2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43
A. N. Ostrovskis nėra tik rašytojas-dramaturgas. Jis pagrįstai laikomas rusų dramos tėvu. Juk iki jo XIX amžiaus literatūroje teatro menas vystėsi labai menkai. Ostrovskio pjesės buvo naujos, šviežios ir įdomios. Būtent šio autoriaus dėka žmonės vėl kreipėsi į teatrus. Viena žinomiausių pjesių yra „Perkūnas“.
Kūrybos istorija
A. N. Ostrovskis buvo išsiųstas į specialią misiją į centrinę Rusiją. Čia rašytojas galėjo pamatyti provincijos gyvenimą visoje savo šlovėje. Kaip ir bet kuris kitas rašytojas, Ostrovskis pirmiausia atkreipė dėmesį į Rusijos pirklių, smulkiųjų buržuazų, kilmingų provincijos žmonių gyvenimą ir gyvenimą. Jis ieškojo personažų ir siužetų. Kelionės pasėkoje buvo parašyta pjesė „Perkūnas“. O kiek vėliau viename iš Volgos miestų įvyko panašus incidentas. Ostrovskis sugebėjo numatyti įvykius, kurie vyko ateityje. Pjesės „Perkūnas“kaip holistinio kūrinio charakterizavimas rodo, kad autorius yra ne tik įžvalgus žmogus, bet ir talentingas rašytojas-dramaturgas.
Dramos meninis originalumas
Pjesėje yra daug meninių aspektųfunkcijos. Reikia pasakyti, kad Ostrovskis tuo pat metu buvo dramaturgijos romanistas ir palaikė tradiciją. Norint suprasti, būtina išanalizuoti žanrą, pagrindinius veikėjus, konfliktą ir pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmę.
Žanras
Yra trys dramos žanrai: komedija, tragedija ir drama. Iš jų seniausia yra tragedija, po jos seka komedija, tačiau drama kaip žanras atsiranda tik XIX a. Jos įkūrėjas Rusijoje buvo A. N. Ostrovskis. Pjesė „Perkūnas“visiškai atitinka savo kanonus. Vaizdo centre – paprasti žmonės, o ne istorinės asmenybės, ne liaudies herojai. Tai žmonės su savo trūkumais ir dorybėmis, kurių sielose vystosi jausmai, meilės, simpatijos ir antipatijos. Situacija taip pat dažna. Tačiau jame slypi aštrus gyvenimo konfliktas, dažniausiai neišsprendžiamas. Katerina (pagrindinė dramos veikėja) atsiduria gyvenimo situacijoje, iš kurios nėra išeities. Pjesės „Perkūnas“pavadinimo reikšmė daugialypė (apie tai bus kalbama toliau), vienas iš interpretacijos variantų – kažko neišvengiamybė, situacijos nulemtumas ir tragiškumas.
Pagrindiniai veikėjai
Pagrindiniai spektaklio veikėjai: Kabanikha, jos sūnus Tikhonas, Katerina (Kabanovos marti), Borisas (jos meilužis), Varvara (Tikhono sesuo), Laukinis, Kuliginas. Yra ir kitų simbolių, kurių kiekvienas turi savo reikšmę.
Kabanikha ir Dikoy įkūnija viską, kas Kalinovo mieste yra neigiama. Tai arogancija, piktumas, tironija, noras vadovauti visiems, godumas. Tikhonas Kabanovas - pavyzdysatsisakė motinos garbinimo, jis yra be stuburo ir kvailas. Barbara ne tokia. Ji supranta, kad jos mama daugeliu atžvilgių klysta. Ji taip pat nori išsivaduoti iš savo spaudimo ir tai daro savaip: ją tiesiog apgaudinėja. Tačiau toks kelias Katerinai neįmanomas. Ji negali meluoti vyrui, apgaudinėjimas jai yra didelė nuodėmė. Katerina kitų fone atrodo labiau mąstanti, jaučianti ir gyvesnė. Tik vienas herojus stovi nuošalyje - Kuliginas. Jis atlieka samprotaujančio herojaus, ty veikėjo, kuriam autorius įdeda savo požiūrį į situaciją, vaidmenį.
Pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmė
Simbolinis pavadinimas yra vienas iš būdų išreikšti ideologinę kūrinio intenciją. Vienas žodis turi didžiulę reikšmę, jis yra daugiasluoksnis.
Pirma, Kalinovo mieste perkūnija įvyksta du kartus. Kiekvienas veikėjas reaguoja skirtingai. Pavyzdžiui, Kuliginas perkūnijoje mato fizinius reiškinius, todėl tai jam nekelia didelės baimės. Žinoma, pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmė yra ne tik tai, kad šis reiškinys yra tekste. Perkūnijos simbolis glaudžiai susijęs su pagrindine veikėja – Katerina. Pirmą kartą šis gamtos reiškinys heroję užklumpa gatvėje, kai ji kalbasi su Varvara. Katerina labai išsigando, bet ne mirties. Jos siaubas pateisinamas tuo, kad žaibas gali staiga nužudyti, ir ji staiga pasirodys prieš Dievą su visomis savo nuodėmėmis. Tačiau ji turi vieną didžiausią nuodėmę – įsimylėjo Borisą. Išsilavinimas, sąžinė neleidžia Katerinai visiškai pasiduoti šiam jausmui. Eidama į pasimatymą, ji pradeda patirti didelius kankinimus. Herojė prisipažįsta ir per perkūniją. Išgirdusi griaustinio griaustinį, ji palūžta.
Ostrovskio pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmė priklauso nuo interpretacijos lygio. Formaliu lygmeniu tai yra dramos pradžia ir kulminacija. Tačiau simboliniu lygmeniu tai yra Viešpaties bausmės, atpildo baimė.
Galima sakyti, kad „perkūnija“pakibo virš visų miesto gyventojų. Išoriškai tai yra Kabanikh ir Dikiy išpuoliai, tačiau egzistenciniu lygmeniu tai yra baimė atsakyti už savo nuodėmes. Galbūt todėl ji kelia siaubą ne tik Katerinai. Net žodis „perkūnija“tekste tariamas ne tik kaip gamtos reiškinio pavadinimas. Tikhonas išeina iš namų, džiaugdamasis, kad mama jo nebetrukdys, nebeįsakys. Katerina negali išsisukti nuo šios „perkūnijos“. Ji buvo įsprausta į kampą.
Katerinos vaizdas
Herojė nusižudo, todėl jos įvaizdis labai prieštaringas. Ji pamaldi, bijo „ugninės gehenos“, bet kartu padaro tokią sunkią nuodėmę. Kodėl? Matyt, moralinės kančios, moralinės kančios yra stipresnės už jos mintis apie pragarą. Greičiausiai ji tiesiog nustojo galvoti apie savižudybę kaip nuodėmę, įžvelgdama joje bausmę už savo nuodėmę (išdavystę vyrui). Kai kurie kritikai joje mato išskirtinai stiprią asmenybę, metusią iššūkį visuomenei, „tamsiajai karalystei“(Dobrolyubovas). Kiti mano, kad savanoriška mirtis nėra iššūkis, o, priešingai, silpnumo požymis.
Kaip vertinti šį herojės poelgį, vienareikšmiškainegalima pasakyti. Pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmė pabrėžia, kad Kalinovo mieste susiformavusioje visuomenėje tokie atvejai nestebina, nes tai sukaulėjęs, atsilikęs miestas, jį valdo smulkūs tironai, tokie kaip Dikojus, Kabanikha. Dėl to jautrios prigimties (Katerina) kenčia nejausdamos niekieno palaikymo.
Išvados. Pjesės „Perkūnas“pavadinimo ypatybės ir reikšmė (trumpai)
1. Drama tapo ryškiu provincijos miestų gyvenimo pavyzdžiu, atskleidžiančiu vieną pagrindinių Rusijos problemų – tironiją.
2. Drama atitinka žanro kanonus (yra samprotaujantis herojus, yra neigiamų personažų), bet kartu ir naujoviška (simboliška).
3. Pjesės pavadinime esantis „perkūnas“nėra tik kompozicinis elementas, tai Dievo bausmės, atgailos simbolis. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“pavadinimo prasmė perkelia pjesę į simbolinį lygmenį.
Rekomenduojamas:
„Žmogaus likimas“: Šolochovo istorijos (kompozicijos) pavadinimo prasmė
Įdomus, žavus ir jaudinantis kūrinys – „Žmogaus likimas“. Pasakojimo pavadinimo prasmę gali suprasti kiekvienas skaitytojas, atidžiai perskaitęs kūrinį ir susipažinęs su pagrindiniu veikėju. Ši istorija nepaliks abejingų nė vieno skaitytojo, susipažinusio su „Žmogaus likimu“, nes autorius savo kūryboje sugebėjo perteikti visus Andrejaus Sokolovo, kurio gyvenimas buvo gana sunkus ir tam tikru mastu, jausmus, išgyvenimus ir emocijas. nelaimingas
„Legenda apie Larą“, M. Gorkis: pasakojimo analizė, ideologinis turinys ir prasmė
Yra kūrinių, kurie išlieka aktualūs šimtmečius. Jų vertės negalima pervertinti nei filologams, nei skaitytojams, kurių kiekvienas gali pasisemti per epochas pernešta išmintimi. Tai M. Gorkio „Senoji moteris Izergil“ir legenda apie Larą, įtraukta į istoriją
Romano „Tėvai ir sūnūs“pavadinimo prasmė (rašytojo I. S. Turgenevo kompozicija)
I.S. romano „Tėvai ir sūnūs“pavadinimo analizė. Turgenevą, analizuodamas pagrindinius veikėjus, taip pat tekste esančias ideologines tendencijas
„Smalsiai Barbarai turguje nuplėšė nosį“: posakio prasmė ir prasmė
Kai mes vaikystėje spoksojome į įvairius įdomius, bet ne vaiko akims skirtus dalykus, tėvai mus užklupdavo žodžiais: „Turguje smalsiajai Varvarai nuplėšta nosis“. Ir mes supratome, ką tai reiškia, intuityviai ar sąmoningai. Straipsnyje aptarsime šio posakio prasmę ir tai, ar gerai, ar blogai būti smalsiems
Baleto „Raymonda“turinys: kūrėjai, kiekvieno veiksmo turinys
XIX amžiaus pabaigoje kompozitorius A. Glazunovas sukūrė baletą „Raymonda“. Jo turinys paimtas iš riterių legendos. Pirmą kartą jis buvo pastatytas Sankt Peterburgo Mariinsky teatre
