2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Perspektyva – tai objektų vaizdavimo tam tikroje plokštumoje metodas, atsižvelgiant į vizualinį jų dydžių sumažėjimą, taip pat ribų, formų ir kitų santykių pokyčius, kurie matomi gamtoje. Taigi, tai yra kūnų proporcijų iškraipymas jų vizualiniame suvokime. Tačiau vizualiajame mene yra daugybė perspektyvų tipų, sukurtų atsižvelgiant į skirtingus pasaulio ir erdvės požiūrius.
Istorija
Ši technika atsirado Renesanso epochoje, kai realistinė kryptis pasiekė aukščiausią tašką. Meno klestėjimo laikais tapyboje ir architektūroje iškilo naujos problemos, kurios reikalavo naujų sprendimų. Perspektyva padėjo išspręsti problemas, su kuriomis susidūrė to meto kūrėjai. Iš pradžių žmonės naudojo prietaisą su stiklu, kad aiškiau suprastų perspektyvą – ant jo buvo lengviau apibraukti teisingą objektų atvaizdą, kad būtų galima pavaizduoti juos plokštumoje pagal įstatymus.perspektyvos. Vėliau pasirodė kiti įrenginiai, palengvinantys šią užduotį – įvairios kameros su skylutėmis ir įvairūs objektyvai šiam tikslui.
Pažįstama linijinė perspektyva pasirodė vėliau. Įdomu tai, kad mokslininkai pastebi, kad iš pradžių atvirkštinė perspektyva žmogui tapo aiškesnė. Atkreipkite dėmesį į tapybos meistriškumo klases. Kas jie tokie? Čia paprastai apšviečiama linijinė ir atvirkštinė perspektyva, tik atsitiktinai paveikiant kitus vaizdus.
Peržiūros
Istorijos bėgyje žmonės atrado naujų tipų vaizdų perspektyvoje. Vieni vėliau buvo pripažinti netikrais, kiti tik sustiprėjo savo sampratomis, treti susiliejo į naują porūšį. Vaizduojamajame mene perspektyvos tipai skirstomi į kelias grupes. Tai priklauso nuo jų tikslo. Šiuo metu išimta:
- tiesi linijinė perspektyva;
- atvirkštinė tiesinė;
- panoraminis;
- sferinis;
- tonalus;
- oras;
- suvokiamas.
Kiekvienas vaizduojamojo meno perspektyvos tipas labai skiriasi vienas nuo kito tiek vizualiai, tiek semantinio turinio ir tikslo požiūriu, todėl verta apsvarstyti išsamiau.
Tiesioginė perspektyva
Šis tipas skirtas požiūrio taškui su vienu nykstančiu tašku horizonte: ty visi objektai mažėja, kai stebėtojas tolsta nuo jų. Linijinės perspektyvos idėją pirmą kartą išreiškė Ambrogio Lorenzetti dar XIV amžiuje. Apie šią teorijąpaminėti tik Renesanso laikais. Alberti, Brunelleschi ir kiti tyrinėtojai rėmėsi elementariais optikos dėsniais, kuriuos buvo lengva patvirtinti praktiškai.
Tiesioginė perspektyva ilgą laiką buvo laikoma vieninteliu tikru aplinkinio pasaulio vaizdu ant lygaus paviršiaus. Nors linijinė perspektyva iš esmės yra vaizdas plokštumoje, jis gali būti orientuotas tiek vertikaliai, tiek horizontaliai arba kampu, atsižvelgiant į vaizdo paskirtį. Pavyzdžiui, vertikalus paviršius, kaip taisyklė, buvo naudojamas tapant molbertu arba kuriant sienų plokštes. Paviršius, esantis kampu, dažniausiai buvo naudojamas dažant: pavyzdžiui, dažant interjerus. Molbertinėje tapyboje ant nuožulnaus paviršiaus menininkai statė perspektyvinius didelių pastatų vaizdus. Perspektyva horizontalioje plokštumoje daugiausia naudota dažant lubas.
Šiais laikais vyrauja tiesioginė linijinė perspektyva, daugiausia dėl ypatingo gaunamų paveikslėlių tikroviškumo. Ir dar dėl šios projekcijos panaudojimo kompiuteriniuose žaidimuose. Iki šiol tapybos meistriškumo kursuose pirmiausia kalbama apie tiesioginę perspektyvą.
Norėdami gauti projekciją, panašią į tikrą tiesinę perspektyvą nuotraukose, fotografai naudoja specialius fotoobjektyvus, kurių specialus židinio nuotolis yra maždaug lygus norimo kadro įstrižai. Norėdami gauti dar didesnį efektą, jie gali naudoti plačiakampius objektyvus, kurie vizualiai išpučia vaizdą – taip dar labiau paryškėja perspektyva. Priešingai, siekiant sušvelninti, naudojami ilgo fokusavimo objektyvai, kurie gali išlyginti netoliese esančių ir tolimų objektų dydžių skirtumus.
Atvirkštinė perspektyva
Šis vaizdas buvo naudojamas tapyboje: naudojant šią techniką, vaizdas didėja didėjant atstumui nuo stebėtojo požiūrio taško. Šiuo atveju paveikslėlyje bus kelios horizonto linijos ir požiūrio taškai. Taigi, kuriant atvirkštinę tiesinę perspektyvą plokštumoje, nykstančių linijų centras yra ne horizonto linijoje, o pačiame stebėtojas.
Ši rūšis atsirado formuojantis viduramžių menui, kai buvo ypač populiarios tokios vaizduojamojo meno rūšys kaip ikonos ir freskos. Toks vaizdas akcentavo religinę temą, kuri tuo metu buvo ypač populiari vaizduojamajame mene. Atvirkštinė perspektyva pabrėžė visišką žiūrovo nereikšmingumą prieš dieviškąjį vaizdą, pastarąjį paaukštindama ne tik vizualiai perspektyvos pagalba, bet ir pasitelkdama kitus vizualinius efektus. Šis metodas sukuria ypatingą jaudulį žiūrovo sieloje, o tai buvo ypač svarbu viduramžiais, kai religijos vaidmuo buvo labai svarbus, o menas taip pat jo neaplenkė.
Be to, atvirkštinė perspektyva šiuo laikotarpiu buvo pastebėta įvairiose srityse – tiek Bizantijos šalyse, tiek Vakarų Europoje. Mokslininkai šį reiškinį aiškina tuo, kad menininkai vis dar nerangiai rodė juos supantį pasaulį tokį, kokį jį matė žiūrovas. Šis metodas buvo laikomas klaidingu būdu, kaip ir perspektyva apskritai. AutoriusTyrėjo P. A. Florenskio teigimu, atvirkštinė perspektyva aiškiai pateisinama matematiškai: iš tikrųjų ji prilygsta tiesioginei perspektyvai, kartu sukuriant simbolinę erdvę, nukreiptą į stebėtoją. Ši technika suponuoja stebėtojo ryšį su simbolinių, o kartais ir religinių vaizdų pasauliu. Ji padeda įkūnyti viršjutiminį turinį matoma forma, tačiau be materialaus konkretumo. L. F. Zheginas manė, kad atvirkštinė perspektyva yra žiūrovo vizualinių suvokimų suma, perkelta į bet kurį vaizdinį paviršių, kuri tokiu būdu tampa „nykstančiu tašku“. Anot jo, ši perspektyva negali būti vienintelė tikroji erdvinė sistema tapyboje. B. V. Raushenbakhas taip pat protestavo prieš nuomonę apie atvirkštinę perspektyvą kaip vienintelę teisingą. Tam buvo pateikti įrodymai. Jis parodė, kad regėjimas tam tikromis sąlygomis mato objektus ne tiesiogine, o atvirkštine perspektyva. Anot Zhegino, reiškinio fenomenas yra pačiame žmogaus suvokime.
Panoraminė perspektyva
Šis vaizdas pagrįstas cilindriniu arba sferiniu paviršiumi. Pati „panoramos“sąvoka turi reikšmę „aš matau viską“, tai yra, pagal pažodinį vertimą, panoraminė perspektyva reiškia vaizdą plokštumoje visko, ką stebėtojas gali matyti aplinkui. Kuriant brėžinį, žvilgsnio taškas bus cilindro ašyje. Horizontas šiuo atveju bus ant apskritimo linijos žiūrovo žvilgsnio lygyje. Taigi, idealiu atveju, žiūrėdamas panoramas, žiūrovasturėtų stovėti apvalaus kambario centre. Yra ir plokštesnių vaizdų, kuriems tokia nuotraukos padėtis nereikalaujama, bet nepaisant to, kiekvienas panoraminis vaizdas kažkokiu būdu reiškia vaizdą cilindro paviršiuje.
Paprastai šis erdvės vaizdavimo perspektyvioje perspektyvoje metodas naudojamas miestų ar peizažų piešiniams ir fotografijoms: šis metodas kiek įmanoma apima aplinkinę erdvę, todėl vaizdas tampa ryškesnis, įdomesnis ir įspūdingesnis.
Perspektyva sferoje
Sferinė perspektyva yra atskira technika, kuri atliekama naudojant žuvies akies fotografinį objektyvą. Toks objektyvas iškraipo vaizdą, todėl jis vizualiai labiau išgaubtas, pailgintas apskritimu į sferą. Dėl gautų kadrų panašumo su išsipūtusiu ir skaidriu žuvies akimi objektyvas ir pats efektas gavo šį pavadinimą.
Sferinė perspektyva skiriasi nuo panoraminės tuo, kad jei panoraminiame vaizde vaizdas yra tarsi vidiniame rutulio ar cilindro paviršiuje, tai sferiniame vaizde vaizdas eina palei išorinį vaizdą. sferos paviršius.
Tokius iškraipymus iš esmės lengva pastebėti ant bet kokių sferinių veidrodinių paviršių. Stebėtojo žvilgsnis lieka kamuoliuko atspindžio centre. Kuriant objektų vaizdus visos linijos susijungs pagrindiniame taške arba tiesiog išliks tiesios. Pagrindinės vertikalios ir horizontalios linijos taip pat bus tiesios – tolstant nuo pagrindinio taško, likusios linijos bus vis labiau iškraipytos, palaipsniui virsdamos apskritimu.
Perspektyva per toną
Tonalinė perspektyva – koncepcija iš monumentaliosios tapybos srities. Tai toks objekto tono, spalvos ir kontrasto pokytis, kad judant gilyn į gelmę jo charakteristikos būna nutildomos. Pirmą kartą tokio tipo perspektyvos dėsnius paaiškino Leonardo da Vinci. Žmogaus regėjimas ir suvokimas išdėstytas taip, kad artimiausi objektai žmogui atrodo aiškesni ir tamsesni, o tolimiausi – neaiškiausi ir blyškiausi. Būtent šia aplinkinio pasaulio suvokimo savybe remiasi toninės perspektyvos technika. Sunku nepripažinti, kad toks erdvės vaizdavimas tikrai daro piešinį daug tikroviškesnį ir įtikimesnį, nors ir neatitinka tikrosios tikrovės, kaip ir bet koks objekto vaizdas perspektyvoje ant plokščio paviršiaus.
Šis metodas nėra plačiai paplitęs, tačiau jis naudojamas tapyboje, o kartais ir grafikoje. Be to, šie perspektyvos dėsniai taikomi fotografijoje, kad nuotraukos būtų tikroviškesnės ir meniškesnės. Dėl detalaus tono nuotrauka atrodo labiau kaip tikras supančios erdvės vaizdas.
Perspektyva iš oro
Jam būdingas objektų ribų aiškumo praradimas atsižvelgiant į jų atstumą nuo požiūrio taško. Tolimas planas sumažina ryškumą – jo gylis atrodo daug tamsesnis nei pirmame plane. Oro perspektyva taip pat laikoma tonaline, nes dėl jos keičiasi objektų tonas. Pirmasšios technikos dėsniai buvo tyrinėjami Leonardo da Vinci raštuose. Jis manė, kad tolumoje esantys objektai atrodo abejotini, o tai reiškia, kad jie turi būti vaizduojami kaip neaiškūs ir neaiškūs, nes ribos per atstumą nėra tokios pastebimos. Išradėjas pažymėjo, kad objekto pašalinimas iš žiūrovo taip pat yra susijęs su šio objekto spalvos pasikeitimu. Štai kodėl objektai, esantys arčiausiai stebėtojo, turėtų būti rašomi savo spalvomis, o objektai, esantys toli, turėtų gauti mėlyną atspalvį. O labiausiai nutolę objektai – pavyzdžiui, horizonte esantys kalnai – iš tikrųjų turėtų susilieti su supančia erdve dėl didelės oro masės tarp objekto ir žiūrovo.
Pasirodo, daug kas priklauso nuo oro kokybės ir grynumo, o tai ypač pastebima esant rūkui arba dykumoje vėjuotu oru, kai į orą skrenda smulkus smėlis. Apskritai mokslininkai šį poveikį aiškino ne tik objektų „rūkojimu“oru, bet ir remdamiesi žmogaus suvokimo aplinką savybe – tiek fiziniu, tiek psichologiniu lygmeniu.
Alternatyvi perspektyva
Mokslininkas B. V. Raushenbakhas svarstė, kaip žmonės suvokia gelmę, atsižvelgdami į žmogaus regėjimo binokuliškumą, požiūrio taško mobilumą ir formų pastovumą žmogaus prote. Dėl to jis padarė išvadą: artimiausią planą žmonės suvokia atvirkštine perspektyva, o seklųjį tolimąjį - sudėtingoje aksonometrinėje perspektyvoje, o tolimiausią - tiesioginėje perspektyvoje.linijinis. Šį tipą, jungiantį visus šiuos vaizduojamojo meno tipus, jis pavadino suvokimo perspektyva, taip pasiūlydamas ne vienintelį teisingą variantą, bet ir jų derinį.
Būdai įgyti perspektyvą
Be daugelio tipų, taip pat yra keletas būdų, kaip gauti perspektyvinį vaizdą plokštumoje. Geometriniai ir fotografiniai metodai.
- Geometrinis metodas apima perspektyvinį vaizdą, gautą brėžiant spindulius į pavaizduoto objekto taškus iš bet kurio Euklido erdvės taško – iš vadinamojo perspektyvos centro. Lygiagrečių linijų perspektyviniai vaizdai susikerta išnykimo taškuose, o lygiagrečios plokštumos - vadinamosiose nykstančiose linijose.
- Fotografinis metodas leidžia kurti vaizdus dideliu žiūrėjimo kampu. Kadangi nėra aiškios ribos tarp „panoraminės“ir „plačiakampės“fotografijos, pastaroji dažniausiai nurodo objektyvo tipą. Panoramos apibrėžimas apima nuostatą, kad vaizdo plotis turi būti bent du kartus didesnis už kadro aukštį, tačiau šiuolaikinė panoramos samprata yra daug platesnė.
Taigi, šiame straipsnyje buvo nagrinėjama vizualiųjų menų perspektyvos samprata, tipai ir būdai, kaip ją gauti.
Rekomenduojamas:
Pasakos „Snieguolė“vaizdai vaizduojamajame mene, literatūroje, tautosakoje
Snieguolė kaip personažas atsispindi vaizduojamajame mene, literatūroje, kine, muzikoje. O pasakos „Snieguolė“vaizdai tapyboje tapo merginos išorinio įvaizdžio personifikacija. V.M. Vasnecovas, N.K. Roerichas, M.A. Vrubel – tapytojai, kurių dėka Snieguolė „surado“savo snieguotą įvaizdį: spindintį b altą ilgą sarafaną, galvos juostą ant plaukų (vasarinis įvaizdis); lengvas snieguotas drabužis, apjuostas ermine kailiu, trumpas kailinis
Biblijos temos vaizduojamajame mene. Biblijos scenos tapyboje
Biblijos temos vaizduojamųjų menų srityje visada traukė menininkus. Nepaisant to, kad biblinių istorijų seniai nebėra, tapytojai per jas sugeba atspindėti šiuolaikinę gyvenimo tikrovę
Kompozicija vaizduojamajame mene: pagrindiniai dėsniai
Kompozicija vaizduojamajame mene turi savo specifinius dėsnius. Be jų nepaisymo neįmanoma parašyti harmoningų ir išbaigtų paveikslėlių. Išanalizavę pasaulio tapybos istoriją, šiuo atžvilgiu galime išskirti kelis esminius principus
Puškino įvaizdis vaizduojamajame mene: portretai ir skulptūros
Aleksandro Sergejevičiaus Puškino vardą nuo ankstyvos vaikystės žino beveik kiekvienas rusas. Daugelis iš mūsų užaugo ant jo pasakų, eilėraščių, eilėraščių. Puškinas paliko mums daug nuostabių kūrinių. Jo, kaip ir jo paties, darbas negalėjo likti nepastebėtas
Su kuria spalva dera vaizduojamajame mene?
Kuriant interjerą dizaineriams svarbu žinoti, kuri spalva su kuria dera. Jei pasirinksite netinkamus atspalvius, net idealių parametrų kambarys atrodys niūriai ar agresyviai. Tinkamai parinktos spalvos padarys interjerą įspūdingu ir stilingu. Šis įrašas padės jums suprasti šią temą išsamiau