Anna Akhmatova: gyvenimas ir darbas. Akhmatova: pagrindinės kūrybiškumo temos

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Anna Achmatova, kurios gyvenimą ir kūrybą jums pristatysime, yra literatūrinis pseudonimas, kuriuo A. A. Gorenko pasirašė savo eilėraščius. Ši poetė gimė 1889 m., birželio 11 (23) d., netoli Odesos. Netrukus jos šeima persikėlė į Carskoje Selo, kur Achmatova gyveno iki 16 metų. Šios poetės kūryba (trumpai) bus pristatyta po jos biografijos. Pirmiausia susipažinkime su Anos Gorenko gyvenimu.

Jauni metai

Anai Andrejevnai jauni metai nebuvo be debesų. Jos tėvai išsiskyrė 1905 m. Motina tuberkulioze sergančias dukras išvežė į Evpatoriją. Čia pirmą kartą „laukinė mergina“susidūrė su grubių svetimų ir purvinų miestų gyvenimu. Ji taip pat patyrė meilės dramą, bandė nusižudyti.

Švietimas Kijevo ir Carskoje Selo gimnazijose

Ankstyvoji šios poetės jaunystė paženklinta studijomis Kijevo ir Carskoje Selo gimnazijose. Paskutinę pamoką ji lankė Kijeve. Po to būsimoji poetė Kijeve studijavo teisę, o Sankt Peterburge – Aukštuosiuose moterų kursuose – filologiją. Kijeve ji išmoko lotynų kalbą, kuri vėliau leido jai laisvai kalbėti itališkai ir skaityti Dantę originalu. Tačiau Achmatova greitai prarado susidomėjimą teisės disciplinomis, todėl išvyko į Sankt Peterburgą, tęsdama studijas istorijos ir literatūros kursuose.

Pirmieji eilėraščiai ir leidiniai

Pirmuosius eilėraščius, kuriuose vis dar pastebima Deržavino įtaka, parašė jauna vidurinės mokyklos mokinė Gorenko, kai jai buvo tik 11 metų. Pirmieji leidiniai pasirodė 1907 m.

Dešimtajame dešimtmetyje Achmatova nuo pat pradžių pradėjo reguliariai spausdinti Maskvos ir Sankt Peterburgo leidiniuose. Įkūrus „Poetų parduotuvę“(1911 m.), ji eina joje sekretorės pareigas.

Santuoka, kelionė į Europą

Anna Andreevna 1910–1918 m. buvo ištekėjusi už N. S. Gumiliovas, taip pat žinomas rusų poetas. Su juo susipažino mokydamasi Carskoje Selo gimnazijoje. Po to Achmatova 1910–1912 metais keliavo į Paryžių, kur susidraugavo su jos portretą sukūrusiu italų menininku Amedeo Modigliani. Ji taip pat tuo pat metu lankėsi Italijoje.

Akhmatovos pasirodymas

Nikolajus Gumiliovas supažindino savo žmoną su literatūrine ir menine aplinka, kurioje jos vardas įgavo ankstyvą reikšmę. Išpopuliarėjo ne tik poetinė Anos Andreevnos maniera, bet ir išvaizda. Achmatova sužavėjo savo amžininkus savo didingumu ir karališkumu. Su ja buvo elgiamasi kaip su karaliene. Šios poetės pasirodymas įkvėpė ne tik A. Modigliani, bet ir tokius menininkus kaip K. Petrovas-Vodkinas, A. Altmanas, Z. Serebryakova, A. Tyshleris, N. Tyrsa, A. Danko (žemiau Petrovo kūryba). Vodkin).

Pirmasis eilėraščių rinkinys ir sūnaus gimimas

1912 m., reikšmingais poetei, jos gyvenime įvyko du svarbūs įvykiai. Pirmasis Anos Andreevnos eilėraščių rinkinys išleistas pavadinimu „Vakaras“, kuris pažymėjo jos kūrybą. Achmatova taip pat pagimdė sūnų, būsimą istoriką Levą Nikolajevičių Gumiliovą – svarbų įvykį jos asmeniniame gyvenime.

Pirmajame rinkinyje esantys eilėraščiai yra plastiški juose panaudotų vaizdų požiūriu, aiškios kompozicijos. Jie privertė rusų kritiką pasakyti, kad poezijoje atsirado naujas talentas. Nors Achmatovos „mokytojai“yra tokie simbolistiniai meistrai kaip A. A. Blokas ir I. F. Annenskis, jos poezija nuo pat pradžių buvo suvokiama kaip akmeistinė. Tiesą sakant, kartu su O. E. Mandelštamu ir N. S. Gumiliovu poetė praėjusio amžiaus 10-ojo dešimtmečio pradžioje sudarė šios tuo metu pasirodžiusios naujos poezijos krypties branduolį.

Kitos dvi kompiliacijos, sprendimas likti Rusijoje

Sekiau po pirmojo rinkinio ir antrosios knygos „Rožinis“(1914 m.), o po trejų metų, 1917 m. rugsėjį, buvo išleistas rinkinys „B altasis pulkas“, trečiasis iš eilės jos kūryboje. Spalio revoliucija neprivertė poetės emigruoti, nors tuo metu prasidėjo masinė emigracija. Rusiją vieną po kito paliko Achmatovai artimi žmonės: A. Lurie, B. Antrep, taip pat jos jaunystės draugė O. Glebova-Studeikina. Tačiau poetė nusprendė likti „nuodėmingoje“ir „kurčioje“Rusijoje. Atsakomybės jausmas savo šaliai, ryšiai su Rusijos žeme irkalba paskatino Aną Andreevną pradėti dialogą su tais, kurie nusprendė ją palikti. Daug metų išvykusieji iš Rusijos ir toliau teisinosi savo emigraciją į Achmatovą. Ypač su ja ginčijasi R. Gul, V. Frankas ir G. Adamovičius kreipiasi į Aną Andreevną.

Sunkūs laikai Annai Andreevnai Akhmatovai

Šiuo metu jos gyvenimas labai pasikeitė, o tai atspindėjo jos kūrybiškumą. Akhmatova dirbo Agronomijos instituto bibliotekoje, XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pradžioje jai pavyko išleisti dar du poezijos rinkinius. Tai buvo „Plantain“, išleistas 1921 m., taip pat „Anno Domini“(išvertus – „Viešpaties vasarą“, išleistas 1922 m.). Po to 18 metų jos darbai nebuvo spausdinami. Tam buvo įvairių priežasčių: viena vertus, tai buvo N. S. egzekucija. Gumiliovas, buvęs vyras, apk altintas dalyvavimu sąmoksle prieš revoliuciją; iš kitos – sovietinės kritikos atmetimas poetės kūrybai. Šios priverstinės tylos metais Anna Andreevna daug užsiėmė Aleksandro Sergejevičiaus Puškino kūryba.

Aplankykite Optina Pustyn

Akhmatova savo „balso“ir „rašysenos“pasikeitimą siejo su XX a. XX amžiaus viduriu, 1922 m. gegužės mėn. apsilankymu Optinoje Pustyn ir pokalbiu su vyresniuoju Nektariu. Tikriausiai šis pokalbis padarė didelę įtaką poetei. Achmatova buvo gimininga iš motinos A. Motovilovui, kuris buvo Sarovo Serafimo naujokas. Ji perėmė iš kartos atpirkimo, aukos idėjos.

Antrasantuoka

Achmatovos likime lūžis buvo susijęs ir su antruoju jos vyru tapusios V. Šileiko asmenybe. Jis buvo orientalistas, tyrinėjęs tokių senovės šalių kaip Babilonas, Asirija ir Egiptas kultūrą. Asmeninis gyvenimas su šiuo bejėgišku ir despotišku žmogumi nesusiklostė, tačiau filosofinių santūrių natų pagausėjimą kūryboje poetė priskyrė jo įtakai.

Gyvenimas ir darbas XX a. ketvirtajame dešimtmetyje

Rinkinys pavadinimu „Iš šešių knygų“pasirodo 1940 m. Prie to meto moderniosios literatūros jis trumpam sugrįžo tokia poetė kaip Anna Achmatova. Jos gyvenimas ir darbas šiuo metu yra gana dramatiški. Achmatova buvo sugauta Leningrade per Didįjį Tėvynės karą. Iš ten ji buvo evakuota į Taškentą. Tačiau 1944 metais poetė grįžo į Leningradą. 1946 m., sulaukusi nesąžiningos ir žiaurios kritikos, ji buvo pašalinta iš Rašytojų sąjungos.

Grįžti į rusų literatūrą

Po šio įvykio kitas dešimtmetis poetės kūryboje pasižymėjo tik tuo, kad tuo metu Anna Akhmatova vertėsi literatūros vertimu. Jos sovietų valdžios kūryba nedomino. Jos sūnus L. N. Gumiliovas tuo metu atliko bausmę darbo stovyklose kaip politinis nusik altėlis. Achmatovos poezija į rusų literatūrą sugrįžo tik šeštojo dešimtmečio antroje pusėje. Nuo 1958 metų vėl pradėti leisti šios poetės dainų tekstų rinkiniai. Baigtas 1962 metais „Eilėraštis be herojaus“, sukurtas net 22-iemsmetų. Anna Achmatova mirė 1966 metų kovo 5 dieną. Poetė palaidota netoli Sankt Peterburgo, Komarove. Jos kapas parodytas žemiau.

Akmeizmas Achmatovos kūryboje

Achmatova, kurios kūryba šiandien yra viena iš rusų poezijos viršūnių, vėliau gana š altai traktavo savo pirmąją eilėraščių knygą, joje išryškindama tik vieną eilutę: „… girta nuo balso, panašaus į tavo. Tačiau Michailas Kuzminas savo pratarmę šiam rinkiniui baigė žodžiais, kad pas mus ateina jaunas, naujas poetas, turintis visus duomenis, kad taptų tikru. Daugeliu atžvilgių „Vakaro“poetika nulėmė teorinę akmeizmo programą – naują literatūros kryptį, kuriai dažnai priskiriama tokia poetė kaip Anna Achmatova. Jos darbas atspindi daugelį būdingų šios tendencijos bruožų.

Toliau pateikta nuotrauka daryta 1925 m.

Acmeizmas atsirado kaip reakcija į simbolistinio stiliaus kraštutinumus. Taigi, pavyzdžiui, žinomo literatūros kritiko ir kritiko V. M. Žirmunskio straipsnis apie šios krypties atstovų kūrybą buvo pavadintas taip: „Simbolizmo įveikimas“. Mistiniai atstumai ir „purpuriniai pasauliai“priešinosi gyvenimui šiame pasaulyje, „čia ir dabar“. Moralinis reliatyvizmas ir įvairios naujosios krikščionybės formos buvo pakeistos „nepajudinama vertybių uola“.

Meilės tema poetės kūryboje

Akhmatova atėjo į literatūrą 20amžių, pirmąjį jo ketvirtį, su tradiciškiausia pasaulio dainų tekstų tema – meilės tema. Tačiau jos sprendimas šios poetės kūryboje iš esmės naujas. Achmatovos eilėraščiai toli gražu nėra sentimentalūs moteriški dainų tekstai, kuriuos XIX amžiuje pristatė tokie vardai kaip Karolina Pavlova, Julija Žadovskaja, Mirra Lokhvitskaya. Jie taip pat toli nuo simbolistų meilės poezijai būdingos „idealios“, abstrakčios lyrikos. Šia prasme ji daugiausia rėmėsi ne rusiškais tekstais, o XIX amžiaus Achmatovo proza. Jos darbas buvo naujoviškas. Pavyzdžiui, O. E. Mandelstamas rašė, kad XIX amžiaus rusų romano „Achmatova“sudėtingumas įnešė į dainų tekstus. Esė apie jos darbą būtų galima pradėti nuo šios disertacijos.

„Vakare“meilės jausmai pasirodė įvairiais pavidalais, tačiau herojė visada pasirodė atstumta, apgauta, kenčianti. K. Čukovskis apie ją rašė, kad būtent Achmatova pirmoji atrado, kad būti nemylima yra poetiška (prie jos persekiojimo daugiausia prisidėjo tos pačios autorės sukurta esė pagal jos kūrinį „Achmatova ir Majakovskis“, kai eilėraščiai šios poetės nepaskelbta). Nelaiminga meilė buvo laikoma kūrybos š altiniu, o ne prakeiksmu. Trys kolekcijos dalys pavadintos atitinkamai „Meilė“, „Apgaulė“ir „Mūza“. Trapus moteriškumas ir grakštumas Achmatovos dainų tekstuose buvo derinami su drąsiu jos kančių priėmimu. Iš 46 į šį rinkinį įtrauktų eilėraščių beveik pusė buvo skirta išsiskyrimui ir mirčiai. Tai nėra atsitiktinumas. 1910–1912 metais poetė jautėtrumpas dienas, ji numatė mirtį. Iki 1912 m. dvi jos seserys mirė nuo tuberkuliozės, todėl Anna Gorenko (Achmatova, kurios gyvenimą ir kūrybą svarstome) tikėjo, kad toks pat likimas ir ją ištiks. Tačiau, skirtingai nei simbolistės, atsiskyrimo ir mirties ji nesiejo su beviltiškumo ir melancholijos jausmais. Šios nuotaikos paskatino patirti pasaulio grožį.

Išskirtiniai šios poetės stiliaus bruožai buvo nubrėžti rinkinyje „Vakaras“ir galiausiai susiformavo pirmiausia „Rožančių“, paskui „B altajame pulke“.

Sąžinės ir atminties motyvai

Intymūs Annos Andreevnos tekstai yra giliai istoriniai. Jau „Rožančius“ir „Vakarienėje“kartu su meilės tema iškyla dar du pagrindiniai motyvai – sąžinė ir atmintis.

Lemtingos minutės, žymėjusios šalies istoriją (1914 m. prasidėjusią Pirmąjį pasaulinį karą), sutapo su sunkiu poetės gyvenimo periodu. 1915 m. jai buvo diagnozuota tuberkuliozė – paveldima jos šeimos liga.

Achmatovos „Puškinizmas“

Sąžinės ir atminties motyvai „B altojoje kaimenėje“dar labiau sustiprinami, po to jie tampa dominuojančiais jos kūryboje. Šios poetės poetinis stilius evoliucionavo 1915–1917 m. Vis dažniau kritikoje minimas savitas Achmatovos „puškinizmas“. Jo esmė – meninis išbaigtumas, išraiškos tikslumas. „Citatos sluoksnis“su daugybe vardinių skambučių ir aliuzijų tiek su amžininkais, tiek supirmtakai: O. E. Mandelštamas, B. L. Pasternakas, A. A. Blokas. Visi dvasiniai mūsų šalies kultūros turtai stovėjo už Achmatovos, ir ji pagrįstai jautėsi jo įpėdine.

Tėvynės tema Achmatovos kūryboje, požiūris į revoliuciją

Dramatiški poetės gyvenimo įvykiai neatsispindėjo jos kūryboje. Achmatova, kurios gyvenimas ir darbas vyko sunkiu mūsų šaliai laikotarpiu, 1917 m. revoliuciją suvokė kaip katastrofą. Buvusios šalies, jos nuomone, nebėra. Tėvynės tema Achmatovos kūryboje pristatoma, pavyzdžiui, kolekcijoje „Anno Domini“. Skyrius, kuriuo atidaromas šis 1922 m. išleistas rinkinys, vadinasi „Po visko“. F. I. Tyutchevo eilutė „tais pasakiškais metais …“buvo paimta kaip visos knygos epigrafas. Poetei nebėra tėvynės…

Tačiau Achmatovai revoliucija yra ir atpildas už nuodėmingą praeities gyvenimą, atpildas. Nors lyrinė herojė pati nepadarė blogo, ji jaučiasi įtraukta į bendrą k altę, todėl Anna Andreevna yra pasirengusi dalytis sunkiu savo žmonių gyvenimu. Tėvynė Achmatovos darbe privalo išpirkti savo k altę.

Net knygos pavadinimas, reiškiantis „Viešpaties metais“, rodo, kad poetė savo epochą suvokia kaip Dievo valią. Istorinių paralelių ir biblinių motyvų panaudojimas tampa vienu iš būdų meniškai suvokti, kas vyksta Rusijoje. Achmatova vis dažniau kreipiasi į juos (pavyzdžiui, eilėraščiai „Kleopatra“, „Dante“, „Biblijos eilės“).

Šio dainos tekstedidžioji poetė „aš“šiuo metu virsta „mes“. Anna Andreevna kalba „daugelio“vardu. Kiekviena valanda ne tik šios poetės, bet ir jos amžininkų bus pateisinta būtent poeto žodžiu.

Tai pagrindinės Achmatovos kūrybos temos, amžinos ir būdingos šios poetės gyvenimo epochai. Ji dažnai lyginama su kita - su Marina Tsvetaeva. Abu jie šiandien yra moterų lyrikos kanonai. Tačiau ji turi ne tik daug bendro, bet ir Achmatovos bei Cvetajevos darbai daugeliu atžvilgių skiriasi. Esė šia tema dažnai prašoma parašyti moksleiviams. Tiesą sakant, įdomu spėlioti, kodėl beveik neįmanoma supainioti Achmatovos parašyto eilėraščio su Cvetajevos kūriniu. Tačiau tai jau kita tema…