Šešėlių, šviesos ir atspindžių vaidmuo tapyboje ir piešime

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Kai pamatysite jums patinkantį paveikslą, kontempliatorius susimąsto, kas jam padarė įspūdį darbe. Tačiau įdomiausia, kaip pats menininkas sugebėjo atkreipti dėmesį į savo kūrybą. O ši užduotis atliekama pasitelkus vizualines technikas, kurios naudojamos perteikti nuotaiką, atmosferą, tikroviškumą ir pačią idėją. Svarbiausia – gebėjimas matyti savo darbą kaip visumą. Menininkui padeda šviesos ir šešėlių gradacijos, leidžiančios vienu metu pateikti visus vaizduojamus objektus ir paskirstyti juos plokštumose bei grupėmis.

Tonalumas vaizduojamajame mene

Norint suprasti chiaroscuro gradacijų, kurios taip pat apima blizgesį ir refleksą tapyboje ir piešime, vaidmenį, verta suprasti bendrą tūrio vaizdo schemą. Visos vizualinio meno kūrimo technikos kilusios iš žodžio „tonas“, kuris graikiškai skamba kaip „įtampa“. Tačiau dažniausiai tai ne spalvos tonas, o šviesa. Taip yra dėl to, kaip veikia šviesa, keičiant vietinę pateikiamo objekto spalvą, atsižvelgiant į patį apšvietimą ir aplinką.

Kartu su paprasta linija, su įvairiomis spalvomis, kurios leidžiamenininkas vaizduoti tai, ką norėjo, tonas yra viena iš pagrindinių technikų. Būtent tonų dėsniai padeda meistrams perteikti objektų tekstūrą, formą, aplinkos ir oro erdvės poveikį jiems.

Kas yra valere

Šviesūs atspalvio ar spalvos skyriai tone vadinami valeriais. Jų lygiai prasideda b alta spalva ir baigiasi tamsiausiu atspalviu. Šių lygių keitimas priklauso nuo to, kiek b altos arba juodos spalvos pridedama prie vietinės spalvos. Tačiau, nepaisant to, kad tai labai sumažina ryškumo efektą, valeriai yra labai svarbūs vaizduojamajame mene. Lygių dėka sukuriamas taškas, patraukiantis dėmesį, gilios erdvės efektą, vientisumą ir, svarbiausia, garsumą.

Paveikslai, padaryti grisaille technika, rodo gebėjimo suprasti valeres svarbą. Tokiuose vaizduose naudojami pilki ir kiti neutralūs tonai, kurių pagalba tapyboje ir grafikoje dailininkui lengviau nustatyti pagrindines šviesos ir šešėlių gradacijas – paryškinimą, pusmetrį, šešėlį, šviesą, refleksą.

Šešėlių vaidmuo tapyboje ir grafikoje

Šešėliai ant pavaizduoto objekto rodo prastai apšviestas arba visai neapšviestas vietas. Juos galima skirstyti į savus ir krintančius. Prastai apšviestos paviršiaus vietos vadinamos savais šešėliais, o tamsa, kurią meta objektas, vadinama krintimu. Šešėlis, atsirandantis esant silpnam apšvietimui iš kelių š altinių, vadinamas pusiau.

Tapyboje šešėlis keičiasi priklausomai nuokoks apšvietimas. Jei natūraliai šilta, tai šešėliai bus š alti, o dirbtinėje šviesoje – šilti. Šios gradacijos, sąveikaujant su šviesa, leidžia pavaizduoti šviesos ir šešėlio santykį – chiaroscuro. Tačiau nuo toninių valerų jis skiriasi tuo, kad priklauso tik optiniams dėsniams, o ne menininko vaizduotei. Kitaip tariant, vaizduodamas chiaroscuro ant objekto, menininkas remiasi specifiniu apšvietimu, o kurdamas bendrą vaizdą, naudodamas tonus, pasiekia vientisumą kompozicijos naudai, kuri šiek tiek skiriasi nuo tikrojo matymo.

Šviesos vaidmuo tapyboje ir grafikoje

Nuo šviesos š altinio priklauso, kaip menininkas sugebės perteikti norimų objektų formą ir tūrį. O pati šviesa uždaro erdvę į savo dėsnius, kurie pasiskirsto oro erdvėje ir jaučiami paviršiuose. Šviesa atsiranda objekto paviršiuje, veikiant tiesioginiams spinduliams. Jo įtakoje keičiasi ne tik įprasčiausios medžiagos ir tekstūros, bet ir blizgūs paviršiai. Jei pastarasis yra išgaubtas arba plokščias, po tiesioginio šviesos pluošto susidaro akinimas. Šviesą atspindinčią medžiagą daug lengviau perteikti su blyksniais dėl bendro objektų ryšio tapyboje su spalvų atspindžiu ir kitomis šviesos ir šešėlių gradacijomis.

Reflekso vaidmuo

Refleksas tapyboje ir grafikoje demonstruoja objektų ryšį ir jų įtaką vienas kitam, kas suteikia darbui vientisumo. Jis susidaro šešėlyje dėl spindulių, patenkančių į šalia esantį objektą, ir tai parodoatspindėta šviesa. Tai refleksas, papildantis menininko kūrybą.

Gamtoje ne visada viskas tobula ir teisinga, nes objektai jungiami į grupes ir planus. Paveikslų gyventojai tapyti ypatingu dėmesiu, nukreiptu į juos supančią aplinką. Oro erdvės pojūtį sukuria antrojo plano objektų įspūdis, atsirandantis studijuojant pirmąjį planą. Tarp nukritusių rudens lapų matyti žaluma, kuri atsiranda iš dar nenuvytusios žolės. Šie gamtos paveikslų atspindžiai suteikia paveikslui ypatingos spalvos ir atmosferos.

Refleksai ir kitos šviesos bei šešėlių gradacijos kinta priklausomai nuo apšvietimo. Tas pats vaizdas pro langą rodo visas ryškias ir nuobodu spalvas visai dienai, o tai tarsi filmas, keičiantis žiūrovo nuotaiką.