James Tissot: menininko ir jo darbų biografija

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Jamesas Tissot tapo vienu garsiausių prancūzų menininkų, prisimenamas dėl nepaprastai santūraus ir šiek tiek primityviojo angliško darbo stiliaus. Meistras vaizdavo aukštosios pasaulietinės visuomenės gyvenimą, damų ir ponų laisvalaikį, kasdienius ir vaikštančius nerūpestingo elitinės visuomenės gyvenimo scenas, dėl kurių jis tapo išskirtiniu „bohemišku menininku“. Paskutiniais savo gyvenimo metais meistras pasuko religinėmis temomis ir sukūrė daugybę unikalių iliustracijų Senajam ir Naujajam Testamentams.

James Tissot

Jacques-Joseph Tissot greitai pateko į pasaulio meninės kultūros istoriją. Tai iš dalies lėmė įgimtas talentas piešti, iš dalies dėl tinkamai sukurtos savo darbų pristatymo politikos. Iniciatyvus prancūzas suprato, kad madoje vyrauja angliškas stilius. Be to, jis dominavo viskas – nuo piešimo būdo, temų, mados industrijų ir ikivisos literatūros sritys.

Štai kas paskatino nuostabų menininką pagrindinę savo kūrinio koncepciją padaryti „bohemišku anglų stiliumi“. Tissot taip pat pakeitė vardą, paversdamas prancūzą Jacquesą-Josephą anglišku Jamesu, o tai taip pat labai prisidėjo prie menininko populiarumo vien dėl įgimto britų priešiškumo kitų tautų atstovams.

Biografija

Dailininkas Jamesas Tissot gimė 1836 m. mažame Nanto provincijos miestelyje pietų Prancūzijoje, turtingoje prekybininko, kuris įkūrė savo verslą pardavinėdamas audinius, šeimoje. Būsimojo dailininko tėvas Marcelis Tissot garsėjo kaip puikaus intelekto žmogus ir iškart pastebėjo sūnaus talentą piešti. Jameso mama Marie Durand dirbo mados dizainere, kūrė įvairių stilių moteriškas skrybėles, taip pat dalyvavo šeimos versle, kuris turėjo daug įtakos būsimai Tissot kūrybinei koncepcijai.

Aukštosios mados ir brangių audinių atmosferoje augęs berniukas nuo mažens buvo pripratęs prie bohemiškojo socialinio rato, nes jo tėvo parduotuvės lankytojai ir mamos klientai buvo toli gražu ne paskutiniai prancūzų elito žmonės. kūrybinis ratas.

Treniruotės

Baigęs mokyklą ir sulaukęs pilnametystės Jamesas Tissotas nusprendė persikelti į Paryžių ir pradėti studijas Dailės mokykloje. Išlaikymo, kurį kasmet mokėjo jo tėvas, pakako patogiam gyvenimui sostinėje ir brangių meno reikmenų bei knygų apie meno istoriją ir mados kultūrą įsigijimui.

Sostinėje jaunas menininkasiš karto prisijungė prie elitinio kūrybingo jaunimo rato, kuriame taip pat buvo tokie iškilūs žmonės kaip Edouardas Manetas, Edgaras Degasas ir Jamesas Whistleris.

Iš dalies jų pasiūlymu Jacques'as-Josephas paėmė skambų pseudonimą - James Tissot, kuris iš karto privertė tam tikras aukštuomenės dalis atkreipti į jį dėmesį.

Ankstyvieji metai

Tissotas nešvaistė laiko treniruodamasis. 1859 m. dalyvavo Paryžiaus salone, kur visuomenei pristatė penkis kūrinius, skirtus garsiajam Gėtės „Faustui“. Jaunajam meistrui pasisekė – vieną iš jo paveikslų įsigijo Orsė muziejus.

Netrukus Tissot pasuko į tą patį stilių, kuris vėliau jį išgarsino. Jis pradėjo piešti paveikslus iš pasaulietinės visuomenės gyvenimo, daugiausia vaizduodamas pasaulietines ponias ir ponus, besimėgaujančius laisvalaikiu.

Brendimo metai

Iki XIX amžiaus aštuntojo dešimtmečio vidurio Tissot tapo žinomu menininku Prancūzijoje. Jo paveikslų pardavimas buvo daugiau nei sėkmingas, o tai leido meistrui daug keliauti ir leistis į įvairias kūrybines keliones po įvairias šalis.

1870 m. menininkas persikėlė į Angliją, kur Jameso Tissot darbai akimirksniu įgijo lygiai tokį patį populiarumą kaip ir meistro tėvynėje, tačiau atnešdami kūrėjui nemažą dalį kritikos. Daugelis žinomų meno žinovų prancūzo kūrinius vadino „spalvotomis nuotraukomis“, „apkalbų stulpeliais“ir neprognozavo paveikslams ilgalaikio populiarumo ar pasaulinės šlovės, sakydami, kad „praeis mada, praeis ir Tissot“.

Privatus gyvenimas

1870 m. menininkas susipažino su Kathleen Newton, kuri neseniai paliko savo pirmąjį vyrą. Tarp Tissot ir Kathleen užsimezgė romanas, ir menininkas padarė ją savo mūza. Taip pat žinoma, kad Kathleen pozavo daugeliui meistro darbų.

1882 m. ponia Newton mirė nuo ūmios tuberkuliozės, kuri panardino Tissot į gilią depresiją.

Religinis kūrybiškumas

Suniokotas mylimos moters mirties, Jamesas Tissotas nusprendė grįžti į Paryžių. Reabilitacija menininkui užtruko beveik metus, o tada Tissot suprato, kad nori visą likusį gyvenimą skirti darbui religinėmis temomis. Menininko pasirinkimas krito ant Naujojo Testamento, o 1886 m. Jokūbas išvyko į Palestiną. Pagrindinis jo tikslas buvo tyrinėti tas vietas, kurias per savo gyvenimo metus spėjo aplankyti Kristus. Ten menininkas padarė tūkstančius eskizų ir eskizų, kad būsimose iliustracijose ištikimai perteiktų apylinkių vaizdus ir šios pietinės šalies atmosferą.

1895 m. senstantis menininkas grįžo į tėvynę, kur ilgai ir sunkiai dirbo kurdamas paveikslų seriją, skirtą Naujajame Testamente aprašytiems įvykiams.

Tais pačiais metais Paryžiuje meistro pristatyta Jameso Tissot serija „Kristaus gyvenimas“, kurioje yra lygiai 365 iliustracijos, ir iškart atnešė kūrėjui didelį populiarumą rimtuose tapybos žinovų sluoksniuose. Kitais metais piešinių serija buvo eksponuojama Londone.

Kritikai atkreipė dėmesį į vaizdų tobulumą,istorinis iliustracijų tikslumas, taip pat ypatinga tų metų atmosfera, kurią menininkui pavyko perteikti savo drobėse.

Žymiausias serialo darbas buvo Jameso Tissot „Kalėdos“. Šis paveikslas daug kartų buvo naudojamas kaip iliustracija įvairiems religiniams leidiniams.

1891 m. meistras pradėjo kurti iliustracijų seriją Senojo Testamento įvykiams, tačiau dėl mirties negalėjo užbaigti savo plano – sukūrė tik apie devyniasdešimt piešinių ir daugybę eskizų.

Karinė karjera

Menininkas aktyviai dalyvavo Prancūzijos ir Prūsijos kare, po kurio buvo priverstas palikti Prancūziją, nes buvo įtariamas padėjęs komunarų kariuomenei. Persikėlęs į Londoną, meistras kurį laiką vedė politinę kovą, piešė karikatūras karinėmis temomis. Vėliau menininkas paliko šį užsiėmimą, visiems laikams atsisveikinęs su karine tema net meno srityje.