„Mis Julie“, švedų dramaturgo Augusto Strindbergo pjesė: spektaklio apžvalgos

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Maskvoje įvyko didelio atgarsio sulaukusi Augusto Strindbergo „Mis Julie“premjera. Tautų teatras, kuriame meno vadovu dirba Jevgenijus Mironovas, pakvietė pastatyti populiarią vokiečių režisieriaus Thomaso Ostermeierio pjesę.

Pirminę kūrinio versiją visuomenė pamatė tik vieną kartą. Po to spektaklis buvo uždraustas dėl cenzūros. Šiandien „Mis Julie“– daugelio pasaulio šalių teatro scenose rodomas spektaklis, kuris sulaukia didžiulio populiarumo. Maskvoje Strindbergo istorija įgavo visiškai naują skambesį, o pjesės veiksmas buvo perkeltas į XXI amžiaus Rusiją.

Intriguojanti pradžia

Kaip įžanga į spektaklį, ekrane, pastatytame scenos gale, žiūrovai gali pamatyti tokį vaizdą: moteris nukerta galvą ir lėtai išdarinėja vištą. Negyvos vištienos letenėlės ir aštrūs pasitikintys peilio judesiai sukuria reikiamą nuotaiką – paruoškite publiką sunkiam pokalbiui.

Jevgenijus Mironovas pakviestas į režisieriaus vaidmenįThomas Ostermeier, nes jis yra plačiai žinomas dėl savo sugebėjimo tiesiogine prasme išskaidyti santykius tarp žmonių ir ištirti moterų psichologiją iki subtilybių. Mironovas, išreikšdamas savo įspūdį apie vokiečių režisieriaus darbą, pažymėjo, kad jo pasirodymai sukelia tikrą šoką, kad jis yra kietas ir aštrus, verčiantis savo mintis scenoje. Tačiau pjesė „Panelė Julija“pasirodė kitokia – anot Mironovo, režisierius sukūrė kone čechoviškų niuansų.

Pjesės sukūrimo istorija

Švedų dramaturgas Augustas Strindbergas savo pjesę pastatė 1889 m. Tačiau po premjeros jis buvo uždraustas. To, kas nutiko, priežastis slypi kūrinio siužete, kurio nebuvo galima suvokti romantiškojo XIX amžiaus epochoje.

Siužeto centre – tragiška skirtingų socialinių sluoksnių žmonių meilė. Gražuolė aristokratė pasiduoda savo širdies impulsui ir tampa savo tėvo namų tarno – prastuomenės Žanos – šeimininke. Santykiai tarp veikėjų neturi nieko didingo, jie tiesiog kūniški – toks paveikslas, žinoma, buvo visiškai neįsivaizduojamas savo epochoje. Augusto Strindbergo kūrinio pasirodymai buvo atnaujinti tik po 17 metų.

Rusiška interpretacija

Kaip jau minėta, Rusijos publika galėjo pamatyti naują pjesės skaitymą. Tai buvo „Mis Julie“istorija, perkelta į šiuolaikinę Rusiją. Tautų teatras, vadovaujamas dramaturgo Michailo Durnenkovo, pasirūpino, kad būtų sukurta tokia žiūrovo širdžiai artimesnė ir suprantamesnė klasikinio pastatymo versija. Pagrindinius vaidmenis atlieka pripažinti ir labai talentingiaktoriai - Jevgenijus Mironovas ir Chulpanas Khamatova. Tik šioje pjesės interpretacijoje Mironovas vaidina vairuotoją, o Khamatova - oligarcho dukrą. Pagrindinis veikėjas yra tragiškas vaizdas, sukeliantis daug prieštaringų emocijų.

Darbas su „Mis Julija“

Daugiau nei dvejus metus vyksta derybos dėl bendradarbiavimo su direktoriumi. Dėl to Ostermeieris davė sutikimą ne tik dėl to, kad rusų teatro tradicijos yra labai stiprios. Jį taip pat domino pati pjesės istorija, kuri naujame skaitinyje įvyko Rusijoje XXI amžiuje.

Režisierius prisipažino, kad pats nestudijavo Rusijos realybės, todėl viskuo pasitikėjo dramaturgu ir netaisė nė vieno jo pasiūlymo. Be to, Ostermeieris pažymėjo, kad kuriant filmą „Mis Julija“dalyvavo talentingi rusų aktoriai, kurie sugebėjo praturtinti veiksmą savo jausmų gyliu.

Pradėti veiksmą

Spektaklio „Mis Julija“veiksmas iš karto patraukia žiūrovo dėmesį intriguojančiu įtemptu dialogu, o vėliau vystosi vis sparčiau. Pagrindinis veikėjas išduoda savo nuotaką. Oligarcho dukra Julija pirmą kartą gyvenime atsiduria paprastų žmonių kompanijoje. Tarnaitė Christina nusprendžia atleisti ją apgavusiam jaunikiui. Herojai yra visiškai įsipainioję į savo jausmus ir santykius. Julija mato tik vieną išeitį iš ją prarijusių aplinkybių – savižudybę. Ir visi šie dramatiški įvykiai vyksta tyro krintančio sniego fone.

Pagrindinis veikėjas

Panelė Julie tapo mūsų laikų herojės, kurios charakteris ir vidinis pasaulis kartais simboliuapibrėžiamas kaip „pusiau moteriškas-pusiau vyriškas“. Žiūrovas herojės gyvenime gali pamatyti tik vieną naktį – paskutinę jos naktį. Originalioje pjesės versijoje Julie yra grafo dukra, kuri, likusi viena vasarvidžio naktį namuose su tarnais, pasiduoda pagundai būti mylima savo tėvo pėstininko Žano. Po to herojė, negalėdama pakęsti gėdos, gyvenimą baigia savižudybe. Paskutinis isteriškas Julie metimas tyrėjų aiškinamas kaip visapusiškos asmenybės degradacijos požymis.

Ponia Julie tikrai nepasirengusi gyvenimui, nemoka ir nenori gyventi. Visur ji jaučiasi svetima ir visų bjaurisi. Ir, kas dar blogiausia, mergina visiškai nemoka, vaizdžiai tariant, žiūrėti į priekį, nemato sau ateities. Daugelis teatro meno tyrinėtojų savo išvadas apie pagrindinio veikėjo charakterį grindžia autoriaus pjesės pratarme. Jame Strindbergas be užslėpto pasididžiavimo ir labai primygtinai tvirtina, kad spektaklyje „Mis Julie“jam pavyko žiūrovams parodyti visiškai naują personažą. Julie poelgiai, anot jo, yra griežtai motyvuoti, o jos liūdnas likimas paaiškinamas daugybe socialinių-psichologinių ir net medicininių priežasčių. Merginos charakteris, be jokios abejonės, stiprus, ryškus, nors ir gana keistas.

„Nukritimo“priežastys

Kodėl turtingos, išsilavinusios merginos gyvenimas toks tragiškas? Merginos charakterį vienu metu laužo daugybė skirtingų veiksnių. Iš motinos pusės ji turi neaiškią kilmę, todėl jos sieloje auga socialinis nesaugumas. Tai luošina herojės likimą ir netinkamą seksualinį švietimą, taip pat netikėtas materialines komplikacijas jos šeimoje. Ne paskutinį vaidmenį atlieka ypatingas fizinis ir emocinis jaudulys, būdingas jautriam Julie mąstymui. Visa tai labai artima vėlesniam Strindbergo darbui, jo vadinamiesiems „kameriniams kūriniams“, kurie pasirodė beveik dvidešimt metų vėliau nei „Mis Julie“.

Julie charakterio esmė

Svarbiausias pagrindinės veikėjos istorijos motyvas – jos kritimo motyvas, iš pradžių įkūnytas įkyriame merginos sapne, kuris kartojasi nuolat. Tai, kas jai nutinka spektaklyje toliau, yra tik tikrasis šios svajonės įsikūnijimas. Pjesės autoriaus kūryboje miegas yra svarbiausia teatrinės minties kategorija. Vėlesnėse jo „kamerinėse pjesėse“, kuriose, galima sakyti, nėra herojų, o tik personažai, jie gyvena tiksliai pagal miego dėsnius. Taigi Julie, nors ir yra akivaizdi, simpatiška ir emocinga herojė, gyvena pagal tuos pačius dėsnius. Tam tikra prasme ši mergina „austa iš tos pačios medžiagos, kaip ir mūsų svajonės“. Tai, kas jai nutinka istorijoje, negali būti redukuojama iki įprasto grafienės „nukritimo“su lakėju tarnu. Lemtinga bedugnė, kuri ją traukia per įkyrius sapnus, yra daug gilesnė nei šis romanas su pėstininku. Ir neatsitiktinai spektaklyje pokalbį apie sapnus pradeda grafienė Julie.

Svajonės pildosi

Mergaitė svajoja, kad ją atkakliai tempia žemyn, vis gilyn ir gilyn, bet tik kažkas trukdo ir nepaleidžia. Ką jai „reikia nusileisti“, Julie žino savo vidine esybe, nors vargu ar tai suvoks protu,todėl sprendimas baigti gyvenimą savižudybe jai atrodo vienintelis teisingas. Tačiau herojė nusižudo tarsi sapne – atrodo, kad ji yra hipnozės būsenoje, iki galo nesuvokdama, kas su ja vyksta. Ta Julie, kurios protas ir siela priklauso svajonių pasauliui, pusiau fantastiškam pasauliui, puikiai supranta tik vieną dalyką – savo pačios pabaigos neišvengiamumą. Tačiau herojės charakterio prigimtis vis dar yra dvilypė, jos esybės pakraštyje Julie susiliečia su tuo, ką galima pavadinti visiškai tikru pasauliu, su pačiu pasauliu, kuriame tiek lakė Žanas, tiek ypač virėja Christina, simbolizuoja tikrai agresyvų tikrovės stabilumą, yra gana tvirtai įsitvirtinę. Kita vertus, Julie yra daug trapesnė, nestabilesnė būtybė, nuolat sielos blaškoma tarp to, kas yra jos svajonės, ir to, kaip ji suvokia realybę.

Tikroji jos įvaizdžio pusė išreiškiama kankinančia vidine agonija: yra baimė ir silpna, bet vis dar egzistuojanti viltis ir bandymai pakeisti esamus įvykius. Anot kritikų, Julie groteskiškai liečiasi, bandydama būti tikrai nuoširdi su lakėju, kuri nesugeba jos suprasti vien dėl visiškai kitokios psichinės organizacijos. Tačiau merginai tereikia išsikalbėti, ir tai jai nėra svarbu prieš nieką, tačiau ji neturi su kuo daugiau pasikalbėti ir su kuo pasikalbėti. Be to, herojė nusprendžia panaudoti Žaną kaip savotišką savižudybės „įrankį“.

Maskvos spektaklio apžvalgos

„Mis Julie“žiūrovų atsiliepimai yra labai prieštaringi,kaip vis dėlto, ir daugelis teatro kūrinių, ypač su socialine ir psichologine orientacija. Iš esmės neigiami žiūrovų atsiliepimai, anot jų, siejami su scenoje rodomu nepateisinamu žiaurumu vištos ir šuns nužudymo epizoduose. Be to, daugelyje komentarų pažymima, kad sprendimas perkelti pjesės veiksmą į šiuolaikinę Rusiją atėmė siužetui bet kokią prasmę, nes tai, kas XIX amžiuje buvo „nuopuolis“ir tragedija, šiuolaikiniam pasauliui atrodo visiškai juokinga. Kai kurie netgi sako, kad pažiūrėję spektaklį paliko sunkią nuosėdą savo sieloje.

Žinoma, nepamirškite, kad tai tik privačios nuomonės, būtų klaida visiškai jomis pasikliauti. Be to, spektaklis susilaukė ne mažiau teigiamų atsiliepimų, kuriuos daugiausia lemia puikus aktorių, kurie tiesiogine prasme gyvena savo personažų gyvenimo scenoje ir be pėdsakų atsiduoda savo profesijai, žaidimui. Nenuostabu, kad bilietai į spektaklį „Mis Julie“parduodami jau ne vienerius metus, o visi iš to, ką mato scenoje, semiasi įspūdžių.