Kompozitorius Vasilijus Andrejevas

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Kompozitorius Vasilijus Andrejevas gimė 1861 m. pirklio šeimoje. Jis netapo pirkliu, o susidomėjo muzika. Jo dėka atsirado rusų liaudies instrumentų mada, kuri sulaukė didelio visuomenės pripažinimo ir platinimo koncertinėje scenoje. Andrejevas buvo ne tik kompozitorius, bet ir šios meno srities organizatorius bei propaguotojas.

Virtuozas ir teoretikas

Vasilijus Andrejevas Sankt Peterburge subūrė savo pirmąjį orkestrą. Jame buvo ps alterijos, gailesčio, tambūrų ir kitų liaudies instrumentų mėgėjai. Orkestro koncertai pasklido po visą šalį aistrą groti balalaiką. Pats Vasilijus Andrejevas meistriškai įvaldė šį instrumentą.

Kompozitorius iš tikrųjų sukūrė naują muzikinės kūrybos sritį, vadinamą rašytinės tradicijos rusų liaudies instrumentiniu menu. Jame susiliejo ir profesiniai-akademiniai, ir folkloriniai elementai. Štai kodėl viskas, ką padarė Vasilijus Andrejevas, laikoma unikalia. Sukurti naują muzikos meno rūšį kompozitoriui kilo mintis ne iš karto, nors balalaika jį žavėjo nuo vaikystės. Labiausiai jam patiko originalus šio instrumento tembras ir jo atlikimasgudrybės.

Vasilijus Andrejevas yra kompozitorius, pasižymėjęs fanatišku ryžtu įgyvendinant savo planus. Viena vertus, jis buvo gyvo pasirodymo virtuozas, kita vertus, jis buvo mąstantis teoretikas, parašė daugybę straipsnių ir knygų savo mėgstama tema.

Pirmoji chromatinė balalaika

Nors Vasilijus Andrejevas specializuojasi liaudies instrumentų srityje, jam įtakos turėjo ir akademinė muzika. Trejus metus mokėsi smuiko, mokėsi iš iškilaus dirigento ir smuikininko Nikolajaus Galkino, buvusio Sankt Peterburgo konservatorijos profesoriaus. Štai kodėl Andrejevas laikui bėgant balalaikei kėlė vis daugiau reikalavimų, būdingų koncertiniam instrumentui. Kilnojamieji fretai suteikė tik diatoninę skalę. Kompozitorius naudojo fiksuotą chromatinį temperamentą. Jis tapo atlikimo technikos reformuotoju.

1887 m. kartu su talentingu meistru Franzu Paserbskiu Andrejevas sukūrė pirmąją chromatinę balalaiką. Priemonė iš karto įgijo populiarumą. Tų pačių metų vasarą išleista knyga „Baalaikos grojimo mokykla“. Paserbskio pavyzdys turėjo esminę ir kardinalią reikšmę Andrejevo gyvenimo kūrybai. Pirmą kartą pasirodė balalaika, kuri tapo akademiniu instrumentu ir išlaikė jam būdingas folklorines savybes (stygų skaičių, garso plokštės trikampę formą, grojimo techniką, sistemą). Jame buvo perspektyvų įvaldyti klasikinį muzikos paveldą.

Balalaikos reklama

Tiesą sakant, Andrejevas padovanojo šaliai balalaikąpatobulinta ir patobulinta. Iki tol šio instrumento tautybė buvo etnografinė, o dabar išpopuliarėjo ir masiškai platinant. Daugelis ekspertų mano, kad šis reiškinys yra unikalus muzikos istorijoje.

Vos per dešimt metų balalaika nuėjo ilgą kelią, kurį sukurti kitiems instrumentams prireikė šimtmečių. XXI amžiaus pradžioje Rusijoje jų buvo apie 200 tūkstančių (kai tuo tarpu Sankt Peterburge – apie 65 tūkst.).

Andrejevo modelio privalumai

Instrumentas, apie kurį Vasilijus Andrejevas parašė daug straipsnių ir sukūrė naują atlikimo techniką, nulėmė jo eros muzikinę madą. Naujoji balalaika buvo patobulinta taip, kad ją įvaldyti pradėjo kur kas lengviau. Jos skambesys buvo ryškesnis ir skambesnis nei jos pirmtakų.

Baalaikos forma tapo patogesnė, o svarbiausia – kompaktiškesnė. Privalumai nesutrukdė įrankiui išlikti pigiam ir lengvai gaminamam. Vienodai tiko ir lyriškai sielos liaudies dainai, ir temperamentingam šokiui. Visų šių pliusų derinys pritraukė vis daugiau entuziastų, norinčių įvaldyti jiems nežinomą muzikinį amatą.

Orkestro iškilimas

Pasirodžius naujai chromatinei balalaikai, Andrejevas įgijo daug studentų. Būtent jie kartu su mokytoju sukūrė populiariausią Sankt Peterburgo orkestrą (pradinė sudėtis – 8 žmonės). Pirmasis jo koncertas įvyko 20 d1888 metų kovo mėn. Ši data yra rusų liaudies instrumentų orkestro gimtadienis.

Instrumentų dalys buvo pasikartojančios ir turėjo aiškų funkcinį skirstymą (akordo akompanimentas, bosas, melodija). Balalaikas grojo unisonu. Vėliau, devintajame dešimtmetyje, orkestras išsiplėtė iki 16 žmonių.

Muzikos propaganda armijoje

Susipažinus su instrumentu, kuriam Vasilijus Andrejevas rašė pjeses, kūrė orkestrus ir kūrė knygas, reikia nepamiršti, kad prie jo sėkmės svariai prisidėjo kompetentinga balalaikos populiarinimo kampanija. Išgarsėjęs sostinėje kompozitorius pradėjo organizuoti teminius būrelius kariniuose daliniuose. Jis tikėjo (ir tikėjo teisingai), kad demobilizuoti kariai, grįžę į savo gimtąsias vietas, išugdys meilę balalaikai tarp draugų ir giminaičių.

Taigi kaimuose, fabrikuose ir fabrikuose atgimė folkloras, estetinį ir muzikinį išsilavinimą gavo platūs žmonių sluoksniai. Jei tik dėl šios priežasties, Vasilijus Andrejevas užima vertą vietą puikių muzikantų-švietėjų galaktikoje. Kompozitoriaus kūriniai tapo plačiai žinomi ir daugelis entuziastų juos naudojo kaip š altinį savo studijoms.

1897 m. Andrejevas pasiekė armijos mokytojų štabą, kuris užsiėmė balalaikos grojimo skatinimu. Daugelis kareivių, kurie mokėsi iš kompozitoriaus, grojo Mariinsky teatre. Andrejevo grupės 10-mečiui skirtame koncerte dalyvavo 380 balalaikininkų orkestras.

Tačiau nemanykite, kadmokymų organizavimas kompozitoriui tapo paprasta veikla. Iš pradžių jam teko kovoti su biurokratija ir biurokratija karinėse įstaigose, kurios su liaudies instrumentais elgėsi su daugybe išankstinių nuostatų ir panieka.

Kompozitoriaus mokiniai

Po Andrejevo Sankt Peterburgo orkestro visoje šalyje pradėjo kurtis panašūs orkestrai, kurių specializacija – rusų liaudies muzika. Maskva tapo antruoju miestu su nauju balalaikų mylėtojų ratu.

Plečiasi ir Andrejevo orkestras, kurį sudarė labiausiai atsidavę kompozitoriaus mokiniai. Garsiausias iš jų buvo Nikolajus Fominas. Studijavo Sankt Peterburgo konservatorijoje ir į būrelį įnešė papildomo akademiškumo ir profesionalumo. Būtent Fominas tapo daugumos rusų liaudies dainų transkripcijos ir aranžuočių orkestrui autoriumi. Jo darbai greitai tapo klasika. Žinoma, pats Vasilijus Andrejevas taip pat turėjo įtakos formuojant Fominą. „Meteor“, „Faun“ir kiti jo kūriniai tapo praktiniu vadovu kelioms muzikantų kartoms.

Andrejevas ir domra

Laikui bėgant Andrejevas nustojo tenkintis vienalyčio balalaikų orkestro tembru. Jis manė, kad toks garsas yra nepakankamai įvairus. Todėl kompozitorius savo orkestre pradėjo diegti naujus instrumentus. Jie padėjo atnaujinti koncerto programą rimtesniais klasikiniais akademiniais kūriniais. Įdomu tai, kad plėsti Andreevskio orkestro repertuarą skatino daugelis žinomų Rusijos meno veikėjų.to laikotarpio. Balalaika muzika sužavėjo ne tik muzikantus. Taigi, Andrejevo susirašinėjimas su puikiu menininku Ilja Repinu buvo išsaugotas.

Ieškodamas rekonstrukcijai tinkamų rusų liaudies instrumentų, Andrejevas nusprendė pasukti prie styginės ir plėšiamos domros. Tada buvo diskutuotinas jo nuosavybės klausimas. Andrejevas rado domros „įpėdinę“Vyatka balalaikoje, kuri jau seniai dingo iš plataus naudojimo. Būdingas jų bruožas buvo apvalus korpusas (skirtingas nuo „klasikinio“trikampio).

Kokiam instrumentui Vasilijus Andrejevas rašė kūrinius? Dauguma jo darbų buvo sukurti balalaikoms. Nepaisant to, kompozitorius daug nuveikė populiarindamas ir kitus instrumentus. Domros pavyzdys šia prasme yra labiausiai orientacinis. Jį rekonstravęs, Andrejevas savo rusų liaudies instrumentų orkestrui rado naują tembrinės įvairovės š altinį.

Orkestro atnaujinimas

Pirmieji domrai pagal Vyatkos modelį buvo pagaminti 1896 m. vasarą. Po to, kai jie buvo įtraukti į koncertinę programą, Andreevskio orkestras buvo pervadintas į Didžiąją Rusiją. Naujo ženklo atsiradimo priežastį kompozitorius aiškino tuo, kad jis ir jo mokiniai naudojo instrumentus, būdingus išskirtinai šiaurinei ir vidurinei šalies juostai. Tuo pat metu orkestre pirmą kartą pasirodė rekonstruotos šalmo formos arfos.

Be balalaikos, Vasilijus Andrejevas nuo vaikystės mėgo armoniką. Šiuo instrumentu jis grojo nuo mažens. Savo namuose Maryino mieste kartu su armonika kompozitorius dažnai ilsėjosi po ilgų koncertų. Iš pradžiųorkestras reguliariai kaitaliojo šio instrumento numerius su balalaikomis. Armonikos pagalba Vasilijus Andrejevas atliko rimtus ir detalius darbus. Tuo pačiu metu šis instrumentas netapo Didžiojo Rusijos orkestro klasika. Faktas yra tai, kad armonika labiau susijusi su miesto daina, o Andrejevas (su visa meile jai) bandė atgaivinti ankstesnį folkloro klodą.

Muzikanto kūriniai

„Prisiminimai apie Vieną“, „Faunas“, „Drugelis“, Polonezas Nr. 1 - tai ne visas Vasilijaus Andrejevo kūrinių sąrašas. „Orchidėja“taip pat buvo gerai žinomas Didžiojo Rusijos orkestro repertuarinis numeris. Net šiuolaikinės folkloro grupės ir toliau atlieka daugiau nei prieš šimtą metų kompozitoriaus sukurtos dainos „Mėnesių švytėjimas“adaptaciją.

Vasilijus Andrejevas parašė instrumentiškai spalvingus kūrinius, ryškių melodijų ir populiarių tarp plačiausios publikos. Jie pritraukė vis daugiau aistringų šalininkų susipažinti su nauja orkestrine liaudies kultūra.

Ekskursijos

Andrejevo surinkta instrumentinė kompozicija sužavėjo net labiausiai pripažintus akademinius kompozitorius. Tarp jų buvo Nikolajus Rimskis-Korsakovas. Andrejevskio įtaka jaučiama jo operoje apie Kitežo miestą. Pats balalaikos ir kitų liaudies instrumentų propaguotojas palankiai įvertino idėją kurti naujus didelės apimties kūrinius savo orkestrui.

Tampa populiari, Andrejevo komandapradėjo koncertuoti ne tik Rusijoje, bet ir užsienyje. Didžiojo rusų orkestro pasirodymai pilnomis salėmis vyko Vokietijoje, Prancūzijoje, Amerikoje ir Anglijoje. Yra žinomas atvejis, kai italų kompozitorius Ruggiero Leoncavallo atsisakė vykti į Berlyną į savo operos „Pagliacci“premjerą, kad tuo pačiu metu atvyktų į Vasilijaus Vasiljevičiaus koncertą.

Andrejevas iki paskutinių metų išliko energingas ir atsidavęs atlikėjas. Po revoliucijos prasidėjo pilietinis karas, ir kompozitorius su koncertais išvyko į frontą. Jo pasirodymai buvo labai populiarūs tarp Raudonosios armijos. Per vieną iš koncertų Vasilijus Andrejevas dirigavo š altyje su lengvu kostiumu ir sunkiai susirgo. Jis buvo perkeltas į Petrogradą. Jis mirė 1918 metų gruodžio 26 dieną. Andrejevo kapas yra Tikhvino kapinių Kompozitoriaus take, kur palaidoti garsūs muzikos meno veikėjai.