Socialistinio realizmo paveikslai: tapybos bruožai, menininkai, paveikslų pavadinimai ir geriausiųjų galerija

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Sąvoka „socialinis realizmas“pasirodė 1934 m. rašytojų suvažiavime po M. Gorkio pranešimo. Iš pradžių ši koncepcija atsispindėjo sovietų rašytojų chartijoje. Ji buvo miglota ir neaiški, apibūdino socializmo dvasia grįstą ideologinį ugdymą, nubrėžė pagrindines gyvenimo revoliucinio demonstravimo taisykles. Iš pradžių šis terminas buvo taikomas tik literatūrai, o vėliau išplito į visą kultūrą apskritai ir ypač vizualiuosius menus. Gimė pirmieji socialistinio realizmo paveikslai.

Stiliaus ypatybės

Pagrindinis dėmesys buvo skiriamas siužetui, kuris įtraukė žiūrovą, sužadino priklausymo jausmą ir užuojautą. Emocinio atsako ir paprastumo dėka paveikslai suprantami ir artimi kiekvienam žiūrovui. Drobių personažuose meno mylėtojai atpažįsta save. Tačiau menas visada buvo galinga priemonė paveikti protus, todėl visapusiškaivaldžios institucijos naudojo savo interesams pasiekti. Nors žodžio laisvės egzistavimas nebuvo ginčijamas, vis dėlto meno objektai pirmiausiai pasitarnavo komunistinėms idėjoms propaguoti, o tik po to – estetiniam publikos malonumui. Tapybos tikslas buvo pavaizduoti darbininkų klasės didybę, šviesios, laimingos ateities neišvengiamumą ir visuomenės pranašumą prieš individą.

Socialinio realizmo samprata reiškė žmonių gyvenimo perkeitimą pagal komunistinių idealų principus. Pagrindinės jo charakteristikos buvo šios:

• pathos;
• tautybė;
• pozityvus, linksmas;
• Asmens neatskiriamumas nuo visuomenės.

Stilius išsilaikė iki praėjusio amžiaus 80-ųjų vidurio.

Menininkų bendruomenės

Kadangi individualumo pasireiškimas nebuvo palankiai vertinamas, o sovietų piliečių finansinė padėtis nebuvo palanki meno objektų įsigijimui, valstybė tapo pagrindine meninės kūrybos užsakove ir vartotoja. Kultūra buvo ne kas kita, kaip būdas skleisti sovietinę propagandą. Atšiauri realybė privertė menininkus kurti tik tai, ko reikia valdininkams. Ši taisyklė buvo išplėsta į vaizdo temą, techniką ir formą. Nors užsakymai nebuvo tiesioginiai ir meistrai teoriškai galėjo kurti patys, buvo vyriausybę palanki cenzūra, kuri priimdavo sprendimus dėl konkrečios drobės likimo. Ši valdžia nusprendė, kurie socialistinio realizmo menininkai ir paveikslai dalyvauti parodoje,kurio darbą paskatinti, o kurį – k altinti. Dažnai šį vaidmenį atlikdavo vadinamieji profesionalūs kritikai. Jie paskelbė nuosprendį, kuris jau buvo paskelbtas aukščiausiuose valdžios sluoksniuose. Tais laikais buvo daug meno bendruomenių, tačiau jas pamažu išvarė ir sunaikino Revoliucinės Rusijos menininkų asociacija, gavusi visus valstybės užsakymus. Asociacijos sukurti siužetai buvo paprasti, neįmantrūs ir visiems suprantami. Būtent ši estetika padėjo pagrindą socialiniam realizmui.

Kiti stiliai nepareikšti. Nors menininkai galėjo dirbti įvairiomis kryptimis, žiūrovui jos liko nematomos. Kartkartėmis meistrai susivienydavo į bendruomenes, tačiau tokios asociacijos buvo trumpalaikės.

Stiliaus ypatybės

Sovietinio socialistinio realizmo paveikslai dažnai skyrėsi masteliu ir apimtimi. Horizontaliai orientuoti peizažai personifikavo Rusijos platybes. Daugelis šios eros menininkų vadovui pavaizduoti naudojo didingą panoraminį kraštovaizdį.

Kitas būdingas socialistinio realizmo stiliaus paveikslų bruožas buvo apoteozė. Apoteotinės drobės buvo tapytos remiantis istoriniais įvykiais ir įprasto, kasdienio gyvenimo scenomis. Drobės tikrai demonstravo gausą, džiaugsmo ir priklausymo jausmą, gyvenimo pilnatvės jausmą ir išsipildžiusias viltis. Pavyzdžiui, J. Romo socialistinio realisto paveikslas „Ant plausto“(nuotr. apačioje) vaizduoja paprastą kasdienybę be pagražinimų. Jis sėkmingai sujungia amžinybę Rusijos kraštovaizdžiuitapyba, ramaus regiono įvaizdis ir žanrinės tapybos elementai, taip populiarūs sovietiniame XX amžiaus ketvirtojo–šeštojo dešimtmečio mene.

Taip pat tapyboje ir socialistinio realizmo paveiksluose plačiai naudojama hiperbolizacijos technika. Drobėse vaizduojami milžiniški pastatai, industrializacija. Pagrindiniai bruožai yra gigantizmas, tūrių ir mastelių perdėjimas. Jie padarė vaizdą tankesnį, sunkesnį, medžiagiškesnį.

Monumentalizmas atsispindi visame kame, net ir banaliuose natiurmortuose. Ant stalų pavaizduota gausa, didžiuliai mėsos gabaliukai, žuvis, sveiki paukščių skerdenos, daržovės, didelės taurės gėrimams. Dailėje buvo vertinama viskas, kas sunku, masyvu, didelis. Sportininkai buvo nupiešti galingi, moteriški siluetai – puošnūs. Ši technika buvo skirta stiprybei, visagalybei ir gyvybingumui įkūnyti.

Socialistinio realizmo paveiksluose dažnai yra futuristinis vektorius: drobėse vaizduojama klestinti komunistinė ateitis. Taigi masių sąmonėje valdžia bandė įtvirtinti socializmo pergalės neišvengiamumo idėją. Paties menininko stiliaus akcentavimas buvo visaip slopinamas. Buvo tikima, kad asmeninis stilius trukdo meistrui būti nuoširdžiam. Socialistinio meno paradoksas buvo tas, kad totalitarizmas vaizdavo žmoniškumą, rūpinimąsi žmonėmis iš naujo pasaulio kūrimo perspektyvos. Tuo pačiu alternatyvus menas demonstravo atskiro piliečio individualumą, asmenybę, žmogiškumą.

Tatjana Yablonskaya

Tatjana Yablonskaya - viena geriausių eros meistrų atstoviųsocialinis realizmas. Pirmuosius jos darbus kritikai sutiko š altai, tačiau menininkė nepasidavė. Išskirtinis socialistinio realizmo paveikslas (nuotrauka žemiau) yra garsioji drobė „Duona“, apdovanota Stalino premija. Kiti autorės kūriniai – „Pradžioje“, „Pavasaris“, „Nuotaka“– taip pat sulaukė aukštų įvertinimų ir pelnė žmonių meilę.

Fiodoras Rešetnikovas

Fiodoras Rešetnikovas – garsaus paveikslo „Vėl deuce“autorius. Šio socialistinio realizmo menininko paveikslai yra atpažįstami ir mėgstami daugelio kartų. Autorės tėvas, paveldimas ikonų tapytojas, vyresnysis Fiodoro brolis Vasilijus, taip pat buvo bažnyčių tapytojas. Dėl savo talento jaunas menininkas Fiodoras Reshetnikovas užsitarnavo teisę vykti į poliarinę ekspediciją kaip menininkas-reporteris. Po kelionės jaunuolis tapo žinomas ir populiarus.

Arkadijus Plastovas

Arkadijus Plastovas, TSRS liaudies menininkas, taip pat gimė ikonų tapytojų šeimoje. Meno išsilavinimą įgijo Maskvoje, o vėliau grįžo į gimtąjį Prislonikhos kaimą Uljanovsko srityje. Jo kūrybai būdingas pagražinto kaimo sovietinio gyvenimo vaizdas. Tačiau tam tikras veikėjų dirbtinumas dera su autoriaus įgūdžiais. Paprastai veikėjai buvo tikri žmonės, autoriaus bendražygiai.

Ilja Maškovas

Iljos Maškovo teptukai priklauso tokiems socialinio realizmo pavyzdžiams kaip„Livadijos valstiečių kurortas“, „Kolūkietė su moliūgais“, „Mergaitė iš tabako plantacijos“, „Tarybinė duona“, „Maskvos maistas“. Menininkas gimė smulkių pirklių šeimoje. Tėvai negalvojo apie sūnaus karjerą, o baigęs mokyklą vaikinas tapo mokiniu bakalėjos parduotuvėje. Čia jis pradėjo piešti ženklus ir domėjosi vaizduojamuoju menu. Ilja baigė meno mokyklą, įkūrė garsiąją meno asociaciją „Diamonds Jack“, buvo nusipelnęs RSFSR meno darbuotojas.

Aleksandras Deineka

Aleksandras Deineka – puikus sovietų tapytojas, grafikas, skulptorius, mokytojas. Socialistinio realizmo paveikslai jo spektaklyje alsuoja šviesa, šiluma, juose aiškiai įskaitomi žmogiški jausmai ir emocijos. Menininkas kūrė romantiško stiliaus paveikslus, peizažus, socialinius-politinius piešinius, iliustracijas vaikiškose knygelėse.

Socialistinio realizmo nuotraukos yra natūralus jų laikų produktas. Jis buvo išmestas 90-aisiais dėl estetikos stokos, tačiau dabar grįžta. Meno gurmanai, pavargę nuo subtilios elegancijos ir formų kompleksiškumo, ieško autentikos, savų šaknų, nostalgijos praeičiai, kuri atrodo ne taip jau ir tolima. XX amžiaus pradžia buvo kupina įvykių ir tapo itin vaisinga kūrybos prasme. Paveiksluose sodriai, nuoširdžiai parodytas liaudies gyvenimas, gamta, socialiniai įvykiai.