2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Puikus menininkas visada palieka paveikslus, kupinus ne tik prasmių, bet ir mįslių. Ypač jei tai abstraktus tapytojas. Šiame straipsnyje pateikiama menininko Piet Mondrian biografija, paveikslai su garsiausių iš jų pavadinimu ir kūrimo istorija.
Menininkas Mondrianas: vaikystė
Pete gimė Nyderlanduose, mažame provincijos miestelyje Amersfort. Apskritai, iš pradžių berniuko vardas buvo Peteris Cornelis Mondrianas. Vėliau, kad visuomenė lengviau „įsisavintų“naujojo menininko vardą, Mondrianas pradėjo pasirašyti kaip Piet.
Jo tėvas buvo mokytojas, o vėliau tapo mažos mokyklos direktoriumi. Šeima buvo labai pamaldi, o iš savo tėvo Pitas išmoko kantrybės, darbštumo, darbštumo ir kuklumo. Nepaisant savo šlovės, menininkas po kurio laiko išlaikė šias savybes.
Baigęs mokyklą Mondrianas išvyksta į Amsterdamą.
Pirmieji kūrybiškumo žingsniai
1892 m. įstojęs į Dailės akademiją, įsikūrusią Amsterdame, Mondrianas stačia galva pasineria į meninę kūrybą. Vienas iš jo mokytojų yraOpost Allebe, kurį Pitas turi didžiausią pagarbą ir pagarbą.
Nuo 1895 metų jis pradėjo mokytis vakarais, nes finansinė padėtis verčia dieną piešti portretus ar garsių paveikslų kopijas parodoms. Labai dažnai menininkas Piet Mondrian (jo aplinka jį jau pažįsta tokiu vardu) išvyksta rašyti eskizų kur nors ant upės kranto, už miesto. Vienas žinomiausių šio laikotarpio paveikslų – „Malūnas ant upės kranto“. Pirmą kartą ši drobė buvo eksponuojama Niujorko Modernaus meno muziejuje. Ir pirmą kartą kūrybinei bohemai buvo „deklaruota“, kad atsirado toks menininkas Piet Mondrian. Žemiau pateikta meistro nuotrauka.
Mokytojai ir įtaka
Dailininkas Mondrianas pradėjo mokyti mažoje vaikų dailės mokykloje, kuri jam atnešė, nors ir nedidelių, bet stabilių pinigų. Tą patį laikotarpį žymi ir menininko, kaip labai kokybiško peizažisto, rašančio impresionizmo dvasia, formavimasis.
Dar XIX amžiaus pabaigoje menininkas Pietas Mondrianas susitiko su Albertu Brilu, pradedančiuoju studijuoti, teosofijos šalininku. Pastarosios įtakoje menininkas pradeda aistros mistikai, ezoterikai ir nekanoninei religijai laikotarpį. Po dešimties metų Pitas prisijungs prie Nyderlandų teosofų draugijos. Žinoma, kaip ir vaikų religinis ugdymas, nauji pomėgiai labai paveiks visą tolesnį menininko darbą.
Pabuvęs Amsterdame, 1911 m., jis aplankė „kubistų“parodą, labai susidomėjo „kubizmu“irAš netgi išbandžiau save tokiu būdu. Mondrianas ypač mėgo Pikaso kūrybą. Pitas persikelia į Paryžių, dirba dirbtuvėse ir stengiasi nepraleisti kolegų parodų. Jei kalbėsime apie aistros „kubizmui“laikotarpį, tai paveikslą galime pavadinti „Obelė žydi“.
Tapti menininku
Pietas Mondrianas pradeda daug keliauti po Europą – informaciniais tikslais. Aplankiau Ispaniją, tada pradėjau keliauti po Olandiją. Įsikuria mažame Uden kaimelyje, Brabanto provincijoje.
Žemiau bus pateiktos kelios nuotraukos su pavadinimais ir aprašymais. Piet Mondrian po truputį stiprėja kaip ekspresionistas, nors, žinoma, vis dar ieško stiliaus, kuriuo norėtų dirbti. Ekspertai pastebi, kad XX amžiaus pradžios paveiksluose spalvos labai stiprios, o siužetas nublanksta į antrą planą.
Pavyzdžiui:
- "Vakaro peizažas".
- „Ūkis Nistelrode“.
- „Raudonasis debesis“.
- „Miškas prie Ole“.
- "Westkapelle švyturys".
- „Dune V“.
- „Sidabrinis medis“.
Amžininkų pripažinimas ir kritika
Kol vyko Pirmasis pasaulinis karas, menininkas Piet Mondrian visą laiką praleido namuose, Nyderlanduose. 1915 m. kartu su menininku Theo van Doesburgu, su kuriuo tuo metu buvo labai artimi, įkūrė menininkų judėjimą „Stilius“, o kartu ir to paties pavadinimo žurnalą, kuriame skelbė savo požiūrį į ateities meninė kūryba. Menininko Mondriano kritikai ir tyrinėtojai tuo tikibūtent šis žurnalas tapo savotiška neoplastizmo pažiūrų ugdymo platforma. Šis stilius pagrįstas skrupulingu, detaliu menininko vidinės būsenos ar tam tikros emocijos perteikimu su labai asketišku spalvų ar formų rinkiniu, nesvarbu, ar tai būtų geometrinės formos, linijos ir pan.
Stilius ir kryptis
Mondrianas savo paveikslus nutapė pagal schemą, kurią ekspertai vadina „pliusu arba minusu“. Tai yra, jei pažvelgsime į menininko drobes tik iš to, kokios formos ten pavaizduotos, bet matosi didžiulis skaičius horizontalių ir vertikalių sankirtų – „pliusas ar minusas“. Menininkas ragino visiškai atsisakyti natūralių formų, tikėdamas, kad tik abstrakcija gali perteikti viską, kas vyksta žmogaus sieloje.
Be to, daugelis menininko kūrybos tyrinėtojų pastebi, kad „vyras ir moteris“jo paveiksluose turi didelę reikšmę. Susuktos spiralės formos, suapvalintos vandenyno formos – visa tai reiškia moteriškumą, o banguojantys švyturiai, sienos, vertikalūs spinduliai – į vyriškumą. Pavyzdžiui, paveikslas „Kurmis ir vandenynas“yra moteriško glotnumo ir vyriško ryškumo derinys.
Nepaisant to, kad Pirmojo pasaulinio karo pabaigoje Mondrianas jau buvo išsikovojęs „vietą saulėje“meninės kūrybos pasaulyje, jis ir toliau atlieka tikrus eksperimentus su savo spalvomis, forma ir turiniu. Tapyba. 1918 metais buvo nutapyta visa eilė drobių, kur pagrindinė figūra – rombas. Pavyzdžiui: „Sudėtis. Rombas su pilkomis linijomis“arba „Kompozicija. Šviesių spalvų planai su pilkomis linijomis.
Po dvejų metų menininkas Mondrianas savo darbe „Natūrali tikrovė ir abstrakti tikrovė“(vėliau šis kūrinys buvo perspausdintas pavadinimu „Neoplastizmas“) išdėsto savo požiūrį į šiuolaikinį meną apskritai ir į meninę kūrybą. “). Šiame darbe menininkas taip pat davė savo spalvų, formų ir kitų dalykų skirstymą, iš kurio kuriamas bet koks paveikslas. Jis suskirstė spalvas į: „pirmines“– raudoną, mėlyną, geltoną ir „nespalvas“– juodą, pilką, b altą. Jis taip pat išskyrė sąvokas „horizontalių ir vertikalių priešprieša“, „dimensijų priešprieša“. Tai buvo puikus teorinis menininko darbas.
Kitą pusantro dešimtmečio Mondrianas sunkiai dirba, kurdamas daugiau nei septyniasdešimt paveikslų. Siužetai paveiksluose perteikti juostelėmis, dažniausiai tamsiomis. Jie apriboja drobių „laukus“, kurie reiškia emociją ar būseną. Labai geri šio laikotarpio paveikslų pavyzdžiai: „Kompozicija su raudona, geltona ir mėlyna spalva“, „B altos ir juodos spalvos kompozicija“arba „Kompozicija 1 su juodomis linijomis“. 1932 m. dailininkas drobėse vaizduoja dvi lygiagrečias linijas, kurios kerta visą drobę piešinio viršuje. To pavyzdys: „B kompozicija su pilka ir geltona spalva“.
Trečiojo dešimtmečio pradžioje pasirodė paveikslas, tapęs pagrindiniu šiuo menininko Pieto Mondriano kūrybos laikotarpiu. Tai „Kompozicija su geltona spalvalinijos. Šio paveikslo ypatumas yra tas, kad jame keturios plačios juostelės, skirtingų spalvų, be pertraukų kerta rombą - pagrindinę drobės figūrą. Nuo tada Piet Mondrian visas jam prieinamas figūras pradeda derinti su linijomis. skirtingų spalvų. Su šiuo deriniu menininkas susižadės per ateinančius dešimt metų.
Mondrianui baigus kelias paveikslų serijas su kvadratais, prasideda paveikslų serija su „tinkliukais“– tai paveikslai su labai tankiai susikertančiomis linijomis, išdėstytomis tiek vertikaliai, tiek horizontaliai. Pavyzdžiui, „II kompozicija su raudona ir mėlyna spalva“.
Persikėlimas į JAV ir mirtis
1938 m., rugsėjo mėnesį, menininkas Piet Mondrian išvyksta į Angliją, į Londoną. Ten jis dirba „Trafalgaro aikštėje“– tai labai didelė drobė su figūrų, juostelių ir spalvų deriniu, taip pat rašo „Concorde Square“. Prasidėjus Londono bombardavimui fašistiniais lėktuvais, menininkas išvyksta į Ameriką, kur toliau kuria paveikslus. Jis sutinkamas labai šiltai, Niujorko žinovams jis surengia keletą savo kūrybos pasirodymų. Laikraščiai Mondrianą pavadino „vienu didžiausių pabėgėlių iš Europos“. Be to, būdamas valstijose, menininkas keičia savo paveikslus – pradeda pridėti spalvotų linijų „groteles“virš pagrindinio drobės siužeto.
Tarp pagrindinių šio laikotarpio filmų yra: „Brodvėjaus bugis-vugis“ir „bugio pergalė“. Toje pačioje vietoje, JAV, karo metais buvo išleista pirmoji biografija: „The Artist Mondrian“, taigi pirmoji.menininko esė rinkinys.
1944 m. vasario 1 d. menininkas miršta, dieną prieš tai susirgęs plaučių uždegimu. Jis buvo palaidotas Niujorke, Cypress Hills kapinėse.
Sekėjai
Olandų menininkas paveikė visą XX amžiaus tapybą. Kartu su Malevičiumi ir Kandinskiu jis yra vienas iš trijų menininkų, padėjusių pagrindą abstrakčiam menui.
Daugelis dvidešimtojo amžiaus menininkų Mondriano stilių laikė abstrakčios tapybos klasika ir buvo laikomas etalonu. Mondriano paveikslai dabar plačiai naudojami – dekore, interjero elementuose, ką nors projektuojant. Menininkas visada turėjo daug pasekėjų ir gerbėjų, nes negali netraukti tokio žmogaus kaip Piet Mondrian, kurio paveikslai ir biografija tapo „amžių sandūros“ir naujo, dvidešimtojo, labai šviesaus amžiaus atspindžiu.
Žymūs paveikslai
„Brodvėjaus „Boogie Woogie“.
Šis paveikslas nutapytas 1943 m., jau JAV, likus nedaug laiko iki menininko mirties. Ji tapo vienu žymiausių paskutiniojo Mondriano kūrybinės veiklos laikotarpio kūrinių. Šio paveikslo išmatavimai 127 x 127 cm, medžiaga – drobė, tapyta aliejumi ir emaliu. Dabar drobė eksponuojama Modernaus meno muziejuje, kuris yra Niujorke.
„Kopos vaizdas su paplūdimiu ir prieplauka“(žr. nuotrauką žemiau).
Paveikslas buvo sukurtas 1909 m., kai Mondrianas tik pradėjo savo nuostabią menininko karjerą. Rašoma ant kartono, aliejaus ir pieštukų pagalba. Paveikslas šiuo metu eksponuojamas Niujorko modernaus meno muziejuje.
Atminimas apie menininką
Pieto Mondriano vardas išgarsėja beveik iškart po jo mirties. Pomirtinės menininko parodos buvo surengtos: 1945 m. - Modernaus meno muziejuje Niujorke, 1946 m. - Stedelijk muziejuje Amsterdame, 1947 m. - Dailės muziejuje Bazelyje ir tik 1969 m. Paryžiuje - Orangerie muziejus.
Šiandien dauguma menininko darbų saugomi Hagos savivaldybės muziejuje, Stedelijk muziejuje Amsterdame ir Niujorko Modernaus meno muziejuje. Devintajame XX amžiaus dešimtmetyje Pieto Mondriano paveikslai buvo atvežti į Rusiją, o didžiausiuose miestuose buvo surengtos parodos: "Pit Mondrian. Abstrakcionizmas". Paveikslėliai su pavadinimais buvo rodomi 1996 m.: Ermitaže ir Dailės muziejuje. Aleksandra Puškina.
Įdomūs faktai
Štai keletas iš jų:
- Viena iš programavimo kalbų (Piet), pavadinta menininko Mondriano vardu. Taip yra todėl, kad šia kalba parašytos programos savo išvaizda primena abstrakciją.
- Sankt Peterburge vienas iš pastatų buvo nutapytas vieno Pieto Mondriano paveikslo stiliumi, būtent „Kompozicija su raudona, geltona, mėlyna ir juoda“. 2013 m. pastatas buvo nugriautas ir daugiau tokių eksperimentų neatlikta.
- Mondriano darbas rodomas britų televizijos seriale „Virtuozai“. Ten vagių grupė iš meno galerijos pavagia vieną Mondriano paveikslą ir jį pakeičia.netikras, vadinamas nežinomu „ankstyvojo Mondriano“paveikslu. Realybėje tokio paveikslo, koks pateikiamas seriale, niekada nebuvo.
- Chimkuose netoli Maskvos, „Krantinių mieste“, visos pėsčiųjų perėjos padarytos Mondrian stiliumi.
- Stoties sienos buvo nudažytos Mondriano stiliumi Maskvos metro Rumyantsevo metro stotyje.
Pabaigoje
Šio straipsnio herojus yra menininkas Mondrianas, kurio trumpa biografija buvo pateikta aukščiau. Jo paveikslai, toli gražu ne kanonizuotas klasicizmas, ir toliau jaudina protą ir stebina vaizduotę. Kurdamas dviejų epochų sandūroje, meistras parodė, kad naujas laikas visada reikalauja naujo būdo išreikšti save.
Rekomenduojamas:
Olandų menininkas Janas Brueghelis Vyresnysis – biografija, kūryba ir įdomūs faktai
Janas Brueghelis Vyresnysis (Aksominis arba Gėlėtas) yra garsaus flamandų (pietų olandų) tapytojo vardas ir slapyvardis. Menininkai buvo jo tėvas, brolis ir sūnus. Jis gimė 1568 m. Briuselyje, o mirė 1625 m. Antverpene
Niko Pirosmani yra primityvus menininkas. Biografija, nuotraukos, įdomūs faktai iš gyvenimo
Straipsnyje aprašomas Niko Pirosmani gyvenimas ir kūryba, jo charakteris, darbai ir tragiškas genijaus likimas, kurio jis gyvenime neatpažino
Menininkas Olegas Kulikas: biografija, paveikslai, įdomūs faktai iš gyvenimo, nuotraukos
Šio asmens vardas pasauliečiui tikriausiai nieko nesako. Bet tikrai kiekvienas per savo gyvenimą yra girdėjęs ar stebėjęs performanso menininkų, protestuojančių prieš valdžią ar religiją, veiksmus. Vienas pirmųjų šios meno krypties atstovų buvo Olegas Borisovičius Kulikas. Jo kūryboje vyravo gyvūno ir žmogaus integracijos tema
Menininkas Olegas Tselkovas: biografija, kūryba ir įdomūs faktai
Įprastos parodos turėjo pilkų, bet gerai atliktų darbų pobūdį. Tačiau visiškai kitokias į individualizmą nukreiptas pažiūras turėję meistrai stengėsi kitiems perteikti, kad menininko užduotis – kurti. Šioje kūryboje svarbu ne vaizduojamas incidentas, o emocinis nušvitimas. Olegas Celkovas buvo vienas iš šių meistrų
Menininkas Jevgenijus Kuznecovas: biografija, kūryba ir įdomūs faktai
Dailininkas Jevgenijus Kuznecovas – labai įvairialypė asmenybė. Jam būdingos tokios savybės kaip romantizmas ir rafinuotumas, meniškumas ir paslaptingumas, intelektas ir erudicija. Kaip ir nuolatinis gebėjimas nustebinti naujais darbais ir nenuspėjamais siužetais