Šiuolaikinio meno bienalė. Maskvos šiuolaikinio meno bienalė

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Visais laikais menas vienijo žmones. Kalbama visoms tautoms suprantama ir artima kalba – vaizdų ir jausmų kalba. Menas turi absoliučiai nuostabią kokybę – jis padeda žmonėms bendrauti ir bendrauti neatimant iš jų individualumo.

Šį rudenį Maskvoje vykusios 6-osios šiuolaikinio meno bienalės pagrindinė tema buvo sąveikos ir sandraugos idėja. „Kaip gyventi kartu? Vaizdas iš miesto centro pačioje Eurazijos salos širdyje“– taip 10 dienų trukusio forumo pavadinimas puikiai atspindi organizatorių ir dalyvių siekį per meną suvokti pagrindinę šiuolaikinio pasaulio problemą.

Įvykiai ir žmonės

Bienalė yra tradicinis meno ir kultūros festivalių pavadinimas. Kaip rodo pavadinimas, jie vyksta kas dvejus metus. Maskvos šiuolaikinio meno bienalė, jau šeštoji per pastaruosius 12 metų, tapo reikšmingu kultūros įvykiu. Rytų Europa.

Festivalis vyko rugsėjo 22 - spalio 1 dienomis VDNKh, o parodos, forumai, spektakliai ir susitikimai užėmė ne tik visą Centrinį paviljoną, bet ir vyko daugelyje sostinės parodų salių bei galerijų. „lygiagreti programa“. Iš viso 6-ajai Maskvos šiuolaikinio meno bienalei buvo skirta apie 40 ekspozicinių erdvių.

Festivalio renginių organizatoriai ir dalyviai

Projekto kuratoriai buvo De Bare iš Antwepen, austras Nikolausas Schafhausenas, Kunsthalle vadovas, ir Defne Ayas, Roterdamo Šiuolaikinio meno centro vadovas

Maskvos šiuolaikinio meno bienalę 2003 m. įsteigė Rusijos Federacijos kultūros ministerija. Jį taip pat organizavo FACC ir ROSIZO. Nuo 2-osios šiuolaikinio meno bienalės prie organizatorių prisijungė specialiai įsteigtas meno fondas, o kiek vėliau – ir sostinės valdžia.

Pagrindiniame 6-osios šiuolaikinio meno bienalės Maskvoje paviljone susitiko daugiau nei septyniasdešimt kultūros ir meno atstovų, spaudos atstovų ir kritikų. Parodose, susitikimuose, diskusijose buvo keliamos svarbiausios mūsų laikų problemos, pirmiausia susijusios su kultūrų sambūvio problema.

6-osios šiuolaikinio meno bienalės projektai ir svečiai

Be pagrindinio projekto, festivalyje buvo surengtos į forumą pakviestų svečių programos, pavyzdžiui, Anisha Kapoor iš Indijos, Michal Rovner, Evgeny Antufiev, prancūzų menininkė Louise Bourgeois ir kiti.

Kaip „Specialiojoprojektai“buvo pristatytos parodos. Jie vyko įvairiose Maskvos vietose. Įdomiausi yra „Eurazijos sparnai“, vykę Dekoratyvinės ir taikomosios dailės muziejuje. Tretjakovo galerijoje buvo dislokuota neįprasta ekspozicija „Metageografija“, pristačiusi geografinius žemėlapius – skirtingų laikų menininkų kūrybą. O Kaširkos parodų salėje vyko ryškus ir įspūdingas festivalis „Pamatyk garsą“.

Sąveika kūrybiškumo ritmu

Ar tikrai yra tų visuotinių žmogiškųjų vertybių, apie kurias tiek daug buvo kalbama netolimoje praeityje? Šis klausimas buvo pagrindinis šiuolaikinio meno bienalės forumuose. Festivalio dienomis Maskva tapo didžiule platforma tikriems tarpkultūriniams tyrimams, kurių rezultatus svečiai interpretavo iš įvairių perspektyvų.

Požiūrio rimtumas ir menininkų noras dalyvauti sprendžiant svarbiausias visuomenės problemas patraukė kitų nuo tapybos, skulptūros, literatūros ir muzikos nutolusių sričių atstovų: sociologų, ekonomistų, istorikų ir politologų dėmesį..

Eurazijos meno veidai

Nepaisant diskusijų ir diskusijų svarbos, Maskvos šiuolaikinio meno bienalė pirmiausia yra kūrybos festivalis, todėl pagrindiniai svečiai ir projekto dalyviai buvo menininkai iš įvairių Europos ir Azijos šalių, o pagrindiniai renginiai – parodos ir pasirodymai.

Kūrybiškumaspavieniai meistrai ir studijos iš Prancūzijos, Graikijos, Vokietijos, Kinijos, Kazachstano, Olandijos, Rusijos, Ukrainos ir kitų šalių buvo pristatyti daugiau nei šimte parodų.

Dviprasmiškas ir toli gražu ne visada artimas paprastam žiūrovui, šiuolaikinis menas šokiravo savo ekspresyvumu, ekscentriškumu ir suderinimu su mūsų laikų problemomis. Be to, buvo organizuoti atviri susitikimai su tokiais menininkais kaip Mayeya van Lempuyt, Suchan Kinoshita, Simon Denis, Burak Arikan, kurie leido jiems geriau suprasti idėjas ir mintis, skatinančias kurti, kad ir kokia forma jos būtų pateiktos.

Menas kaip procesas

Buvo galima pamatyti menininkų darbus ir jų darbų kūrimo procesą. Menininkai iš Rusijos, Prancūzijos, Kinijos ir Ukrainos dirbo atvirose Šiuolaikinio meno bienalės erdvėse.

Toks masiškai tiesioginis kūrybinis procesas Rusijoje dar nebuvo pristatytas. Ši nesibaigianti, kartais iš pažiūros chaotiška įvykių serija kuo puikiausiai atspindėjo šiuolaikinę tikrovę. Tuo pačiu metu pats veiksmas, vykstantis VDNKh vietose ir už jos ribų, priminė vieną milžinišką spektaklį.

Šiuolaikinio meno bienalė, Jekaterinburgas

Maskva nėra vienintelis Rusijos miestas, kuriame organizuojami tokie vieši renginiai. 2015 m. rudenį Jekaterinburge vyko trečioji Uralo pramonės meno bienalė.

Pagrindinį jos projektą sudarė dvi parodos, skirtos skirtingiems aspektams„Mobilizacijos“sąvoka, kuri buvo suprantama kaip galimybė keistis, pasenusio atmetimas ir perėjimas į naują etapą.

Šias parodas parengė bienalės kuratoriai Li Zhenhua (Pekinas) ir Bilyana Ciric iš Šanchajaus.

Jekaterinburgo bienalė pramonine vadinama neatsitiktinai. Jame daugiausia buvo demonstruojamas menas, atspindintis industrinės visuomenės problemas, o daugelyje vietovių atstovavo regiono gamyklos ir įmonės, įskaitant meninio porceliano gamyklą „Sysert“, Kasli miesto meninio liejimo gamyklą.

Uralo pramonės festivalis truko tris mėnesius ir vyko 10 regiono miestų. Per šį laiką parodą aplankė daugiau nei 100 tūkst. Taigi Uralo regiono gyventojai turėjo galimybę susisiekti su gražiu, kuris yra paslėptas aiškiose linijose ir glaustose pramonės gaminių formose.

Šiuolaikinio meno bienalė, nuolat organizuojama sostinėje, leidžia maskviečiams susipažinti su įdomiausiomis ir nepaprastiausiomis Europos meno figūromis bei pristatyti pasauliui šiuolaikinių Rusijos menininkų, skulptorių ir netikėtų performansų meistrų kūrybą..