Jan van Eyck, "Arnolfini portretas"

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

„Arnolfinio portretas“yra labai įdomus paveikslas. Iš vieno nedidelio Jano van Eycko paveikslo galite sužinoti daug įdomių dalykų. Šis tapytojas savo įgūdžiais galėtų suvilioti ne tik menininką, bet ir filosofą mąstytoją.

"Arnolfini portretas" laikomas vienu sudėtingiausių Vakarų mokyklos Šiaurės renesanso tapybos darbų. Šiame paveikslėlyje yra daug paslapčių. Pristatome jums van Eycko kūrinį „Arnolfinio portretas“. Šiame straipsnyje rasite jo aprašymą. Tačiau pirmiausia pakalbėkime keletą žodžių apie šį šedevrą sukūrusį menininką.

Šiek tiek apie Janą van Eycką

Jo vardas Janas van Eikas (gyvenimo metai – 1385 (manoma) – 1441). Šis tapytojas reprezentuoja ankstyvojo Renesanso laikotarpį. Janas van Eyckas yra portretų meistras, parašęs daugiau nei 100 skirtingų kompozicijų religinėmis temomis. Jis buvo vienas pirmųjų menininkų, savo darbuose naudojusių aliejinius dažus. Žemiau yra nežinomo žmogaus portretas. Jis buvo parašytas 1433 m. Tikėtina, kad tai autoportretas. Paveikslas saugomas Londono nacionalinėje galerijoje.

Mes nežinome tikslios Jano van Eycko gimimo datos. Yra žinoma, kad jis gimė Maaseik mieste, Šiaurės Nyderlanduose. Būsimasis meistras mokėsi pas vyresnįjį brolį Hubertą, su kuriuo kartu dirbo iki 1426 m. Savo karjerą jis pradėjo Hagos grafų teisme. Nuo 1425 m. Janas van Eikas buvo Burgundijos hercogo Pilypo III Gerojo dvariškis ir dailininkas. Jis įvertino šio tapytojo talentą ir dosniai sumokėjo už jo darbą.

Laikoma, kad Van Eyck išrado aliejinius dažus, nors jis juos tik patobulino. Tačiau būtent po jo aliejus sulaukė visuotinio pripažinimo, o ši technika tapo tradicine Nyderlandams. Iš ten ji atvyko į Prancūziją ir Vokietiją, o paskui į Italiją.

Dabar grįžkime prie paveikslo „Arnolfini portretas“, kuris šlovino menininką ir iki šiol kelia ginčų. Dabar jis, kaip nežinomo žmogaus portretas, yra Londone, Nacionalinėje galerijoje.

Paveikslo pavadinimas

Jo pavadinimas iš pradžių buvo nežinomas, tik po šimto metų jį atpažinome vienos inventorinės knygos dėka. Tai skambėjo taip: „Didelis Hernoult le Fin portretas kambaryje su žmona“. Yra žinoma, kad Hernoult le Fin yra prancūziška Arnolfini (italų) pavardės forma. Jos nešėjai – didelė bankininkų ir prekybininkų šeima, tuo metu turėjusi filialą Briugėje.

Kas nuotraukoje?

Tai buvo svarstomailgą laiką, kad drobėje vaizduojamas Džovanis Arolfinis su žmona, vardu Giovanna Chenami. Tačiau 1997 m. buvo nustatyta, kad pora susituokė tik 1447 m., ty praėjus 13 metų po paveikslo pasirodymo ir praėjus 6 metams po dailininko van Eycko mirties.

Šiandien manoma, kad šiame paveikslėlyje pavaizduotas Arnolfinis su buvusia žmona arba pusbrolis su žmona. Šis brolis buvo italų pirklys iš Lukos. Nuo 1419 m. gyveno Briugėje. Van Eyckas nutapė savo portretą, o tai rodo, kad šis vyras buvo menininko draugas.

Tačiau negalime tiksliai pasakyti, kas tiksliai pavaizduotas van Eycko paveiksle. Daugelis apie tai juokauja apie tai, kas pavaizduota paveiksle „Arnolfini poros portretas“Putinas (Arnolfini tikrai turi išorinio panašumo į jį).

Tačiau anekdotus palikime į šalį ir tęskime šios drobės aprašymą.

Drobės kūrimo laikas

Paveikslas „Arnolfini portretas“nutapytas Briugėje 1434 m. Tuo metu šis miestas buvo pagrindinis prekybos centras, per kurį prekiavo visa Šiaurės Europa. Kailiai ir mediena čia buvo atvežti iš Skandinavijos ir Rusijos, prieskoniai, kilimai, šilkas – iš Rytų per Veneciją ir Genują, o apelsinai, figos, citrinos – iš Portugalijos ir Ispanijos. Briugės miestas buvo turtinga vieta.

Moteriški drabužiai

Nuotraukoje pavaizduota Arnolfini pora buvo turtinga. Tai ypač pastebimadrabužiai. Žmona vaizduojama suknele, puošta ermino kailiu. Jame yra ilgas traukinys, kurį kažkas turėjo vežti eidamas. Su tokia suknele buvo galima judėti tik turint ypatingų įgūdžių, kurie buvo įgyti aristokratų sluoksniuose.

Aprengia vyrą van Eycko paveiksle

Vyras vaizduojamas apsiaustoje, galbūt su pamušalu, su sabalu arba audine, su plyšiu šonuose, leidžiančiomis laisvai veikti ir judėti. Mediniai batai rodo, kad šis žmogus nepriklauso aristokratijai. Kad nesusiteptų purve gatvėje, ponai važinėjo neštuvais arba ant arklio.

Burgundijos mada

Europoje tuo metu buvo burgundiška mada, po kurios sekė Arnolfini pora. Tai lėmė stipri kultūrinė ir politinė Burgundijos kunigaikštystės įtaka. Ne tik moteriški, bet ir vyriški drabužiai Burgundijos dvare buvo ekstravagantiški. Vyrai dėvėjo cilindrines skrybėles ir didžiulius turbanus. Jaunikio rankos, kaip ir nuotakos, išpuoselėtos, b altos. Jo siauri pečiai rodo, kad padėtį visuomenėje jis pasiekė jokiu būdu ne fizine jėga.

Kambario baldai

Drobėje pavaizduotas užsienio pirklys Briugėje gyveno aristokratiškai prabangiai. Jis turėjo veidrodį, sietyną, rytietiškus kilimėlius. Viršutinė namo lango dalis įstiklinta, o ant stalo – brangūs apelsinai.

Vis dėlto van Eyckas („Arnolfini portretas“) pavaizdavo siaurą, miesto stiliaus kambarį. Aplinkoje dominuoja lova, kaip įprasta visuose miesto kambariuose. Dieną ant jos pakilo uždanga irpriėmė svečius tame pačiame kambaryje, sėdėjo ant lovos. Jis nusileido naktį ir atsirado „kambarys kambaryje“– uždara erdvė.

Kambario interjero detalės

Vaizduodamas interjerą, van Eyckas jį nudažo kaip nuotakos kambarį. Paveiksle „Arnolfinio portretas“realistiškai pavaizduoti patalpoje esantys objektai, prideda daug paslėptų prasmių. Ant jo pavaizduota daug simbolių.

Taigi, pavyzdžiui, viską matančios Dievo akies simbolis yra apvalus veidrodis, atspindintis dviejų žmonių figūras, kurios nėra matomos žiūrovui, bet yra patalpoje.

Apelsinai ant palangės ir žemas stalas sufleruoja apie dangišką palaimą. Rudenį simbolizuoja obuolys. Ištikimybė reiškia mažą šunį. Batai yra sutuoktinių meilės ir atsidavimo simbolis. Rožančius yra pamaldumo simbolis, o teptukas – tyrumo ženklas.

Viena žvakė sietynoje, uždegta dieną, simbolizuoja mistinį Šventosios Dvasios buvimą ceremonijoje. Ant sienos skaitomas užrašas, kurį menininko tyčia išryškina: „Čia buvo Janas van Eyckas“. Taigi aiškinama, kad šis tapytojas senoviniame olandų paprotyje sužadėtuves atliko liudininko vaidmenį ne bažnyčioje, o namuose.

Šis paveikslas yra vaizdinis vestuvių ceremonijos įrodymas. Be to, galime pasakyti, kad tai yra santuokos liudijimas. Juk parašas ant tolimos sienos įrodo liudininko, kurio vaidmenyje, buvimądailininkas. Šis paveikslas yra vienas pirmųjų mene, pasirašytas autoriaus.

Kai kurios moters įvaizdžio detalės

Nuotaka dėvi šventinę, prabangią suknelę ant drobės. Tik nuo XIX amžiaus vidurio į madą atėjo b alta vestuvinė suknelė. Jos suapvalintas pilvas, kai kurių tyrinėtojų nuomone, nėra nėštumo požymis. Jis kartu su maža krūtine, labai suspausta, atitinka tuo metu (vėlyvosios gotikos eroje) egzistavusią grožio etalono idėją.

Materijos kiekis, kurį dėvi ši moteris, taip pat atitinka tuo metu vyravusią madą. Pasak mokslininkų, tai tik ritualinis gestas. Pagal požiūrį į santuoką ir šeimą ji buvo skirta vaisingumui reikšti. Mat paveikslą „Arnolfini portretas“menininkė nutapė jame atstovaujamos poros vestuvių proga. Tačiau moters rankos padėtis ant drobės rodo jos nėštumo galimybę, nors galima daryti prielaidą, kad šiuo gestu ji tik pakėlė suknelės kraštą.

Kairės rankos vedybos

Neatmetama galimybė, kad Arnolfini atveju vedybų sutartis buvo būtina, nes akivaizdu, kad paveikslėlyje kalbama apie vadinamąją "kairiosios rankos santuoką". Ant drobės matome, kad jaunikis pagal papročio reikalavimą nuotakos ranką laiko kaire, o ne dešine. Tokios santuokos buvo sudarytos tarp nevienodo socialinio statuso sutuoktinių ir buvo sudarytos iki XIX amžiaus vidurio.

Moteris dažniausiai kildavo iš žemesnės klasės. Jiturėjo atsisakyti paveldėjimo teisių savo palikuonims ir sau. Už tai moteris po vyro mirties gavo tam tikrą sumą. Vedybų sutartis, kaip taisyklė, buvo sudaryta kitą rytą po vestuvių. Todėl santuoka imta vadinti morganiška (nuo vokiško žodžio „morgen“, reiškiančio „rytas“).