Vietinė spalva: koncepcija ir pagrindiniai atspalviai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Vietinės spalvos sąvoka nuotraukų ir filmų technikose – tai vidutinė kelių įvairiaspalvių objekto dalių, esančių arti viena kitos, spalvos vertė. Toks efektas dažnai naudojamas sąmoningai, siekiant sumažinti scenoje esančių objektų spalvinį kontrastą, kurio spalvų skirtumai gali atitraukti stebėtoją nuo siužetui svarbių vaizdo elementų.

Kaip tai vyksta

Filmavimo metu efektas atkuriamas naudojant specializuotus priedus. Kai dirbate su nuotraukomis skaitmeniniais metodais, kad būtų pasiektas lokalizacijos efektas, tai pasirodo, kai spalvų skirtumų vaizdai yra neryškūs.

Vietinių spalvų poveikis tapyboje ar spalvotoje fotografijoje gali atsirasti dėl šių priežasčių:

1. Kai trūksta ryškumo atitinkamoje vaizdo srityje arba kai jo trūksta visam paveikslėliui.
2. Dėl stiprios šviesos sklaidos, pvz., per objektyvą arba miglos.
3. Fotografuojant objektus toli, ty kai vaizdo mastelis mažas.
4. Jei nuotraukai trūksta raiškos.

Senojo pasaulio menas

Pati koncepciją pirmą kartą susidūrė Leonardo da Vinci savo „Tapybų knygos“puslapiuose. Jo naudojimas gali būti laikomas dominuojančiu daugelyje Senovės Rytų ar senovės pasaulio meno pavyzdžių.

Vitražai ir freskos viduramžiais pasižymi vietinės spalvos ir jos atspalvių derme. Dailės impresionizmo šalininkai, dirbę neatsižvelgdami į klasikos kanonus, nenorėjo naudoti šio efekto dirbdami su savo paveikslais.

Mūsų laikais ši technika su gėlėmis gana plačiai naudojama kaip eksperimentinė technika įvairiuose meno žanruose ir kryptyse.

Paprasčiau tariant

Taigi, kas yra vietinė spalva? Norėdami lengvai suprasti termino esmę, tiesiog pažiūrėkite į beveik bet kokį vaikų piešinį. Ant jo rasite geltoną saulę, medžius žaliais lapais arba mėlyną jūrą.

Taip suprantama bet kurios paveikslo dalies pagrindinė spalva, neatsižvelgiant į chiaroscuro atspalvius.

Taigi galite pažvelgti į bet kokį grafinį vaizdą ir šio vaizdo objektams pritaikyti tam tikrą spalvą, pasirinkdami dažus. B altas beržo kamienas, oranžinės spalvos oranžinė spalva, gulinti lėkštėje ar vazoje – visa tai liudija vietinę spalvą.

Nesvarbi objekto vieta šviesos ir šešėlio atžvilgiu. Taigi ryškioje saulės šviesoje arba debesuotą dieną objekto spalva nepasikeis.

Iš ko jis susideda

Visiškainebūtina, kad vietinėje spalvoje būtų visos septynios vaivorykštės spalvos. Jo komponentai gali būti įvairių atspalvių spalvų. Bet kurioje žmonijos kalboje yra žodžių, kurie tiesiogiai nurodo spalvą ir objektą, kuriame ji yra. Pavyzdžiai: citrina, rožinė, alyvinė, pistacija, smaragdas, alyvuogių ir pan.

Tuo pačiu metu, siekiant parodyti pilną objekto suvokimą šalia vietinės spalvos, bus naudojami ir kiti tonai.

Metodikų taikymas

Norint padidinti garsumą arba pabrėžti objekto formą, aplink jį galima taikyti šešėlius naudojant tamsias spalvas. Taigi jie dirbo su senovinėmis ikonomis. Be to, šią techniką naudoja daugelis liaudies meistrų.

Be to, dirbant su peizažais galima naudoti vietines spalvas. Šis neįprastas meno stilius vadinamas pointe. Darbo su technologijomis atlikimas apima tik tuos dažus, kurių negalima maišyti vienas su kitu. Jie tepami mažais, bet dažnais stačiakampio arba apvalios formos potėpiais.

Žvelgti į tokį meną iš arti bus tarsi įvairiaspalvių taškų chaosas. Tuo pačiu metu iš tolo vaizdas suvokiamas daug holistiškiau.

Vietinė spalva ir niuansai

Niuansas – vos pastebimas spalvos atspalvis, perėjimas. Jis taip pat gali būti garso arba formos.

Kalbant apie tapybą, šis terminas naudojamas paaiškinti spalvos ryšį su tonu. Kūrėjas neprivalo artintis prie kokio nors objektošepetėliu ir pabandykite suderinti spalvą, kad įvyktų tiksli atitiktis. Jums tereikia pasirinkti atspalvį, kuris yra paveikslėlyje, be kitų spalvų. Tai bus įtikinamiausias, nes tiksliai suvokia objekto spalvas.

Norint praktikuotis atliekant tokius perėjimus, verta pradėti nuo spalvų paieškų. Turite tiksliai pagalvoti, kur bus tam tikra spalva. Atliekant tokį pratimą, visiškai nebūtina apsiriboti eskizais, galite visiškai užbaigti savo darbą, sudarydami reikiamus atspalvio gabalus.

Naudokite natiurmorte

Kad suprastumėte terminą natiurmortas, galite pabandyti pažvelgti į daiktus savo kambaryje arba tiesiog pažvelgti pro langą.

Viskas, ką pamatysite, turės ne tik formą, bet ir spalvą. Jį galima nesunkiai atpažinti. Pavyzdžiui, obuolys raudonas, lėkštė mėlyna arba b alta, užuolaidos žalios, o sienos rausvos arba turkio spalvos.

Vietinės natiurmorto spalvos yra gryni tonai, kurie nebuvo sumaišyti ar lūžę. Žmogaus mintyse jie turėtų būti siejami su konkrečiais objektais, nes jų nekintamos ir objektyvios savybės.

Vietinė spalva yra pagrindinė bet kokiam objektui, neatsižvelgiant į įvairius išorinius poveikius. Tai gali būti vieno tono arba kelių atspalvių.

Galite pastebėti, kad rožės dažniausiai būna raudonos arba b altos, o kiekvienoje gėlėje galima pamatyti kelis skirtingus atspalviusvietinė spalva. Piešiant iš gamtos, reikia perkelti iš atminties kai kurias natūraliai objekto spalvai būdingus bruožus, keičiant ją šviesoje, šešėlyje ar ribotame šešėlyje.

Atsižvelgiant į oro, apšvietimo ir derinimo su kitomis spalvomis įtaką, ta pati vietinė spalva ir jos atspalviai paverčiami visiškai skirtingais tonais.

Šešėlių įtaka

Saulės šviesoje objektų spalva geriausiai matoma dalinio pavėsio vietose. Vietinė objektų spalva prasčiausiai matoma tose vietose, kur ant jų krenta pilnas šešėlis. Ryškioje šviesoje jis pasikeičia ir tampa šviesesnis.

Kai bus įvaldyta pirminių, antrinių ir sudėtinių spalvų naudojimo teorija ir praktika, bus itin paprasta perkelti objekto vietinę spalvą, taip pat jo atspalvius šešėlyje ir šviesoje. tapti pasiekiama.

Objekto arba ant jo metamas šešėlis visada bus tokios spalvos, kuri papildys paties objekto spalvą.

Pavyzdžiui, raudono obuolio šešėlyje tikrai bus žalia kaip priedas. Be to, kiekvienas šešėlis turi šiek tiek tamsesnį nei objekto atspalvį, taip pat melsvą atspalvį.

Nepamirškite, kad objekto aplinka taip pat turės įtakos.