2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
Baleto menas yra viena harmoningiausių ir įspūdingiausių meno formų. Daugeliui žmonių baletas yra šviesi puota sielai, klausai, akims ir didžiausiam malonumui. Bet taip pat baletas yra didžiausia paslaptis intelektualams ir, žinoma, pasaka, iš kurios nesinori grįžti.
Žymiausi didieji Rusijos baleto teatrai yra Maskvoje ir Sankt Peterburge. Jie pristato aukštos klasės pasirodymus, įskaitant šiuolaikines dizaino technologijas.
Baletas kaip meno forma: nuo jo atsiradimo iki…
Baletas kaip meno rūšis gali būti siejamas su Senovės Graikijos mitologija, nepaisant to, kad ši kryptis gana jauna. Juk baletas gimė kaip sintetinė forma trijų menų – muzikos, dramos (teatro), plastikos (šokio) pagrindu, o vėliau papildė tapybos meną. Tačiau baleto spektaklio pagrindas vis tiek yra šokis. O šokio globėja graikų mitologijoje buvo mūza Terpsichore. Melpomenės mūza buvo tragedijos globėja, o tragedija dažnai tampa baleto spektaklių siužeto pagrindu.
Baleto, kaip sintetinės meno formos, gimimo prielaidos vėl yraprimityvioji visuomenė, tiksliau jos ritualinės apeigos, kur buvo derinama ritualinė dramaturgija, solo šamano ar kunigo plastika, masinis giminių šokis ir akompanavimas primityviais „muzikos instrumentais“, dažniausiai triukšmu ir mušamaisiais, o vėliau ir pučiamaisiais. Muzikos siužeto plastiškumas taip pat buvo plėtojamas senovės civilizacijų eroje. Viduramžių eroje mimai arba histrionai, klajojantys visuotiniai aktoriai, tapo pantomimos meno nešėjais.
Nuo Renesanso, ypač naujaisiais laikais Vakarų Europoje, karališkuose rūmuose buvo plėtojamas pastatomas baletas – viena populiariausių to meto aristokratijos pramogų. Tiesa, šiuose spektakliuose siužeto raidos nepamatytum, o šokis labiau priminė gražių pozų keitimo pagal muziką ceremoniją. Tačiau pamažu iškilmingame balete ėmė keistis. Pirmą kartą ypatingą vaidmenį siužete suvaidino venecijiečiai, o vėliau prancūzai, o tiksliau italų šokėjai, kurie persikėlė į Prancūziją ir ten propagavo šią naują meno formą.
Baletas Rusijoje: ištakos
Į Rusiją baletas atkeliavo iš Italijos valdant Annai Joannovnai, kuri mėgo pramogas ir pagal sutartį kvietė užsienio teatro trupes į Sankt Peterburgą. Tarp jų buvo ir italas, kuris supažindino Sankt Peterburgo aristokratiją su nauja meno rūšimi.
O Žiemos rūmuose netgi atidarė šokių mokyklą, kuriai vadovauja prancūzų šokėjas ir choreografas Jacques'as Lande'as. Vėliau, jau XIX amžiuje, Gertrude Rossi paliko pėdsaką rusų baleto istorijoje.ir Jeanas Lepicas. Tačiau baleto meno formavimasis ir iškilimas įvyko rusų baleto patriarcho Piotro Iljičiaus Čaikovskio ir choreografo Mariaus Petipos dėka. XIX amžiaus pabaigoje – XX amžiaus pradžioje Sergejus Diaghilevas, Paryžiuje organizavęs rusų sezonus, prisidėjo prie rusų baleto plėtros ir populiarinimo Europoje ir pasaulyje.
Maskvos baletas: vakar ir šiandien
Dėka Mariaus Petipos pastatymo pagal Čaikovskio muziką, nuo scenos vis dar nepalieka rusų baleto klasika tapę baleto spektakliai. Maskvoje baletas pirmiausia siejamas su tokiu teatru kaip Didysis. Jis buvo suformuotas savo pirmtako Petrovskio teatro pagrindu ir iki XIX amžiaus vidurio rodė tik dramatiškus spektaklius. Tačiau antroje amžiaus pusėje jos scenoje vis dažniau buvo rodomi operos ir baleto spektakliai.
Bet sostinėje yra ne viena scena, kurioje galima stebėti baleto pasirodymus. Baletas Maskvoje dažnai vyksta viešbučio „Cosmos“koncertų salėje, Kremliaus rūmuose ir Novaja operos teatre. Neseniai, be klasikinių baletų, jie publikai pradėjo pristatyti šiuolaikinių meistrų statytus baletus pagal muziką. Kartais jie yra gana prieštaringi, tačiau daugelis jų yra labai sėkmingi. Nors ne kiekvienas klasikinio baleto gerbėjas gali juos įvertinti.
Baleto teatras Maskvoje: šou-baletas „Kostroma“
Atsirado ir nauja modernaus baleto meno rūšis – baleto teatras. Tarp jų galima išskirti šiuos teatrus: I. Moisejevo vardu pavadintus „BaletasMaskva", pavadintas baleto B. Eifmano ir šou baletų „Gželis" ir „Kostroma" vardu. Tačiau tai toli gražu ne visos grupės, besispecializuojančios šiuolaikinio baleto koncepcijoje. Rusų nacionalinis baletas „Kostroma" gimė 90-ųjų pradžioje. XX amžiaus dėka Jelenos ir Jurijaus Carenko idėjos ir kūrybinės ugnies. Jis tęsė savo tobulėjimą ir pelnė pasaulinę šlovę savo sūnaus Ivano Carenko dėka.
Kylėjęs Kostromoje ir perėmęs senąsias tradicijas, persmelkiusias visą kolektyvo baleto kūrybą, teatras tapo ne tik savo tėvynės, bet ir visos šalies skiriamuoju ženklu. Rusijos nacionalinis baletas „Kostroma“kasmet atstovauja Rusijai pasaulio scenose ir, žinoma, daugiau laiko koncertuoja jos sostinėje.
Rekomenduojamas:
Kazino Maskvoje: prieinamumas, apžvalgos. Ar Maskvoje yra požeminių kazino?
Sostinės gyventojai nelinkę palepinti savęs neįprastomis pramogomis. Nuo 2006 m. pabaigos azartiniai lošimai tapo vienu iš draudžiamų Rusijos piliečių laisvalaikio praleidimo būdų. Galite mėgautis azartiniais lošimais (pagal 2006 m. gruodžio 29 d. įstatymą Nr. 244-FZ) tik specialiose zonose, kurios neapima Maskvos ir sostinės regiono. Kazino Maskvoje yra tik internetinėje versijoje
Aiškios filmo scenos: malonumas ar bausmė?
Erotiniai vaidybinių filmų epizodai jaudina protus ir sužadina vaizduotę. Beveik kiekvienas atminties kampelyje turi atvirą sceną, slapta peržiūrėtą paauglystėje. Net seksualinės nuostatos dažnai grindžiamos draudžiamais filmais, atsitiktinai atimtais paauglystėje. Kaip viskas vyksta filmavimo aikštelėje? Ar tiesa, kad romanas ekrane neišvengiamai virsta realybe?
Baletas „Gulbių ežeras“. Čaikovskio baletas „Gulbių ežeras“
Baletas „Gulbių ežeras“buvo įvertintas tik po autoriaus mirties. Aštuonerius metus kūrinys be didesnio pasisekimo veikė Didžiojoje scenoje, kol galiausiai buvo pašalintas iš repertuaro. Choreografas Marius Petipa kartu su Čaikovskiu pradėjo kurti naują sceninę versiją
Klasikinis šokis, gražus ir išskirtinis
Klasikinis šokis paremtas labai subtiliu ir kruopščiu visų judesių, visų kūno dalių – tiek kojų, tiek galvos, tiek kūno su rankomis – padėčių tyrimu. Labai ilgą laiką ši kryptis buvo pati populiariausia ir paklausiausia ne tik baleto pasaulyje
Thomas Gainsborough. Išskirtinis portretų ir peizažų tapytojas
Thomas Gainsborough – XVIII amžiaus anglų tapytojas. Madingas menininkas, tapęs aristokratijos portretus, nuostabiai tapęs draperijas, suknelių ir kamzolių audinius, nėrinius, labiausiai mėgo anglišką peizažą, kurio studijavo visą gyvenimą
