2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Viskas, ką palietė Rafaelio teptukas, tapo „dieviška“. Tai pasakytina ir apie jo portretus. Rafaelis iš Urbino išgarsėjo dėl daugybės madonų ir moterų savo paveiksluose. Straipsnyje bus nagrinėjami tik vyriški Rafaelio atvaizdai, nupiešti iš globėjų, draugų, tiesiog klientų. Amžininkų teigimu, Rafaelis savo drobėse labai tiksliai perteikė panašumą į originalą, galėjo „pagauti“pačią modelio charakterio esmę.
Priskirtas Rafaeliui
Kadangi Rafaelis yra vienas garsiausių pasaulio menininkų, visi jo darbai yra labai vertinami. Tai lemia tai, kad jam priskiriama daug popiežiaus rato meistrų paveikslų. Tais laikais menininkai dažnai vienas kito kūrybą „baigdavo“, kopijuodavo, perdirbdavo. Be to, reikia atsižvelgti į tai, kad ne visus daug mokinių turinčio Rafaelio paveikslus nuo pradžios iki pabaigos atliko pats, ypač paskutinius penkerius jo gyvenimo metus. Dažnai jis tik pradėjo, šiek tiek pataisė ir baigėstudentų darbai su keliais potėpiais, kurie kartu privertė juos sužibėti, kaip rašė jo amžininkas Giorgio Vasari.
Ir būtina atsižvelgti į tai, kad per savo trumpą gyvenimą menininkas ne kartą keitė tapybos stilių, kūrybiškai įsisavindamas tai, ką padarė kiti meistrai. Dėl šios priežasties kyla sunkumų nustatant paveikslų autorystę.
Iš Rafaelio Santi portretinio darbo išliko ne daugiau kaip 20 darbų, neabejotinai priklausančių jo teptukui. Dauguma jų lieka Pitti ir Uffizi galerijose (Italija).
Rafaelis, Baldassare Castiglione portretas
Paveikslas, vaizduojantis Baldasarą 1514–1515 m., yra vienas reikšmingiausių tiek paties menininko, tiek viso Renesanso meno kūrinių. Portretas vaizduoja Baldassare Castiglione, diplomatą ir humanistą, tipišką kilmingos Toskanos šeimos atstovą, Rafaelio draugą ir globėją. Ant drobės atrodo stebėtinai natūraliai, net šiek tiek drovumo jaučiasi sugniaužtuose pirštuose. Tačiau protas ir ironija, deganti jo paties akyse, pozuojant, leidžia publikai nesunkiai įsivaizduoti šį žmogų juokiantį ir vienu metu rimtą. Portreto metu Baldassare buvo 37 metai. Ant drobės pavaizduotas žmogus, tvirtai stovintis ant kojų ir žinantis savo bei gyvenimo vertę.
Bajoras ir karys, savas menininkų ir rašytojų rate, popiežiaus nuncijus Ispanijoje ir gyvenimą mylintis žmogus, įkūnija humanizmo ir laisvės epochą, tokia yra Kastiljonė. Išsiskyrusiuose veido bruožuose visiškai nėra jokio pasipūtimo ir ambicijųdauguma to laikmečio kilmingų italų (ir kitų laikų aukštuomenės atstovų) portretų. Nenuostabu, kad Ticianas, Matisse'as ir Rembrantas žavėjosi kūriniu ir kažką pasiėmė sau. Tada Franzas Halsas meistriškai tapys portretus, perteikiančius momentinę būseną, ryškumą ir emocijų įvairovę, akis, nuo kurių negali atitraukti akių.
Rafaelio globėjai
Per savo gyvenimą Rafaelis Santi nutapė daug savo globėjų portretų. Gebėjimas patikti buvo būdingas ne tik didžiojo menininko kūriniams, bet ir jam pačiam, priešingai nei niūriam ir griežtam Mikelandželui. Istorija nemini nei Rafaelio priešų, nei jo kivirčų su draugais, globėjais ar bendražygiais parduotuvėje. Visi menininkės nutapyti paveikslai patiko ir modeliams, ir publikai. Todėl meistras turėjo daug užsakymų. Tačiau pagrindiniais Rafaelio Santi klientais, žinoma, reikėtų laikyti popiežius ir jų aplinką. Darbo kaina buvo didelė, todėl menininkas labai greitai praturtėjo.
Pontifai Rafaelio darbuose
Rafaelis pradeda tapyti popiežių portretus su Juliumi II 1511 m., jau būdamas pakankamai subrendęs ir pripažintas menininkas. Pontifiką vaizduojanti drobė saugoma Londono nacionalinėje galerijoje. Rafaelį popiežiui rekomendavo architektas Bramante, menininko kraštietis. Jaunojo meistro žavesys ir efektyvumas pamėgo jį pontifiku – valdinga ir ambicinga asmenybė. Jis patikėjo Rafaeliui nudažyti Vatikano sales, o paskui įsakė nuvalyti senųjų meistrų freskas, paruošdamas sienas ir lubas Rafaelio darbui, ir tai buvo padaryta.
Išskyrus popiežiaus portretąJulija 2, Rafaelis garsėja 1518–1519 m. Liūto X su kardinolais atvaizdu, saugomu Florencijos Uficių galerijoje.
Romos pontifikų atvaizdams reikia ypatingo dėmesio. Pažvelkime į kai kuriuos iš jų.
Julius II Rafaelis
Tai vienas įsimintiniausių didžiojo menininko paveikslų. Popiežiaus Julijaus II portrete pavaizduotas labai senas vyras, sėdintis fotelyje su daugybe savo jėgos atributų. Jis buvo giliai susimąstęs, jo minčių čia nėra, bet jos ramios. Jis apsirengęs iškilmingai: raudona mantija ir b altas raištelis gražiai atskiria vienas kitą, tiara – popiežiaus valdžios simbolis ant jo galvos, žiedai ant rankų. Autoritetas, principų laikymasis ir nepalenkiama jėga – tokios yra šio žmogaus savybės. Taip pat meilė brangiems ir gražiems daiktams. Pontifiko veidas atšiaurus ir sausas. Apie portreto gyvumą ir natūralumą D. Vasari rašė, kad jį pamatę žmonės drebėjo, tarsi prieš gyvą.
Leo X su kardinolais
Šis portretas, jei pakeisite drabužius, gali būti kokios nors mafijos su padėjėjais galvos atvaizdas. Sunkių santykių jausmo ir daugybės įprastų nešvarumų šiai trijulei atsikratyti labai sunku. Neišgelbės nei atversta knyga, nei protingos akys ir gražios popiežiaus rankos, nei brangūs audiniai, nei auksas, nei raudoni brolių kardinolų drabužiai. Raudoni ir juodi paveikslo tonai pabrėžia ir papildo įspūdį.
Agnolo Doni portretas Pitti galerijoje, Florencijoje
Šį darbą užsakė Rafaelisgarinė pirtis (kartu su žmonos Maddalenos Doni atvaizdu) ir buvo baigta 1506 m. Susižavėjęs Rafaelio Vasari kūryba, kalbėdamas apie paveikslą, jis daugiau pasakoja apie jo sukūrimo istoriją, o ne apie patį kūrinį, laikydamas jį „praeinančiu tašku“meistro kūryboje.
Portretas vaizduoja jaunas, gausiai apsirengęs vyras, įtemptai atsargaus ir kartu išdidžios žvilgsnio, kuriame vienu metu galima nuspėti ir gudrumą, ir keistą neapsaugotumą. Jis aiškiai nori keltis ir išeiti, sprendžiant iš žvilgsnio, o laikysena byloja apie visišką atsipalaidavimą ir nusiteikimą. Šis dvilypumas buvo ir Agnolo Doni gyvenime: būdamas stambus vilnos pirklys, jis daug išleido meno objektams įsigyti. Dvigubo portreto užsakymas iš garsiojo Rafaelio jam akivaizdžiai kainavo daug ir tai buvo padaryta tik dėl žmonos.
Nuotraukoje Agnolo pavaizduotas su madingu, gerai pasiūtu, sodriu kostiumu (apatiniai drabužiai iš akivaizdžiai brangaus ir plono audinio) ir švelniai derančia kepuraite, šiurkščias rankas pabrėžtinai puošia žiedai.
„Kardinolas“, saugomas Prado muziejuje, Madride
1510–1511 m. Rafaelio ant medžio parašyta „Kardinolo portretas“buvo užsakytas menininko ir patiko užsakovui. Ryškiai oranžinės ir raudonos spalvos mantija su daugybe sagų ir ta pati suknelės kepurė padeda išryškinti išraiškingas juodas akis, švelnų skaistalą ir gležną modelio odą. Ramumas ir pasitikėjimas savimi, valdingumas ir tuo pačiu gebėjimas pataikauti poza bei sučiauptos lūpos užbaigia charakteristiką. Vis dar jaunas, bet einame toli – tokia išvada leidžia suprasti save.
Daugelis Rafaeliui sukurtų arba jam priskiriamų drobių, kuriose vaizduojami jauni žmonės, labai skiriasi spalvomis ir įspūdžiais.
Panagrinėkime du Rafaelio kūrinius: „Jauno vyro portretas“ir „Jauno vyro portretas su obuoliu“.
1505 m. datuojamoje drobėje su obuoliu pavaizduotas jaunas vyras (greičiausiai Francesca Maria della Rovere, 15 metų). Į akis krenta grynaveislis, grakštus veidas, pusiau užmerktos akys, plonos lūpos. Gražus raudonas kostiumas, dosniai apsiūtas kailiu, elgesys - visa tai rodo, kad jų savininkas yra turtingas ir kilnus. Iš nuotraukos šmėžuoja tvirtumas ir nenumaldomumas, vargu ar šio žmogaus šypsena bus maloni.
Kitas Rafaelio darbas – „Jauno žmogaus portretas“, sukurtas ant medžio, tikriausiai Pietro Bembo, palieka visiškai kitokį įspūdį. Meistras pripildė savo draugo įvaizdį ramybe, šviesa ir meile, kaip tai darė daugybėje madonų freskų ir paveikslų. Jaunuolis Rafaelio portrete su visa savo gražia išvaizda ir švelnumu aiškiai atrodo kaip vyras: stiprus, malonus ir kryptingas. Galingas kaklas ir pečiai išryškina kario, gynėjo figūrą.
Šis jaunuolis vėliau pasieks aukštumas, taps kardinolu Pietro Bembo ir savo laiku žinomu rašytoju bei poetu, „Azulino pokalbių“autoriumi. Ticianas jį pavaizduos raudonu kardinolo chalatu, sulaukęs 70 metų.
Rafaelio, kaip portretų tapytojo, stiprybė ir šlovė
Jau daugiau nei šimtą metų meistro darbas domins visus žmonespasaulio, daug daugiau žmonių išvys Rafaelio paveiksluose paslėptus personažus, įvairius savo pažįstamų, draugų ir priešų bruožus. Daugelis menininkų iš Rafaelio išmoks portreto įgūdžių. Juk meistras turėjo galią, galinčią su visa savo rango didybe patraukti į savo pusę tokius galingus žmones kaip Julius II ir Leonas X, su jų pagalba pavyko pasiekti didžiausią garbę tiek sau, tiek menui.
Rekomenduojamas:
Rafaelio „Šventoji šeima“: paveikslo aprašymas
Rafaelio „Šventoji šeima“buvo sukurta Florencijoje tuo unikaliu metu, kai vienu metu čia dirbo Mikelandželas, da Vinci ir pats Rafaelis. Šis paveikslas priklauso ankstyvajam iškilaus italų tapytojo kūrybos laikotarpiui ir pagrįstai laikomas vienu subtiliausių, filigraniškiausių menininko kūrinių
Perovas Vasilijus Grigorjevičius: paveikslai, jų pavadinimai ir aprašymai
Vasilijus Grigorjevičius Perovas (1834-1882) – didysis rusų menininkas-keliautojas. Per savo gyvenimą buvo pripažintas vienu geriausių kasdieninės realistinės ir istorinės tapybos atstovų, iškiliu portretų meistru. Straipsnyje apžvelgsime garsiausius Perovo Vasilijaus Grigorjevičiaus paveikslus su pavadinimais, trumpai apibūdinsime kiekvieną iš jų
Portretai – kas tai? Žodžio „portretai“reikšmė. Pavyzdžiai
Kad suprastume žodžio „portretai“reikšmę, pirmiausia prisiminkime, kad šį posakį mes pasiskolėme iš prancūzų kalbos. Prancūzų kalbos žodžiai „portretas“(vaizdas, pavaizduoti) reiškė išsamų atskirų realaus gyvenimo žmonių ar jų grupės apibūdinimą literatūros ar vaizduojamojo meno priemonėmis. Kartu su išoriniu panašumu portretas turėtų užfiksuoti ir dvasinį žmogaus pasaulį
Geriausi itališki filmai: pavadinimai, aprašymai, istorijos, įvertinimai ir apžvalgos
Italų kinas yra antroje vietoje po Holivudo pagal vaidybinių filmų gamybą. Daugybė iškilių režisierių, įskaitant Vittorio de Sica, Federico Fellini, Eduardo de Filippo, prodiuserį Dino de Laurentiis, jau daugelį metų kuria savo šedevrus
Van Gogo paveikslai: pavadinimai ir aprašymai
Trumpas šio menininko gyvenimas buvo tarsi ryškus žaibo blyksnis. Vincentas van Goghas pasaulyje gyveno tik 37 metus, tačiau paliko fantastiškai didžiulį kūrybinį palikimą: daugiau nei 1700 darbų, tarp kurių apie 900 piešinių ir 800 paveikslų
