius žmonių garsus. Trys (šventas skaičius) angelai gieda pagal savo knygą. Ketvirtasis prideda prie jų savo balsą ir ranką. Kiti du yra vieni. Gauname skaičių eilę: 1, 3, 2, o iš viso 6. 1 + 3 duoda kvortą, 3 + 2 - penktadalį. Harmonija išvedama, jei vis dar yra oktava. Ir jis ten, tik giliai paslėptas Pitagoro muzikinėje teorijoje, į kurią nesigilinsime.
Harmoningas pasaulis
Visas Rafaelio „Šventosios Cecilijos“paveikslas – tai meistriškai išaustos banguotos linijos, kurios harmoningai ir nepastebimai persipina viena su kita. Linijų srautai – tai drabužių klostės, monumentalių kūnų figūrų kontūrai, būdingi šio tapytojo laikotarpio kūrybai. Visi jie stebi vaizdą. Rafaelis Santi pasirinko bendrą aukso rudą spalvą, ant kurios išsiskiria tik juodaplaukis žaliu chalatu ir raudonu apsiaustu Pavelas. Jo galinga figūra ir drabužių ryškumas pabrėžia, kokį didžiulį darbą jis padarė krikščionybei, kurdamas holistinį mokymą. Pagrindinė paveikslo idėja yra grynumo ir idealaus grožio, kurį išreiškia Cecilia, šlovinimas.
Rekomenduojamas:
Mikelandželo „Šventoji šeima“: aprašymas, istorija, nuotrauka
Jau žinomo ir pripažinto skulptoriaus Mikelandželo paveikslas ant medžio „Šventoji šeima“buvo nutapytas 1504 m. Tai pirmasis jo paveikslas, menininko jėgų išbandymas, tapo didžiausiu genijaus kūriniu. Kukliai save vadinęs „skulptorius iš Florencijos“, iš tikrųjų buvo menininkas, poetas, filosofas ir mąstytojas. Ir kiekvienas jo kūrinys yra visų jo talentų sintezė, idealus formos ir vidinio turinio derinys
Rafaelio „Šventoji šeima“: paveikslo aprašymas
Rafaelio „Šventoji šeima“buvo sukurta Florencijoje tuo unikaliu metu, kai vienu metu čia dirbo Mikelandželas, da Vinci ir pats Rafaelis. Šis paveikslas priklauso ankstyvajam iškilaus italų tapytojo kūrybos laikotarpiui ir pagrįstai laikomas vienu subtiliausių, filigraniškiausių menininko kūrinių
Kūrėjo kelias. Rafaelis Santi „Transformacija“
Genijaus, Renesanso laikais dirbusio meistro gyvenimas. Rafaelio darbai, kurie įkvėpė daugelį jo pasekėjų, ypač paveikslas „Transfiguracija“
"Atėnų mokykla": freskos aprašymas. Rafaelis Santi, „Atėnų mokykla“
Atėnų mokykla yra didžiausio Renesanso menininko freska. Jis pripildytas gilios prasmės ir nepalieka abejingų net dabar, praėjus šimtmečiams
Raphael Santi paveikslas „Ponia su vienaragiu“: aprašymas, istorija
Florencijoje 1506–1507 m. Sukurtas paveikslas „Ponia su vienaragiu“. Rafaelis Santi net neįsivaizdavo, kad po kelių šimtmečių tai sukels diskusijų ir ginčų, kiek daug pasikeitimų jame įvyks, kol ji visiems bus atskleista pirminėje versijoje. Tyrėjai teigia, kad portretas buvo sukurtas iš gamtos