Impresionistas tapytojas Edgaras Degas: paveikslai, skulptūros ir biografija

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Impresionistas menininkas Edgaras Degas gimė Prancūzijos sostinėje, jo tėvas buvo bankininkas. Berniukas mokėsi piešimo Dailės mokykloje. Jo talentas buvo pastebimas nuo vaikystės, tačiau tikrus šedevrus jis pradėjo kurti daug vėliau.

Paveikslai istorinėmis temomis

XX amžiaus šeštojo dešimtmečio pabaigoje, kai Edgaras buvo Italijoje, jam pavyko susipažinti su senųjų menininkų kūryba. Netrukus grįžo į Prancūziją ir nutapė keletą paveikslų pagal istorinius siužetus (Spartos berniukų ir mergaičių konkursas, Semiramis, klojantis miestą ir kt.). Bet galbūt tik temos šiose drobėse buvo klasikinės: Edgaro graikai atrodė kaip Paryžiaus gyventojai, o vaizdavimo maniera buvo gana atsipalaidavusi ir gaivi.

Portretai

XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje menininkas piešia nuostabius portretus, šiek tiek primenančius Ingreso darbus, bet apskritai labai originalius ir atpažįstamus. Šiuose paveiksluose jau aiškiai matomos visiems Degos darbams būdingos savybės: objektyvumas, noras kuo tiksliau perteikti visas detales, taurios spalvos, elegancija. Laišką galima vadintiminkšta, kaip Ingres, bet drobės stilius panašus į Manet šedevrus. Moters su gėlėmis portretas nusipelno ypatingo dėmesio – to dar nebuvo tapybos istorijoje. Menininkas nedvejodamas pastato moterį ant krašto ir dalis jos liemens nupjaunama.

Mados tendencijos mene. Ką pavaizdavo Degas?

Nuo XX amžiaus šeštojo dešimtmečio iki aštuntojo dešimtmečio menininkas dažnai lankosi kavinėje „Guerbois“, o kartais pasižvalgo ir į Naujuosius Atėnus. Šiose įstaigose taip pat dažnai lankydavosi Manetas ir jo bendražygiai. Degas paveikslai nuolat rodomi impresionistų menininkų parodose. Kas tuo metu buvo laikoma aktualia? Visų pirma, tiesioginių emocijų įkūnijimas drobėse, be to, šiuolaikiniai menininkai nevengė pasinerti į paprastų žmonių gyvenimą, iš ten sėmėsi įkvėpimo.

Edgaras Degas, kurio paveikslai nepalieka abejingų, išsiskyrė iš impresionistų minios tuo, kad vaizdavo išskirtinai figūrines kompozicijas, tačiau netrukus nustojo apsiriboti tik portretais ir pradėjo rašyti raitelius, žirgų lenktynes, siužetus. kabarete ir kavinėse, skalbyklos, siuvėjos, šokėjos, taip pat save tvarkančios merginos.

Paryžietis kūrėjas savo veiklos prasme laikė gyvenimo tiesos demonstravimą. Beje, jis visada buvo prieš jos pagražinimą.

Nuostabus paradoksas, šiuolaikinio kino pojūtis

Kiekvienas Degas paveikslas yra išsamių stebėjimų ir kruopštaus darbo rezultatas, siekiant paversti juos užbaigtu vaizdu. Jo drobėse nieko tiesiog nebuvo, jisjis ilgai svarstė kiekvieną smulkmeną ir tuo buvo panašus į Poussiną. Tačiau visi jo paveikslai skiriasi tuo, kad vaizduoja akimirką, labai trapią akimirką. Atrodytų, Edgaras Degas tam tikrą vaizdą pamatė visai atsitiktinai ir paskubomis pavaizdavo. Čia ir slypi paradoksas. Žvelgiant į menininkės paveikslą gali atrodyti, kad ji sustingo vos sekundei, o netrukus visos detalės ant jos pajudės. Ir taip turėtų būti. Taip tikėtinai Degas perteikė savo laikui būdingą pašėlusį gyvenimo ritmą. Menininkas turėjo silpnumą judesiui ir norėjo tik jį pavaizduoti. Renoiras teigė, kad tai buvo būdinga daugeliui tos eros kūrėjų.

Čia Edgaras Degas, kurio biografija kupina įdomių faktų, nutapė atitinkamas nuotraukas: bėgioja žirgai, šokėjos repetuoja, baletas, moterys lygina skalbinius, šukuojasi, rengiasi ir skalbia merginas. Paryžiaus kūrėjo drobes neperdedant galima vadinti žmogaus judesių ir pozų rinkiniu. Be to, jie išsiskiria originaliu kampu, dėl kurio net nejudantis vaizdas gali svyruoti. Daugelis impresionistų prie savo kūrinių pridėjo rytietiškų graviūrų vaizdų, tačiau Degas to niekada nedarė. Tačiau jie neabejotinai buvo jam artimi, nes pasižymėjo ir dinamiškumu.

Menininkas tam tikra prasme gali būti laikomas pranašu, nes jis tikėjosi šiuolaikinės fotografijos ir filmų atsiradimo. Įdomu tai, kad jo drobėse pavaizduoti žmonės tarsi užfiksuoti ne eiline, o paslėpta kamera. Kalbant apie merginassusitvarkęs, tuomet Edgaras Degas pasakojo, kad iki kurio laiko nuogos dailiosios lyties atstovės paveiksluose pasirodydavo tokiomis nenatūraliai erotiškomis pozomis, kad atrodė, kad čia yra stebėtojas, prieš kurią puikavosi. O jo moterys yra visiškai atsipalaidavusios ir nesistengia niekam įtikti, o yra visiškai užsiėmusios prausimu, šukavimu ir rengimu.

Proza gimdo poeziją

Degas visada norėjo prasiskverbti į gyvenimo paslaptis, jį galima laikyti ir romantiškos prigimties, ir objektyviu stebėtoju vienu metu. Jo paveiksluose yra ir gražių akimirkų, ir šiurkščių tiesų.

Tai galite suprasti pažvelgę į jo baleto pagrindu sukurtas drobes. Jis vaizduoja ir teatrališkus „užkulisius“, ir pasakišką spektaklį, besiskleidžiantį scenoje. Kaimiškos ir absoliučiai neromantiškos balerinos mūsų akyse virsta elegantiškomis fėjomis, būtent proza gimdo poeziją. Kaip gerai Edgaras Degas suprato šį dėsningumą! Kai tik pradeda šokti, balerina tampa grakščiu drugeliu.

Pastelinių spalvų naudojimas, stiliaus keitimas

Su amžiumi Degas vis dažniau pradeda virsti pastelinėmis spalvomis, dažniausiai derindamas ją su guašu, litografija ar monotipija. Jam ji patiko dėl kilnaus švelnumo, derinamo su atspalvio sodriu ir griežtumu, taip pat dėl gražios miglos. Laikui bėgant menininko stilius tampa vis monumentalesnis. Nebelieka smulkių detalių įvairovės, o spalva ir linija susilieja į vieną. Gana pastebimas kūrybiškumo pokytis. Kalbant apie vėlesnius Degos paveikslus, juose svarbiausia vieta yraužima spalvą, šis švytintis, laisvas, nuostabus elementas.

Šimtmečio pabaigoje tapytas balerinas vaizduojančiose drobėse menininkas, vis dar meistriškai fiksuodamas akimirką, jau žengia monumentalesnės dvidešimtojo amžiaus vizijos link, ją galima laikyti net fovizmo pranašu.

Statulėlės

Beveik visą gyvenimą Degas kūrė skulptūras: iš molio ir spalvoto vaško kūrė bėgiojančių žirgų, elegantiškų pozų šokėjų ir besitvarkančių merginų figūrėles. Į gyvenimo pabaigą menininkas susirgo akių liga, ir jis nebegalėjo tapyti paveikslų, o tik užsiėmė šiomis figūrėlėmis. Edgaras Degas, kurio skulptūros pasaulis ilgą laiką buvo nežinomos, nuo visuomenės slėpė dar vieną savo talentą. Paskutiniai jo metai buvo dramatiški: kūrėjas, nustebinęs savo bendražygius nepriekaištingu regėjimu, mirė turėdamas labai prastą regėjimą.

„Mėlynos spalvos šokėjai“

Atskirai reikėtų pasakyti apie šią nuotrauką. Iš pirmo žvilgsnio gali atrodyti, kad tuoj skambės muzika, tyri atspalviai šviečia taip linksmai ir vaivorykštei. Šis paveikslas įkūnija visišką laisvumą ir laisvę. Tačiau kritikai ir žiūrovai dažnai tyčiojosi iš menininko, kad jis „nukirpo“vaizdą, sakydami, kad Degas tiesiog negali harmoningai ant drobės padėti daikto ar žmogaus, neviršyti jo dydžio.

Šis paveikslas nutapytas pastelinėmis spalvomis, kaip minėta aukščiau, Edgaras Degas ją mylėjo, nes leido susieti liniją ir spalvą. Keletas šokėjųsusilietų į vieną, visa drobė prisotinta harmoningo judėjimo idėjos. Kas prieš mus: sustingusi repeticijos akimirka, pasirodymas? O gal ant drobės vaizduojamas tos pačios merginos atvaizdas, tik skirtingais rakursais? Tikriausiai žiūrovas šio klausimo neužduos, nes jį sužavės dangaus spalvos spindesys, kuris kai kur tamsesnis, kitur šviesesnis. Sijonai mirga ir blizga, užburia savo blizgesiu…

Šios nuotraukos dėka daugybė žmonių sužinojo, kas yra Edgaras Degas. „Blue Dancers“atnešė jam šlovę.

Figūra juda

Neseniai Ermitaže buvo surengta paroda „Figūra judant“, kurioje buvo demonstruojamos Degas skulptūros. Šios figūrėlės atrodo tarsi išlipusios iš paveikslo. Daugelis iš trisdešimties bronzinių Paryžiaus meistro figūrų buvo pagamintos tuo laikotarpiu, kai jis kūrė paveikslus. Kai kurie yra pagrįsti absoliučiai originalia idėja, kuri neturi analogų. Pavyzdžiui, „Virties“figūrėlė turi būti stebima iš viršaus – nieko panašaus skulptūros istorijoje nebuvo.

Meistras niekada nerodė savo figūrėlių, išskyrus „Mažąją šokėją“. Degas ją aprengė tikrais audiniais, o tai kritikams kategoriškai nepatiko. Po šio incidento menininkas kūrė figūrėles išskirtinai „sielai“, o ne parodoms.

Edgaras Degasas niekada nepadarė bronzos. Savo skulptūras jis kūrė iš vaško ir molio. Šios medžiagos meistrui patiko. Jis galėjo ką nors pakeisti savo nuožiūra, pavyzdžiui, arklio kojos padėtį.

Senatvėje, kai Degasjau prastai matytas, jis tik tokias figūras padarė. Po jo mirties jo bute buvo rasta 150 vaškinių figūrėlių – beveik visos buvo panašios į jo drobes: balerinos, skalbimo moterys, raiteliai.

Menininko artimieji aptiktas skulptūras pavertė bronza, todėl 74 figūrėlės buvo padovanotos geriausiems muziejams.

Visiems žmonėms, kurie aplankė šią parodą, toks nuostabus kūrėjas kaip Edgaras Degas atsivėrė nauju būdu. „Figūra judanti“tapo tikra sensacija meno žinovams.