Fernando Botero kūrybiškumas

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Fernando Botero yra vienas garsiausių Kolumbijos kilmės tapytojų ir skulptorių. Jo darbai turi didelę reikšmę šiuolaikinei kultūrai ir menui. Šis nepaprastas žmogus ir jo darbai bus aptariami straipsnyje.

Šiandien milijonai žmonių žavisi jo darbais, tačiau kelias į šlovę ir sėkmę anaiptol nebuvo lengvas. Tačiau tapytojas ėjo į savo laimę, žingsnis po žingsnio įveikdamas sunkumus. Šiandien jis pasiekė tai, ko taip ilgai ėjo, bet tuo nesustoja, o ir toliau atranda savyje vis daugiau naujų aspektų.

Fernando Botero: trumpa biografija

Būsimas menininkas ir skulptorius, žinomas visame pasaulyje, gimė 1932-04-19 Kolumbijos mieste Medeljino, kuris visame pasaulyje garsėja prekyba narkotikais.

Jau nuo mažens jis pradėjo domėtis menu, tačiau konservatyvaus gyvenimo būdo šeimoje visi skeptiškai žiūrėjo į jo pomėgį. Kai penkiolikmetis jaunuolis paskelbė, kad ketina tapti menininku, jo mama ir kiti šeimos nariai tam pasipriešino. Jie tikėjo, kad menas gali būti kaip hobis, bet ne būdas užsidirbti pragyvenimui.

Tačiau Fernando Botero buvo ryžtingas ir pradėjo tobulėti, tobulindamas savo mėgstamo verslo įgūdžius. Greitaijam pavyko užimti iliustratoriaus pareigas vietiniame spausdintame leidinyje El Colombiano, kur jis dirbo iki 1951 m.

Keliaukite į Europą

Tada Fernando nusprendžia vykti į Europą įgyti naujų žinių ir patirties. Madride jis trumpai mokėsi meno mokykloje.

Tada išvykau į Florenciją, kur lankiau mokymus su Bernardu Bernsonu, žinomu profesoriumi ir amerikiečių mokslininku. Italijoje jis susipažino su Europos Renesansu, kurį anksčiau žinojo tik iš nuogirdų.

Kelionė per Europą truko apie metus, o 1952 m. Botero grįžo į savo tėvynę. Per šį laiką jis gavo daug naujų įspūdžių ir emocijų, susipažino su Europos menu ir istorija, įgijo naujų žinių meno, tapybos technikų ir kt.

Žinoma, vos per metus jam nepavyko iš nepatyrusio savamokslio menininko pavirsti profesionalu, tačiau šioje kelionėje įgytos žinios padėjo jam formuoti savo stilių ateityje.

Menininkas Fernando Botero

Grįžęs į tėvynę, pradedantysis skulptorius ir menininkas surengia pirmąją personalinę parodą, kuri veikė L. Matisse'o galerijoje.

1952 m. jis dalyvavo Nacionalinio meno organizuotame konkurse. Kolumbijos salonas. Jame buvo jo paveikslas „Prie jūros“, kuris laimėjo 2-ąją vietą.

Tačiau savo karjeros pradžioje Fernando Botero, kurio darbai dar neturėjo asmeninio,savito stiliaus, per daug neišsiskyrė iš bendros jaunųjų menininkų masės. Apsilankę jo debiutinėje parodoje, daugelis lankytojų net nesuprato, kad tai vieno menininko paveikslai, laikydami juos skirtingų žmonių darbais.

Tuo metu jo kūrybą paveikė visiškai kiti tapytojai: P. Gogenas, D. Rivera, impresionistai ir kt. Be to, jis neturėjo galimybės susipažinti su jų kūryba tikrovėje, todėl apsiribojo iliustracinėmis reprodukcijomis.

Individualaus stiliaus formavimas

Iki šeštojo dešimtmečio vidurio. Fernando Botero, kurio paveikslai tik neseniai pradėjo domėtis, nepasižymėjo išskirtiniu asmeniniu stiliumi, kuriuo jis žinomas šiandien. Tada jis pavaizdavo gana standartinius žmones ir gyvūnus, kurie mažai kuo skyrėsi nuo tų, kurie buvo kitų menininkų paveiksluose.

Šiuolaikinio meno mylėtojui pažįstami "riebalai" tapo jo vizitine kortele atsitiktinai. Kai menininkas nutapė savo „Natiurmortą su mandolina“, muzikos instrumentas pasirodė per daug išpūstas. Tai pralinksmino ir patį menininką, ir publiką. Taip gimė Botero firminis stilius, kuris jam patiko.

Nuo šiol kolumbiečiai piešė tik juokingai išpūstus žmonių, gyvūnų ir daiktų vaizdus.

Pasaulio šlovė

Vedęs Gloria Sia, menininkas persikėlė gyventi į Meksiką, tačiau jų santuoka truko neilgai. Po skyrybų jis persikelia į Niujorką. Prastas turėjimasAnglų kalba ir pinigų trūkumas paskatino jį rašyti garsių menininkų kūrinių kopijas.

Lygiagrečiai menininkas nutapė savo paveikslus. Dėl to 1970 m. jis eksponavo savo paveikslus Marlborough galerijoje. Paroda tampa sėkminga, o sugrįžimas į Europą – pergalingas.

Nuo to laiko Botero tapo žinomu ir išskirtiniu šiuolaikiniu Kolumbijos menininku.

Šiuolaikinis kūrybiškumo etapas

Fernando Botero darbai šiandien labai vertinami, todėl jis gali daug keliauti ir užsidirbti iš mėgstamo verslo. Menininkas turi namą Paryžiuje, kur dažniausiai piešia dideles drobes. Viduržemio jūros pakrantėje Prancūzijoje kūrėjas ne tik mėgsta ilsėtis su šeima, bet, be tapybos, užsiima ir kitu savo pomėgiu. Būtent čia pasauliui atsiskleidžia skulptorius Fernando Botero. Meistro kūryba, kaip ir paveikslai, išsiskiria groteskišku tūriu.

Jis taip pat dažnai lankosi Niujorke, kur taip pat dirba.

Fernando Botero 1992 m. gavo paties Jacques'o Chirac (tuomet jis buvo Paryžiaus meras) kvietimą surengti personalinę parodą Eliziejaus laukuose, kur anksčiau nebuvo pakviestas joks užsienio menininkas.

Šiandien Botero keliauja po visą pasaulį, rodydamas savo darbus. Jis yra vienas iškiliausių mūsų laikų tapytojų ir skulptorių.

Paveikslai

Iš šiuolaikinių menininkų Fernando tikrai yra vienas geriausiai apmokamų. Jo paveikslai parduodami meno aukcionuose ir parodosepasakiškos sumos. Pavyzdžiui, paveikslas „Pusryčiai ant žolės“1969 m. buvo parduotas meno rinkoje už 1 milijoną JAV dolerių.

Jis yra buvęs Rusijoje, be to, Ermitaže yra skulptūrinė grupė, kurią meistras asmeniškai pristatė muziejui. Jis vadinamas „Natiurmortas su arbūzu“.

Menininkas visada nerimavo dėl visko, kas vyksta pasaulyje. Jis negalėjo likti abejingas ir 21-ojo amžiaus 2000-ųjų pradžioje sukūrė paveikslų ciklą „Abu Graibas“, kuriame aiškiai parodė, kaip žiauriai amerikiečiai elgiasi su arabu belaisviais ir kaliniais Irako kalėjime. Pirmą kartą šie kūriniai išvydo šviesą Kolumbijoje 2005 m. pavasarį.

Fernando Botero, kurio skulptūros ir paveikslai šiandien yra labai paklausūs, teigė dar nebaigęs šios darbų serijos, kurioje dabar yra apie 50 kūrinių. Anot jo, šia tema jis dar turi ką pasakyti, nes neatskleidė istorijų, susijusių su Afganistanu, Kuba (Gvantanamo) ir kt.

Imitacija, tiksliau, garsių paveikslų perdarymas savaip yra savotiškas Fernando Botero „gudrumas“. Kolumbiečio atliekama „Mona Liza“yra ryškus visame pasaulyje žinomo kūrinio stilizacijos pavyzdys.

Žymūs paveikslai

Tarp populiariausių ir reikšmingiausių jo darbų yra drobė „Adomas ir Ieva“, kurioje iš nugaros pavaizduotos Biblijos herojų figūros. Jie abu nuogi ir pagaminti tradicine menininko „išpūsta“maniera. Adomas siekia uždrausto vaisiaus, o ant medžio šakų matosi viliojanti gyvatė.

1990 m. jisnutapė paveikslą „Prie lango“, kuriame vaizduojama nuoga apkūni moteris, stovinti prie atviro lango. Menininkė turi ypatingą aistrą vaizduoti nuogą moterišką gamtą. Be to, jo potraukis išsipūtusioms formoms pasiekia kulminaciją, kai jis vaizduoja moters kūną.

Paveiksle „Laiškas“(1976) vaizduojama stora moteris, gulinti lovoje be drabužių. Akivaizdu, kad mergina ką tik perskaitė laišką, kuris ją pasinėrė į gilias mintis. Ji žiūri toli, rankoje laikydama laišką, o šalia guli citrusinių medžių vaisiai.

Vienas žinomiausių jo darbų – 1969 m. paveikslas „Pusryčiai ant žolės“, kuriame vaizduojamas vyras ir moteris, sėdintys iškyloje po medžių laja. Tuo metu vyras guli be drabužių, rūko cigaretę, o mergina apsirengusi atsisėda šalia. Ant st altiesės padėtas maistas, vaisiai ir krepšelis.

Skulptūros

Kaip ir tapyboje, skulptūroje Fernando Botero taip pat laikosi figūrinio stiliaus. Jis sukūrė daugybę skulptūrų skirtinguose pasaulio miestuose. Šiandien tai nauja tendencija, kiekvienas didesnis pasaulio miestas mano, kad madinga šio meistro kūrinius talpinti savo gatvėse. Menininkas sulaukia tiek pasiūlymų iš įvairių miestų valdžios, didžiųjų kolekcininkų ir kultūros organizacijų, kad negali susidoroti su užsakymų srautu, todėl ima tik pačius įdomiausius, pelningiausius.

Tarp žinomiausių Fernando Botero skulptūrinių darbų „Europos pagrobimas“užima pirmąją vietą. Ši kompozicija yra sostinėjeIspanijoje ir buvo sukurtas remiantis garsiuoju senovės graikų mitu apie Dzeusą ir Europą, kurį jis pagrobė paversdamas jaučiu.

Žinoma, šis darbas atliktas įprastu autoriui stiliumi. Nuoga mergina (Europa) su nuostabia figūra sėdi ant didelio raumeningo jaučio nugaros. Ji išdidžiai tiesina plaukus, demonstruodama pasitikėjimą savimi ir savo grožiu. Ši skulptūra šiandien laikoma Madrido įžymybe, į kurią kasmet plūsta milijonai turistų.

Taip pat labai garsus ir kitas Fernando Botero kūrinys – skulptūra „Džentelmenas skrybėlėje“. Taip pat visame pasaulyje garsi jo skulptūra, vaizduojanti ant pilvo gulinčią nuogą merginą, kuri stovi Danijos sostinės – Kopenhagos miesto – aikštėje.

Indėlis į kultūrą

Fernando Botero darbai šiandien turi tokią didelę paklausą, kad net didžiausiems pasaulio miestams ir muziejams tapti bent vieno jo kūrinio savininkais yra didžiulė garbė ir sėkmė. Vyksta tikra kūrinių medžioklė, jam ne tik nereikia savo darbams ieškoti užsakovų ar pirkėjų, bet atvirkščiai, menininkui nėra galo norintiems prisiliesti prie meno.

Botero yra labai darbštus ir aktyvus, kasmet sukuriantis dešimtis kūrinių. Kuo daugiau jis kuria, tuo populiaresnis tampa jo darbas. Tokios fenomenalios sėkmės gali pavydėti daugelis iškilių menininkų ir skulptorių. Kartu menininkas išlieka ištikimas sau, nepasiduoda masių nuomonei ir kritikų spaudimui. Jis tiesiogkuria tai, kas jam patinka, įdėdamas savo sielą į savo darbus.

Šiandien jo skulptūros yra beveik visuose didžiuosiuose Europos šalių miestuose ir sostinėse, taip pat Amerikoje ir menininko gimtinėje Kolumbijoje. Dėl amžiaus jis dabar mažiau produktyvus, bet vis tiek nuolat dirba.

Išvada

Fernando Botero yra pavyzdys, kaip žmogus, gimęs toli nuo pasaulio meno centrų, neturėdamas tinkamo išsilavinimo šioje srityje, be artimųjų paramos, sugebėjo sulaukti svaiginančios sėkmės savo talento, užsispyrimo dėka. ir nenugalimas troškimas kurti.

Kai menininkas atrado savo stilių, skirtingą nuo bendros masės, parodyti individualumą, žmonės pradėjo domėtis jo kūryba. Žmonės pasiekė jo paveikslus ir skulptūras, meno mylėtojai pradėjo labai gerai apie jį kalbėti, tvirtindami, kad Botero yra vienas geriausių mūsų laikų kūrėjų.

Pasaulis domisi jo darbais. Šiandien Botero darbų šlovė klesti, ypač Europoje, Šiaurės ir Pietų Amerikoje. Kolumbijoje kūrėjas teisėtai laikomas nacionaliniu didvyriu.